Frankie Laine - Frankie Laine

Kanadalı güreşçi için bkz Frankie Laine (güreşçi) .

Frankie Laine
1954 yılında
1954 yılında
Arkaplan bilgisi
Doğum adı Francesco Paolo LoVecchio
Doğmak ( 1913-03-30 )30 Mart 1913
Chicago, Illinois , ABD
Öldü 6 Şubat 2007 (2007-02-06)(93 yaşında)
San Diego, California , ABD
Türler
aktif yıllar 1932–2007
Etiketler
İnternet sitesi Arşivlenen de 23 Ocak 2018, Wayback Machine

Frankie Laine (doğum adı: Francesco Paolo LoVecchio ; 30 Mart 1913 - 6 Şubat 2007), 1930'da bir maraton dans topluluğuyla verdiği ilk konserlerden son performansına kadar, kariyeri yaklaşık 75 yıl süren Amerikalı şarkıcı, söz yazarı ve aktördü. 2005'te " İşte Benim Arzum ". Genellikle "Amerika'nın Bir Numaralı Şarkı Stilisti" olarak faturalandırılır, diğer takma adları arasında "Bay Ritim", "Eski Deri Akciğerleri" ve "Bay Çelik Bademcikler" bulunur. Onun hitleri arasında "Bu Benim Arzum", " Şanslı Yaşlı Güneş ", " Katır Treni ", " Jezebel ", " Yüksek Öğlen ", " İnanıyorum ", " Hey Joe! ", " Çocuğun Son Dövüşü ", " Harika Su ", " Ham Deri " ve " Bana Dağ Verdin ".

Kayıtları country ve western olarak listelenmemiş olsa da , 3:10 To Yuma , Gunfight at the OK Corral ve Blazing Saddles dahil olmak üzere birçok Western film müziği için iyi bilinen tema şarkıları söyledi . Laine, büyük grupların mırıldanmasından pop , batı temalı şarkılar, gospel , rock , folk , caz ve blues'a uzanan eklektik bir şarkı stili ve türü çeşitliliği seslendirdi . Tex Ritter tarafından söylenen High Noon için soundtrack şarkısını söylemedi , ancak kendi versiyonu (biraz değiştirilmiş şarkı sözleriyle, düşman Frank Miller'ın adını atlayarak) daha büyük bir hit oldu. Temayı, yaygın olarak ilişkili olduğu başka bir şovda söylüyor - Harika At Şampiyonu (Mike Stewart tarafından seslendirildi) - ancak daha sonra daha popüler olan kendi versiyonunu yayınladı.

Laine'in kalıcı popülaritesi, Haziran 2011'de TV'de reklamı yapılan Hits derlemesinin Birleşik Krallık Albüm Listesi'nde 16 numaraya ulaşmasıyla kanıtlandı . Başarı, Birleşik Krallık listesindeki ilk çıkışından yaklaşık 60 yıl, ilk büyük ABD hitinden 64 yıl ve ölümünden dört yıl sonra elde edildi.

Erken dönem

Frankie Laine, 30 Mart 1913'te Francesco Paolo LoVecchio'da Giovanni ve Cresenzia LoVecchio'nun (kızlık soyadı Salerno) çocuğu olarak doğdu. Onun Cook County, Illinois onun adını "Frank LOVECCHIO" olarak annesi "Anna Salerno," ve babası gibi yazılı olan, doğum belgesi, No. 14436, zaten "John LOVECCHIO," doğduğu anda Amerikanlaştırılmış edildi her defasında "V" küçük harfle "John Lo Vecchio (baba)" yazılı olduğu bölümün "tarafından rapor" in hariç. Ailesi göç etmiş Monreale , Sicilya için, Şikago 'ın civarında West Side de, " Küçük İtalya ", babasının bir zamanlar gangster Al Capone için kişisel berber olarak çalıştığı yer . Laine'in ailesinin birkaç organize suç bağlantısı olduğu görülüyor ve genç Francesco, büyükbabası rakip gangsterler tarafından öldürüldüğünde onunla yaşıyordu.

Sekiz çocuğun en büyüğü olan Laine, Old Town semtinde büyüdü (önce 1446 N. North Park Bulvarı'nda ve daha sonra 331 W. Schiller Caddesi'nde) ve şarkı söylemenin ilk zevkini, Kilise korosunun bir üyesi olarak aldı . North Park Avenue evinin karşısındaki caddede Immaculate Conception ilkokulu. Daha sonra Lane Teknik Lisesi'ne girdi ve burada atletizm ve basketbol takımlarına katılarak akciğer gücünü ve nefes kontrolünü geliştirmeye yardımcı oldu. Al Jolson'ın şu anki konuşan filmi The Singing Fool'u görmek için okulda zamanını kaçırdığında şarkıcı olmak istediğini fark etti . Jolson daha sonra her ikisi de 1949'da film çekerken Laine'i ziyaret edecekti ve bu sıralarda Jolson, Laine'in diğer tüm şarkıcıları işsiz bırakacağını belirtti.

Erken kariyer ve stilistik etkiler

1920'lerde bile, vokal yetenekleri, okulunda onu partilere ve Chicago'nun Merry Garden Balo Salonu da dahil olmak üzere yerel dans kulüplerine davet etmeye başlayan biraz daha yaşlı bir "kalabalık" tarafından fark edilmesini sağlamak için yeterliydi. 17 yaşındayken The Merry Garden Ballroom'da 5.000 kişilik bir kalabalığın önünde o kadar alkışladı ki ilk gecesinde beş encore gerçekleştirdi. Laine, Merry Garden'da bir yardım balosu için dans dersleri veriyordu ve şarkı söylemesi için bandoya çağrıldı:

Laine, çok geçmeden kendimi bu muazzam kalabalığın önünde ana sahnede buldum, diye hatırladı. Gerçekten gergindim, ama günün popüler bir şarkısı olan 'Beside an Open Fireplace'ı söylemeye başladım. Duygusal bir melodiydi ve sözleri beni boğdu. Bitirdiğimde gözyaşları yanaklarımdan aşağı süzülüyordu ve balo salonu sessizliğe büründü. Çok miyoptum ve seyirciyi göremiyordum. İnsanların beni sevmediğini düşündüm.

Bu dönemdeki diğer erken etkilerinden bazıları Enrico Caruso , Carlo Buti ve özellikle Bessie Smith'i içeriyordu - bir şekilde ebeveynlerinin koleksiyonunda yer alan bir kaydı:

Hala gözlerimi kapatıp mavi ve mor etiketini hayal edebiliyorum. The Bleeding Hearted Blues'un bir Bessie Smith kaydıydı, diğer tarafında 'Midnight Blues' vardı. O plağa ilk iğneyi koyduğumda soğuk bir ürperti ve tarif edilemez bir heyecan hissettim. Caz ve blues ile ilk tanışmamdı , ama o zamanlar bu büyülü seslere ne diyeceğimi bilemedim. Sadece daha fazlasını duymam gerektiğini biliyordum! — Frankie Laine

Bu dönemde onu etkileyen bir diğer şarkıcı ise falsetto şarkıcısı Gene Austin'di . Laine okuldan sonra, hoparlörlerinden sürekli olarak Gene Austin'in hit plaklarını çalan bir plak dükkanının karşısındaki caddede bulunan bir eczanede çalıştı. Austin'in şarkılarına zamanında pencereleri süpürürdü. Yıllar sonra, her ikisi de popüler televizyon varyete programı Shower of Stars'a konuk olduğunda Laine hikayeyi Austin'e anlattı . Ayrıca Austin'in kızı Charlotte ile Rainbow 'Round My Shoulder adlı bir filmde başrol oynayacaktı .

Liseden mezun olduktan kısa bir süre sonra, Laine, The Merry Garden'ın maraton dans topluluğunun bir üyesi olarak sözleşme imzaladı ve onlarla birlikte gezdi , Büyük Buhran sırasında dans maratonlarında çalıştı ( Atlantic City 's Million'da partneri Ruthie Smith ile 3.501 saatlik dünya rekorunu kırdı). 1932'de Dolar İskelesi ). Hala Frank LoVecchio olarak faturalandırılıyor, dansçılara her saat verilen on beş dakikalık molalarda seyircileri eğlendiriyordu. Maraton günlerinde, Rose Marie , Red Skelton ve akıl hocası olarak hizmet ettiği 14 yaşındaki Anita O'Day dahil olmak üzere birçok gelecek vaat eden eğlence ile çalıştı (1998'de Laine tarafından belirtildiği gibi). David Miller'ın röportajı).

