Sömürü filmi - Exploitation film

Sessiz sömürü filmi The Road to Ruin (1928) için afiş

Bir sömürü filmi , mevcut eğilimleri, niş türleri veya korkunç içeriği kullanarak finansal olarak başarılı olmaya çalışan bir filmdir . Sömürü filmleri genellikle düşük kaliteli " B filmleri "dir. Bazen eleştirel ilgi ve kült takipçiler çekerler . Night of the Living Dead (1968) gibi bu filmlerden bazıları trendleri belirledi ve tarihsel olarak önemli hale geldi.

Tarih

Sömürü filmleri müstehcen veya açık seks, sansasyonel şiddet, uyuşturucu kullanımı, çıplaklık, kan, tuhaflık, yıkım, isyan ve kargaşa içerebilir. Bu tür filmler ilk kez 1920'lerin başında modern biçimleriyle görüldü, ancak 60'lı ve 70'li yıllarda ABD ve Avrupa'da sansür ve sinema tabularının genel olarak gevşetilmesiyle popüler hale geldi. Amerikan Sinema Filmleri Derneği (ve Motion Picture Üreticileri ve ondan önce Amerika'nın Distribütörler) bir "temiz" Hollywood'un imajını koruyarak umuduyla sansür panoları ve taban örgütleri ile işbirliği, ancak sömürü filmin dağıtıcıları bu koşullar dışında çalıştırılan devre ve genellikle tartışmaları ücretsiz bir tanıtım biçimi olarak memnuniyetle karşıladı. Yapımcıları televizyona kaptırılan izleyicileri çekmek için sansasyonel unsurlar kullandılar. 1990'lardan bu yana, bu tür, bazen paracinema olarak adlandırılan akademik çevrelerde de ilgi gördü .

"İstismar" gevşek bir şekilde tanımlanır ve filmin gerçek içeriğinden çok izleyicinin filmi algılayışıyla ilgilidir. Geçemeyen sanat filmleri gerçeği ile kanıtlandığı gibi titillating malzeme ve sanat içerik genellikle, bir arada Hays kod çoğunlukla aynı gösterildi grindhouses işleme filmler. İstismar filmleri, Derek Jarman , Luis Buñuel ve Jean-Luc Godard gibi tanınmış, aşırıya kaçan Avrupalı ​​yönetmenlerin "itibarsız" içerikleri ele almadaki korkusuzluklarını paylaşıyor . Klasik olarak kabul edilen birçok film, tipik olarak sömürü filmleriyle ilişkilendirilen düzeyde seks, şiddet ve şok içerir; örnekler Stanley Kubrick'in olan Otomatik Portakal , Tod Browning'in Freaks ve Roman Polanski 'nin Repulsion . Buñuel'in Un Chien Andalou'su modern sıçrama filminin unsurlarını içeriyor. Carnival of Souls Avrupa'da yapılsaydı sanat filmi olarak kabul edilirken, Eyes Without a Face ABD'de yapılsaydı düşük bütçeli bir korku filmi olarak sınıflandırılacağı öne sürüldü . Sanat ve sömürü filmi izleyicilerinin her ikisinin de ana akım Hollywood tekliflerini reddeden zevklere sahip olduğu düşünülüyor.

Sömürü filmleri, büyük bir film yapmak için gereken zaman nedeniyle büyük bir film stüdyosunun kaçınabileceği kısa vadeli kamu bilincindeki haber olaylarından sıklıkla yararlanmıştır . Örneğin Child Bride (1938), Ozarks'ta yaşlı erkeklerin genç kızlarla evlenmesi sorununu ele aldı . Reefer Madness (1936) gibi filmlerde uyuşturucu kullanımı gibi diğer konular, büyük film stüdyolarının saygın, ana akım itibarlarını korumak için genellikle kaçındığı izleyicileri cezbetti . Bununla birlikte, yeterli teşvikle, Warner Bros.'un 1969'da LSD karşıtı, kültür karşıtı filmleri The Big Cube'da yaptığı gibi, büyük stüdyolar dahil olabilir . Sex Madness (1938) filmi , evlilik öncesi cinsel ilişkiden kaynaklanan zührevi hastalıkların tehlikelerini tasvir ediyordu. 1945 yılında hamilelik ve doğumla ilgili bir film olan Anne ve Baba , korkunç terimlerle tanıtıldı. Hayır Demeliydi! (1949), uyuşturucu kullanımı ve rastgele cinsel ilişki temalarını birleştirdi. Filmin ilk günlerinde, sömürü filmleri bu gibi sansasyonel konulara dayandığında, sansürden kaçınmak için onları çok muhafazakar bir ahlaki bakış açısıyla sunmak zorunda kaldılar, çünkü o zamanlar filmlerin Birinci Değişiklik korumasından yararlanmadığı düşünülüyordu .

