Fanny ve İskender -Fanny and Alexander

Fanny ve İskender
Fanny&Alexander.jpg
Orijinal İsveçli sürüm afişi
Yöneten Ingmar Bergman
Tarafından yazılmıştır Ingmar Bergman
tarafından üretilen Jörn Donner
başrol Pernilla Allwin
Bertil Guve
Jan Malmsjö
Börje Ahlstedt
Anna Bergman
Gunn Wållgren
Kristina Adolphson
Erland Josephson
Paspaslar Bergman Jarl Kulle
sinematografi Sven Nykvist
Tarafından düzenlendi Sylvia Ingemarsson
Bu şarkı ... tarafından Daniel Bell
Üretim
şirketleri
Tarafından dağıtıldı Sandrew Film ve Teater (İsveç)
Gaumont (Fransa)
Tobis Film (Almanya)
Yayın tarihi
çalışma süresi
Ülkeler İsveç
Fransa
Batı Almanya
Diller
Bütçe ABD $ 6.000.000
Gişe 6,7 milyon ABD doları

Fanny ve Alexander ( İsveççe : Fanny och Alexander ) Ingmar Bergman'ın yazıp yönettiği1982 dönemi drama filmidir. Arsa, yirminci yüzyılın ilk on yılında İsveç'in Uppsala kentindekiiki kardeş ve büyük ailelerine odaklanıyor. Çocukların babasının ( Allan Edwall )ölümünün ardından,anneleri ( Ewa Fröling ), canlı hayal gücü nedeniyle İskender'e kötü davranantanınmış bir piskopos ( Jan Malmsjö ) ileyeniden evlenir.

Bergman, Fanny ve Alexander'ın emekli olmadan önceki son filmi olmasını amaçladı ve senaryosu yarı otobiyografik. Alexander, Fanny ve üvey baba Edvard karakterleri sırasıyla kendisi, kız kardeşi Margareta ve babası Erik Bergman'a dayanmaktadır . Sahnelerin çoğu Uppsala'da çekildi. The Making of Fanny and Alexander adlı belgesel film , uzun metrajlı filmle aynı anda yapıldı ve yapımını anlatıyor.

Yapım başlangıçta bir televizyon mini dizisi olarak tasarlandı ve bu versiyonda kesildi, 312 dakikaya yayıldı; Daha sonra sinematik yayın için 188 dakikalık bir kesim versiyonu oluşturuldu, ancak bu versiyon aslında ilk yayınlanacak olandı. Televizyon versiyonu o zamandan beri tam bir film olarak yayınlandı ve her iki versiyon da dünya çapında sinemalarda gösterildi. 312 dakikalık kesim, tarihin en uzun sinematik filmlerinden biridir .

Tiyatro versiyonu olumlu eleştirilere serbest bırakıldı. En İyi Yabancı Film dahil olmak üzere dört Akademi Ödülü kazandı ; En İyi Film dahil üç Guldbagge Ödülü ; ve diğer onurlar. Fanny ve Alexander'ı , 1992'de film olarak yayınlanan Bergman'ın sahne uyarlamaları ve yarı otobiyografik senaryoları izledi: Bille August'un yönettiği The Best Intentions ve Daniel Bergman'ın yönettiği Sunday's Children .

Komplo

1907'de genç Alexander, kız kardeşi Fanny ve varlıklı aileleri Ekdahls, orta derecede karlı bir tiyatro işleten bir İsveç kasabasında yaşıyor. Noel zamanı, Ekdahl'lar bir Doğuş oyunu ve daha sonra büyük bir Noel partisi düzenler . Kardeşlerin ebeveynleri Emilie ve Oscar, Oscar aniden bir felçten ölene kadar mutlu bir şekilde evlidir. Kısa bir süre sonra, Emilie yerel piskopos ve dul Edvard Vergerus ile evlenir ve annesi, kız kardeşi, teyzesi ve hizmetçileriyle birlikte yaşadığı evine taşınır.

Emilie başlangıçta önceki evinin özgür, neşeli özelliklerini evliliğe taşıyabileceğini umuyor, ancak Edvard'ın sert otoriter politikalarının sarsılmaz olduğunu fark ediyor. Piskopos ve İskender arasındaki ilişki, İskender'in Edvard'ın onu şiddetli bir şekilde cezalandırdığı hikayeler icat etmesi nedeniyle özellikle soğuktur. Sonuç olarak, Emilie, Edvard'ın kabul etmeyeceği bir boşanma talep eder; Evliliği terk etse bile, çocukları velayeti altına alarak bu yasal olarak firar olarak kabul edilecektir. Bu arada, Ekdahl ailesinin geri kalanı durumları hakkında endişelenmeye başladı ve Emilie eski kayınvalidesi Helena'yı gizlice ziyaret ederek hamile olduğunu açıkladı.

Emilie'nin yokluğunda Edvard, görünüşte güvenlikleri için çocukları yatak odalarına hapseder. Orada Alexander, Vergerus ailesinin hayaletleri tarafından ziyaret edildiğini ve onların ölümlerinden piskoposun sorumlu olduğunu ortaya çıkaran bir hikaye paylaşıyor. Hizmetçi Justina, hikayeyi Edvard'a anlatır ve Edvard ona fiziksel ceza verir . Emilie döndükten sonra, Ekdahl aile dostu Isak Jacobi, çocukları evden kaçırmaya yardım eder. Dükkanlarında Isak ve yeğenleriyle birlikte geçici olarak yaşarlar.

Emilie'nin eski kayınbiraderleri çocukları, piskoposun borçlarını ve koz için halka açık bir skandal tehdidini kullanarak boşanma pazarlığı yapmak için Vergerus'la yüzleşir, ancak Vergerus etkilenmez.

Emilie, şimdi hamileliğinin sonraki aşamalarında, çocukları Edvard'ın evine geri getirmeyi reddediyor. Emilie ona göz Edvard büyük dozajı içmeye verir bromür sedatif. İlaç etkisini gösterdiğinde ona, o uyurken evden kaçmayı planladığını açıklar. Ailesini takip etmek ve hayatlarını mahvetmekle tehdit eder, ancak bayılır. Emilie kaçtıktan sonra, Edvard'ın ölmekte olan Elsa Teyzesi gaz lambasını devirerek yatak örtülerini, geceliğini ve saçlarını ateşe verir. Edvard'ın yardımını arayan alevler içinde evin içinden geçerek onu tutuşturur. Sakinleştiriciye rağmen, onu üzerinden atmayı başarır, ancak kısa bir süre sonra ölür.

İskender, Isak ve yeğenleri Aron ve Ismael Retzinsky ile yaşarken üvey babasının ölümünü hayal etmişti. Gizemli Ismael, fantezinin hayalini kurduğu gibi gerçek olabileceğini açıklar.

Ekdahl ailesi, Emilie'nin ve merhum piskoposun kızının yanı sıra İskender'in amcası Gustav Adolf'un evlilik dışı kızının vaftiz kutlaması için tekrar bir araya geldi ve aile hizmetçisi Maj. Alexander, onu yere deviren piskoposun hayaletiyle karşılaşır. ve asla özgür olamayacağını söyler. Tiyatronun mirasçısı olan Emilie, Helena'ya okuması için August Strindberg'in A Dream Play oyununun bir kopyasını verir ve onu sahnede birlikte oynamaları gerektiğini söyler. Başlangıçta bu fikirle alay eden ve Strindberg'i "kadın düşmanı" ilan eden Helena, fikri benimser ve uyuyan bir İskender'e okumaya başlar.

Döküm

Allan Edwall ve Ewa Fröling , ebeveynler Oscar ve Emelie Ekdahl olarak rol alıyor .