Stilleri şu anda Laine'i etkilemeye başlayan diğer sanatçılar Bing Crosby , Louis Armstrong (trompetçi olarak), Billie Holiday , Mildred Bailey ve daha sonra Nat "King" Cole idi . Laine, Cole'un kariyeri yeni ivme kazanmaya başladığında, Los Angeles'ta Cole ile arkadaş oldu. Cole, acemi söz yazarı Laine'in bestelediği "It Only Happens Once" adlı bir şarkı kaydetti. Cole'un hayatının geri kalanında yakın arkadaşlar olarak kaldılar ve Laine, Cole'un cenazesindeki tabutu taşıyanlardan biriydi.

Bir sonraki büyük çıkışını 1937'de Cleveland'daki Freddy Carlone grubunda Perry Como'nun yerini almasıyla geldi ; Como, Carlone'u Laine hakkında aradı. Como, bir zamanlar Laine'e olası bir konsere gitmesi için para ödünç veren, Laine'in başka bir ömür boyu arkadaşıydı.

Laine'in ritmik tarzı, Carlone grubunun tatlı seslerine pek uygun değildi ve ikisi kısa süre sonra ayrıldılar. Başarı, Laine'den kaçmaya devam etti ve sonraki 10 yılı "kargaşa" geçirdi; her iki kıyıdaki küçük caz kulüplerinde şarkı söylemek ile bir fedai, dans eğitmeni, kullanılmış araba satıcısı, ajan, sentetik deri fabrikası işçisi ve bir savunma fabrikasında makinist olmak üzere bir dizi iş arasında gidip geliyor. İkinci Dünya Savaşı sırasında savunma fabrikasında çalışırken şarkı yazmaya başladı ("Sadece Bir Kez Olur" fabrikada yazılmıştır). Sık sık "itişme" evrelerinde evsiz kalırken, kariyerinin en düşük noktasına Central Park'ta bir bankta uyurken geldi .

Otel odalarına gizlice girip yerde yatardım. Aslında, 11 farklı New York otelinden bedensel olarak atıldım. YMCA'larda ve flop olmama izin verecek herkesle birlikte kaldım . Sonunda son dört sentime kadar indim ve yatağım Central Park'ta sertleştirilmiş ahşap bir banka dönüştü. Dört kuruşumu dört küçük Baby Ruth şeker çubuğu almak için kullandım ve kendimi günde bir taneye böldüm. — Frankie Laine

1938'de New York City radyo istasyonu WINS için şarkı söyleme işini aldıktan sonra profesyonel adını Frankie Laine olarak değiştirdi . Program direktörü Jack Coombs, "LoVecchio"nun "çok yabancı ve stüdyo spikerleri için çok fazla ağız dolusu" olduğunu düşündü ve bu yüzden lisesine bir saygı ifadesi olan "Lane"i Amerikanlaştırdı. Frankie, istasyonda Frances Lane adında bir kız şarkıcıyla karıştırılmaması için "i" harfini ekledi. Bu sırada Laine, bilinmeyen ötücü kuş Helen O'Connell'i Jimmy Dorsey grubuyla işini aldı . WINS, artık bir caz şarkıcısına ihtiyaçları olmadığına karar vererek onu bıraktı. Grup lideri Jean Goldkette'in yardımıyla , NBC'de destekleyici (sponsorsuz) bir radyo programında iş buldu . O başlamak üzereyken, Almanya Polonya'ya saldırdı ve ordunun ihtiyaçları gözetilerek tüm destekleyici yayınlar yayından kaldırıldı.

Laine daha sonra bir mühimmat fabrikasında haftalık 150,00 dolarlık bir maaşla iş buldu. Zaten uzun olan kariyerinin belki de beşinci ya da altıncı kez şarkı söylemeyi bıraktı. Fabrikada çalışırken, üç kız şarkıcıyla tanıştı ve solistle nişanlandı. Grup tarafından fark edilmişti Johnny Mercer 'ın Capitol Records'un ve dışarı başkanı Laine ikna Hollywood'un onların ajan olarak onlarla.

1943'te Kaliforniya'ya taşındı ve burada The Harvey Girls de dahil olmak üzere birçok filmin arka planında şarkı söyledi ve Danny Kaye komedisi The Kid from Brooklyn'de bir aktör için şarkı söyleyen sesi olarak adlandırdı . 1944'te Los Angeles'ta disk jokey Al Jarvis ve besteci/piyanist Carl T. Fischer ile tanıştı ve arkadaş oldu. "Hayatımı Vereceğim", "Bebeğim, Sadece Benim İçin", "Daha Tatlı Ne Olabilir?", "Sonsuza Kadar Daha Fazlası" ve caz standardı " Yeniden Birlikte Olacağız " gibi işbirlikleri vardı .

Savaş sona erdiğinde, Laine kısa süre sonra kendini tekrar "çatışmalar içinde" buldu ve sonunda Jarvis tarafından kalacak bir yer verildi. Jarvis ayrıca, mücadele eden şarkıcının kariyerini ilerletmek için elinden gelenin en iyisini yaptı ve Laine kısa sürede küçük, bölgesel bir takipçi kitlesine sahip oldu. Bu arada Laine, daha büyük caz kulüplerinin turlarını yapacaktı, özellikli grubun onlarla bir numara çalmak için onu arayacağını umuyordu. 1946'nın sonlarında, Hoagy Carmichael onu Billy Berg'in Los Angeles'taki kulübünde şarkı söylerken duydu ve başarı sonunda geldi. Carmichael'ın seyirciler arasında olduğunu bilmeyen Laine , Slim Gaillard onu şarkı söylemesi için sahneye çağırdığında Carmichael'ın kaleme aldığı standart " Sallanan Sandalye " yi seslendirdi. Bu, sonunda yeni kurulan Merkür kayıtları ile bir sözleşmeye yol açtı . Laine ve Carmichael daha sonra "Put Yourself in My Place, Baby" adlı bir şarkı üzerinde işbirliği yapacaklardı.

İlk kayıtlar

Laine ilk rekorunu 1944'te " Bel-Tone Records " adlı acemi bir şirket için kırdı . Taraflara "Sabahın Küçük Saatlerinde", (aynı adı taşıyan Frank Sinatra kaydıyla karıştırılmaması gereken bir yüksek tempo numarası) ve kayıtlar başarısız olmasına rağmen "Kardeş, Bu Özgürlük" başlıklı bir savaş zamanı propaganda melodisi vardı. çok etki bırakmak için. Şirket kısa sürede kapandı ve Laine, başlangıçta onu arkadaşı Nat "King" Cole'u taklit etmesi için işe alan bir "ırk şirketi" olan Atlas Records tarafından alındı. Cole , Capitol ile kontrat altındayken zaman zaman diğer şirketler için takma adlar altında "moonlight" olurdu ve daha önce Atlas için bazı tarafları kaydettiği için, hayranların "Frankie Laine"in "Cole" için başka bir takma ad olduğunu varsayacaklarını düşündüler.

Laine, Atlas için ilk iki numarasını, R&B sanatçısı Johnny Moore'un Charles Brown ve Cole'un gitaristi (" The King Cole Trio "dan) Oscar Moore'un yer aldığı The Three Blazers grubu tarafından desteklenen King modunda kesti . Hile işe yaradı ve rekor, "ırk" pazarıyla sınırlı olmasına rağmen, orta derecede iyi sattı. Laine, " Roses of Picardy " ve " Moonlight in Vermont " gibi standartlar da dahil olmak üzere Atlas için yaptığı şarkıların geri kalanını kendi tarzında kesti .

Aynı zamanda Mercury Records için bir single kaydetti : "Pickle in the Middle with the Hardal On Top" ve " Ben Yanlış Olabilir (Ama Bence Harikasın) ". Jack Benny radyo programında öne çıkan bir oyuncu olan Artie Auerbach'ın (aka, "Bay Kitzel") komedi şarkısını içeren ilk tarafta sadece bir karakter oyuncusu olarak görünüyor . İçinde Laine, bir top oyununda bir fıstık satıcısını oynuyor ve "Bu, gevrek, gevrek bir öğle yemeği torbası!" Kapak tarafında Laine bulunur ve ritim numarası olarak yapılan eski bir standardın cazip bir versiyonudur. Laine'in arkadaşı disk jokey Al Jarvis tarafından çalındı ​​ve şarkıcıya küçük bir West Coast kazandı .

İlk başarılar

Carmichael tarafından keşfinden sonra bile, Laine hala Billy Berg's'de sadece bir ara hareket olarak görülüyordu. Bir sonraki büyük çıkışı, 1946'da çok az kişinin hatırladığı on beş yıllık bir şarkının tozunu aldığında geldi: " İşte Benim Arzum ". Laine şarkıyı, yarım düzine yıl önce Cleveland'daki College Inn'de şarkı söylerken şarkıcı June Hart'tan almıştı . "Arzu"yu "yeni" bir şarkı olarak tanıttı - yani Berg's'teki repertuarında yeni bir şeydi - ama seyirciler onu yeni yazılmış yeni bir şarkı sandılar. O gece beş kez şarkı söyleyerek sona erdi. Bundan sonra, Laine hızla Berg's'in yıldızı oldu ve plak şirketi yöneticileri not aldı.