Büyük stüdyolar ilgi göstermeden önce Finlandiya'daki Kış Savaşı , Kore Savaşı ve Vietnam Savaşı hakkında birkaç savaş filmi yapıldı . Ne zaman Orson Welles'in ' radyo üretim ait Dünyalar Savaşı adlı on Air Merkür Tiyatrosu için Halloween 1938 yılında birçok Amerikalıyı şok ve haber yapılmış, Universal Pictures, onların seri düzenlenmiş Mars'a Flaş Gordon'un Trip adlı bir kısa özellik haline Dünya Marslılar için o yılın Kasım ayında piyasaya sürülecek.

Bazı Poverty Row düşük bütçeli B filmleri genellikle büyük stüdyo projelerinden yararlanır. Hızlı prodüksiyon programları, büyük stüdyo filmlerine eklenmiş tanıtımdan yararlanmalarını sağlar. Örneğin, Edward L. Alperson üretilen William Cameron Menzies 'filmi Mars'tan Invaders yenmek için Paramount Pictures yönetmen üretimini' George Pal 'ın Dünyalar Savaşı sinemalara ve Pal Zaman Makinası ile sinemalara dövüldü Edgar G Ulmer'in filmi Zaman Engelinin Ötesinde . Sonuç olarak, birçok büyük stüdyo, yapımcı ve yıldız projelerini gizli tutuyor.

Grindhouses ve drive-ins

Grindhouse , çoğunlukla sömürü filmleri gösteren bir tiyatro için Amerikan terimidir. Bu tiyatrolar 1960'lar, 1970'ler ve 1980'lerin başında New York'ta ve diğer şehir merkezlerinde, özellikle Kuzey Amerika'da popülerdi, ancak 1980'lerin ortalarında ev videosunun ortaya çıkmasıyla uzun bir düşüşe başladı.

As drive-in sinema 1960 ve 1970'lerde azalmaya başladı, tiyatro sahipleri müşterilerin getirmek için yollar aramaya başladı. Çözümlerden biri, sömürü filmlerini ayırtmaktı. 1950'lerden 1980'lere kadar bazı yapımcılar doğrudan araba pazarı için filmler yaptılar ve haftalık değişim için ihtiyaç duyulan meta ürün, kelimenin kökeni hakkında başka bir teoriye yol açtı: yapımcılar filmleri "öğütecek". Birçoğu, bazılarının "arabalı" filmler olarak adlandırdığı şiddet içeren aksiyon filmleriydi.

Alt türler

Sömürü filmleri, özellikle korku filmleri ve belgesel filmler olmak üzere normal film türlerinin konusunu ve stilini benimseyebilir ve bunların temaları bazen hamur dergileri gibi diğer sözde sömürücü medyadan etkilenir . Genellikle aynı anda iki veya daha fazla türün öğelerini içererek türler arasındaki ayrımları bulanıklaştırırlar. Alt türleri, kullandıkları özelliklerle tanımlanabilir. Örneğin, Doris Wishman'ın Let Me Die A Woman'ı hem şok edici belgesel hem de cinsel istismar unsurları içerir.

1930'lar ve 1940'lar uyarıcı filmler

1930'ların ve 1940'ların sömürü filmleri, çarpıcı konulara sahip olmalarına rağmen, eğitici olduklarını iddia ederek dönemin katı sansür ve incelemelerinden kurtuldular. Genellikle evlilik öncesi cinsel ilişkinin iddia edilen tehlikeleri ve keyif verici uyuşturucuların kullanımı hakkında uyarıcı hikayelerdi . Örnekler arasında Marihuana (1936), Reefer Madness (1936), Sex Madness (1938), Child Bride (1938), Mom and Dad (1945) ve O , Hayır Dedi! (1949). Eşcinsellikle ilgili bir sömürü filmi olan Children of Loneliness (1937), artık kaybolduğuna inanılıyor.

