Gene Clark - Gene Clark
gen Clark | |
|---|---|
 | |
| Arkaplan bilgisi | |
| Doğum adı | Harold Eugene Clark |
| Doğmak |
17 Kasım 1944 Tipton, Missouri , ABD |
| Öldü | 24 Mayıs 1991 (46 yaşında) Sherman Oaks, California , ABD |
| Türler | |
| Meslek(ler) | Müzisyen, şarkıcı-söz yazarı |
| Enstrümanlar |
|
| aktif yıllar | 1963–1991 |
| Etiketler | |
| İlişkili eylemler |
|
Harold Eugene " Gene " Clark (17 Kasım 1944 - 24 Mayıs 1991), Amerikalı bir şarkıcı-söz yazarı ve Byrds folk rock grubunun kurucu üyesiydi . 1964 ile 1966 başları arasında Byrds'ın baş söz yazarıydı ve grubun bu dönemden en çok bilinen orijinal şarkılarının çoğunu yazdı; " I'll Feel a Whole Lot Better ", " She Don't Care About Time ", " Eight " Miles High " ve " Bu Kez Sizi Özgür Bırakın ". Solo bir sanatçı olarak ticari başarı elde etmemesine rağmen, Clark kariyerinin büyük bölümünde popüler müziğin öncüsü oldu ve psychedelic rock , barok pop , newgrass , country rock ve alternatif country gibi farklı alt türlerdeki gelişmeleri önceden şekillendirdi .
biyografi
Hayat
Clark, Tipton, Missouri'de İrlandalı, Alman ve Amerikan Kızılderili mirasına sahip bir ailenin 13 çocuğundan üçüncüsü olarak dünyaya geldi . Ailesi Kansas City, Missouri'ye taşındı ve burada çocukken babasından gitar ve armonika çalmayı öğrenmeye başladı . Kısa süre sonra Hank Williams ezgilerinin yanı sıra Elvis Presley ve Everly Brothers gibi erken dönem rock'çıların şarkılarını çalmaya başladı . Şarkı yazmaya 11 yaşında başladı. 15 yaşına geldiğinde zengin bir tenor sesi geliştirdi ve yerel bir rock and roll kombosu olan Joe Meyers and the Sharks'ı kurdu . Kendi neslinin çoğu gibi, Clark da Kingston Trio'nun popülaritesi nedeniyle halk müziğine ilgi duymaya başladı . 1962'de Kansas , Bonner Springs'deki Bonner Springs Lisesi'nden mezun olduğunda , Rum Runners adlı bir halk grubu kurdu.
Byrds'ın Oluşumu
Clark, Kansas City merkezli, Hal Harbaum'un sahibi olduğu Castaways Lounge'da yerleşik bir bölgesel halk grubu olan Surf Riders'a katılmaya davet edildi. 12 Ağustos 1963'te New Christy Minstrels tarafından keşfedildiği sırada onlarla birlikte sahnedeydi . Onu işe aldılar ve 1964'ün başlarında ayrılmadan önce toplulukla iki albüm kaydetti. Beatles'ı duyduktan sonra Clark, New Christy Minstrels'den ayrıldı ve Los Angeles'a taşındı, burada diğer folkie ile tanıştı ve Beatles, Jim'i (daha sonra Roger) McGuinn'e dönüştürdü . Troubadour Kulübü. 1964'ün başlarında Byrds olacak bir grup kurmaya başladılar.