Laine kısa süre sonra müşterileri onun "Desire" şarkısını dinlemek için sıraya soktu; aralarında boogie woogie piyano çalmasıyla tanınan R&B sanatçısı Hadda Brooks da vardı . Her gece onu dinledi ve sonunda "harlem" listelerinde bir hit haline gelen şarkının kendi versiyonunu kesti. Brooks, "Bunu yapma şeklini beğendim" diye hatırladı; "ruhuyla şarkı söylüyor, hissettiği şekilde şarkı söylüyor."

Çok geçmeden Mercury etiketi için kayıt yapıyordu ve "This's My Desire" oradaki ilk kayıt seansında kesilen şarkılardan biriydi. Kısa sürede R&B listelerinde 3. sırayı aldı ve dinleyiciler başlangıçta Laine'in siyah olduğunu düşündüler .

Kayıt aynı zamanda Mainstream listelerinde 4. sıraya yükseldi. Onu 2 numaraya taşıyan Sammy Kaye de dahil olmak üzere diğer birçok sanatçı tarafından hızla coverlanmasına rağmen , standart haline gelen Laine'nin versiyonuydu.

"Arzu", Laine'in ilk Altın Plak'ı oldu ve onu müzik dünyasında bir güç olarak kurdu. Bu şarkıyı kaydetmeden önceki gün borcu 7.000 dolardan fazlaydı." Telif hakkı için ilk maaşı bu miktarın beş katından fazlaydı. Laine, biri hariç tüm borçlarını ödedi - şarkıcı Perry Como , Laine'in kendisine ödeme yapmasına izin vermeyi reddetti. Her iki adamın da şarkıcılık mücadelesi verdiği dönemde Laine'e verdiği borç, Como'nun yıllar sonra öğrenen karısı Roselle'den sakladığı birkaç sırdan biriydi. Bunu kısa sürede " Black and Blue ", " Mam'selle ", " Two Loves Have I ", " Shine ", " On the Sunny Side of the Street ", " Monday Again " ve daha pek çok hit single izledi. diğerleri.

stil

Çok tarz sahibi, mikrofonsuz salonları doldurabilen ve 1940'ların sonları ile 1950'lerin en büyük hit yapımcılarından biri olan Laine, 70'den fazla liste rekoru, 21 altın rekoru ve dünya çapında satışları vardı. 100 milyon kayıt. Başlangıçta bir ritim ve blues etkisinde caz şarkıcısı olan Laine, hemen hemen her müzik stilinde başarılı oldu ve sonunda popüler standartlar, gospel , folk , country , western/Americana, rock 'n' roll ve ara sıra çıkan yenilik sayısı gibi çeşitli türlere genişledi . Ayrıca sürüş cazsı tarzıyla Bay Ritim olarak da biliniyordu .

Laine, İkinci Dünya Savaşı sonrası dönemde öne çıkan yeni bir şarkıcı türünün ilk ve en büyüğüydü. Bu yeni, ham, duygu yüklü tarz, o zamanlar, önceki dönemin şarkı söyleme tarzlarının sonunu işaret ediyor gibiydi ve gerçekten de, gelecek olan rock 'n' roll müziğinin habercisiydi. Müzik tarihçisi Jonny Whiteside'ın yazdığı gibi:

Hollywood kulüplerinde, yeni bir tür icracı, şaşırtıcı bir kalça yeni ses dizisini ortaya koydu... Tüm bunlardan en önemlisi, 'çelik bademcikleri' olan iri bir delikanlı olan Frankie Laine'di. Billy Berg's , Club Hangover ve Bandbox gibi eklemlerde on iki fit büyüklüğündeydi ... Laine'in yoğun vokal tarzı Crosby , Sinatra veya Dick Haymes'e hiçbir şey borçlu değildi . Onun yerine gelen çekti Billy Eckstine , Büyük Joe Turner , Rushing Jimmy , ve onunla Laine bütün bir yeni algı ve büyümek istiyorum seyirci ... hangi tohum ekilen etmişti Frank Sinatra crooning dörtte yüzyıl geleneğinin çiçekli belki en yüksek temsil fakat aniden kendini bir anakronizm buldu. Önce Frankie Laine, sonra Tony Bennett ve şimdi 'The Belters' ve 'The Exciters' olarak adlandırılan Johnnie (Ray), Frank'in titizlikle mükemmelleştirdiği eski orkestra standı rutinini neredeyse geçersiz kılan küstah bir canlılık ve kaba ritimle geldi.

Caz eleştirmeni Richard Grudens'in sözleriyle:

Frank'in tarzı çok yenilikçiydi, bu yüzden erken kabul görmekte bu kadar zorlanıyordu. Notaları doğrudan söylemek yerine notaları büker ve bir notanın akor bağlamı hakkında şarkı söylerdi ve zamanının yumuşak baladından farklı olan her ritmik aşağı vuruşu vurguladı.

1946 tarihli " That's My Desire " adlı kaydı, hem büyük grupların egemenliğinin hem de çağdaş Dick Haymes ve diğerleri tarafından tercih edilen şarkı söyleme tarzlarının sona erdiğinin sinyalini veren bir dönüm noktası rekoru olmaya devam ediyor. Genellikle mavi gözlü ruh şarkıcılarının ilki olarak adlandırılan Laine'in tarzı, 1940'ların sonlarında ve 1950'lerin başlarında ortaya çıkan Kay Starr , Tony Bennett ve Johnnie Ray gibi birçok sanatçının önünü açtı .

Frank'in muhtemelen blues'un, rock 'n' roll'un...öncülerinden biri olduğunu düşünüyorum. Tutkulu bir tavırla şarkı söyleyen birçok şarkıcı - Frank öyleydi ve kesinlikle öyle. Onu her zaman 'Bu...benim...arzum' ile taklit etmeyi severdim. Ve sonra Johnnie Ray ortaya çıktı ve bu tür hareketlerin hepsini yaptı, ama Frank bunları zaten yapmıştı. – Patti Sayfası

1950'ler boyunca Laine , Gunfight at the OK Corral , 3:10 to Yuma , Bullwhip ve Rawhide gibi Hollywood filmlerinin ve televizyon programlarının açılış jeneriğinde başlık şarkılarını söyleyerek ikinci bir kariyere sahip oldu . Mel Brooks'un 1974'teki hit filmi Blazing Saddles'ın başlık şarkısını yorumlaması En İyi Şarkı dalında Oscar adaylığı kazandı ve televizyonda Laine'nin aynı adlı dizi için öne çıkan " Rawhide " kaydı popüler bir tema şarkısı oldu.

Onu kategorize edemezsin. Tek parçada olmayan şarkıcılardan biri. Ve yine de, onun kayıtlarında daha fazla heyecan ve hayat olduğunu düşünüyorum. Ve bence bu onun büyük satış noktasıydı, çok enerji doluydu. Onun plaklarını duyduğunda dinamit enerjisi olduğunu biliyorsun. - Bitki Jeffries

Güçten güce

Laine, 1940'ların sonlarında bir caz şarkıcısıydı. Carl Fischer ve sektördeki en iyi caz adamlarından bazılarının eşliğinde, "By the River Sainte Marie", " Black and Blue ", " Rockin' Chair ", " West End Blues ", "At the End" gibi standartlarda şarkılar söylüyordu. Yolun Yolu", "Bu Tam Bir Kadın Gibi Değil mi", "Bu Doğru Değil", " Tam Olarak Sizin Gibi ", " Parlaklık " ve "Uykulu Ol' Nehir" Mercury etiketinde yer aldı.

En büyük başarısını 1948'de Mercury'de A&R adamı olan Mitch Miller'ın sesindeki evrensel kaliteyi fark etmesinden sonra elde etti ve bu, genellikle folk ya da batı tadında, listelerde üst sıralarda yer alan popüler şarkılara yol açtı. Laine ve Miller, ilk işbirlikleri " That Lucky Old Sun " , yayınlanmasından üç hafta sonra ülkede bir numaralı şarkı haline gelen müthiş bir hit ekip oldular. Aynı zamanda Laine'in beşinci Altın rekoruydu. "Şanslı Yaşlı Güneş" 1949'daki müzik sahnesinde yeni bir şeydi: Laine tarafından yorumlandığı gibi, hem inancın bir teyidi hem de çalışan bir adamın dünyevi acılarına son verme arzusu haline gelen bir halk maneviyatı.