motorcu filmleri

1953'te Marlon Brando'nun oynadığı The Wild One , bir motosiklet çetesini konu alan ilk filmdi. Bunu 1950'lerde sıcak çubuklar ve motosikletler içeren bir dizi düşük bütçeli çocuk suçlu filmleri izledi. American International Pictures'ın The Wild Angels'ın 1966'daki başarısı, 1970'lerin başına kadar devam eden daha güçlü bir eğilimi ateşledi. Diğer motorcu filmleri arasında Motorpsycho (1965), Hells Angels on Wheels (1967), The Born Losers (1967), Angels from Hell (1968), Easy Rider (1969), Satan's Sadists (1969), Naked Angels (1969), The Sidehackers (1969), Nam's Angels (1970) ve CC and Company (1970). Stone (1974) , Mad Max (1979) ve 1% (2017), bu alt türün unsurlarını Ozploitation ile birleştirir.

blaksploitasyon

Bağımsız film Sweet Sweetback'in Baadasssss Şarkısı (1971) için afiş

Siyah sömürü filmleri veya "blaxploitation" filmleri, siyah aktörlerle, görünüşte siyah izleyiciler için, genellikle klişeleşmiş bir siyah Amerikan kentsel ortamında yapılır. Öne çıkan bir tema, siyah Amerikalıların kurnazlık ve şiddetle düşman otoriteyi (" The Man ") alt etmesiydi. Bu alt-türün ilk örnekleri olan Şaft ve Melvin Van Peebles ' Sweet Sweetback en Baadasssss Şarkı . Diğerleri ise Black Caesar , Black Devil Doll , Blacula , Black Shampoo , Boss Nigger , Coffy , Coonskin , Cotton Comes to Harlem , Dolemite , Foxy Brown , Hell Up in Harlem , The Mack , Disco Godfather , Mandingo , The Spook Who by the The Spook Door , Sugar Hill , Super Fly , TNT Jackson , The Thing with Two Heads , Truck Turner , Willie Dynamite ve Cleopatra Jones .

Bu türün modern saygıları arasında Jackie Brown , Pootie Tang , Undercover Brother , Black Dynamite , Proud Mary ve BlacKkKlansman bulunmaktadır . 1973 Bond filmi Live and Let Die , blaxploitation temalarını kullanır.

yamyam filmler

Yamyam filmleri, 1970'lerin başından 1980'lerin sonlarına kadar, öncelikle İtalyan ve İspanyol film yapımcıları tarafından yapılan grafik filmlerdir. Güney Amerika veya Asya yağmur ormanlarının derinliklerindeki kabilelerin yamyamlığına odaklanıyorlar. Bu yamyamlık genellikle kabilelerin tutsak ettiği Batılılara karşı yapılır. Mondo filmlerinde olduğu gibi , yamyam filmlerinin ana cazibesi, egzotik yerler ve canlı yaratıkları içeren grafik vahşet vaadiydi. Bu türün en bilinen filmi, altı gerçek hayvanın öldürüldüğü tartışmalı 1980 Cannibal Holocaust'tur . Diğerleri arasında Cannibal Ferox , Eaten Alive! , Ölüm Avokado Jungle Cannibal Kadın , Cannibal Tanrı'nın Dağı , Son Cannibal Dünya ve türün ilk filmi, Deep River The Man From . Bu türün ünlü yönetmenleri arasında Umberto Lenzi , Ruggero Deodato , Jesús Franco ve Joe D'Amato bulunmaktadır .

Yeşil Cehennem (2013) bu türe modern bir saygı duruşu niteliğindedir.

canuxploitation

"Canuxploitation", Broken Pencil dergisi tarafından 1999'da "Canuxploitation! Goin' Down the Road of the Cannibal Girls Aate Black Christmas. Your Complete Guide to the Canadian B-Film" makalesinde ortaya atılan bir neolojizmdir . Kanada yapımı B-filmlerine . Bununla birlikte, Kanada film tarihinde bu döneme ilişkin çoğu ana akım eleştirel analiz, buna "vergi sığınağı dönemi" olarak atıfta bulunur.