Oyuncu kadrosu şunlardan oluşur:

Ekdahl evi

Piskoposun evi

Jacobi'nin evi

Tiyatro

Üretme

Gelişim

Bergman'ın senaryosu

Yönetmen Ingmar Bergman tasavvur Fanny ve Alexander onun 1980 film üzerinde çalışırken Kuklaları Yaşam itibaren ve en senaryosunu yazdığını Faro Bergman amaçlanan yaz 1979 Fanny ve Alexander o birkaç senaryo sonradan yazdığı halde, onun son uzun metrajlı filmi olma ve televizyona yönlendirildi. Basına, "Artık ne psikolojik ne de fiziksel olarak gücüm yok" diyerek emekli olmaya karar verdiğini söyledi. Senaryo yarı otobiyografikti ve Bergman'ın "mutlu ve ayrıcalıklı" bir çocukluk olarak adlandırdığı en güzel anılarını tasvir etmeye çalışıyordu; İskender'in kendisi genç Ingmar'ın bir temsiliydi. Büyükannesinin eviyle ilgili anıları özel bir ilham kaynağıydı. Çocukluğu hakkında yorum yaptı:

Neyin hayal ve neyin gerçek olduğunu ayırt etmek zordu. Eğer bir çaba gösterseydim, belki de gerçekliğin gerçek kalmasını sağlayabilirdim. Ama örneğin, hayaletler ve hayaletler vardı. Onlarla ne yapmalıyım? Ve destanlar, gerçek miydi?

Bergman ayrıca 10 yaşında teyzesinden kendi sihirli fenerini aldığını hatırladı ; otobiyografisinde, bunu kişisel olarak önemli olarak tanımladı ve daha önce 1972'deki Çığlıklar ve Fısıltılar'da sihirli bir fener tasvir etti .

Ancak Ekdahl'lar, Bergman'larla tamamen eşleşmiyor. Ingmar'ın kız kardeşi Margareta ile ortak çocuklukları boyunca olan ilişkisi, Alexander kadar büyük bir karakter olmasa da başlıkta yer alan Fanny karakteri aracılığıyla tasvir edilmiştir. Bergman daha önce karakterleri annesi Karin Åkerblom'dan sonra aynı anda "bakire ve baştan çıkarıcı" olarak modellemişti: Emilie de bu kendisiyle çelişen tasarıma uyuyor.

Margareta ve Ingmar'ın babası katı bir Lutheran papazı olan Erik Bergman'dı . Edvard, Erik'e dayanmaktadır ve Edvard gibi Erik de neredeyse tamamen kadınlardan oluşan bir ailede büyümüştür. Erik ve Ingmar da, Edvard ve Alexander'ın yaptığı gibi, "gerçek" ve dürüstlük konusunda sık sık çatışırdı. Alexander'ın bir sirke satıldığını anlattığı hikaye, Ingmar'ın bir çocukken anlattığı bir hikayeye benziyor ve Edvard'ın İskender'e ders vermesi gibi Erik tarafından ona yaklaştı. Ancak Bergman, "12 yaşındaki İskender'in benim ikinci benliğim olduğu ileri sürüldü. Ama bu pek doğru değil. Fanny ve Alexander bir orta sınıfın öyküsü, belki de bir orta sınıfın öyküsü. üst-orta sınıf aile birbirine sıkı sıkıya bağlı ... İskender'den ziyade Piskopos'ta benden çok var. Kendi şeytanları tarafından perili".

Bergman, projeyi tüm yapım ve kostüm tasarım ekibinin İsveçli olması halinde bütçeyi sağlayabileceğini söyleyen yapımcı Jörn Donner'a önerdi . Donner, Bergman'ın başlangıçta İsveç'in tek başına insan gücüne sahip olduğundan şüphe ettiğini, ancak sonunda vazgeçtiğini söyledi. 40 milyon SEK'lik tahmini bütçe, onu şimdiye kadarki en pahalı İsveç filmi yapacaktı. 6 milyon doları toplamak için Donner ve İsveç Film Enstitüsü , Fransız Gaumont ve Batı Alman TV şirketi ile ortaklık kurdu . Bergman, senaryoyu Ekim 1980'e kadar tamamladı ve New York'a göre 7 milyon dolarlık bir bütçe topladı .

Döküm

Ingmar Bergman'ın babası Erik Bergman (solda), Jan Malmsjö'nün (sağda) oynadığı Edvard karakterine ilham kaynağı oldu .

Proje, başrollerde Liv Ullmann , Max von Sydow ve Erland Josephson ile birlikte Ekim 1980'de duyuruldu ; von Sydow, Ingmar'ın basına Erik Bergman'a benzediğini söylediği piskopos Edvard olarak rol aldı. Ancak, von Sydow'u güvence altına almak için müzakereler, İsveç dışındaki yapımlarda daha fazla rol almaya devam ettiği ve menajeri daha yüksek bir maaş talep ettiği için sorunlu hale geldi. Edvard, Bergman'ın daha önce Bir Evlilikten Sahneler'de birlikte çalıştığı Jan Malmsjö ile yeniden rol aldı . 1981'de Ullmann, bir zamanlama çakışması nedeniyle Emilie'nin rolünü reddetti, ancak 2013'te "Bunu neden yaptığımı hala bilmiyorum" dedi.

Bertil Güve, Alexander olarak rol aldığında 10 yaşındaydı. Bergman, Güve'yi Lasse Hallström'ün bir televizyon filminde görmüş ve çocuk Bergman'ın kim olduğunu bilmese de Güve ile seçmelere çağırmıştı. Bergman sonunda Guve'yi Fanny ve Alexander'ın hikayesini onunla paylaşmadan , seçmeler sırasında kendi dedesini öldürmekle ilgili bir hikaye anlattığında hayal gücünü tanıyarak rol aldı . Güven ayrıca, "Ingmar'a daha sonra neden beni seçtiğini sordum. Gözlerimle hareket ettiğim için olduğunu söyledi" dedi. Fanny rolünde çocuk oyuncu Pernilla Allwin'in rol aldığı ve Güven ile ilk tanıştıklarında ve çalışmaya başladıklarında birbirlerini rakip olarak görmüşler; Bergman bu kardeş rekabeti ile özdeşleşmiştir .

Harriet Andersson , Gunnar Björnstrand ve Jarl Kulle gibi diğer oyuncular daha önce Bergman'ın filmografisinde yer almıştı. Björnstrand, Alzheimer sendromu geliştiriyordu ve diyaloglarını ezberlemesini zorlaştırıyordu, ancak yine de küçük bir rol aldı. Kıdemli aktris Gunn Wållgren , kanserden muzdarip olmasına ve çekimler sırasında genellikle acısını gizlemesine rağmen Helena olarak rol aldı. Fanny ve Alexander , hem Björnstrand hem de Wållgren'in son film görünümlerini belirlediler.

Pernilla Wallgren o sahne okuyan nerede (sonradan Ağustos) onu ne oldu, bir devlet okulu, dökme olarak atılım rolü . August daha sonra senaryoyu okumaya davet eden bir mesaj aldığını ve yapımcıların onu nasıl tanıdığını bilmediğini açıkladı. Bergman'ın Çığlıklar ve Fısıltılar'ı gördükten sonra oyunculuğa ilgi duymuş ve bir gün bir filmde Kari Sylwan'ınki gibi bir rol almak istemiştir . Bergman ayrıca, Isak'ın yeğeni Aron rolünde Mats Bergman ve Hanna Schwartz rolünde Anna Bergman ; Linn Ullmann , Alexander'ın ablası Amanda'yı oynayacaktı, ancak Linn'in okulu ona prodüksiyon için ara vermeyi reddettiğinde, babası karakteri kesti. Eski karısı Käbi Laretei , teyze olarak rol aldı. Toplamda satırlı 60 karakter ve 1.200'den fazla ekstra vardı .