Clark, Byrds'ın ilk üç albümündeki en iyi bilinen orijinallerinin çoğunu yazdı veya birlikte yazdı; " I'll Feel a Whole Feel a Whole Better ", " Set You Free This Time ", "Here Without You", "You Won" Ağlamamalı", "Gittiysen", "Dünya Etrafında Dönüyor", " Zamanı Umursamıyor " ve " Sekiz Mil Yüksek ". Başlangıçta grupta ritim gitar çaldı, ancak bu pozisyonu David Crosby'ye bıraktı ve tef ve armonika oyuncusu oldu. Basçı Chris Hillman , yıllar sonra Clark'ı hatırladığı bir röportajda şunları kaydetti: "Bir zamanlar, Byrds'taki güç o idi, McGuinn değil, Crosby değil - sahne perdesini bir tef çalarak, bir tefe vurup, bir tefe vuran Gene'ydi. genç Prens Valiant. bir kahraman, kurtarıcımız. izleyicilerden Az Bu varlığı gözlerini alabilir. o idi söz yazarı. o da bizler hiçbiri henüz geliştirilmiş olduğunu 'hediye' vardı .... ne derin iç ruhunun bir parçası, 'Bu Kez Seni Özgür Bırak', 'Ben Çok Daha İyi Hissedeceğim', 'Kendimi Daha Yüksek Hissediyorum', 'Sekiz Mil Yüksek' gibi şarkıları çağrıştırdı? Pek çok harika şarkı! ondan çok şarkı yazdık ve bu süreçte kendimiz hakkında biraz bilgi edindik."
Bir yönetim kararı, McGuinn'e büyük single'ları ve Bob Dylan şarkılarının baş vokallerini verdi . Bu hayal kırıklığı, Clark'ın seyahat etmekten hoşlanmaması (kronik bir uçma korkusu dahil ) ve diğer grup üyelerinin şarkı yazarlığından elde ettiği ekstra gelir konusundaki kızgınlığı ile birleşince , iç çekişmeye yol açtı ve 1966'nın başlarında gruptan ayrıldı. Kısa bir süreliğine geri döndü. Chip Douglas , Joel Larson ve Bill Rhinehart ile Gene Clark & the Group'u oluşturmak için Los Angeles'a geri dönmeden önce Kansas City'ye gitti .
Yalnız kariyer, Byrds ve Dillard ve Clark'a kısa bir dönüş
Columbia Records (Byrds'in plak şirketi) Clark'ı solo sanatçı olarak imzaladı ve 1967'de Gosdin Brothers ile ilk solo albümü Gene Clark'ı çıkardı . Gosdin Kardeşler onu desteklemek için seçildi çünkü aynı menajer Jim Dickson'ı paylaştılar ve albümde bas çalan Chris Hillman, 1960'ların ortalarında Gosdin Brothers ile birlikte çalıştı. California bluegrass grubu Hillmen . Albüm pop, country rock ve barok saykodelik parçaların eşsiz bir karışımıydı. Olumlu eleştiriler aldı, ancak ne yazık ki Clark için, aynı zamanda Columbia'da da Byrds'ın Dünden Daha Genç ile neredeyse aynı anda yayınlandı ve (kısmen 18 ay boyunca kamuoyunun dikkatini çekmediği için) ticari bir başarısızlık oldu.
Solo kariyerinin geleceği şüpheliyken, Clark Ekim 1967'de kısa bir süre önce ayrılan David Crosby'nin yerine Byrds'e yeniden katıldı; Minneapolis'te geçirdiği bir anksiyete krizinin ardından sadece üç hafta sonra ayrıldı. Byrds ile bu kısa dönemde, grupla birlikte The Smothers Brothers Comedy Hour'da yer aldı ve grubun şu anki single'ı " Goin' Back " dudak senkronizasyonu yaptı ; ayrıca grupla " Mr. Spaceman " şarkısını seslendirdi . Grubun biyografilerini yazanlar arasında bazı anlaşmazlıklar olsa da, Clark'ın genellikle yakında çıkacak olan Byrds'ın albümü The Notorious Byrd Brothers için "Goin' Back" ve "Space Odyssey" şarkılarına arka plan vokalleri yaptığı ve adı geçmeyen bir ortak yazar olduğu düşünülüyor. McGuinn ile "Get to You"dan, yine o albümden.