Bu fenomen 1974'te, Kanada hükümetinin o zamanlar az gelişmiş olan Kanada film endüstrisini canlandırmak için yeni düzenlemeler getirmesiyle ortaya çıktı ve Sermaye Maliyeti Ödeneği vergi kredisini yüzde 60'tan yüzde 100'e çıkardı. Program kapsamında, Duddy Kravitz'in Çıraklığı ve Babamın Bana Söylediği Yalanlar gibi önemli ve dikkat çekici filmler çekilirken , "vergi muafiyeti" döneminde dişlerini kesen bazı film yönetmenleri, Kanada'nın en önemli ve etkili film yapımcıları arasında yer aldı. David Cronenberg , William Fruet , Ivan Reitman ve Bob Clark dahil olmak üzere , yeni düzenlemelerin de tamamen öngörülemeyen bir yan etkisi oldu: ani bir ani düşük bütçeli korku ve tür filmleri, vergi sığınakları olarak tasarlanmadıkları için saf vergi sığınakları olarak tasarlandı. geleneksel bir kâr çevirin. Aslında filmlerin çoğu , Hollywood stüdyo sistemi tarafından ticari olarak uygun olmadığı gerekçesiyle projeleri reddedilen ve Hollywood Kuzey fenomenine yol açan Amerikalı film yapımcıları tarafından yapıldı .

Türün dikkate değer örnekleri arasında Cannibal Girls , Deathdream , Deranged , The Corpse Eaters , Black Christmas , Shivers , Death Weekend , The Clown Murders , Rituals , Cathy's Curse , Deadly Harvest , Starship Invasions , Rabid , I Miss You, Hugs and Kisses , Brood , Cenaze Evi , Terör Treni , Değişen , Ölüm Gemisi , My Bloody Valentine , Balo Gecesi , Doğum Günün Kutlu Olsun , Tarayıcılar , Ghostkeeper , Ziyaret Saatleri , Highpoint , Humongous , Deadly Eyes , Class of 1984 , Videodrome , Perdeler , Self Savunma , Spazmlar ve Def-Con 4 .

Dönem 1982'de sona erdi, ancak program kapsamında üretime giren filmler daha sonra birkaç yıl daha gösterime girmeye devam etti. Bununla birlikte, en az bir Kanadalı film blogu, "Canuxploitation" terimini günümüze kadar yapılmış herhangi bir Kanada korku, gerilim veya bilim kurgu filmine atıfta bulunacak şekilde genişletiyor.

araba hırsızlığı

Araba hırsızlığı filmleri , 1970'lerde ve 1980'lerde popüler olan spor arabaları, güçlü arabaları ve araba enkazlarını içeren, yarışan ve çarpışan arabaların sahnelerini içerir . Esas olarak Amerika Birleşik Devletleri ve Avustralya'da üretildiler. Bu türün en iyi filmi Vanishing Point'tir (1971). Diğerleri arasında Two-Lane Blacktop (1971), The Cars That Ate Paris (1974), Dirty Mary, Crazy Larry (1974), Gone in 60 Seconds (1974), Death Race 2000 (1975), Race with the Devil (1975) sayılabilir. , Cannonball (1976), Mad Max (1979), Dead End Drive-In (1986) ve Black Moon Rising (1986).

Baby Driver (2017) ve Death Proof (2007) bu türe modern övgülerdir ( Ufuk Noktasına bazı göndermeler içerir), ikincisi aynı zamanda slasher filmlerine ve Russ Meyer filmlerine bir övgüdür.

Chambara filmleri

1970'lerde, revizyonist, geleneksel olmayan bir samuray filmi tarzı Japonya'da bir miktar popülerlik kazandı. Kılıçların çarpışmasını anlatan bir onomatopoeia olan chambara olarak tanındı . Kökeni kadar geriye kadar takip edilebilir Akira Kurosawa olan filmler ahlaki Grileşme ve abartılı şiddet özelliği, fakat tarz çoğunlukla 1970'lerde samuray ile ilişkilidir manga tarafından Kazuo Koike dayalı olacağını kimin işi daha sonraki birçok film üzerinde. Chambara, önceki jidaigeki filmlerinin katı , resmi duyarlılıklarından birkaçını içeriyor - yeni chambara intikam odaklı anti-kahraman kahramanları, çıplaklık, seks sahneleri, kılıç oyunu ve kan içeriyordu. Tanınmış chambara filmleri arasında Razor Hanzo , Lady Snowblood , Lone Wolf and Cub ve Sex & Fury yer alır .