Üretim öncesi

Sanat yönetmeni Anna Asp'a yapımdan altı ay önce hazırlanması için verildi ve işe minyatür modeller ve çizim setleri yaparak başladı. Ekdahl'ın eviyle ilgili olarak Bergman, gerçek hayattaki büyükannesinin Uppsala konutunu bir model olarak tasavvur etti. Rezidansta bir dairesi vardı, diğer daire Erik Bergman ve ailesine aitti. Asp, Oscar ve Emilie'nin dairesini Art Nouveau tarzında tasarladı . Piskoposun evi için Asp, bir kilise adamı için hala makul bir ev olmasına rağmen korkutucu olacak bir tasarım aradı ve bir dergide bir kale fotoğrafından ilham aldı. Asp, Isak'ın evini tasarlarken, Bergman'ın bir labirent tarzı arayan bir Yahudi antika dükkanı sahibi anısından yola çıkarak çalıştı .

Kostüm tasarımcısı Marik Vos , ana oyuncular için 250 kostümün yanı sıra ekstralar için 1.000'den fazla kostüm gerektiren bir projeyi denetlemekle görevlendirildi. Bergman'ın mümkün olduğu kadar çok sayıda test çekimi görmeyi talep etmesiyle birlikte, fotoğrafta nasıl göründüklerini belirlemek için kumaş örneklerinin büyük çoğunluğunun test edilmesine izin verdi. Vos ayrıca renkleri Asp ile koordine etti.

filme

Upplandsmuseet bir konum olarak kullanıldı.

Ana çekimler 7 Eylül 1981'den 22 Mart 1982'ye kadar İsveç'in Uppsala kentinde başladı. Yapımcılar , Uppsala sokaklarında çekim yapmaya başladılar ve belediye liderleri ekibin yeniden dekore etmesine izin verdi. Sahneler, filmde göründükleri sırayla çekildi ve Güve, hikayenin itici gücünün sadece yapım sırasında üvey babasıyla çatışması olduğunu öğrendi. Fotoğrafın ilk gününde Bergman, endişeli Wallgren'in onu rahatlattığını düşündüğü bir yastık savaşı düzenlemeye karar verdi. Yönetmeni çocuk oyunculara da sevdirdi. Güven, Bergman ve daha sonra Pernilla Allwin ile genel olarak sevimli bir ilişki geliştirdi ve Allwin ve Güve'nin çekimler arasında bisikletle oynama alışkanlığı, kostümlerini kirletecek ve ekibin onları temizlemek için acele etmesine neden olacaktı. Bir çekim sırasında güldüğü zaman Bergman'a da ters düşen Güven, bu noktada Bergman'ın kendisine yanaşıp, "gördüğü en rezil, en amatörce davranış" olduğunu söyledi. Üretim hafta içi tam zamanlı günler anlamına gelirken, Güve hafta sonunu ödevlere ayırarak okulda kaldı.

Sahneler Uppsala Katedrali'nin dışında çekildi ve ekip, bir antenin çıkarılıp çıkarılamayacağı konusunda dekanla çatıştı. Edvard evine için taşındı çekim Upplandsmuseet , Uppsala ili 'nin müze. İç mekanlar için, Uppsala ve İsveç Film Enstitüsü'ndeki aynı setler birden fazla yeri tasvir etmek için kullanıldı.

Bergman gripten muzdaripken , meslektaşları, Oscar'ın cenaze sahnesini 500 figüran ve bir bando ile çekerken onun yerini aldı . Yapım sırasında bir noktada , stüdyoda bir kiriş düştü ve neredeyse Bergman ve görüntü yönetmeni Sven Nykvist'e çarptı . İş kazalarında diğer ekipler yaralandı. Yanan Elsa Teyze'yi canlandıran bir erkek dublör sanatçısı dökülen napalm tarafından gerçekten yandığında bir yaralanma meydana geldi . Yapımcılığın çoğu, 1984 tarihli The Making of Fanny and Alexander adlı belgesel için Bergman ve Arne Carlsson tarafından kaydedildi .

Temalar ve yorumlar

Eleştirmen Michiko Kakutani , Susuzluk (1949), Bir Evlilikten Sahneler (1973) ve Kuklaların Hayatından adlı yapıtlarında Fanny ve Alexander'ı evlilik draması ve ev içi temaları paylaşan kişiler olarak tanımladı . Tersine, akademisyen Linda Haverty, Bergman'ın bu Bildungsroman hikayesi için 1960'lar ve 1970'lerdeki çalışmalarının psikolojik dehşetinden bir çıkış olduğu için hayaletler ve telepati gibi fantastik unsurları içeren şaşkınlığını dile getirdi . Profesör Frank Gado, 1986 tarihli Ingmar Bergman'ın Tutkusu adlı kitabında , Fanny ve Alexander'ın "aslında, aynı ailenin üyelerini ilgilendirmeleri dışında, dramatik olarak ayrı varlıklar olan iki film olduğunu" savundu . katman; özü, Bergman'ın kurgularından herhangi biri kadar ürpertici".

Büyü ve gerçeklik

Gunn Wållgren , Strindberg'in A Dream Play'inde , 1955.

Akademisyen Egil Törnqvist , Gustav Adolf karakterini dünyevi bir neşeyle tanımlarken, Alexander ve Isak doğaüstü ve kötülükle dolu bir dünyada yaşıyor. Eleştirmen Dave Kehr , masal tarzını İskender'in bakış açısıyla anlatılan hikayenin "mit ve efsane" ile renklendirilen bir ürünü olarak yorumladı . Yazar Laura Hubner, Alexander'ın "günlük gerçekliğin yanı sıra hayalet vizyonları veya rüya vizyonları" yaşadığını yazdı. Bu görüntülerin görüldüğü sıra önemli olabilir. Vergerus ailesinin nasıl öldüğü hakkında bir hikaye anlattığı için Edvard tarafından cezalandırıldıktan sonra, Alexander, Edvard'ın suçluluğunu inkar eden ailenin hayaletleri tarafından musallat olur ve Edvard'ın İskender'i bu yeni vizyonu görmesi için korkuttuğunu düşündürür. Yazar Mas'ud Zavarzadeh, İskender'in vizyonlarını, karakterin "yapım aşamasındaki bir sanatçı" olmasının bir ürünü olarak rasyonalize etti. Zavarzadeh ayrıca, "O, kendisini çevreleyenden daha hakiki ve istikrarlı bir gerçekliğin inşasında yer alıyor" dedi.

Gustav Adolf'un son konuşmasında da belirtildiği gibi, Ekdahl'ların çoğu hayatın anlamı ile boğuşmak için fazla zaman harcamazlar. Zavarzadeh ayrıca İskender'i, bir diğer amcası olan, mantığa dayanan, ancak saçmalığa indirgenmiş, bir noktada çocukları şişkinliğiyle eğlendiren bir bilgin olan Carl ile karşılaştırdı. Törnqvist, karakterlerin soyadının Henrik Ibsen'in 1884 tarihli The Wild Duck adlı oyunundan esinlendiğini ve Ekdal adını gerçeklikle ilgili yanılsamalarla baş eden karakterlerle eş anlamlı hale getirdiğini düşündü. Törnqvist, Fanny ve Alexander'ın Ekdal'a H ekleyerek ona aristokrat bir hava kattığını ekledi.

Huber, ismine rağmen Alexander'ın başrolde ve Fanny'nin küçük bir karakter olduğunu desteklemek için akademisyenler Marilyn Johns Blackwell ve Törnqvist'e atıfta bulundu; Blackwell, hayal gücünün "büyük ölçüde erkek olarak cinsiyetlendirilmiş" olduğunu da sözlerine ekledi. Fanny'nin küçük bir karakter olduğu konusunda hemfikir olan Kehr, ayrıca Alexander'ın arsayı yetişkin karakterlerden daha az etkilediğini, ancak hikaye anlatımında odak noktası olmaya devam ettiğini savundu.