1968'de Clark, A&M Records ile anlaştı ve banjo oyuncusu Doug Dillard ile işbirliğine başladı . Gitarist Bernie Leadon (daha sonra The Flying Burrito Brothers ve The Eagles ile birlikte ), basçı Dave Jackson ve mandolinist Don Beck, Dillard & Clark'ın çekirdeğini oluşturmak için onlara katıldı; buna ek olarak, Michael Clarke The Flying Burrito Brothers'a katılmadan önce grup için kısa bir süre davul çaldı. The Fantastic Expedition of Dillard & Clark (1968) ve Through the Morning, Through the Night (1969) adlı iki albüm çıkardılar .
Dillard & Clark'ın Fantastik Keşfi , akustik country rock'ın önemli bir eseriydi. "Train Leaves Here This Morning" (1972'de The Eagles'ın ilk albümünde Clark ve Leadon arasındaki bir işbirliği ) ve "She Darked the Sun" ( 1970 albümünde Linda Ronstadt tarafından coverlandı) gibi kalıcı şarkılar içeriyordu. İpek Çanta ). Buna karşılık, Through the Morning, Through the Night geleneksel bluegrass'a daha çok borçluydu ama aynı zamanda elektrikli enstrümantasyon da kullanıyordu. Bu noktada, Dillard'ın kız arkadaşı Donna Washburn gruba geri vokal olarak katıldı, Leadon'un ayrılmasını hızlandıran bir faktör. Geleneksel mavi otlara geçiş de Clark'ın ilgisini kaybetmesine neden oldu. Clark tarafından yazılan başlık şarkısı Quincy Jones tarafından 1972 Sam Peckinpah filmi The Getaway'in film müziğinde kullanıldı ; aynı zamanda Robert Plant ve Alison Krauss (albümden Clark'ın kaleme aldığı bir başka parça olan "Polly" ile birlikte) 2007 albümleri Raising Sand'de de yer aldı . Dillard & Clark'ın her iki albümü de listelerde yetersiz kaldı, ancak artık country rock ve progresif bluegrass türlerinin ufuk açıcı örnekleri olarak kabul ediliyorlar. Dillard ile işbirliği Clark'ın yaratıcılığını canlandırdı, ancak büyüyen içme sorununa büyük ölçüde katkıda bulundu. Dillard & Clark, 1969'un sonlarında Clark ve Leadon'un ayrılmasından sonra dağıldı. Bu dönemde, Clark, Leadon Jackson ve Beck ait ilk albümü katkıda Steve Young , Kaya Tuzu & Nails , Kasım 1969 yılında piyasaya.
1970 yılında, Clark yeni bir single üzerinde çalışmaya başladı ve Byrds'ın orijinal üyeleriyle iki parça kaydetti (her biri kendi bölümünü ayrı ayrı kaydetti). Ortaya çıkan şarkılar, "She's the Kind of Girl" ve "One in a Hundred", yasal sorunlar nedeniyle o sırada piyasaya sürülmedi; daha sonra 1973 albümü Roadmaster'a dahil edildiler . 1970 ve 1971'de Clark, Flying Burrito Brothers'ın albümlerine vokal ve iki beste ("Tried So Hard" ve "Here Tonight") katkıda bulundu.
Müzik endüstrisinden bıkmış olan Clark, Albion, California'da bir ev satın aldı ve Haziran 1970'de eski go-go dansçısı ve Bell Records yapım asistanı Carlie Lynn McCummings ile evlendi ve iki oğlu (Kelly ve Kai Clark) oldu. Yarı emekliliğinde, 1970'lerin başlarında hala önemli olan Byrds telif ücretlerini aldı ve The Turtles'ın 1969 Amerikan Top Ten hiti " You Showed Me " den elde edilen gelirle arttı , 1964'te McGuinn ve Clark tarafından daha önce yayınlanmamış bir beste. Chip Douglas'ın grubu.