Giallo filmleri

Giallo filmleri, acımasız cinayetlere ve ardından katillerin aranmasına odaklanan İtalyan yapımı slasher filmleridir . Bu filmlerin ilham kaynağı olan ucuz romanların kapaklarında yer alan arka plan rengi olan sarı, giallo için İtalyanca bir kelimeden geliyorlar . Bu türün atası, Çok Şey Bilen Kız'dı . Giallo filmlerinin diğer örnekleri şunlardır Dört Gri Kadife üzerinde Sinekler , Derin Kırmızı , 'Dokuz Tails o Kedi , Kristal tüyleri ile Bird , Scorpion'un Tail Durumunda , bir kadının cildi A Lizard , Tarantula Kara Göbek , The Bayan Wardh'ın Garip Yardımcısı , Kan ve Siyah Dantel ve Tenebrae . Dario Argento , Lucio Fulci ve Mario Bava bu türün en tanınmış yönetmenleridir.

2013 Arjantin filmi Sonno Profondo , bu türe modern bir övgü niteliğindedir.

alay avcıları

İtalya'da bir yapımcıya senaryo getirdiğinizde ilk sorduğu soru "filminiz nasıl?" değil. ama "filminiz nasıl bir film ?" Bu böyle, sadece Zombie 2 yapabiliriz, asla Zombie 1 yapamayız.

Luigi Cozzi

Bazen "remakesploitation filmler" olarak adlandırılan alay avcıları, büyük stüdyolardan yoğun şekilde tanıtılan filmlerin reklamlarından para kazanmaya çalışan taklitçi filmlerdir. Kendilerine "tie-ins" demeyi tercih eden yapım şirketi Asylum , bu filmlerin önde gelen yapımcılarından biri. Bu tür filmler genellikle Batılı filmler, James Bond filmleri ve zombi filmleri gibi trendlere hızla ayak uyduran İtalya'dan geliyor . Uzun zamandır doğrudan video pazarı için filmler yapan Jim Wynorski ( The Bare Wench Project ve Cliffhanger imitation Sub Zero ) gibi yönetmenlerin temel taşı oldular . Bu tür filmler, The Day the Earth Stopped to The Day the Earth Stood Still to vizyona girmeden önce The Day the Earth Stopped to video mağazalarını video mağazalarında yayınlamalarını engellemek için İltica'ya bir dur-kalk emriyle hizmet eden büyük Hollywood stüdyolarının dikkatini çekmeye başlıyor . tiyatrolar.

Mockbuster terimi 1950'lerde kullanıldı ( Piedras Blancas Canavarı , Creature From The Black Lagoon'un açık bir türevi olduğu zaman ). Terimi ile, 1970'lere kadar popüler hale vermedi Starcrash ve Türk Dünyayı Kurtaran Adam ve Süpermen Dönüyor . Son ikisi, Yıldız Savaşları'ndan sahneler ve John Williams'ın müziğinden izinsiz alıntılar kullandı .

Mondo filmleri

Genellikle şok edici olarak adlandırılan Mondo filmleri, dünyanın dört bir yanından gelen egzotik gelenekler veya ürkütücü ölüm görüntüleri gibi sansasyonel konular hakkında yarı belgesel filmlerdir. Mondo filmlerinin amacı, şok sömürüsü gibi, tabu konusuyla uğraşarak izleyiciyi şok etmektir. İlk mondo filmi Mondo Cane'dir ( Bir Köpeğin Dünyası ). Diğerleri arasında Shocking Asia , Africa Addio (aka Africa Blood and Guts ve Farewell Africa ), Goodbye Uncle Tom ve Faces of Death sayılabilir .

Canavar filmler

Bu "doğadan kaçan" filmler, türleri için normalden çok daha büyük ve daha saldırgan olan bir hayvana veya hayvan grubuna odaklanır, başka bir grup insan karşı koymaya çalışırken insanları korkutur. Bu tür 1950'lerde, nükleer silahların denenmesiyle ilgili endişelerin dev canavarlarla ilgili filmleri popüler hale getirmesiyle başladı. Bunlar tipik olarak ya atom patlamalarıyla uyandırılan dev tarih öncesi yaratıklar ya da radyasyonla mutasyona uğramış sıradan hayvanlardı. Aralarında Godzilla , Onlar! ve Tarantula . Kirlilik bilincinin artması ve çevrenin yok edilmesinden kurumsal açgözlülük ve askeri sorumsuzluğun sorumlu tutulmasıyla bu eğilim 1970'lerde yeniden canlandı. Lepus Gecesi , Kurbağalar ve Godzilla vs. Hedorah örneklerdir. Sonra Steven Spielberg'in 'ın 1975 filmi Jaws , (bazen düpedüz rip olarak kabul) çok benzer filmlerin bir numarası başarısını bozdururken umuduyla üretildi. Örnekler Timsah , Cujo , Hayvanların Günü , Büyük Beyaz , Boz , Derinden İnsansılar , Canavar Köpekbalığı , Orca , The Pack , Piranha , Prophecy , Razorback , Blood Feast , Tentacles ve Tintorera . Roger Corman, her iki on yılda da bu filmlerin önemli bir yapımcısıydı. Mulberry Street ve Larry Fessenden'in The Last Winter gibi filmleri küresel ısınma ve aşırı nüfusla ilgili endişeleri yansıttığı için tür son yıllarda bir canlanma yaşadı .