Şarkı, Laine ve Miller'ın ikinci ortak çalışması " Mule Train " ile ikinci sıraya düştü ve bu daha da büyük bir hit oldu ve Laine'i aynı anda Bir ve İki Numarayı elinde tutan ilk sanatçı yaptı. Kırbaç sesi ve yankısıyla "Katır Treni", "rock'ın ilk on yılının neredeyse tamamı için kalıbı belirleyen" bir "işitsel doku" kullanan ilk şarkı olarak gösterildi.

"Katır Treni", Laine'in müziğinin aynı anda Mitch Miller'ın rehberliğinde ilerleyeceği ikinci bir yönü temsil ediyor: büyük açık havanın ve Amerikan Batısının sesi olarak. "Katır Treni", katır treni tarafından teslim edilen paketlerin içeriğinin sınırdaki yaşamın bir anlık görüntüsünü sağladığı 19. yüzyılın ortalarında Batı'da bir yaşam dilimidir: "Yolda insanlar için biraz pamuk, iplik ve iğneler var. şurada/Evini gezmek için terk eden bir madenci için bir kürek/Tepelerdeki yerleşimciler için biraz romatizma hapı."

Rock and roll döneminin ilk yıllarına kadar süren en iyi kırk hit serisini üreten işbirliği. Diğer hitler arasında " Benim Küçük Bir Rüya Gördüm", "Sonsuza Kadar Yıldızlar ve Çizgiler", "Vahşi Kazın Çığlığı", "Bataklık Kızı", "Şeytan Bir Saten Elbise Giyer" ve "Müzik, Usta Lütfen" yer aldı.

1910'da çığır açan bir Afrikalı-Amerikalı söz yazarı ve yayıncısı olan Cecil Mack (RC McPherson) tarafından yazılan "Shine"ın, New York'ta onunla birlikte olan vodvil George Walker'ın gerçek hayattaki bir arkadaşına dayandığına inanılıyordu. 1900'ün şehir yarışı isyanları. Şarkı, o zamanlar etnik bir karalama olan "parlaklığı" alıyor ve onu gurur duyulacak bir şeye dönüştürüyor. Bu, Laine'in birçok hitini de kapsayacak olan Laine'in idolü Louis Armstrong için bir hit olmuştu .

"Şeytan Bir Saten Elbise Giyer", Laine'in yapıtında tekrar eden bir başka motifin prototipidir , "Lorelei" veya "Jezebel" şarkısı (ikisi de daha sonraki Laine kayıtlarının başlıkları olacaktır). Baştan sona ton ve ritimde değişen gevşek yapılı bir melodiye sahip olan şarkı, daha sonra Tony Bennett olarak başarıya ulaşacak olan genç bir şarkı eklentisi olan Tony Benedetto tarafından Laine'e sunuldu . Laine genç şarkıcının yeteneğini fark etti ve ona cesaret verdi.

Laine ve Patti Page, 1950'ler.

"Swamp Girl", Laine şarkı kitabındaki "Lorelei"/"Jezebel" motifine sahip başka bir giriştir. Metaforik bir "bataklıkta" yaşayan hayaletimsi bir kadın ruhunun bu kesinlikle gotik hikayesinde, femme fatale şarkıcıyı ölüme çekmeye çalışır ve "Uykunuzun rüyasız olduğu derinlere gelin" diye seslenir. Bataklık kızı ( zorunlu olarak ) koloratura Loulie Jean Norman tarafından seslendirildi , daha sonra televizyon dizisi Star Trek'in tema şarkısı için benzer bir vokal yapacaktı . Koloratur, Laine'in kaba, erkeksi sesiyle iyi bir tezat oluşturuyor ve bedensiz kadın sesleri, büyük bir etki için birçok kaydının arka planında görünmeye devam edecekti.

"Vahşi Kazın Çığlığı", Laine'in Amerikan listelerindeki son bir numaralı hiti olacak. Bu folksinger tarafından yazılmıştır Terry Gilkyson arasında Easy Riders şöhret. Gilkyson, önümüzdeki on yıl içinde Laine için çok daha fazla şarkı yazacaktı ve o ve The Easy Riders, "Love Is a Golden Ring" adlı hit single'da onu destekleyecekti. "Vahşi Kazın Çığlığı", Laine şarkılarının "harika dış mekanların sesi" kategorisine girer ve nakaratının açılış cümlesi olan "Kalbim yaban kazının ne bildiğini bilir" ile Amerikan sözlüğüne girer.

Laine'in günümüz müziği üzerindeki etkisi, Hoagy Carmichael standardı olan "Georgia on My Mind" yorumunda açıkça kanıtlanabilir . Laine'in yavaş, duygulu versiyonu, on yıl sonra Ray Charles'ın ikonik yeniden çevrimi için bir modeldi . Charles, "Georgia" yı " Your Cheatin' Heart " ve "That Lucky Old Sun" da dahil olmak üzere diğer Frankie Laine hitlerinin yeniden yapımlarıyla takip edecekti . ( Elvis Presley ayrıca Laine'in hitlerinden birkaçını yeniden yaptı ve The Beatles üzerindeki erken etkisi iyi belgelendi.)

Bir röportajda Mitch Miller, Laine'in itirazının temelini şöyle anlattı:

O benim tipimdi. Şarkı söylerken çok dramatikti... ve o günlerde video olmadığını hatırlamalısınız, bu yüzden kaydın dinleyicinin kulaklarında oluşturduğu görüntüye güvenmek zorundaydınız. İşte bu yüzden pek çok iyi sanatçı iyi plak satıcısı değildi. Örneğin, Lena Horne . Müthiş sanatçı ama son albümüne kadar çok plak satmadı. Ama nerede olursa olsun evi her zaman satardı. Ve çok sayıda plak satan ama kişisel görünüşte birinci aşamaya gelemeyen başkaları da vardı, ama Frankie her ikisine de sahipti. — Mitch Miller

Ama en büyük plak şirketi Columbia Records'du ve 1950'de Mitch Miller, oradaki A&R adamı olarak olağanüstü başarılı kariyerine başlamak için Mercury'den ayrıldı. Laine'in Mercury'deki sözleşmesi ertesi yıl yenilenecekti ve Miller kısa süre sonra Laine'i Columbia'ya da getirdi. Laine'in Columbia ile olan sözleşmesi, RCA'nın Elvis Presley'in sözleşmesini beş yıl sonra satın almasına kadar sektördeki en kazançlı sözleşmeydi.

Columbia ile başrol

Laine , 1951'de Columbia Records için kayıtlara başladı ve burada hemen " Jezebel " (#2)/" Rose, Rose, I Love You " (#3) single'ı ile çift taraflı bir hit kazandı . Bu dönemin diğer Laine hitleri arasında " High Noon (Beni Terk Etme) " (#5), "Kıskançlık (Jaluzi)" (#3), "The Girl in the Wood" (#23), "When You Are You Are In Love" (#30), " Way Down Yonder in New Orleans " ( Jo Stafford ile birlikte ) (#26), " Your Cheatin' Heart " (#18), " Granada " (#17), "Hey Joe!" (6.), " Çocuğun Son Kavgası " (#20), " Soğuk Su ", " Bir Gün " (#14), " Aşık Kadın " (#19), "Aşk Altın Bir Yüzük" (ile The Easy Riders ) (#10) ve " Moonlight Gambler " (#3).

1950'lerin başlarının imza şarkılarından biri olan "Jezebel", Laine'in "Jezebel!" diye bağırmasıyla "Lorelei" motifini sonuna kadar götürür. onu mahveden kadına. Laine'in sözleriyle, şarkı "bir erkek ona yanlış yapan kadını azarlarken, cinsel bir hayal kırıklığı ve nefret atmosferi yaratmak için flamenko ritimleri" kullanıyor.

"High Noon", Gary Cooper ve Grace Kelly'nin oynadığı batı sinema filminin tema şarkısıydı . Filmde kovboy yıldızı Tex Ritter tarafından söylenmişti , ancak büyük hit olan Laine'in kaydıydı. Bu noktadan sonra, Laine tema şarkılarını birçok Hollywood ve televizyon westerninin açılış kredisi üzerinden söyleyecek ve bu başlık şarkılarıyla o kadar özdeşleşecekti ki, Mel Brooks onu klasik kült filmi western parodi Blazing Saddles'ın tema şarkısını söylemesi için işe aldı .