Alexander'ın vizyonları ve gerçekleri hakkında eleştirmen Roger Ebert şunları savundu:

Fanny ve Alexander , her şeyden önce, Alexander'ın gerçekte ne olduğunu anladığına dair bir hikaye. Eğer sihir gerçekse, hayaletler yürüyebiliyorsa, öyle olsun. Bergman filmlerinde doğaüstü şeylere sık sık yer vermiştir. Başka bir anlamda, Fanny ve Alexander'daki olaylar , çocukların anılarının prizmasından görülebilir, böylece yarı anlaşılmış ve yarı unutulmuş olaylar, hayatlarını açıklayan yeni bir masalda yeniden inşa edilmiştir.

Sonunda Helena, August Strindberg'in 1902 tarihli A Dream Play adlı oyunundan okuyor : "Her şey olabilir, her şey mümkün ve olası. Zaman ve uzay yoktur. Gerçekliğin önemsiz bir temelinde hayal gücü ortaya çıkar ve yeni desenler örer" . Olduğu gibi bir rüya Oynat , Fanny ve Alexander "hayatın kendisinin dışılığını" araştırır. Gado, alıntının hatıralara ve hayal gücüne atıfta bulunduğunu ve Bergman'ın tüm filmografisinin bir rüyanın parçalarını oluşturan rüyalar olabileceğini öne sürdü.

Aile çatışması

Hikaye , Oscar'ın canlandırdığı Shakespeare'in Hamlet'i ve Hayaleti'ne gönderme yapıyor .

Film Quarterly deneme yazarı Jarrod Hayes Alexander ve Edvard arasındaki çatışma bir Edvard celp olarak, "İki Titanların çatışma" dır "gücü sonucuna bir görüntüye, Allah Alexander gücüne sahipImage". Törnqvist, İskender'in babası Oscar'ın beyaz giydiğini, üvey babası Edvard'ın ise siyah giydiğini gözlemledi, bu da onların iyiyi ve kötüyü temsil ettiğini gösteriyor. Akademisyen Amir Cohen-Shalev ayrıca Oscar ve Edvard arasındaki zıtlıkları, Oscar'ı "iyi niyetli, sevecen ama pasif" olarak ve Edvard'ı çok daha katı bir kilise adamı olarak Erik Bergman kalıbında gözlemledi. Cohen-Shalev, Edvard'ın duygusal kusurlarını burjuva cilası ve "glib, etkilenen dindarlık" ile gizlediğini savundu. Bağlılığını savunurken, Edvard kişisel olarak inancını gizlice kaybetmiş olabilir ve Alexander'la " çiftdüşün "ile çatışır: "sevgi"yi "nefret" anlamında kullanmak. Oscar'ın ölümünün ardından Cohen-Shalev, Emilie'nin ne kadar boş olduğundan korktuğu için Edvard ile evlenmeyi seçtiğini savundu: "Neden hiçbir şey olmadığını, neden gerçekten mutlu hissetmediğimi anlayamadım".

Hikaye William Shakespeare'in Hamlet oyununa birçok gönderme yapıyor ; Scott-Douglas'a göre, Alexander, Oscar'ın ölmeden önce Hamlet'in Hayaleti'ni oynadığını gözlemler ve daha sonra bir hayalet olarak görünürken, Alexander yeni bir tacizci üvey baba edinir. Bu, "tiyatro ve gerçekliğin ayırt edilemez görünmesini" sağladı. Cohen-Shalev, Oscar'ın bir hayalete indirgenmesinin, asla gerçekten yaşamamasının ve hayatını kaybetmesinin cezası olduğunu savundu. Törnqvist Alexander, Emelie ve Edvard ait "üçgen" açıkça karşı emelie en atfen açıklanmıştır yazdığı Hamlet ve karakterleri Hamlet , Kraliçe Gertrude ve Kral Claudius :. "Do oğlumu Hamlet'i davranma Kraliçe Gertrude, değilim senin nazik üvey baba Danimarka kralı değil ve bu Elsinore Kalesi değil , kasvetli görünse bile". Gertrude gibi Emilie de sadakatsiz olarak tasvir edilir, Bergman'ın senaryosu Oscar'ın İskender'in biyolojik babası olmadığını öne sürer: Doğuş oyununda Oscar, Joseph'i oynar . Helena'ya göre Oscar, Fanny'nin doğumundan sonra iktidarsız kaldı ve daha sonra Emilie ihtiyatlı işler yaptı.

Bilgin Arnold L. Weinstein , Edvard'ı "üvey baba-kral" olarak çerçevelendirerek, hikayenin "bebek katili ve baba katili" arasında bir savaşa dönüştüğünü ve Edvard'ın öldürülmesinin İskender'in "sanatsal/cinsel özgürleşmesi" ile ilişkilendirildiğini yazdı. Törnqvist, Alexander'ın Oidipus kompleksine atıfta bulunarak, üvey babasına duyduğu nefretle birlikte "annesine karşı erotik bir çekicilik" sergilediğini yazdı . Yazar Viveka Nyberg, Oidipal temaları yaygın olarak tanımladı ve Alexander'ın hem babasını hem de üvey babasını annesinin sevgisi için rekabet halinde öldürmüş olabileceğine inandığını öne sürdü. Nyberg, Emilie'yi "eşit ölçüde güzel ve mesafeli" olarak nitelendirdi ve çocuklarına değer veriyor ama kendini daha çok başka şeylerle ilgileniyor. Alexander'ın sirke satılma hikayesi, annesinin onu terk etmesiyle ilgili duygularını yansıtır. Alexander, Oscar'a ve onun hayal gücüne hayran gibi görünse de, Alexander, ebeveynlerinin etkileşimlerini de dinler ve Maj'ın yatağında uyur, Maj vekil anne ve cinsel arzu nesnesi olarak hareket eder.

Cohen-Shalev hikayedeki döngüsel kalıpları tanımladı: aile, kışın ölüm ve ilkbaharda diriliş de dahil olmak üzere farklı "semboller, mitler ve ruh halleri" olan mevsimlere dayanır; ya da kahramanın "mutlu aile birliğine" ulaşmadan önce "Gözyaşı Vadisi"nde bir sınavdan geçtiği bir yolculuk. Cohen-Shalev, Edvard'ın inancının bir maske olduğunu itiraf ederken, Edvard'ın da "bir tür insanlık" ile affedildiğini yazdı ve onun yanan ölümü, eti de çıkarılmadıkça çıkarılamayan bir maske benzetmesini yansıtıyor.

Hristiyanlık ve Yahudilik

Carl Larsson 'nın Julaftonen , bir tasviri İsveçli Noel 1900'lerde.

Hikaye , Cineaste eleştirmeni Royal Brown'un "yaşamı onaylayan, pagan Hristiyanlık" olarak adlandırdığı " renkler, sesler, hareketler, müzik" aracılığıyla ifade edilen İsveç Noeli kutlamalarının keşfedilmesiyle açılıyor . Bu, çilecilik , otoriterlik ve ölüm kaygısı tarafından dikte edilen Edvard'ın Hıristiyanlığıyla, İskender'in yeni evini çıplak, soğuk bir hapishane bulması ile taban tabana zıttır . Profesör Freddie Rokem, Edvard'ın "titiz ve kısır" Protestanlığının aksine, Ekdahl Noel partisinin, ana baba Helena Ekdahl'ın sevgili bir arkadaşı olduğu için Yahudi Isak'ı içerebileceğini ve bu dostluğun "ütopik" olduğunu yazdı. Isak'tayken, yeğeni Aron Retzinsky, İskender'in dehşetle tepki gösterdiği bir Tanrı kuklası ya da deus ex machina ortaya çıkarır ; daha sonra bu korkuyu azaltmaya çalışır ve doğaüstü olanı ne kadar ciddiye alacağını merak eder. Yazar Harry Perridon, İskender'in Tanrı'nın "bok" olduğunu söylediğinde, Tanrı'yı dünyadaki acıyla ilişkilendirerek Hıristiyanlıkta Tanrı'yı kastettiğini savundu . Perridon, bu noktadan sonra Bergman'ın evrenindeki gerçek mucizelerin farklı bir kaynaktan gelmesi gerektiğini yazdı.