Sci-Fi Channel (şimdi SyFy olarak bilinir ), başlıkları iki türün sansasyonel portmantoları olan dev veya melez mutasyonlar hakkında birkaç film üretti ; örnekler arasında Sharktopus ve Dinoshark bulunur .

Nazi sömürüsü

"Nazisploitation" filmleri veya "il sadiconazista" olarak da adlandırılan Nazi sömürü filmleri, Nazilerin II . Dünya Savaşı sırasında ölüm kamplarında ve genelevlerde mahkumlara işkence etmesine odaklanır . İşkenceler genellikle cinseldir ve genellikle kadın olan mahkumlar çıplaktır. Bu alt türün öncüsü Love Camp 7 (1969) idi. Popülerliğini ve tipik temalarını belirleyen türün arketipi, bir Stalag'da mahkumlara işkence eden dolgun, nemfomanik dominatrix Ilsa hakkında Ilsa, She Wolf of the SS (1974) idi . Diğerleri arasında Fräulein Devil ( Captive Women 4 veya Elsa: Fraulein SS veya Fraulein Kitty ), Calore'deki La Bestia ( SS Hell Camp veya SS Experiment Part 2 veya The Beast in Heat veya Horrifying Experiments of the SS Last Days ) bulunur. , L'ultima orgia del III Reich ( Gestapo'nun Son Orjisi veya Üçüncü Reich'in Son Orjisi veya Caligula'nın Hitler Olarak Reenkarnasyonu ), Salon Kitty ve SS Deney Kampı . Pek çok Nazi sömürü filmi, Pier Paolo Pasolini'nin meşhur Salò o le 120 giornate di Sodoma ( Salò veya The 120 Days of Sodom ) ve Liliana Cavani'nin Il portiere di notte ( The Night Porter ) gibi sanat filmlerinden etkilenmiştir .

Inglourious Basterds (2009) ve The Devil's Rock (2011) alt türe modern bir saygı duruşu niteliğindedir.

nüdist filmler

Çıplaklık filmleri 1930'larda, natürist yaşam tarzını sözde betimleyerek Hays Code'un çıplaklık kısıtlamalarını ortadan kaldıran filmler olarak ortaya çıktı. 1950'lerin sonlarında, New York Eyalet Temyiz Mahkemesi Excelsior Pictures ve New York Mütevelli Heyeti davasında ekrandaki çıplaklığın müstehcen olmadığına karar verdiğinde vardılar. Bu, Russ Meyer'in 1959 tarihli The Imoral Mr. Teas adlı filmiyle başlayarak, çıplaklığın daha açık tasvirlerine kapı açtı . Bu gelişme, 1960'ların ve 1970'lerin daha açık sömürü filmlerinin önünü açtı ve nüdist türün modası geçti - ironik bir şekilde, çıplaklar filmi Garden of Eden davanın konusu olduğu için. Bundan sonra, nüdist tür, çıplaklık içeren ancak dokunma içermeyen "çıplak tatlı" ve çıplaklık ve şiddet içeren, antisosyal davranışları içeren "roughie" gibi alt türlere ayrıldı.

Nüdist filmler kendi içinde çelişkili niteliklere sahipti. Kendilerini eğitici filmler olarak sundular, ancak esas olarak çıplaklar kamplarının en güzel kadın sakinlerine odaklanarak ve bu tür bir sömürünün varlığını reddederek konularını istismar ettiler. Kıyafet kısıtlamalarına bağlı olmayan bir yaşam tarzını tasvir ettiler, ancak bu tasvir, cinsel organların gösterilmemesi gerekliliği ile sınırlandırıldı. Yine de, çıplaklar kampları, modern toplumu ve insan vücuduyla ilgili değerlerini doğal olarak reddettiği için, onlar için yıkıcı bir unsur vardı. Bu filmler sıklıkla, beden utancını üst sınıfla ve çıplaklığı sosyal eşitlikle eşitleyen sınıf sisteminin eleştirisini içerir. Utanmaz'daki bir sahne, tamamen giyinik nesneler çizen bir grup çıplak sanatçının alaycı bir tasviri aracılığıyla giysilerin yapaylığı ve bununla ilgili değerler hakkında bir noktaya değiniyor .