Şu anda, Laine Birleşik Krallık'ta ABD'den daha popüler hale gelmişti, çünkü Birleşik Krallık'taki hit kayıtlarının çoğu kendi ülkesinde sadece küçük hitlerdi. " Gandy Dancer's Ball", "The Rock of Gibraltar" ve " Cevapla, O Lord " gibi şarkılar yurtdışında onun için çok daha büyük hitlerdi. "Bana Cevap Ver" daha sonra Paul McCartney'nin " Dün " adlı bestesine ilham kaynağı olacaktı . Aynı zamanda Palladium'da göründüğü sırada katılım rekorları kırdığı ve ilk başarılı televizyon dizisini (şarkıcı Connie Haines ile birlikte ) başlattığı yer orasıydı .

Mitch Miller, Laine'i Mercury ve Columbia'nın en büyük sanatçılarının çoğuyla bir araya getirdi. O isabetler attı Patti Page Mercury'de ( "Hep bunu I Love You"), Doris Day ( " Sugarbush "), Jo Stafford (" Hey İyi Lookin'in ", "Gambella (Kumar Lady)", "Hambone", " Floatin' Down to Cotton Town", "Setin' the Woods on Fire" ve diğerleri), Jimmy Boyd (" Anlat Me a Story ", "The Little Boy and the Old Man"), Four Lads ("Rain, Rain, Rain") ve Johnnie Ray (" Başımın Üstünde (Havada Müziği Duyuyorum) ").

Laine, Columbia'dayken listelerde toplam 39 hit rekor kırdı ve bu dönemdeki şarkılarının çoğu onunla en kolay ilişkilendirilen şarkılar. Onun Greatest Hits 1957 yılında piyasaya albüm, baskısı tükenmiş gitmiş hiç bir yıllık en çok satan oldu. Columbia'daki şarkıları pop ve caz standartları, yenilikler, müjde, ruhaniler, R&B sayıları, country, western, folk, rock 'n' roll, calypso, yabancı dil, çocuk müziği, film ve televizyon temaları, tangolar, hafif operetlerden her şeyi içeriyordu. . Vokal stili, bağırarak dizelerden ritim numaralarına ve romantik baladlara kadar her yerde olabilir.

Hem Jo Stafford ile işbirliği içinde hem de solo bir sanatçı olarak Laine, ülke numaralarını ana akım haline getiren en eski ve en sık Columbia sanatçılarından biriydi. Kariyerinin sonlarında, Laine, birden fazla duygusal nüans seviyesini bir satıra veya kelimeye yansıtma yeteneğini tam olarak gösterecek iki düz country albümü ("A Country Laine" ve "The Nashville Connection") kaydetmeye devam edecekti. 1950'lerin başlarındaki pop-ülke hitlerinin çoğu, Speedy West'in (özel yapım, üç boyunlu, dört pedallı bir model çalan) çelik gitar çalmasını içeriyordu .

Doris Day ile yaptığı düetler, halk şarkıcısı Josef Marais tarafından tercüme edilen geleneksel Güney Afrika halk şarkılarının folk-pop uyarlamalarıydı . Marais ayrıca Laine ve Jo Stafford'a Stafford'un özellikle hoşlanmadığı " Chow Willy " adlı şarkının benzer bir çevirisini de sağlayacaktı . "Sugarbush", Laine & Day'e altın bir rekor kazandırsa da, bir daha asla bir araya gelmeyeceklerdi.

1953'te iki rekor daha kırdı (bu kez Birleşik Krallık listelerinde): bir şarkı için haftalar bir numarada (" I Believe ", 18 hafta boyunca bir numarada kaldı) ve bir sanatçı için haftalar bir numarada. tek yıl (27 hafta), "Hey Joe!" ve "Ya Rabbi Cevap Ver" de bir numaralı hit oldu). Elvis Presley ve The Beatles gibi rock and roll sanatçılarının popülaritesine rağmen, elli yılı aşkın bir süre sonra, Laine'in her iki kaydı da hala geçerli.

1954'te Laine, Kraliçe II. Elizabeth için kariyerinin en önemli olaylarından biri olarak bahsettiği Kraliyet Komutanlığı Performansı verdi . On yılın sonunda, İngiliz listelerinde en başarılı sanatçı olarak Elvis Presley'in çok önünde kaldı. Ayrıntılar için "Tüm Zamanların Tablosu"na bakın. "I Believe", İngiliz listelerinde de tüm zamanların en popüler ikinci şarkısı olarak listeleniyor.

"İnanıyorum", Laine'in müziği için manevi olanın bir başka yönünü belirledi. Çocukluğundan beri dindar bir Roma Katoliği olan Laine, kariyeri boyunca inanç ve ilham şarkıları kaydetmeye devam edecekti; Four Lads'ın hit şarkısı "Rain, Rain, Rain" ile birlikte "Remember Me", "Didn't He Moan", "I Feel Like My My" gibi şarkıların yorumlarını içeren sallanan gospel albümüyle başladı. Zaman Uzun Değil" ve "Meleklerin Şarkı Söylediğini Duyuyorum." Diğer Laine ruhanileri arasında "Arkadaşım", " Başlangıçta ", "Beni Yeniden Çocuk Yap", "Tanrım ve Ben" ve "Hey! Hey! İsa" yer alır.

Bay Ritim

1953'te Laine, yurt içinde yalnızca bir albüm olarak piyasaya sürülen ilk uzun süreli albümünü kaydetti (bundan önce albümleri daha önce yayınlanan single'lardan derlenmişti). Albümün adı " Mr. Rhythm " idi, çünkü Laine o zamanlar çokça biliniyordu ve Mercury etiketindeki çalışmasına benzer tarzda birçok caz aromalı, ritim numarası içeriyordu. Albümün şarkı listesi " Great American Songbook " standartlarından oluşuyordu . Şarkılar "Some Day, Sweetheart", " Athred Years from Today ", "Lughing at Life", "Lullaby in Rhythm", " Wilow, Weep for Me ", "My Ohio Home", "Judy" ve " After Sen Gittin ." Son sayı, eşlikçisi/müzik yönetmeni Carl Fischer ile nadir bir vokal düeti içeriyor. Müziği Paul Weston'ın orkestrası sağladı.

New Orleans'ın portresi

1953'te 10" ve 1954'te 12" olarak piyasaya sürülen bu albümde Laine, Jo Stafford ve grup lideri Paul Weston, 1950'lerin en iyi gruplarından birine liderlik eden ve grubun kocası olan Tommy Dorsey mezunu Paul Weston yer alıyor. Stafford. Albüm, iki yıldızın solo kayıtları ve düetlerinin yanı sıra Stafford'un hit single'ı " Make Love to Me ", " Shrimp Boats " ve " Jambalaya da dahil olmak üzere yeni ve daha önce piyasaya sürülen malzemelerin bir karışımıydı . Laine ve Stafford " Way Down Yonder in New Orleans ", "Floatin' Down to Cotton Town" ve " Basin Street Blues " şarkılarında düet yaptı ; ve Laine, "New Orleans" şarkısında ( Laine'in sonradan kaydettiği "New Orleans", diğer adıyla " The House of the Rising Sun " ile karıştırılmamalıdır), "New Orleans'ı Kaçırmanın Ne Anlama Geldiğini Biliyor musun? " ve " Ne Zaman It's Sleepy Time Down South " ve "Mr. Rhythm" albümünden bir çift kesit.

Caz Muhteşem

Bu albümde sadece Laine'in caz vokalleri değil, aynı zamanda Count Basie orkestrasında yer alan eski bir oyuncu olan Buck Clayton ve trombonistler JJ Johnson ve Kai Winding'in trompetini yalayan caz ve Sir Charles Thompson'ın piyanosu da yer aldı . Parçalar, uzun yıllar boyunca Laine repertuarının standart bir parçası olan birkaç şarkı içeriyordu: "Sposin", "Baby, Baby, All the Time" ve " Roses of Picardy " ve " Stars Fell on " gibi standartlar . Alabama ", " O Eski Duygu " ve " Aşka Şans Vermek ". Albüm, caz ve popüler müzik hayranları arasında popüler olduğunu kanıtladı ve Laine tarafından kişisel favorisi olarak sık sık alıntılandı. Laine bir noktada müzisyenlerden biriyle Billy Berg's'te birlikte performans gösterdikleri günleri anımsatırken, baştan sona doğaçlama bir ton göze çarpıyor.