Beyaz Işık ve Yol Ustası
1971'de Clark, ikinci solo albümü White Light'ı çıkardı (başlık kapak kılıfında değildi ve bu nedenle daha sonra bazı eleştirmenler yanlışlıkla başlığın Gene Clark olduğunu varsaydılar ). Albüm , kısmen ortak atalarından dolayı Clark'ın büyük bir uyum geliştirdiği Kızılderili gitarist Jesse Ed Davis tarafından yapıldı . Davis'in slayt gitarıyla desteklenen samimi, şiirsel ve çoğunlukla akustik bir çalışma olan albümde, "With Tomorrow", "Because of You", "Where My Love Lies Asleep" ve "For a Spanish Guitar" (ki bu, Bob Dylan'ın şimdiye kadar yazılmış en iyi şarkılardan biri olarak selamlandığı bildirildi). Bob Dylan ve Richard Manuel'in " Tears of Rage " hariç tüm materyal Clark tarafından yazılmıştır . Büyük beğeni toplayan albüm, rock müzik eleştirmenleri tarafından yılın albümü seçildiği Hollanda dışında ticari başarı elde edemedi. Bir kez daha, mütevazı promosyon ve Clark'ın promosyon turlarına katılmayı reddetmesi satışları olumsuz etkiledi.
1971 ilkbaharında, Clark tarafından yaptırılan Dennis Hopper parçaları "Amerikan Dreamer" ve "Outlaw Şarkı" katkıda bulunmaya Amerikan Dreamer ait huysuz düzenleme işlemini chronicled bir belgesel Son Filmi . "American Dreamer" şarkısının yeniden kaydedilmiş, daha uzun bir versiyonu daha sonra 1977 filmi The Farmer'da kullanıldı , aynı şarkının enstrümantal bir versiyonu artı "Outside the Law (The Outlaw)", "Outlaw Song"un yeniden kaydı.
1972'de Clark bir takip albümü kaydetmeye çalıştı. İlerleme yavaş ve pahalıydı ve A&M projeyi tamamlanmadan sonlandırdı. Ortaya çıkan sekiz parça, "Full Circle Song" ve "In a Misty Morning" ile birlikte 1970 ve 1971'de Byrds ("She's the Kind of Girl" ve "One in a Hundred") ve Flying ile birlikte kaydedildi. Burrito Brothers ("Here Tonight"), 1973'te yalnızca Hollanda'da Roadmaster olarak piyasaya sürüldü .
Byrd'ler
Clark, 1972'nin sonlarında orijinal beş Byrds'ın bir araya gelmesine katılmak için A&M'den ayrıldı. Mart 1973'te Asylum Records tarafından yayınlanan Byrds albümünü kestiler . Albüm nispeten iyi bir listede yer alırken (ABD No. 20), Crosby ( Crosby, Stills, Nash & Young ) ve Hillman'ın ( Stephen Stills'in bir üyesi) son başarısının ardından, albümün yerleşimi etiketin ilk beklentilerini karşılamadı. grubu Manassas ). Clark'ın " Full Circle " ve "Changing Heart" besteleri ve baş vokali ("See the Sky About to Rain" ve "Cowgirl in the Sand") söylediği Neil Young cover'ları, eleştirmenler tarafından en çok izlenen şarkılar arasında en çok dikkat çeken parçalar olarak kabul edildi. bölücü albüm Kötü eleştirilerden dolayı cesareti kırılan ve Crosby'nin plak yapımcısı olarak gösterdiği performanstan memnun olmayan grup üyeleri, grubu dağıtmayı seçtiler. Clark, kısa bir süre McGuinn'in solo grubuna katıldı ve onunla birlikte, muhtemelen en ünlü Byrds sonrası şarkısı olan "Silver Raven"ın prömiyerini yaptı.
Başka Yok
Clark'ın Byrds'a yaptığı katkıların kalitesine dayanarak , David Geffen onu 1974'ün başlarında Asylum Records'a imzaladı. Etiket, dönemin şarkıcı-söz yazarı hareketinin en önde gelen temsilcilerine ev sahipliği yaptı ve bir tür popüler prestij taşıdı. Clark, Byrd'lerle geçirdiği günlerden beri böyle bir şey yaşamamıştı. Albümü oluştururken evinin resim penceresinde bir defter ve bir akustik gitarla uzun süreler geçirmiş, ilhamını Pasifik Okyanusu'na bakmaktan almış.