İsveç'teki Yahudilerin tasviri, akademisyen Rochelle Wright'ın Bergman'ın önceki The Touch (1971) filminden "çok daha nüanslı" olduğunu iddia ettiği Isak etrafında dönüyor . Wright, Isak'ın tamamen asimile olmadığını, ancak İsveç'teki varlığının hayal gücü, "sihir ve gizem" anlamına geldiği için olumlu olarak sunulduğunu yazdı. Isak'ı oynayan Erland Josephson , performansını bir Yahudi'nin basmakalıp bir tasviri olarak tanımladı, ancak mistik ve trajik unsurlarla, Yahudi halkını ve tarihini çizdi. Hayes, hikayenin "zaman ve mekan"ı ele almasıyla Yahudi mistisizmini ve Kabala'yı ima ettiğini savundu . Hayes, Edvard tarafından dövüldükten sonra çığlık attığında Isak'ı saran ışığın, Kabala'nın ışığını kötülüğü yenmesi için çağırdığını varsayıyordu. Çığlık, "ruhsal müdahaleyi" davet etmiş olabilir, çocukların onları Isak'ın bagajında ​​görünmez kılarak kaçmalarına izin verirken, çocuklar görünüşte Edvard'a yerde yatarken görünürler. Törnqvist, Yahudi panteizminin hikayedeki Hıristiyan inancının "lütuf ve ceza" yerine geçtiğini varsaymıştır . Royal Brown, Isak'ın "kabalistik büyüsü ve animizminin" Edvard'ınkinden çok Ekdahl Hıristiyanlığına daha yakın olduğunu savundu.

İncil'deki İsmail (heykelde Hans Peder Pedersen-Dan tarafından tasvir edilmiştir ), Stina Ekblad tarafından oynanan İsmail'in adaşıdır .

Törnqvist, Ismael'i Fanny ve Alexander'ın "daha esrarengiz özelliklerinden biri" olarak tanımladı ve karakterin öğelerin bir birleşimi olduğunu yorumladı. Ismael, Finno-İsveç dilini konuşur ve androjendir , Stina Ekblad adlı bir kadın tarafından oynanan bir erkek karakterdir . İsmail ayrıca İskender'e "Belki de aynı kişiyiz" der. Yazar Daniel Humphrey de Ismael'in androjenliğini yorumladı, "queerlik ve yabancılık" iletti, ancak ruhsal olarak İskender'le aynı olarak sunuldu. Ek olarak, Humphrey , İncil'den İsmail'in , İbrahim'in piç oğlu ve Arap halkının atası olduğu, hem Hıristiyanlar hem de Yahudiler tarafından "paradigmatik" olarak kabul edilen isim hakkında yorum yaptı . Bir Rüya Oyunu yazarı Strindberg, İsmail karakterine ilgi duymuştu. Törnqvist ayrıca Ismael'i eğitim, zeka, gerçek ya da sahte delilik ve anti-sosyal doğa bakımından Hamlet'le eşleşen biri olarak tanımladı.

Hayes, Ismael'in İskender'i tutma şeklini yorumladı ve bunun "İskender'in bir erkek/bir kadın/kendisiyle erotik karşılaşması" olduğunu belirtti. Eleştirmen Robin Wood ve Richard Lippe, İskender tarafından bir amaca hizmet etmediği gerekçesiyle reddedilen Ismael'in doğrudan Oscar'ın yerini aldığını savundu; İsmail bunun yerine tehlike ve cinsel belirsizlik getiriyor: Wood ve Lippe, İsmail'in İskender'e dokunduğunu ve Aron'u öptüğünü gözlemledi. Ismael'in ve İskender'in Edvard'ın ölümündeki ritüelinin rolü belirsizdir: Ismael, Edvard'ın ölümünü anlatırken gelecekte ne olacağından bahseder, ancak bir polis memurunun Emilie'ye ölümün yasal olarak kazara olduğunu bildirmesiyle, bunların hepsi mantıklı bir şekilde açıklanabilir.

Serbest bırakmak

Uzun versiyonda davranır
önsöz
Familjen Ekdahl firar jul , Ekdahl Ailesi Noel'i Kutluyor
Vålnaden , Wraith
Uppbrottet , Ayrılık
Sommarens händelser , Yaz Etkinlikleri
Demonerna , Şeytanlar
sonsöz

Yapımda sinematik film stoku kullanılırken, Bergman sunumu bir televizyon mini dizisi olarak tasarladı ve mini dizi ve film olarak sunulan farklı versiyonları var. Televizyon için tasarlanan daha uzun versiyon orijinaldi. Yapımcılığı tamamladıktan sonra, Bergman, sinemalardaki gösterimler için tam kesmeyi 188 dakikaya çıkarmak zorunda kaldı ve fantezi materyalinin çoğunu kaybettiğine pişman oldu. "Filmin sinirlerini ve can damarını kesmek zorunda kaldığım için bu son derece zahmetli oldu" dedi. Film , 188 dakikalık tiyatro kurgusunda 17 Aralık 1982'de Stockholm'de gösterime girdi . Dağıtım hakları 1982'de 30 ülkeye daha satıldı. Ardından 9 Mart 1983'te Fransa'da , 8 Ekim 1983'te Batı Almanya'da ve 17 Haziran 1983'te Amerika Birleşik Devletleri'nde açıldı.

Tam sürüm 312 dakika çalışır. 1983'te İsveç sinemalarında gösterime girdi ve Eylül 1983'te 40. Venedik Uluslararası Film Festivali'nde gösterildi. Daha sonra Bergman'ın talebi üzerine Sveriges Television'da dört bölüm ve eşit olmayan uzunlukta beş bölüm halinde bir mini dizi olarak yayınlandı . 25 Aralık 1984'ten başlayarak 92, 40, 37, 60 ve 90 dakika koştular. 16 Eylül 1984'te İsveç Film Enstitüsü'nde ilk kez sahneye çıktıktan sonra , Fanny ve Alexander'ın Yapımı , 18 Ağustos'ta İsveç'te Fanny ve Alexander'ın bir televizyon tekrarı ile yayınlandı . 1986. 1991'de Guinness Rekorlar Kitabı , beş saatlik versiyonu tarihin en uzun filmleri arasında listeledi . Tüm mini dizi , 2 Ağustos 2007'de İsveç'te SVT1'de yayınlandı ve 10 dakikalık bir haber yayını kesintisi ile iki parçalı bir versiyon haline getirildi. Senaryo da kitap olarak basıldı ve 1983'te İngilizce'ye çevrildi.

In Bölgesinde 2 , Yapay Göz beş saatlik versiyonunu yayınladı DVD içinde 2011 yılında 2002 yılında Bölge A , Criterion Collection yayımlanmış bir Blu-ray tiyatro versiyonunda, televizyon sürümü de dahil olmak üzere baskı Fanny ve Alexander Yapımı .

Resepsiyon

Gişe

İsveç'teki seyirciler , beş saatlik kesinti de dahil olmak üzere, Fanny ve Alexander'ın gösterilerinde büyüktü ve bu da onu Bergman'ın kendi ülkesinde sahip olduğu en popüler gişe filmi haline getirdi. Fransa'da 374.208 ve Almanya'da 165.146 kabul edildi. Bu, Fransız gişesinde asgari mevcudiyet anlamına geliyordu.