Frankie Laine ve Dört Delikanlı

The Four Lads (Bernie Toorish, Jimmy Arnold , Frank Busseri ve Connie Codarini) , ilk olarak Johnnie Ray'in ilk listelerinde yer alan (" Cry ", " The Little White " filmlerinde yedek şarkıcı olarak ün kazanan Kanadalı bir gospel grubu olarak başlamıştı. Ağlayan Bulut "), ancak " Alaycı Kuş " ve " Istanbul (Not Constantinople) " gibi şarkılarıyla kendi hayranlarını topladı . Albümden "Rain! Rain! Rain!", "Remember Me", "I Feel That My Time Ain't Long" ve "Didn't He Moan" gibi şarkılar çıktı. Son dört parça daha sonraki bir oturumda kaydedildi.

sallanıyor

Laine'in en popüler albümlerinden biri olan bu albüm, Paul Weston ve orkestrasının etkileyici, cesur bir orkestrasyonunda eski hitlerinden birkaçını sıfırladı. Yeniden yapılanmalardan ikisi ("That Lucky Old Sun" ve " We'll Be Together Again ") şarkıların en bilinen versiyonları haline geldi (orijinal hit versiyonlarının yerini aldı). Bu albümdeki diğer şarkılar şunlardır: " Rockin' Chair ", "By the River Sainte Marie", " Black and Blue ", "Blue Turning Gray Over You", "Shine" ve " West End Blues ". Albümün adı rock and roll'a değil , aynı adı taşıyan Duke Ellington şarkısına atıfta bulunuyor . Mitch Miller'ın aksine, Laine "rock 'n' roll" olarak bilinen yeni müzik formunu beğendi ve şansını denemek için sabırsızlandı.

Michel Legrand ile

Fransız besteci/aranjör Michel Legrand , 1958'de bir çift albüm kaydetmek için Laine ile bir araya geldi. İlki, A Foreign Affair , parçaları farklı dillerde kaydetme konsepti etrafında inşa edildi: İngilizce , Fransızca , İspanyolca ve Portekizce . Albüm uluslararası hitlere imza attı: Arjantin'de " La Paloma " ve Brezilya'da "Não tem solucão" . Diğer parçalar arasında " Mona Lisa ", " Mam'selle ", "Torna a Sorriento", " Besame Mucho " ve " Sonbahar Yaprakları " yer aldı.

Laine ve Legrand , vokallerin kendilerini İngilizce ile sınırlandırdığı (ve ara sıra Fransızca'ya geçtiği) Reunion in Rhythm adlı ikinci bir caz standartları albümü için bir araya geldi . Laine, " Blue Moon ", " Lover, Come Back to Me ", "Marie", " Eylül in the Rain ", " Dream a Little Dream of Me " " gibi favorilere tam şarkı sözlerini (nadiren tekrarlanan tanıtımlar dahil) seslendirdi. Senin İçin Her Şeyi Yapardım ", " Kelimeler Çok Harika " ve "Zamanı Unuttum". André Previn , " I'm Confessin' ", "Baby Just For Me", "You're Just The Kind" ve "I Forget The Time" şarkılarında stüdyo piyanistiydi .

Frank Comstock ile

Laine başka 1958 albüm, başlık parça için şarkı sözü yazdı Torchin ' da oldu ilk stereo olarak kaydedilir. Tromboncu Frank Comstock'un orkestrası tarafından , " Satılık Bir Kulübe ", " Rıhtımı Kapatıyorum ", " Sen Değiştin ", " Bu Aptal Şeyler ", " Kötü Anladım " gibi bir düzine klasik meşale şarkısında desteklendi. Ve Bu İyi Değil) ", " Bu Kasabanın Konuşması " ve " Beden ve Ruh ". Legrand albümünde olduğu gibi, her şarkının tüm sözlerini kendisi söylüyor.

Comstock ile 1958'de kaydedilen ikinci bir işbirliği, samimiyete odaklandı. İkinci karısı aktris Nan Gray'e (kapakta onunla birlikte görünen) bir aşk mektubu olarak tasarlanan You Are My Love , Laine'in en romantik eseridir. Sesi bir zamanlar (bir İngiliz disk jokey tarafından) "bir keçinin erkekliği ve bir çiçek yaprağının inceliği" olarak tanımlandı ve her iki unsur da burada (özellikle hassas nüanslar) iyi bir şekilde sergileniyor. Düğün standardı " Çünkü " kaydı , şarkıcının hassas modunu en mükemmel şekilde örnekliyor. Şarkıyı a capella açar , ardından klasik, akustik bir gitar ona katılır, tüm orkestra gitar sadece doruğa çıkmadan önce yavaş yavaş içeri ve dışarı kaybolur. Ayrıca bu albümdeki aşk baladları arasında "I Married an Angel", "To My Wife", " Try a Little Tenderness ", " Side by Side " ve "The Touch of Your Lips"in versiyonları da yer alıyor.

baladçı

1959'da kaydedilen "Balladeer" bir folk-blues albümüydü. Laine, Terry Gilkyson ve diğerleri tarafından kaleme alınan hit folk-pop plaklarıyla tam on yıl önce halk müziği hareketinin öncülüğünü yapmıştı . . Bu albüm, Fred Katz (Laine'e "Şeytan Bir Saten Elbise Giyer"i getiren kişi) ve Frank DeVol tarafından düzenlendi ve düzenlendi . Laine ve Katz, Lucy Drucker (görünüşe göre şarkılardan birinde "Lucy D"ye ilham veren) ile birlikte bazı yeni materyaller üzerinde işbirliği yaptılar. Diğer şarkılar Brownie McGhee , James A. Bland , Huddie "Leadbelly" Ledbetter ve Macar besteci Rudolf Friml gibi folk, country ve blues sanatçılarına aittir . Arka planda onun ritmik karşı-koro ile (Laine tarafından ortaklaşa yazılmış) kapanış şarkısı, "Ve mu değil She Rulo", kahinliğini Paul Simon 'ın Graceland albümü iki yıl sonra.

"Rocks and Gravel", " Careless Love ", " Sixteen Tons ", "The Jelly Coal Man", " On a Monday ", "Lucy D" (daha sonra Simon & Garfunkel'in hit parçasına benzeyen bir melodi) yorumlarını içeriyor. " Scarborough Fair ", ancak güzel bir genç kadının karşılıksız sevgilisi tarafından öldürülmesini tasvir ediyor), " Carry Me Back to Old Virginny ", "Stack of Blues", "Old Blue", "Cherry Red" ve "New Orleans" (daha çok " Yükselen Güneşin Evi " olarak bilinir ), birkaç yıl sonra İngiliz rock grubu The Animals için bir hit haline gelecekti .

John Williams düzenlemeleri

Laine'in Columbia'daki son dört albümü Hell Bent for Leather , Deuces Wild , Call of the Wild ve Wanderlust genç bir John Williams tarafından düzenlendi . Williams geçenlerde Laine hakkında şu sözleri söyledi:

Frankie Laine herkesin tanıdığı biriydi. Frank Sinatra ya da Bobby Darin ya da Peggy Lee ya da Ella Fitzgerald gibi bir tür ev sözüydü -Frankie Laine o zamanın en popüler şarkıcılarından ve stilistlerinden biriydi...Ve onun tarzı...o sanatçılardan biriydi. böyle eşsiz bir damgası vardı - kimse onun gibi ses çıkarmadı. İki nota duyabiliyordunuz ve kim olduğunu biliyordunuz ve hemen onunla kirişin üzerindeydiniz. Ve elbette bu, en azından o zaman için başarılı bir popüler sanatçıyı tanımlar. Bu insanların hepsi benzersiz bir şekilde bireyseldi ve Frank, halka hitap etmesi, başarısı ve kesinlikle kimliğiyle bu insanların ön saflarında yer aldı. -John Williams.

Deri için cehennem bükük

Laine'in batı klasiklerinden oluşan bu albümü, 1960'larda büyüyen birçok genç hayran için onu "bir kovboy şarkıcısı" olarak belirledi. Albümün adı, albümde görünen popüler Eric Fleming / Clint Eastwood western, Rawhide için kaydedilen popüler televizyon tema şarkısı Laine'deki bir satırdan alınmıştır . Parçalar, onun en büyük western/harika dış mekan hitlerinden birkaçının stereo yeniden yapımlarını içeriyor: "The Cry of the Wild Goose", "Mule Train", "Gunfight at OK Corral" ve " The 3:10 to Yuma ". batı rock'çısı "Aranıyor Adam" ve müzikal bir anlatı olan "Bowie Knife" dahil olmak üzere yeni malzeme.

iki vahşi

Laine'in bir sonraki albümü batı temasıyla (birkaç numarada) devam ederken, son hit single'ı "Moonlight Gambler" (albümde stereo versiyonu yer alan) ile devam etti. Bu albümdeki parçaların çoğu kumar teması içeriyor. "Zor Yol", İç Savaşta ( Konfederasyon için ) savaşırken bir top mermisi tarafından öldürülen ve yalnızca Cehennem'de sonsuza kadar kömür küreklemek için öldürülen şanssız bir vaka hakkında bir hikaye . İkinci parça Stephen Foster'ın " Camptown Races " Bu albümdeki diğer şarkılar arasında şunlar yer alıyor: " Luck Be a Lady " ( hit müzikal Guys and Dolls'dan ), Laine'in Off Broadway'de , turne şirketi versiyonunda seslendirdiği ; " Hızlı Zengin Olun "; "Atlar ve Kadınlar" (sözlerini Laine'in vermiş olabileceği); Laine'in sözlerini sağladığı "Deuces Wild" ve "Dead Man's Hand".