Thomas Jefferson Kaye tarafından çok çeşitli oturum müzisyenleri ( Bölüm üyeleri ve Allman Brothers Band üyeleri dahil ) ve arka şarkıcılar ile birlikte üretilen No Other , country rock, folk, gospel, soul ve koro müziğinin unsurlarını şiirsel, mistik ile birleştirdi. şarkı sözleri. Albüm eleştirmenler tarafından övgüyle karşılansa da, alışılmamış düzenlemeleri ( Lindsey Buckingham , Stevie Nicks ve Christine McVie'nin sonraki yeniliklerini öngören ) halkın ilgisini sınırladı. Ayrıca, yüksek üretim maliyetleri (100.000$'ı aşan) Geffen'in Clark ve Kaye'i alenen azarlamasına neden oldu. Albüm çok az yükseldi ve Billboard albüm listesinde 144 numarada kaldı. 2013'te Beach House , The Walkmen , Grizzly Bear ve Fleet Foxes gruplarının üyeleri albümün tamamını bir dizi konserle seslendirdi.
Clark'ın albümü kaydetmek için Los Angeles'a dönüşü, hazcı bir yaşam tarzına dönüşüyle sonuçlandı ve evliliğinin dağılmasını hızlandırdı. Mesleki başarısızlık ve evlilikteki başarısızlıktan dolayı hayal kırıklığına uğrayarak, ilk solo turunu karayoluyla gerçekleştirdi, Roger White (baş gitar ve geri vokaller) ve Duke Bardwell (elektrik bas, geri vokaller ve akustik gitar) ile kolejlerde ve kulüplerde çaldı; davulsuz üçlü Gene Clark ve Silverados olarak faturalandırıldı.
2019'da No Other'ın yeniden düzenlenmiş/remikslenmiş bir versiyonu yayınlandı.
Her Hikayenin İki Yüzü
Başka Yok'un ticari başarısızlığından sonra , Clark'ın sanatsal yönü konusunda kafası karıştı. 1975 ve 1976 boyunca, country rock'ı R&B ve funk ile kaynaştıran bir dizi "kozmik" şarkı bir araya getirdiğini ve en son albümünün soundscape'lerini detaylandırdığını basına ima etmişti . 1976'da country ve halk müziğini hafif bir kozmik bilinç dokunuşuyla birleştiren on demodan oluşan bir set kaydetti. Bunlar, Clark'ın İltica sözleşmesini hemen satın alan ve 1977'de uzun süredir devam eden Two Sides to Every Story'yi yayınlayan RSO Records'a sunuldu . Albüm—mavi otunun bir karışımı , geleneksel honky tonk , No Other ("Sister Moon") yankıları ve tiz country rock ("Kansas City Southern"in yeni düzenlemesi) Kaye tarafından abartısız bir dokunuşla üretildi.
Boşanmasının duygusal yansımaları albüm başlığına ve Clark'ın yukarıda bahsedilen "Sister Moon", "Lonely Saturday", "Past Addresses", "Silent Crusade" ve "Hear the Wind" gibi bestelerine yansıyor. Albüm ayrıca geleneksel "In the Pines" (Clark'ın Silverados ile canlı repertuarının önemli bir bileşeni) ve James Talley'in "Give My Love to Marie" şarkılarının kapaklarını da içeriyor . Bir kez daha, hassas baladry tarzı ABD listelerinde başarı elde edemedi. Takdir eden bir halk bulmak için gecikmiş bir girişimde, seyahat kaygısını isteksizce yendi ve KC Southern Band ile uluslararası bir tanıtım turu başlattı. Clark, 1991'deki ölümünden yaklaşık altı hafta önce, röportajcı Bill Wasserzieher'e , Two Sides to Every Story'yi en iyi albümü olarak gördüğünü ve yalnızca No Other ile rekabet ettiğini söyledi .