Fanny ve Alexander , Kuzey Amerika'da 6.783.304 $ hasılat elde ederek seriyi tamamladı. Eleştirmen Vincent Canby'nin analizine göre, film "son derece iyi" oldu ve niş bir izleyici kitlesine sahipti, ancak gişede ilk 15 sırayı, özellikle de Return of the Jedi'ı domine eden yaz gişe rekorları kıran rekabetle boy ölçüşemedi . 1992 yılında Çeşit ABD gişe tarihinin 21. en yüksek hasılat yapan yabancı film sırada yer alırken, sonra beşinci en yüksek hasılat yapan İsveç filmi 1967'deki Meraklı I Am (Sarı) ve Elvira Madigan , Sevgili John (1964) ve Bir Köpek Olarak Hayatım ( 1985).

Kritik resepsiyon

Ingmar Bergman'ın Fanny and Alexander'ının sinema versiyonu 1983'te ABD'de gösterime girdikten sonra çok sayıda tartışma yarattı. Bergman her zaman sinemalar arasında bir çatışma doğurmuş gibi görünüyordu [...] ama yönetmenin son teatral gösterimi olarak duyurduğu Fanny ve Alexander , eleştirmenleri daha da büyük bir güçle ortaya çıkardı, sanki sadece bir şans kalmış gibi. konuyla ilgili alıntı yapılabilir. Filmi ya sevdiniz ya da ondan nefret ettiniz ve her iki tarafta da inceleme topluluğundan güçlü sesler sıralandı.

−Rick Moody, Kriter Koleksiyonu

İsveç'te, Expressen eleştirmeni Lasse Bergström'ün Oscar döneminin tasvirini onaylamasıyla genel olarak olumlu eleştiriler aldı . Eleştirmen Stig Larsson, bunu Bergman'ın geçmiş filmografisine ironik yorumu olarak değerlendirdi. Jönköpings-Posten , 7 Şubat 1983'te olumlu bir eleştiri yayınladı, ardından aynı gazetede ikinci bir eleştirmen filmi 21 Şubat'ta sahte neşe yaratmakla suçladı. Film üzerindeki 10'uncu sırada Cahiers du Cinéma 'ın Yıl Listesinin İlk 10 Films 1983 yılında.

Vincent Canby'nin The New York Times'daki çağdaş incelemesi onu "büyük, karanlık, güzel, cömert bir aile öyküsü" olarak tanımladı; Canby ayrıca oyuncu kadrosunu "tek tip mükemmel" olarak övdü. Roger Ebert inanç ve cinsiyet Bergman'ın önceki çalışmalardan daha onun öyküde daha spesifik olsa kitlelere ilişkilendirilebilir "kocaman, heyecanlı, hırslı film", olarak değerlendirirken, o dört yıldız layık ve ona 1983. 4. en iyi filmi seçildi Çeşit denilen personelin "zarafeti samimiyetle" harmanlayan "şatafatlı bir dönem eseri". For The Washington Post , Rita Kempley Ewa Fröling vurgulama ve Liv Ullmann onu karşılaştırarak, geçmiş Bergman yapımları daha hikaye daha neşeli buldum. In New York Times , Michiko Kakutani için filmin "vizyon cömertlik" karşılaştırılmıştır William Shakespeare'in komedi . Ulus eleştirmeni Robert Hatch, onu Shakespeare'in The Tempest'i ile karşılaştırdı ve " Prospero'nun sıradan otoritesiyle sihir" içeren, yaşamı onaylayan son bir çalışma olarak . Kerry Brougher o Bergman'ın reddedildi şaheser , ama yine de "düşünceli, zarif, güzel filme iş" olduğunu söyledi. National Review eleştirmeni John Simon olumsuz bir eleştiri yazdı, "fazlası" olarak nitelendirdi ve Bergman'ın filmografisine yeni gelenler olarak Fröling ve Güve'ye ilgi eksikliğini dile getirdi.

Ebert , 2004'te Büyük Filmler listesine ekledi ve "şaşırtıcı derecede güzel" olarak selamladı ve "renk ve sıcaklık" için Sven Nykvist'e teşekkür etti. 2010 yılında The Guardian , filmi en büyük 25 sanat filmi filmi listesinde sekizinci sırada yer aldı . The Criterion Collection Blu-ray'i inceleyen Andre Dellamorte, beş saatlik çalışma süresine rağmen hikayenin karmaşık olmadığını ancak her zaman ilginç olduğunu yazdı. The Observer , aktör Matthew Macfadyen'in filmin "şimdiye kadar gördüğüm en sıra dışı oyunculuk sergiledi" dediğini aktardı . Macfadyen, bir RADA öğrencisi olarak filmin "izlenecek bir örnek - insanların birbirleriyle hareket etmesine bir örnek" olarak gösterildiğini de sözlerine ekledi . Polonyalı yönetmen Agnieszka Holland da 2012'de filmi överek hem çocukların hem de entelektüellerin keyif alabileceğini ve başka bir dönemin çok canlı bir portresini verdiğini söyledi. Onun içinde 2015 Film Rehberi , Leonard Maltin "zarif ifade" olarak duyguları tanımlama, o dört yıldız verdi.

Pauline Kael daha karışık bir eleştiri yazdı, neşeli atmosferin tadını çıkardı, ancak "gelenekselliği" yazmak "oldukça şok edici", bu da Bergman'ın olağan eksantrik bakış açılarından kaçmak için Viktorya zamanlarına taşındığını gösteriyor. Guardian eleştirmeni Alex Cox ilk iki üç saat boyunca hiçbir hikaye olduğunu iddia ederek 2006 yılında olumsuz bir eleştiri yazdı ve benzetme olduğunu Hamlet Alexander bildiği gibi Hayalet ise Hamlet belirsizdir oysa Edvard, kötülük kadar tutmadılar bir iblis ve Claudius masum. Cox daha uzun versiyonu görmemişti ama daha iyi olabileceğini düşündü.

1990'da Fanny ve Alexander , Los Angeles Times tarafından "cömert, kaba, düşünceli ve parlak bir şekilde yaşamı onaylayan" Sheila Benson tarafından 1980'lerin en iyi filmi ve Michael Wilmington ve Newsweek eleştirmeni David tarafından üçüncü en iyi film seçildi. Ansen. 1996'da Fanny ve Alexander , Movieline Magazine'in "En Büyük 100 Yabancı Film" listesinde 36. sırada yer aldı . 2004'te The New York Times , filmi "Şimdiye Kadar Yapılan En İyi 1000 Film" listesine de dahil etti. Xan Brooks, içinde Guardian ' ın Film Sezon, sekizinci 'tüm zamanların en iyi Sanatevi filmi' olarak filmi seçti. Nadir bir "silinmez destekleyici karakterler" bolluğu ile "sırasıyla müstehcen, sade ve garip, zengin bir aile destanı" olarak nitelendirdi. 2007 yılında, filmin tarafından Sayılı 23 sırada yer aldı Guardian ' "tüm zamanların 40 en büyük yabancı filmleri" listesinde ilgili okuyucu anketinde. Film, 2008'de önde gelen Fransız dergisi Cahiers du cinéma tarafından "En İyi 100 Film" listesinde 44. sırada seçildi . İngiliz Film Enstitüsü'nün 2012 Sight & Sound anketlerinde şimdiye kadar yapılmış en iyi filmler, Fanny ve Alexander eleştirmenler arasında 84., yönetmenler arasında 16. oldu. Listenin önceki 2002 versiyonunda, film eleştirmenler arasında 35. ve yönetmenler arasında 19. sırada yer aldı. Ayrıca 2002'de Sight and Sound dergisi birkaç eleştirmeni son 25 yılın en iyi filmlerinin bir listesini yapmaya davet etti ve Fanny ve Alexander üçüncü sırada yer aldı. 2012'de film, film dergisi FLM tarafından yürütülen 50 film eleştirmeni ve akademisyeni arasında yapılan bir ankette tüm zamanların en iyi 25 İsveç filmi listesinde beşinci sırada seçildi. 2018'de film, BBC'nin en büyük 100 yabancı dil filmi listesinde 28. sırada yer aldı. Fanny ve Alexander bir sahiptir % 100 onay notunu üzerinde Çürük Domates bir ile 38 yoruma göre, ağırlıklı ortalama 9/10. Sitenin fikir birliği şu şekildedir: "Ingmar Bergman , yönetmenlerin birçok meşguliyetini bir aile destanında kristalize eden bir baş yapıt olan Fanny ve Alexander'da ayrıntılara titiz bir dikkatle ve insanın zayıflığına dair görkemli bir içgörüyle çocukluğun akışını aktarıyor ". On Metacritic film "evrensel beğeni" belirten 8 eleştirmenler dayalı 100 100 out ağırlıklı ortalama puanı vardır.