Vahşi çağrı

Bu albüm gibi şarkılarıyla Şikago doğumlu Laine batı görüntüyü oynamaya devam dayalı "Yoldaki" kompozisyon tarafından ferde Grofé ve " yuvarlanan TUMBLEWEEDS kurucu üyelerinden biri tarafından yazılmış", Öncüleri Sons of " , Bob Nolan . ": kendi parçalarını çoğunluğu gibi başlıklarla, "büyük açık havada" konulu Ancak fazla odaklanmak Açık Yolu Song ", " Alaska Kuzey ", " Blue Horizon ötesinde ", "Rolling Stone " ve Laine'in Başkan John F. Kennedy'ye desteğini gösterdiği anlaşılan "The New Frontier" . Bu şarkıların birçoğundaki düzenlemeler onlara neredeyse klasik bir his veriyor ve John Williams'ın klasik eğitimini yansıtıyor. yürütmek Boston Pops yıllardır.

yolculuk tutkusu

Wanderlust , Laine'in Columbia Records'taki son albümüydü. "De Glory Yolu", Laine'in kişisel favorilerinden biridir. Bu albümdeki diğer şarkılar arasında (Ghost) " Riders in the Sky " ve Sigmund Romberg'in The Student Prince operetinden Serenade'ninsallanan bir versiyonu yer alıyor. Bu albümde ayrıca "I Let Her Go"nun bir versiyonu da yer alıyor; dayalı "Mandalay Yolunda", onun Kulüpteki gösterinin belirgin bir şekilde ifade bir şarkının sansürsüz versiyonu şiirin tarafından Rudyard Kipling ; ve1930'ların başında Merry Garden Ballroom maraton dans topluluğuyla birlikte olduğu günlerde (kaydetmese de) söylediği" Wagon Wheels "ın klasik bir versiyonu.

Laine, John F. Kennedy'nin öldürüldüğü gün sözleşmesini yenilemek için Columbia yetkilileriyle görüşmüştü. Toplantı iptal edildi ve ne Laine ne de Columbia onu yeniden planlamak için baskı yapmadı.

Capitol, ABC ve ötesinde

1963'te Laine, Capitol Records için Columbia'dan ayrıldı , ancak oradaki iki yılı yalnızca bir albüm ve bir avuç single (çoğunlukla ilham verici nitelikte) üretti. Bir Güney Afrika turu da dahil olmak üzere şu anda düzenli olarak performans göstermeye devam etti .

1960'ların sonlarında ABC Records'a geçiş yaptıktan sonra Laine, kaydettiği ilk şarkı olan "I'll Take Care of Your Cares" ile başlayarak kendini yeniden listelerin zirvesinde buldu. 1920'lerin ortalarında bir vals gibi yazılmış, "Cares" Las Vegas gayri resmi şarkısı olmuştu çağrı kızlar , ama neredeyse bilinmeyen dışında Strip . Laine, ulusal listede 39 numaraya ve yetişkin çağdaş listelerinde 2 numaraya ulaşan sallanan bir versiyon kaydetti. Ardından "Anılar Yaratmak", "Biriyle Oynayacak Birini İstedin", " Laura (Bende Olmayan Neye Sahip) ", " Herkesin Kendine ", "Seni Buldum" ve " Tanrım, Bana Bir Dağ Verdin " ( Marty Robbins tarafından yazılmıştır ). Son şarkı, yetişkinlere yönelik çağdaş listede (24. ulusal) bir numara oldu ve Laine'in her zamanki gibi büyük bir hit yapımcısı olduğunu kanıtladı. Billboard Hot 100 listesine giren son single'ı (ulusal 86 numaraya kadar yükseldi) "Dammit Isn't God's Last Name" idi.

Daha fazla sanatsal özgürlük arayışında olan Laine, ABC'den çok daha küçük olan Amos Records'a geçti ve burada modern, rock'tan etkilenen bir damarda iki albüm çıkardı. İlk albüm, "Your Cheatin' Heart", "That Lucky Old Sun", "I Believe", "Jezebel", "Shine" ve "Moonlight Gambler" gibi en büyük hitlerinin çağdaş versiyonlarını içeriyordu. "On The Sunny Side Of The Street"in yeniden kaydedilmiş bir single'ı 1970'de Cashbox "Looking Ahead" listesine ulaştı. Amos'un ikinci albümü "A Brand New Day" olarak adlandırıldı ve başlık şarkısıyla birlikte orijinal malzemeydi. " Bay Bojangles ", " Gururlu Mary ", " Elini Eline Koy ", "Tanrım ve Ben" ve "İyi Zamanlar Hakkında Konuşun" dahil. Frankie Laine'in kişisel favorilerinden biridir.

Yakında fon eksikliğinden çökecek olan Amos, o sırada onları yeterince tanıtamadı. Ancak, yine de CD yeniden sürümleri aracılığıyla kullanılabilirler. Amos kapandıktan sonra, Laine bugün hala albüm üreten kendi plak şirketi Score Records'u kurdu.

Film ve televizyon

1940'ların sonundan başlayarak, Laine yarım düzineden fazla sahne arkası müzikalinde rol aldı ve genellikle kendini oynadı; bunlardan birkaçı genç bir Blake Edwards tarafından yazıldı ve yönetildi . Filmler şunlardı: Make Believe Ballroom – Columbia, 1949; Gülümsediğinde – Columbia, 1950; Sokağın Güneşli Tarafı – Columbia, 1951; Rainbow 'Round My Omzum – Columbia, 1952; Gülümsemenizi Yanınızda Getirin – Columbia, 1955; Son Güldü – Columbia, 1956; ve Meet Me in Las Vegas – MGM, 1956. Başrolünde Cyd Charisse'nin yer aldığı büyük bütçeli MGM müzikalinde Laine'in Hell Hath No Fury performansı sergileniyor .

Laine'in filmleri Birleşik Krallık'ta çok popülerdi, ancak bu başarı onu Amerika Birleşik Devletleri'nde bir film yıldızı olarak kurmayı başaramadı.

Televizyonda üç varyete programına ev sahipliği yaptı: 1950'de The Frankie Laine Hour , 1954-55'te The Frankie Laine Show ( Connie Haines ile birlikte ) ve 1955-56'da Frankie Laine Time . Sonuncusu, En İyi Erkek Şarkıcı dalında Primetime Emmy alan The Arthur Godfrey Show'un bir yaz yedeğiydi. Frankie Laine Time , Ella Fitzgerald , Johnnie Ray, Georgia Gibbs , The Four Lads, Cab Calloway , Patti Page, Eddie Heywood , Duke Ellington , Boris Karloff , Patti Andrews , Joni James , Shirley MacLaine , Gene Krupa , Teresa Brewer gibi konuk yıldızları ağırladı. , Jack Teagarden ve Polly Bergen .

Farklı bir sesi vardı, bilirsiniz, çok duygulu ve yürekliydi. Ve elbette Frankie'yi tanıdın, tıpkı Sinatra'nın her zaman tanıyacağın o sese sahip olması gibi. Harika bir şarkıcı olmanın yanı sıra hit rekorlar için yapılan şey buydu. Ama asla değişmeyen gerçekten özel bir sese sahip olmalısınız. Hepsini yapabilirdi... ama yine de, onun Frankie Laine olduğunu her zaman biliyordunuz. — Connie Haines

Laine, Shower of Stars , The Steve Allen Show , The Ed Sullivan Show , What's My Line? , Bu Senin Hayatın , Bekar Baba , Sinatra Gösterisi , Walter Winchell Gösterisi , Perry Como Gösterisi , Garry Moore Gösterisi , Maskeli Balo Partisi , Mike Douglas Gösterisi ve American Bandstand . 12 Nisan 1959 What's My Line'ın gizemli konuğuydu . Ayrıca 1959'da "The Case of the Jaded Joker"de komedyen Danny Ross rolüyle Perry Mason'a konuk oldu .

