Saman Yığınları (Monet serisi) - Haystacks (Monet series)

Buğday Yığınları (Yaz Sonu)
Claude Monet - Buğday Yığınları (Yaz Sonu) - 1985.1103 - Chicago Sanat Enstitüsü.jpg
Sanatçı Claude Monet
Yıl 1890–91
Orta Tuval üzerine yağlıboya
Boyutlar 60 cm × 100 cm ( 23+58  inç ×  39+38  inç)
yer Chicago Sanat Enstitüsü

Tınazlar bir ortak İngilizce başlık serinin ait empresyonist resimleriyle tarafından Claude Monet . Serideki her resmin ana konusu, hasat edilmiş buğday yığınlarıdır(veya muhtemelen arpa veya yulaf : orijinal Fransızca başlık, Les Meules à Giverny , basitçe Giverny'deki Yığınlar anlamına gelir). Başlık öncelikle,Monet'nin 1890 yazının sonlarına doğru başladığı ve sonraki bahar boyunca devam ettiğiyirmi beş kanvas serisine ( Wildenstein İndeks Numaraları 1266-1290) atıfta bulunuyor, ancak Monet aynı yığın konusunu kullanarak daha önce beş resim üretti.

Dizi, Monet'in günün farklı saatlerinde, mevsimler boyunca ve birçok hava türünde farklı ışık ve atmosferi göstermek için aynı konuyu tekrarlamasıyla ünlüdür .

Seri, Monet'nin en dikkate değer çalışmaları arasındadır. En büyük Haystacks koleksiyonları Paris'teki Musée d'Orsay ve Musée Marmottan Monet'te ve Chicago Sanat Enstitüsü'nde düzenlenmektedir . Diğer koleksiyonlar arasında Güzel Sanatlar Müzesi, Boston , New York'taki Metropolitan Müzesi ve Modern Sanat Müzesi, Tokyo'daki Ulusal Batı Sanatı Müzesi ve Paris'teki Musée de l'Orangerie bulunmaktadır. Chicago Sanat Enstitüsü koleksiyonu yirmi beş altı içermektedir Haystacks .

Diğer müzeler bu serinin tutma parçaları içerdiğini Getty Center içinde Los Angeles , Hill-Stead Müzesi'ni de Farmington, Connecticut (aynı zamanda daha önceki 1888-1889 hasat beşe birine sahiptir), İskoç Ulusal Galeri , Minneapolis Institute of Sanat , Kunsthaus Zürich , Tel Aviv Sanat Müzesi ve Shelburne Müzesi , Vermont . Özel koleksiyonlar kalan Haystacks resimlerini tutar.

para arka plan

Monet , 1883'te Giverny'ye yerleşti. 1883'ten 40 yıl sonraki ölümüne kadar yaptığı resimlerin çoğu , evinin ve bahçelerinin 3 kilometre (2 mil) yakınındaki sahnelerdi . Monet, bölgenin manzarasının görsel nüanslarının ve gün ve mevsimlerdeki sonsuz çeşitlilikten son derece haberdardı ve büyülendi - yığınlar kapısının hemen dışındaydı.

Monet daha önce tek bir konuyu farklı ışık ve farklı ruh hallerinde resmetmişti. Bununla birlikte, bir ressam olarak olgunlaştıkça, atmosferik etkilerle ilgili tasvirleri, yalnızca belirli efektlerle değil, aynı zamanda zengin renklerin özerk bir şekilde kullanılmasına izin veren genel renk uyumlarıyla da giderek daha fazla ilgilendi. Geleneksel bilgelik, yığınların basit bir konu olduğu ama aynı zamanda hayal gücünden yoksun olduğuydu. Ancak çağdaş yazarlar ve sanatçının arkadaşları, Monet'nin konusunun her zaman özenle seçildiğini, dikkatli bir düşünce ve analizin ürünü olduğunu kaydetti. Monet, yığınları doğrudan ışık altında yakalamayı ve ardından onları aynı bakış açısından farklı, genellikle daha sessiz, ışık ve atmosferik koşullarda yeniden incelemeyi üstlendi. O zaman, seri içinde uyumlu geçişler arayan Monet için tuvalleri tekrar stüdyosunda değiştirmesi alışılmadık bir durum değildi.