Ozploitasyon

"Ozploitation" terimi genel olarak 1970'lerin ve 1980'lerin Avustralya korku, erotik veya suç filmlerini ifade eder. 1971'de Avustralya'nın film sınıflandırma sisteminde yapılan değişiklikler, vergi muafiyetleriyle desteklenen ve ihracat pazarlarını hedefleyen bu tür düşük bütçeli, özel olarak finanse edilen bir dizi filmin üretilmesine yol açtı. Çoğu zaman, uluslararası alanda tanınan (ancak kayda değerliği azalan) bir aktör, başrolü oynamak için işe alınır. Laconic karakterler ve çöl sahneleri birçok Ozploitation filminde yer alır, ancak bu terim, dönemin izleyicilerini şok etmeye veya gıdıklamaya dayanan çeşitli Avustralya filmlerinde kullanılmıştır. Bu tür hakkında bir belgesel, Oldukça Hollywood Değildi: Ozploitation'ın Vahşi, Anlatılmamış Hikayesi! . Bu tür filmler, özellikle erkeklik (özellikle ocker erkek), kadınlara yönelik erkek tutumları, Yerli Avustralyalılara yönelik tutumlar ve muamele , şiddet, alkol ve çevresel sömürü ve yıkım ile ilgili olarak Avustralya toplumu ile ilgili temaları ele alır . Filmler genellikle kırsal ya sahip taşra yabancılaştıran beyaz Avustralyalılar, kendi kişisel hırsları ve faaliyetleri ve onların girişimlerini engelleyerek onu bastırmak için bu neredeyse ruhsal malign güç olarak Avustralya manzara ve çevre betimleyen, ayarları.

Dikkate değer örnekler Mad Max , Alvin Purple , Patrick ve Turkey Shoot'tur .

tecavüz ve intikam filmleri

Bu tür, bir kişinin tecavüze uğradığı, ölüme terk edildiği, iyileştiği ve ardından tecavüzcülerden çarpıcı, kanlı bir intikam aldığı filmleri içerir. En ünlü örnek, Mezarına Tükürüyorum ( Kadının Günü olarak da bilinir ). Bu filmlerdeki ana karakterin taşralı bir adam tarafından saldırıya uğrayan başarılı, bağımsız bir şehir kadını olması alışılmadık bir durum değil. Bu tür, 1992 tarihli Men, Women ve Chainsaws: Gender in the Modern Horror Film adlı kitabıyla sinemanın geleneksel toplumsal cinsiyet rollerinin tersine çevrilmesinin etkilerini inceleyen Carol J. Clover gibi feministlerden övgü topladı . Bu tür bir film, kurbanın intikamcıya dönüşmesinin ana sahne olduğu kanunsuz filmin bir dalı olarak görülebilir. Yazar Jacinda Read ve diğerleri, tecavüz-intikamın gerçek bir alt tür yerine bir anlatı yapısı olarak kategorize edilmesi gerektiğine inanıyor, çünkü konusu gerilim filmleri ( Ms. 45 ), dramalar ( Lipstick ), gibi birçok farklı türdeki filmlerde bulunabilir. westernler ( Hannie Caulder ) ve sanat filmleri ( Memento ). Türün bir örneği, özgün versiyonu Soldaki Son Evi , geçmiyor remake oldu Ingmar Bergman 'ın Virgin Spring aşırı şiddet içeren bir korku filmi olarak, yeniden şekillendirilmesi. Bir erkeğe tecavüzün işlendiği Kurtuluş , türün yaratıcısı olarak kabul edildi. Tür tanımını, bir kadının tecavüze uğradığı ve kendi intikamını aldığı filmlerle sınırlayan Clover, tecavüz-intikam sömürü filmlerini, kahramanlarının statükoyu korumak yerine doğrudan istismarla mücadele etme biçimleri nedeniyle övüyor. The Accused (1988) gibi büyük stüdyoların tecavüz-intikam filmlerinde olduğu gibi tepkisiz bir hukuk sistemi .

kırmızı yağma

Redsploitation türü, neredeyse her zaman beyaz aktörler tarafından oynanan ve genellikle intikamlarını beyaz işkencecilerinden alan Kızılderili karakterleri ile ilgilidir. Örnekler Billy Jack , Ransom , Thunder Savaşçı üçleme, The Manitou , Kehanet , Avenged (aka savaged ), saç derisi ve seçik .

cinsel istismar

Sexploitation türünün en büyük yıldızlarından biri olan Arjantinli aktris Isabel Sarli , La mujer de mi padre (1968) filminde .