1960'larda Laine, Laugh-In gibi çeşitli şovlarda görünmeye devam etti , ancak Rawhide ve Burke's Law gibi şovlarda ciddi konuk oyuncu rolleri üstlendi . Rawhide için yaptığı tema şarkısı popüler olduğunu kanıtladı ve Eric Fleming'in oynadığı ve Clint Eastwood'un kariyerini başlatan şovun bir hit yapmasına yardımcı oldu . Laine'in tema şarkısını söylediği diğer diziler arasında Gunslinger ve Rango vardı . 1976 yılında, Laine Beatles şarkı, "kaydetti Maxwell'in Gümüş Çekiç belgesel için" Tüm bu ve İkinci Dünya Savaşı .

Laine üç Akademi Ödülü töreninde sahne aldı: 1950 ( Katır Treni ), 1960 ( Asma Ağaç ) ve 1975 ( Blazing Saddles ). Bu törenlerin sadece son ikisi televizyonda yayınlandı. 1981'de American Bandstand 's 30th Anniversary Special'da hit şarkılarını seslendirdi ve burada ayakta alkışlandı. Daha sonra Nashville Now , 1989 ve My Music , 2006 yer aldı.

Sosyal aktivizm

Laine, birçok R&B sanatçısına kapı açmasının yanı sıra 1950'lerin ve 1960'ların sivil haklar hareketlerinde önemli bir rol oynadı. Ne zaman Nat King Cole 'nin televizyon programı sponsor alamıyor, Laine ilk olma, renk çizgiyi geçti beyaz (Cole'un gösterisi yalnızca ücretli ölçek olarak $ 10.000,00 onun olağan maaş forgoing) misafir olarak görünmesini sanatçı. Tony Bennett ve Rosemary Clooney de dahil olmak üzere diğer birçok üst düzey beyaz şarkıcı da aynı şeyi yaptı, ancak Cole'un şovu devam etmek için hala yeterli sponsor bulamadı.

1965'te Laine , Selma'dan Montgomery'ye yürüyüşleri sırasında Martin Luther King Jr.'ın destekçileri için ücretsiz konser veren birkaç Afrikalı-Amerikalı sanatçıya katıldı .

Afro-Amerikan müziğine büyük bir saygı duyan Laine, konusu siyah olan en az iki şarkı olan "Shine" ve Fats Waller'ın "Black and Blue" şarkısını kaydedecek kadar ileri gitti . Her ikisi de kariyerinin başlarında Mercury'de kaydedildi ve hayranları arasında onun yarışıyla ilgili ilk kafa karışıklığına katkıda bulunmaya yardımcı oldu.

Laine ayrıca Meals on Wheels ve The Salvation Army gibi birçok hayır kurumunda da aktifti . Hayır işleri arasında bir dizi yerel yardım konseri ve "Evsizlere Ayakkabı" sağlamak için ülke çapında bir yürüyüş düzenlemesi vardı. Zamanının ve yeteneğinin büyük bir bölümünü San Diego hayır kurumlarına ve evsiz barınaklarına, ayrıca Kurtuluş Ordusu ve St. Vincent de Paul Köyü'ne bağışladı. Aynı zamanda Mercy Hospital Foundation'ın yönetim kurulu üyesiydi.

Kişisel hayat

Nan Gray ve Frankie Laine, Rawhide'dan bir sahne , 1960

Laine, aktris Nan Gray ile evlendi (Haziran 1950 - Temmuz 1993) ve önceki evliliğinden kızları Pam ve Jan'ı jokey Jackie Westrope ile evlat edindi. 43 yıllık evlilikleri ölümüne kadar sürdü. Laine ve Nan, 18 Kasım 1960'ta Rawhide'ın "Düne Giden Olay" bölümünde konuk oyuncu olarak yer aldı . Uzun zamandır kayıp aşıkları oynadılar. 86 yaşındaki şarkıcı, Anita Craighead ile üç yıllık nişanlılığının ardından Haziran 1999'da Marcia Ann Kline ile evlendi. Bu evlilik hayatının geri kalanı boyunca sürdü.

Sonraki yıllar

Laine , yerel etkinliklerin ve hayır kurumlarının destekçisi olduğu San Diego'nun Point Loma semtinde bir tepenin üzerine yerleşti . 2000 yılında San Diego Ticaret Odası ona "Point Loma Prensi" adını verdi.

Kariyeri 1980'lerde üçlü ve dörtlü kalp bypass ameliyatları nedeniyle biraz yavaşladı , ancak Wheels Of A Dream (1998), Old Man Jazz (2002) ve The Nashville Connection (2004) gibi albümleri kesmeye devam etti .

1986'da Round Up with Erich Kunzel and the Cincinnati Pops Orchestra adlı bir albüm kaydetti ve klasik listelere girdi. Laine'in kendi zamanındaki ritim ve blues ve popüler listelere şarkılar yerleştirdiği için memnun olduğu ve eğlendiği bildirildi.

Amerika'ya 11 Eylül terör saldırısından kısa bir süre sonra son şarkısı "Taps/My Buddy"yi kaydetti . Şarkı New York itfaiyecilerine ithaf edildi ve Laine, şarkıdan elde edilen kârın kalıcı olarak FDNY'ye bağışlanmasını şart koştu.

12 Haziran 1996'da New York Sheraton'da düzenlenen 27. Yıllık Şarkı Yazarları Onur Listesi ödül töreninde Yaşam Boyu Başarı Ödülü'ne layık görüldü . 80. doğum gününde, Birleşik Devletler Kongresi onu ulusal bir hazine ilan etti. On yıl sonra, 30 Mart 2003'te Frankie 90. yaş gününü kutladı ve eski dostlarından birkaçı Herb Jeffries , Patti Page ve Kay Starr , San Diego'daki doğum günü partisine davet edildi ve her biri ona yardım etti. mumları üfleyerek teslim et.

Son görünüm

2006'da PBS My Music özel programında kısa süre önce felç geçirmesine rağmen "That's My Desire"ı seslendirdi ve ayakta alkışlandı. Popüler müzik dünyasına onun kuğu şarkısı olduğunu kanıtladı .

Laine , 6 Şubat 2007'de San Diego'daki Scripps Mercy Hastanesinde kalp yetmezliğinden öldü . 12 Şubat'ta San Diego Üniversitesi kampüsündeki Immaculata bölge kilisesinde bir anma töreni düzenlendi . Ertesi gün, külleri merhum eşi Nan Grey'inkilerle birlikte Pasifik Okyanusu'na saçıldı.

Miras

Laine'in popüler müzik, rock and roll ve soul üzerindeki etkisi, rock tarihçileri tarafından nadiren kabul edilirken, onun "ırk müziği" şarkıcısı olarak ilk geçiş başarısı, Kay gibi siyah tarzda şarkı söyleyen diğer beyaz sanatçıların yolunu açmaya yardımcı olmadı. Starr, Johnnie Ray ve Elvis Presley, aynı zamanda Afrikalı-Amerikalı sanatçılar için halkın kabulünü artırmaya da yardımcı oldu. Laine'den ilham alan ve/veya etkilenen sanatçılar arasında Ray Charles , Bobby Darin, Lou Rawls , The Kalin Twins , The Beatles , Tom Jones , James Brown , Billy Fury ve diğerleri yer alıyor.

2008 Hit Parade Onur Listesi'ne girdi.

2010 yılında, Palm Springs, California , Walk of Stars'da bir Altın Palmiye Yıldızı kendisine ithaf edilmiştir.

Müzik ve televizyon endüstrisine katkılarından dolayı Frankie Laine, Hollywood Walk of Fame'de iki yıldıza sahiptir . Müzik yıldızı Hollywood Bulvarı'ndaki 1600 bloğun kuzey tarafında , televizyon yıldızı ise Vine Caddesi'ndeki 1600 bloğun batı tarafında .

Frankie Laine, malzemeleri 2008 Evrensel yangınında yok olan yüzlerce sanatçı arasındaydı .

Diskografi

Ana madde: Frankie Laine diskografisi

Şarkı Sözleri

Filmografi

oyunculuk

Sang başlık şarkı

Film müziğine dahil

Televizyon

konuk yıldız görünüşe

biyografiler

  • Grudens, Richard (2009). Bay Ritim-Frankie Laine'e Övgü . Ünlü Profilleri Yayıncılık. ISBN'si 978-0976387763.
  • Cronbaugh, Craig (2005). Bir Yıldıza Ulaşmak: Hayatımın Anıları, Müziğim ve Ünlü Şarkıcı Frankie Laine ile Dostluğum . Yazar Evi . ISBN'si 978-1420803907.

Video belgesel

Frankie Laine: An American Dreamer, 2003. Anlatan Lou Rawls . Patti Page , Kay Starr , Pat Boone , Clint Eastwood , Tom Jones , Howard Keel , Connie Haines , John Williams , Michel Legrand , Mitch Miller , Ringo Starr , Dick Clark ve diğerleri ile yapılan röportajlar yer alıyor.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Dış bağlantılar