Seri arka plan

Dizide gösterilen yığınlar, İngilizce'de genellikle saman, buğday veya tahıl yığınları olarak anılır. Gerçekte , tahıl demetlerini esas olarak ekmek için -yani buğday [veya muhtemelen arpa veya yulaf ] için depoladılar ve hayvansal bir gıda olan saman değil . 10 ila 20 fit (3,0 ila 6,1 m) yığınlar, taneler harmanlama yoluyla saplardan ayrılana kadar demetleri kuru tutmanın bir yoluydu . Dövülmemiş tahılları depolamanın ve kurutmanın yerel yöntemi, buğdayı, arpayı veya yulafı elementlerden koruyarak, yeterince kuruduktan sonra dövülebilecek hale gelene kadar saman veya bazen samanı yığın için sazdan bir 'çatı' olarak kullanmaktı. . Harman makineleri ardından köy köy dolaştım. Bu nedenle, tahıl hasat edilmiş ve yığınlar Temmuz ayına kadar yapılmış olsa da, tüm yığınlara ulaşılması genellikle bir sonraki ilkbahara, hatta daha sonraya kadar - yani yaz, sonbahar, kış ve ilkbaharın tüm ışık ve atmosfer değişiklikleri nedeniyle - zaman aldı. harman makineleri tarafından. Bunun gibi tahıl depolama/kurutma yığınları 19. yüzyılda Avrupa'da yaygınlaştı ve biçerdöverlerin başlangıcına kadar varlığını sürdürdü . Giverny'nin bulunduğu Normandiya'da yığınların şekilleri bölgesel olmasına rağmen, tıpkı Monet'in boyadığı gibi, oldukça dik eğimli sazdan 'çatılar' ile yuvarlak olmaları yaygındı.

Yığınlar Monet'in çiftçi komşusu Mösyö Quéruel'e aitti. M. Quéruel'in yığınlarındaki ışığın nasıl değiştiğini fark eden Monet, üvey kızı Blanche Hoschedé'den kendisine biri güneşli, diğeri bulutlu koşullar için iki tuval getirmesini istedi. Ancak Monet kısa süre sonra sürekli değişen ışığı ve havayı yalnızca iki tuvalde yakalayamayacağını anladı: Sonuç olarak, istekli yardımcısı hızla el arabasının kaldırabileceği kadar çok tuval getiriyordu . Bu nedenle Monet'nin günlük rutini , boyaları , şövaleleri ve birçok bitmemiş tuvali ileri geri taşımayı, koşullar ve ışık dalgalandıkça o andaki sahneye en çok benzeyen tuval üzerinde çalışmayı içeriyordu . Yığınları havada boyamaya başlamasına rağmen , Monet daha sonra stüdyosundaki ilk izlenimlerini hem kontrast oluşturmak hem de seri içindeki uyumu korumak için revize etti.

Monet çok sayıda Haystacks tablosu üretti . 1888 hasadı sırasında ana konusu olarak yığınlarla beş resim (Wildenstein İndeks Numaraları 1213-1217) çizdi. Daha önceki manzaraları (Wildenstein İndeks Numarası 900-995, 1073) yardımcı bir şekilde yığınları [ve ayrıca daha doğru bir şekilde tanımlanmış saman yığınlarını: yani hayvan yemi için daha küçük saman yığınlarını] içeriyordu . Genel fikir birliği, yalnızca 1890 hasadı kullanılarak üretilen tuvallerin (Wildenstein İndeks Numarası 1266-1290) Haystacks serisini uygun olarak içerdiğidir . Ancak bazı yorumcular bu seriye atıfta bulunurken ek tablolara yer verirler. Örneğin, Hill-Stead Müzesi , biri 1890'daki 'uygun' hasattan, diğeri 1888 hasadından olmasına rağmen, iki yığın resminden bahsediyor.