övgü

Film , Yabancı Dilde En İyi Film de dahil olmak üzere dördünü kazanan altı Akademi Ödülü adaylığı aldı . Her ikisi de 1983'te yayınlanan Terimler ve Doğru Şeyler'den sonra 1984'ün en yüksek üçüncü adaylığını alırken , İsveç'in filmi En İyi Yabancı Film dalında sunmayı seçmesi onu En İyi Film adaylığı için uygun bulmadı . Dört galibiyet, Crouching Tiger, Hidden Dragon ( 2000 ) ve Parasite ( 2019 ) ile rekoru bağlayana kadar Akademi Ödülleri'nde bugüne kadar elde edilen en fazla yabancı dilde film oldu . Fanny ve Alexander , The Virgin Spring (1960) ve Through a Glass Darkly (1961) filmlerinden sonra üçüncü ve son kez Bergman'ın Yabancı Dilde En İyi Film ödülünü kazandı . Bergman, Münih'te bir sahne prodüksiyonu üzerinde çalışırken törene şahsen katılmadığı için ödülünü eşi Ingrid von Rosen ve Jörn Donner aldı. Film kazandı FIPRESCI Ödülü de 1983 Venedik Film Festivali'nde . Ayrıca En İyi Yabancı Film dalında Fransız Sinema Eleştirmenleri Sendikası Ödülü'nü kazandı.

Ödül Tören tarihi Kategori alıcı(lar) Sonuç Referans(lar)
Akademi Ödülleri 9 Nisan 1984 En İyi Yönetmen Ingmar Bergman aday
En İyi Orijinal Senaryo aday
En İyi Yabancı Film Kazanmak
En İyi Sanat Yönetimi anna asp Kazanmak
En İyi Sinematografi Sven Nykvist Kazanmak
En İyi Kostüm Tasarımı Marik Vos-Lundh Kazanmak
BAFTA Ödülleri 1984 Film İngilizce Değil Jörn Donner , Ingmar Bergman aday
En İyi Sinematografi Sven Nykvist Kazanmak
En İyi Kostüm Tasarımı Marik Vos-Lundh aday
Cesar Ödülleri 3 Mart 1984 En İyi Yabancı Film Ingmar Bergman Kazanmak
David di Donatello Ödülleri 1984 En İyi Yabancı Film Kazanmak
En İyi Yabancı Yönetmen Kazanmak
En İyi Yabancı Senaryo Kazanmak
Amerika Yönetmenler Birliği 1983 En İyi Yönetmen aday
Altın Küreler 28 Ocak 1984 En İyi Yabancı Film Kazanmak
En İyi Yönetmen - Sinema Filmi aday
Guldbagge Ödülleri 31 Ekim 1983 En İyi Film Kazanmak
En İyi Yönetmen Kazanmak
En iyi aktör Jarl Külle Kazanmak
Los Angeles Film Eleştirmenleri Derneği 17 Aralık 1983 En İyi Yabancı Film Ingmar Bergman Kazanmak
En İyi Sinematografi Sven Nykvist Kazanmak
Ulusal İnceleme Kurulu 14 Aralık 1983 En İyi Yabancı Film Ingmar Bergman Kazanmak
En İyi Beş Yabancı Film Kazanmak
New York Film Eleştirmenleri Birliği 29 Ocak 1984 En İyi Yabancı Film Kazanmak
En İyi Yönetmen Kazanmak

Miras

Görünüşte yönetmenliği bırakan Bergman, After the Prova'yı 1984'te tamamladı . Bergman ayrıca ebeveynleri Erik ve Karin Åkerblom'un ardından bir biyografik proje tasarladı ve Ağustos 1989'da düzenlediği bir basın toplantısında, devamı sayılabilecek bir yapım planladığını duyurdu. kadar Fanny ve Alexander ve onun 1987 otobiyografi Sİhirli Lantern . Elde 1991-1992 mini dizi ve film İyi Niyetler yönettiği Bille ağustos ve kazandı Altın Palmiye de 1992 Cannes Film Festivali . Bergman, Fanny ve Alexander'ın aktris Pernilla Wallgren'in Bergman'ın annesini oynaması şartıyla Bille August'u yönetmen olarak seçti; Pernilla August adı altında yaptı . Eleştirmen Vincent Canby ayrıca Ingmar'ın Daniel Bergman'ın yönettiği ve 1992'de yayınlanan Sunday's Children adlı senaryosunu Fanny and Alexander ve The Best Intentions'ın "devamı" olarak tanımladı ve Ingmar'ın gerçekten emekli olup olmadığını sorguladı. Ingmar'ın Erik Bergman'la ilgili hatıraları Fanny ve Alexander'da lanetliyken , babasına ilişkin çalışması The Best Intentions ve Sunday's Children'da "çok daha bağışlayıcıdır" . The Best Intentions'dan sonra Pernilla August, 1996'da Private Confessions ve 1997 In the Presence of a Clown'da Ingmar'ın annesini iki kez daha oynadı .

Bergman'ın 2007'deki ölümünün ardından PostNord Sverige , yönetmeni Fanny ve Alexander'ı yönettiğini gösteren bir posta pulu ile onurlandırmaya karar verdi . Yayını takip eden yirmi yılda , Temmuz ayında İsveç işletmelerinde " Fanny ve Alexander " süslemeleri de yaygındı . 2017 yılında Hallwyl Müzesi , Fanny ve Alexander ve diğer Bergman filmlerinden kostümler de sergiledi .

Stefan Larsson , 2012'de Uppsala Şehir Tiyatrosu'na giden Kraliyet Drama Tiyatrosu için Fanny ve Alexander'ın bir sahne uyarlamasını yönetti . 2013'te Washington DC'deki John F. Kennedy Sahne Sanatları Merkezi'nde oynadı . 2010'da sahne uyarlamaları ayrıca Maria Lundström ve Tiina Puumalainen'in yönettiği Finlandiya'da ve Ulusal Tiyatro tarihinin en büyük gişe başarısını elde ettiği Norveç'te oynadı . Daha sonra Stephen Beresford , Max Webster'ın yönettiği ve Penelope Wilton'ın oynadığı The Old Vic in London için bir uyarlama yazdı . Şubat 2018'de piyasaya sürülmesi planlanıyordu.

Film, yalnızca İsveç'te değil, sonraki film yapımı üzerinde önemli bir etki yaptı. Güney Koreli yönetmen Bong Joon-ho , filmi en sevdiği filmlerden biri olarak listeledi ve "sinema tarihindeki bir uzun metrajlı film kariyerinin en güzel sonu" olduğunu belirtti. Fransız yönetmen Arnaud Desplechin sık sık Fanny ve Alexander'dan kendi kariyeri için kritik bir mihenk taşı olarak bahseder ve kendi La Vie des Morts'unu "bu filmin tam bir kopyası " olarak etiketler . "Fanny ve Alexander'ı gördüm ve sonra yönetmen oldum. Öncesinde teknisyendim ve o filmden sonra yönetmen oldum." Film yapımcısı Barry Jenkins , Fanny ve Alexander'ı en sevdiği filmlerden biri olarak sıraladı . Japon film yapımcısı Akira Kurosawa , Fanny ve Alexander'ı en sevdiği filmlerden biri olarak gösterdi.