McGuinn, Clark ve Hillman
Britanya tur tarihleri için Clark , her biri kendi gruplarını yöneten eski Byrds Roger McGuinn ve Chris Hillman ile aynı faturada buldu . Amerika Birleşik Devletleri'ne döndükten kısa bir süre sonra, Clark ve McGuinn akustik bir ikili olarak turneye çıkmaya başladılar. Hillman eski grup arkadaşlarına katıldıktan sonra, reform yapan üçlü kendilerine McGuinn, Clark & Hillman adını verdiler ve Capitol Records ile anlaştı . Yapımcı Albert Brothers (son zamanlarda Crosby, Stills & Nash'in kaydetmişti 1977 dönüş albümü ), takip eden McGuinn Clark & Hillman (1979) performans ve grubun baskın yaratıcı güç olarak kendini ensconced Clark, için songwriting hem bir yeniden doğuş oldu . O, "Kulis Geçidi" (turne ennui ve uçma korkusunu bir geviş), "Yayın Me Girl" (Bir de dahil olmak üzere albüm için dört şarkı yazdı disko ile -inflected işbirliği Thomas Jefferson Kaye ), UFO "-inspired Feelin' Higher" ve "Little Mama".
Pek çok eleştirmen, albümün kaygan prodüksiyonunun ve disko etkisindeki soft rock ritimlerinin grubu pohpohlamadığını düşündü , ancak albüm Billboard 200'de 39 numaraya ulaştı (McGuinn'in kaleme aldığı "Don't You Write Her Off" tarafından desteklendi). Mayıs 1979'da 33 numaraya kadar yükseldi ve bir RIAA altın sertifikası kazandı ve bir takip oluşturacak kadar iyi sattı. McGuinn, Clark ve Hillman'ın ikinci yayını City başlıklı tam bir grup çalışması olacaktı ; Sonunda 1980'de piyasaya sürülmesine rağmen, Clark'ın güvenilmezliği (eroin ile deneyler dahil) ve müzikal yönlerinden (çoğunlukla Ron ve Howard Albert'in prodüksiyonu ile ilgili) memnuniyetsizliğinin bir kombinasyonu, albümün "Roger McGuinn & Chris Hillman'ın Gene'ye sahip olduğu" olarak tanınmasına neden oldu. Clark." Kargaşaya rağmen Clark, "Won't Let You Down" şarkısını yazdı. 1981'de Clark ayrıldı ve grup "McGuinn/Hillman" olarak bir albüm daha kaydetti.
Rehabilitasyon, Firebyrd ve Çok Asi Bir Sevgili
Clark, uyuşturucu bağımlılığının üstesinden gelmek için Jesse Ed Davis ile Hawaii'ye taşındı ve 1981'in sonuna kadar orada kaldı. Los Angeles'a döndükten sonra, Firebyrds adlı yeni bir grup kurdu ve 1982'de sonunda ne olacağını kaydetmeye başladı. Firebyrd albümü . Albümün yayınlanmasını beklerken Clark, Chris Hillman ve diğerleriyle Flyte adlı başarısız bir girişimde bir araya geldi, ancak bu bir kayıt sözleşmesini güvence altına alamadı ve hızla dağıldı. Firebyrd'in 1984'te nihai olarak piyasaya sürülmesi, Byrds'a yeni bir ilgi uyandıran REM ve Tom Petty gibi jangle rock'çıların ortaya çıkmasıyla aynı zamana denk geldi . Clark ayrıca LA'nın köklü Paisley Underground sahnesinde yeni hayranlar geliştirmeye başladı . On yıl sonra, Saul Davis'in düzenlediği bir oturumda Long Ryders'a konuk olarak görünerek yeni statüsünü benimsedi ve Textones'tan Carla Olson ile So Rebellious A Lover (kayda değer dahil) başlıklı bir beğenilen ikili albüm çıkardı. Gypsy Rider " ve "Del Gato") 1986'da yayınlandı. Albüm Chris Hillman, Stephen McCarthy (The Long Ryders'dan) ve Randy Fuller'ın ( Bobby Fuller Four'dan) katkılarını içeriyordu ve prodüksiyonu ve düzenlemesi oturum davulcusu Michael Huey tarafından yapıldı .