Monet'in Haystacks serisi, günün saatleri, mevsimler ve hava türleri gibi doğal varyasyonlar arasındaki algısındaki nüansları göstermek için tekrara güvenen ilk serilerinden biridir. Monet için, konu ve bakış açısıyla ilgili bir dizi tablo üretme ve sergileme konsepti, 1889'da Creuse Vadisi'nde yapılan en az on tabloyla başladı ve ardından Galerie Georges Petit'te gösterildi . Seri motife olan bu ilgi , kariyerinin geri kalanında devam edecekti.

Tematik sorunlar

Sıradan konu Haystack serisi boyunca sabit olmasına rağmen, temel tema ışığın geçiciliği olarak görülebilir. Bu kavram, Monet'in günün saati, mevsimler ve hava değiştikçe algının nüanslarını göstermek için tekrarı kullanmasını sağladı. Neredeyse değişmeyen konu, onun nüanslı serilerinde ışık ve ruh halindeki değişiklikleri karşılaştırması için temel sağladı. Serideki ilk tablolar 1890 Eylül sonu veya Ekim başında başladı ve yaklaşık yedi ay boyunca bu resimleri üretmeye devam etti. Bu resimler Monet'yi aynı konuda ışık, hava, atmosfer ve perspektif açısından farklılaşan bu kadar çok sayıda resim yapan ilk ressam yaptı.

1880'lerde ve 1890'larda başlayan Monet odaklanmış Haystacks ve diğer konularda bir dizi (diğer serileri dahil üzerinde Mornings Seine , Kavak , Rouen Katedrali , Parlamento Binası , ve Nilüferler , diğerlerinin yanı sıra). Hemen hemen aynı anda birçok resim üzerinde çalışabilmek için , günün en erken saatinde başlamak üzere şafaktan önce uyanırdı :

... Seine Nehri'nde Erken Sabahlar serisi için şafakta ve şafaktan önce resim yapmayı seçti, bu da onu 'her zamankinden daha kolay bir konu ve daha basit bir ışıklandırma' yaptı, çünkü günün bu saatinde efektler o kadar hızlı değişmiyordu; ancak bu, onun sabah 3:30'da kalkmasını içeriyordu ki bu Monet gibi erken kalkan biri için bile eşi görülmemiş bir şeydi."

Sabah ilerledikçe ve ışık değiştikçe, sırayla daha sonraki tuval ayarlarına geçer, bazen günde on veya on iki resim üzerinde çalışırdı, her biri ışığın biraz farklı bir yönünü tasvir ederdi. İşlem, hava durumuna ve resimlerin tamamlanıncaya kadar ilerlemesine bağlı olarak günler, haftalar veya aylar boyunca tekrarlanacaktı. Mevsimler değiştikçe süreç yenilendi.

Işığın belirli etkileri yalnızca birkaç dakika sürer, bu nedenle bu tür efemeraları belgeleyen tuvaller günde birkaç dakikadan fazla ilgi görmedi. Daha da karmaşık hale gelen meseleler, örneğin sonraki gün doğumlarının ışığı önemli ölçüde değişebilir ve dizi içinde ayrı tuvaller gerektirebilir. Daha sonra, her resimde farklı tonlar belirgindir ve her çalışmada renk sadece doğrudan değil, yansıyan ışığı da tanımlamak için kullanılır. Günün farklı saatlerinde ve çeşitli mevsimlerde yığınlar, renk tayfının çeşitli bölümlerinden gelen ışığı emer . Sonuç olarak, yığınlardan yansıyan artık ışığın sürekli değiştiği ve belirgin renklerle kendini gösterdiği görülüyor.

Les Fauves , Derain ve Vlaminck dahil olmak üzere birçok önemli ressam bu özel seriden etkilenmiştir . Kandinsky'nin anıları diziye atıfta bulunuyor: “Birden benim için netleşen şey, paletin daha önce anlayamadığım ve en çılgın hayallerimin de ötesine geçen, beklenmedik gücüydü.”

Grainstacks, Kar Etkisi , 1890–91, İskoçya Ulusal Galerisi , Edinburgh , İskoçya .