Ayrıca bakınız

Notlar

Referanslar

bibliyografya

  • Brady, Ben; Lee, Lance (1988). "Diyalog, Tema, Değerler ve Ahlaki Aciliyet". Film ve Televizyon Yazımının Alt Yapısı . Austin: Texas Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0-292-78515-1.
  • Chabrol, Marguerite (2015). "Fransız Sinemasında Teatralliğin Dönüşü". Alistair Fox'ta; Michel Marie; Raphaelle Moine; Hilary Radner (ed.). Çağdaş Fransız Sinemasına Bir Refakatçi . John Wiley ve Oğulları. ISBN'si 978-1-118-58536-8.
  • Cohen-Shalev, Emir (2009). Yaşlanmanın Vizyonları: Filmde Yaşlıların Görüntüleri . Brighton ve Portland: Apollo Kitapları. ISBN'si 978-1-84519-280-8.
  • Gado, Frank (1986). Ingmar Bergman'ın Tutkusu . Duke Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0-822-30586-6.
  • Gervais, Marc (1999). Ingmar Bergman: Büyücü ve Peygamber . Montreal, Kingston, Londra ve Ithaca: McGill-Queen's Press — MQUP. ISBN'si 978-0-7735-1843-8.
  • Haenni, Sabine; Barrow, Sarah; Beyaz, John, ed. (2014). Filmlerin Routledge Ansiklopedisi (Gözden geçirilmiş ed.). Routledge. ISBN'si 978-1-317-68261-5.
  • Haverty, Linda (1988). "Strindbergman: Bergman'ın Fanny ve Alexander'ında Otobiyografiyi Çekme Sorunu". Edebiyat Filmi Aylık . 16 (3).
  • Hayes, Jarrod (1997). "Postmodern Kapının Arkasında İskender'in Baştan Çıkarılması: Ingmar Bergman ve Baudrillard'ın 'De la séduction. ' ". Edebiyat Filmi Aylık . 25 (1).
  • Hubner, Laura (2007). Ingmar Bergman'ın Filmleri: Işık ve Karanlığın İllüzyonları . Springer. ISBN'si 978-0230801387.
  • Humphrey, Daniel (2013). "Çözüm". Queer Bergman: Cinsellik, Toplumsal Cinsiyet ve Avrupa Sanat Sineması . Austin: Texas Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0292743786.
  • Kael, Pauline (2011). Filmlerde 5001 Gece . New York: Henry Holt ve Şirketi. ISBN'si 978-1250033574.
  • Kehr, Dave (2017). Önemli Olan Filmler: Dönüştürücü On Yıldan Daha Fazla İnceleme . Chicago Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0226495682.
  • Luko, Alexis (2015). Sonatlar, Çığlıklar ve Sessizlik: Ingmar Bergman'ın Filmlerinde Müzik ve Ses . Routledge. ISBN'si 978-1135022747.
  • Macnab, Geoffrey (2009). Ingmar Bergman: Son Büyük Avrupalı ​​Yönetmenin Hayatı ve Filmleri . Londra ve New York: IBTauris. ISBN'si 978-0230801387.
  • Maltin, Leonard (2014). Leonard Maltin'in 2015 Film Rehberi: Modern Çağ . Penguen. ISBN'si 978-0698183612.
  • Marker, Lise-Yalnız; Marker, Frederick J. (1992). Ingmar Bergman: Tiyatroda Bir Yaşam . Cambridge Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0-521-42121-8.
  • Nyberg, Viveka (2005). "Ebeveyn çiftinin gölgeleri: Bergman'ın Fanny ve Alexander'ında ödipal temalar ". Francis Grier'de (ed.). Oidipus ve Çift . Londra ve New York: Karnac Kitapları. ISBN'si 1855759225.
  • O'Sullivan, Sean (2014). "Ingmar Bergman, Gösterici". Rob Allen'da; Thijs van den Berg (ed.). Popüler Kültürde Serileştirme . New York ve Londra: Routledge. ISBN'si 978-1134492053.
  • Perridon, Harry (1998). Strindberg, Ibsen & Bergman: Egil Törnqvist'e 65. Doğum Günü Münasebetiyle İskandinav Filmi ve Draması Üzerine Denemeler . Shaker Yayıncılık. ISBN'si 9042300310.
  • Qvist, Başına Olov; von Bagh, Peter (2000). İsveç ve Finlandiya Sineması Kılavuzu . Greenwood Yayıncılık Grubu. ISBN'si 0313303770.
  • Robertson, Patrick (1991). Guinness Film Gerçekleri ve Başarıları Kitabı (4 ed.). New York: Abbeville Basını. ISBN'si 1558592369.
  • Rokem, Freddie (2012). " ' Bu şey bu gece yine mi ortaya çıktı?': Deus ex Machina ve Doğaüstünün Diğer Tiyatro Müdahaleleri". Dick Houtman'da; Birgit Meyer (ed.). Şeyler: Din ve Maddilik Sorunu . Fordham Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0823239450.
  • Scott-Douglass, Amy (2004). "Dogme Shakespeare". Richard Burt'ta; Lynda E. Boose (ed.). Shakespeare, The Movie II: Film, TV, Video ve DVD'deki Oyunların Popülerleştirilmesi . Routledge. ISBN'si 1134457006.
  • Segrave, Kerry (2004). Amerika'da Yabancı Filmler: Bir Tarih . Jefferson, Kuzey Karolina ve Londra: McFarland & Company Publishers. ISBN'si 0786481625.
  • Shargel, Rafael (2007). Ingmar Bergman: Röportajlar . Mississippi Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-1578062188.
  • Sitney, P. Adams (2014). Şiir Sineması . Oxford ve New York: Oxford University Press. ISBN'si 978-0199337040.
  • Steene, Birgitta (2005). Ingmar Bergman: Bir Başvuru Kılavuzu . Amsterdam: Amsterdam University Press. ISBN'si 9053564063.
  • Sundholm, John (2012). İskandinav Sinemasının Tarihsel Sözlüğü . Korkuluk Basın. ISBN'si 978-0810855243.
  • Timm, Mikael (2012). "Sınır Ülkesinde Bir Film Yapımcısı: Bergman ve Kültürel Gelenekler". Roger W. Oliver'da (ed.). Ingmar Bergman: Bir Sanatçının Yolculuğu . Skyhorse Yayıncılık, Inc. ISBN 978-1628720037.
  • Tornqvist, Eğil (1995). Sahne ve Perde Arasında: Ingmar Bergman Yönetmen . Amsterdam Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 9053561714.
  • Udoviç, Ana (2014). Nesil Ego: Att fostras i en narcissistisk kultur (İsveççe). Ön cephe. ISBN'si 978-9174414462.
  • Vermilye, Jerry (2006). Ingmar Bergman: Hayatı ve Filmleri . Jefferson, Kuzey Karolina ve Londra: McFarland & Company Publishers. ISBN'si 1476612706.
  • Weinstein, Arnold L. (2008). Kuzey Sanatları: Ibsen'den Bergman'a İskandinav Edebiyatı ve Sanatının Atılımı . Princeton Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0691125442.
  • Ahşap, Robin ; Lippe, Richard (2012). "Bana İsmail deyin: Fanny ve İskender ". Ingmar Bergman: Yeni Baskı . Detroit: Wayne Eyalet Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0814338063.
  • Wright, Rochelle (2005). " Milenyumda İsveç'te ' Göçmen Filmi'". Andrew K. Nestingen'de; Trevor Glen Elkington (ed.). Küresel Kuzeyde Ulusötesi Sinema: Geçiş Halindeki İskandinav Sineması . Wayne Eyalet Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 0814332439.
  • Zavarzadeh, Mes'ud (1991). "Sanatın Ekonomi Politiği: Ingmar Bergman'ın Fanny ve Alexander ". Filmleri Politik Olarak Görmek . New York Basını Devlet Üniversitesi. ISBN'si 0791405265.

Dış bağlantılar