Daha sonra kariyer, hastalık ve ölüm
1985'te Clark, McGuinn, Crosby ve Hillman'a Byrds'ın " Bay Tef Adamı " nın serbest bırakılmasının 20. yıldönümü için zamanında yeniden düzenlenmesi konusunda yaklaştı . Üçü de ilgi göstermedi. Clark , eski Flying Burrito Brothers ve Firefall üyesi Rick Roberts , eski Beach Boys şarkıcısı ve gitaristi Blondie Chaplin , eski grup üyeleri Rick Danko ve Richard Manuel ve eski Byrds Michael Clarke dahil olmak üzere bir " süperstar " müzisyen koleksiyonu toplamaya karar verdi. ve John York'tur . Clark başlangıçta grubunu "The 20th Anniversary Tribute to the Byrds" olarak adlandırdı ve 1985'in başlarında kazançlı nostalji devresinde performans göstermeye başladı. Bazı konser organizatörleri , reklamlarda ve tanıtım materyallerinde grubun adını "Byrds" olarak kısaltmaya başladı. Grup 1985 boyunca turneye devam ederken, menajerleri McGuinn, Crosby ve Hillman'ın hoşnutsuzluğuna kalıcı olarak "Byrds" adını kısaltmaya karar verdi. Clark sonunda kendi "Byrds" grubuyla çalmayı bıraktı, ancak davulcu Clarke, Skip Battin (bazen eski Byrds York ve Gene Parsons ile) ile devam etti ve başka bir "Byrds" grubu kurdu ve McGuinn, Hillman ve Crosby'nin devam etmesini istedi. isim hakları üzerinde bir iddia oluşturmak amacıyla "Byrds" olarak yol. Çabaları bu sefer başarısız oldu; Clark, öncelikle onları içermeyen eyleme katılımı nedeniyle birleşmeye dahil edilmedi. Crosby nihayet 2002'de ismin haklarını aldı.
Pek çok TV programına çıkmasına ( Nashville Now dahil ) yol açan So Rebellious a Lover'ın kritik başarısına rağmen , Clark giderek ülser ve alkol bağımlılığı dahil olmak üzere ciddi sağlık sorunlarından mustaripti . 1988'de kötü huylu bir ülseri çıkarmak için ameliyat oldu.
Tom Petty Full Moon Fever'da (1989) "I'll Feel a Whole Feel a Whole Better Better" şarkısını coverlayana kadar bir yoksunluk ve iyileşme dönemi izledi ve albümden (Amerika Birleşik Devletleri'nde 3 numaraya kadar yükseldi) bir dizi telif hakkı kazandı. Clark. Parayla dolup, mesleki yükümlülüklerini ihmal etmeye başladı. Koşullar belirsiz kalsa da (Carla Olson iddia edilen mali uygunsuzlukları gerekçe göstererek), aşırılık aynı zamanda Clark'la yirmi yıldır aralıksız ilişkisi olan Terri Messina ile son ayrılığını da hızlandırdı .
Bu dönemde, Byrds , Ocak 1991'de Rock and Roll Hall of Fame'e girişlerinde birlikte görünecek kadar uzun süre farklılıklarını bir kenara bıraktılar ve orijinal kadro, Clark'ın "I'll Feel a Whole Lot" da dahil olmak üzere birkaç şarkıyı birlikte seslendirdi. Daha iyi".
Clark'ın sağlığı, madde bağımlılığı hızlandıkça düşmeye devam etti ve 1991'in başlarında gırtlak kanseri teşhisi kondu. 24 Mayıs 1991'de, alkolizm nedeniyle kanamalı bir ülserden 46 yaşında öldü. Missouri, Tipton'daki St. Andrews Katolik Mezarlığı'nda "Başka Yok" yazan bir kitabenin altına gömüldü .