Tınazlar serisi mali başarıydı. Bunlardan on beşi Mayıs 1891'de Durand-Ruel tarafından sergilendi ve resimlerin çoğu bir ay içinde satıldı. Oluşturulan otuz Saman Yığından yirmisinin Amerikan koleksiyonlarına inmesiyle özellikle Amerika'dan gelen koleksiyoncular arasında popülerdi . Amerikalı koleksiyonerlerden Bertha Honoré Palmer , Monet'in Saman Yığınlarından dokuzunu satın aldı . 1891 sergisi büyük beğeni topladı. Octave Mirbeau , Monet'nin cüretkar dizisini "ilerlemenin ötesinde yatanı " temsil eden şeyler olarak tanımladı. Diğerleri, yığınları "manzaranın yüzleri" olarak tanımladılar - kırsal bölgeyi günlük sorunlardan bir geri çekilme ve doğadan memnun olmak için bir ev olarak temsil ettiler . Camille Pissarro , "Bu tuvaller memnuniyetle nefes alıyor" dedi. Tabloların çoğu hemen 1000 franka satıldı . Ayrıca, Monet'in fiyatları genel olarak dik bir şekilde yükselmeye başladı. Sonuç olarak, Giverny'deki evi ve araziyi doğrudan satın aldı ve bir nilüfer göleti inşa etmeye başladı . Yıllarca geçimlik bir yaşam sürdükten sonra, başarının tadını çıkarmayı başardı.

Dizi, ışık ve atmosferik koşullarla ilgili yoğun çalışmasını gösteriyor ve Monet, yaptığı renderlarda mükemmeliyetçiydi. Monet, eksik bulduğu birden fazla tabloyu yok etti. Ancak bu dizi kendi sert öz eleştirisinden ve yıkımından kurtuldu.

1888–1889 resimleri

1888 hasadından itibaren Monet, Seine'nin sol kıyısındaki tepelerin ve sağdaki birkaç Giverny evinin zeminine karşı her biri iki yığın (Wildenstein #'s 1213–5) içeren üç tuval üretti . Ardından, tepelerin bir sıra kavakla kaplandığı iki sahne (1216–7) çekmek için soluna döndü.

1890–1891 serisi

14 Mayıs 2019'da, bu seriden özel olarak tutulan bir eser ( Grainstacks , 1890) 110,7 milyon dolarla el değiştirdi ve bir Monet eseri için rekor kırdı ve 100 milyon doları aşan ilk izlenimci eser oldu. Eserin alıcısı Hasso Plattner oldu. Eylül 2020'den bu yana, tablo Potsdam'daki Barberini Müzesi'nde sergileniyor.


Notlar

Referanslar

  • Forge, Andrew ve Gordon, Robert, Monet , Harry N. Abrams, Inc., 1989.
  • Gerdts, William H., Monet's Giverny: Bir Empresyonist Koloni , Abbeville Press Publishers , 1993.
  • Heinrich, Christoph, Claude Monet , Benedikt Taschen Verlag GmbH, 2000
  • House, John, Monet: Doğadan Sanata , Yale University Press , 1986.
  • Kelder, Diane, Fransız İzlenimciliğinin Büyük Kitabı, Abbeville Press Publishers, 1980.
  • Lemonedes, Heather, Lynn Federle Orr ve David Steel, Normandiya'da Monet, Rizzoli International Publications, 2006, ISBN  0-8478-2842-5
  • Sagner, Karin, Monet ve Giverny , Prestel Verlag
  • Stuckey, Charles F., Claude Monet 1840–1926 , 1995, Chicago Sanat Enstitüsü ve Thames ve Hudson tarafından ortaklaşa yayınlandı.
  • Tucker, Paul Hayes, Monet in the 90s: The Series Paintings , 1989, Museum of Fine Arts, Boston , Yale University Press ile birlikte
  • Wildenstein, Daniel, Monet: veya İzlenimciliğin Zaferi , 2006, Taschen GmbH
  • Sergi vesilesiyle Yayın Ötesinde Empresyonizm: Giverny Monet Yıllara Göre Organize Metropolitan Sanat Müzesi'nin ile birlikte St. Louis Sanat Müzesi , 1978, Abradale Press / Harry N. Abrams, Inc.

Dış bağlantılar