Kapaklar ve haraç şarkılar
Kariyeri boyunca ve ölümünden sonra, Clark'ın şarkıları birçok sanatçı tarafından yorumlandı. Iain Matthews , Clark'ın 1972 albümü Journeys from Gospel Oak'taki "Polly"yi ve 1974 albümü Some Days You Eat the Bear'daki "Tried So Hard"ı kapsayan şarkılarının erken bir organizatörüydü . "Tried So Hard" daha sonra 1990'da Fakebook'ta Yo la Tengo tarafından coverlandı . Death in Vegas ve Paul Weller , 2003 albümleri Scorpio Rising'de "So You Say You Lost Your Baby" şarkısını coverladılar . 1993'te İskoç grup Teenage Fanclub , Thirteen albümlerinde "Gene Clark" başlıklı bir haraç kaydetti .
2007'de iki şarkısı Alison Krauss ve Robert Plant tarafından T-Bone Burnett tarafından üretilen Raising Sand'de kaydedildi : "Polly Come Home" ve "Through the Morning, Through the Night". Yine 2007'de Chris ve Rich Robinson , Brothers of a Feather: Live at the Roxy albümlerinde "Polly"nin canlı bir versiyonunu yayınladılar . This Mortal Coil , No Other albümünden "Strength of Strings" ve White Light albümünden "With Tomorrow" şarkılarını coverladı . Soulsavers ile Mark Lanegan'a gelen "Bazı Misunderstanding" bir versiyonunu kaydetti No Other onların 2009 sürümü üzerinde Broken . Title Tracks , 2010 yılında çıkardığı It Was Easy'de "She Don't Care About Time"ın bir versiyonunu kaydetti . Kanye West'in 2010 tarihli My Beautiful Dark Twisted Fantasy albümündeki "Gorgeous" şarkısı , The Turtles'ın "You Showed Me" kapağındaki unsurlara dayanmaktadır.
malzeme kaybı
Gene Clark, malzemeleri 2008 Evrensel yangınında yok olan yüzlerce sanatçı arasındaydı .
biyografik
Clark'ın hayatı ve kariyeri hakkında bir belgesel olan The Byrd Who Flew Alone , 2013 yılında yayınlandı ve aile, arkadaşlar, Byrds'in hayatta kalan üç orijinal üyesi, son zamanlardaki Byrd John York ve geç dönem işbirlikçileri Carla Olson ve Pat Robinson. Belgesel, Clark'ın öldüğü sırada gırtlak kanserinden muzdarip olduğunu ortaya koydu.
Diskografi
solo albümler
- Gosdin Kardeşler ile Gene Clark (1967)
- Beyaz Işık (1971)
- Koleksiyoncu Serisi - Erken Los Angeles Oturumları (1972)
- yol ustası (1973)
- Başka Yok (1974)
- Her Hikayenin İki Yüzü (1977)
- Ateşböceği (1984)
- yankılar (1991)
- Çingene Meleği - Gene Clark Demos 1983–1990 (2001)
- Simli Ayın Altında (2003)
- Silverado Canlı ve Yayınlanmamış (2008)
- İşte Bu Gece – Beyaz Işık Demoları (2013)
- Arka Sokak Aynası (2018)
- Kayıp Stüdyo Oturumları 1964–1982 (2018)
- Başka Yok (kutu set LP, CD, Kitap vb...) (2019)
işbirlikleri
- Dillard ve Clark'ın Fantastik Seferi (1968; Doug Dillard ile birlikte)
- Sabahtan Geceye (1969; Doug Dillard ile birlikte)
- McGuinn, Clark & Hillman (1979; Roger McGuinn ve Chris Hillman ile birlikte)
- Şehir (1980; Roger Mcguinn ve Chris Hillman ile birlikte)
- So Rebellious A Lover (1987; Carla Olson ile birlikte)
- Silhouetted in Light – Live in Concert (1992; Carla Olson ile birlikte)