Cinsel istismar filmleri softcore pornografiye benzer . Bu türdeki filmler, çıplak veya yarı çıplak kadınları içeren sahneleri göstermek için bir bahanedir. Birçok film canlı seks sahneleri içerir, ancak cinsel istismarlar ana akım filmlerden daha belirgindir. Sexploitations arsa odaklı olduğunda, arsa çoğu katiller, kölelik, şunları içerebilir fem-dom cazibe ve gelen dövüş sanatları, benzer bir stil ve çizgiler garip adam komedi, benzer aşk ilgi ve flört özellikleri romantizm filmleri , over-the-top arsız saygılar, hayran servisi ve karikatürler gibi yönler ve adi alay ve ön sevişme veya dolandırıcılık ima edebilecek geniş performanslar. Sekansları uzatmak veya tamamen önden çıplaklık göstermek tipik tür teknikleridir. Faster, Pussycat gibi filmler ! Öldürmek! Öldürmek! ve Supervixens tarafından, Russ Meyer , çalışmalarına Armando Bo ile Isabel Sarli , Emmanuelle serisi, Showgirls ve Caligula . Caligula , yüksek bütçeli ve seçkin oyuncuları ( Malcolm McDowell , John Gielgud , Peter O'Toole ve Helen Mirren ) için sömürü filmleri arasında sıra dışıdır .

Porno yıldızlarını ve hardcore aktrisleri seçmek yarı yaygındır. Sexploitation, izleyicilerini şok etmek veya baştan çıkarmak için seks şovları içerebilir .

slasher filmler

Slasher filmleri, bir dizi kurbanı takip eden ve şiddetle öldüren bir psikopata odaklanır. Kurbanlar genellikle gençler veya genç yetişkinlerdir. Alfred Hitchcock'un Psycho'su (1960) genellikle türün temel önermesini yaratmasıyla anılır, ancak Bob Clark'ın Kara Noel'i (1974) genellikle türü başlatmış kabul edilirken, John Carpenter'ın Cadılar Bayramı (1978) türün halk arasında sağlamlaştırılmasından sorumluydu. göz. Cadılar Bayramı ayrıca, gelecek yıllarda türü tanımlamaya devam edecek ek mecazlar oluşturmaktan da sorumludur. Maskeli kötü adam, tek bir güçlü kahraman veya kadın kahramana sahip zayıf gençlerden oluşan merkezi bir grup, kahramanlar izole edilmiş veya güvencesiz konumlarda veya durumlarda mahsur kalmış ve ya kahramanlar ya da düşmanlar - ya da muhtemelen her ikisi - çarpık aile yaşamları veya değerleri yaşıyor, hepsi büyük ölçüde mecazlardı. Cadılar Bayramı'nda kuruldu .

Tür, 1980'lerde Friday the 13th (1980) ve A Nightmare on Elm Street (1984) gibi tanınmış filmlerle devam etti ve zirveye ulaştı . Birçok 1980'lerde işkence filmleri temel biçimi kullanılan Cadılar Bayramı örneğin, My Bloody Valentine (1981), Balo Gecesi (1980), Eğlence Evi (1981), Sessiz Gece, Ölümcül Gece (1984) ve Kampına (1983), ki çoğu ayrıca 1974 filmi Kara Noel'den öğeler kullandı .

Tür, 1990'larda, geleneksel slasher gelenekleriyle hem alay eden hem de onlara saygı gösteren Scream'in başarısıyla ana akım bir canlanma yaşadı . Slasher filmleri genellikle popüler olduğunu kanıtlar ve günümüze kadar devam eden devam filmleri, ön filmler ve yeniden yapımlar ortaya çıkarır. Adam Green'in Hatchet'i ve Ryan Nicholson'ın Gutterballs'ı kendilerini 1980'lerin slasher filmlerinin geri dönüşü olarak görüyorlar.

Spacesploitation

Filmde uzay , bilim kurgu ve korku içeren bir alt tür .

Spagetti Batılılar

Spagetti Westerns, 1960'ların ortalarında ortaya çıkan İtalyan yapımı westernlerdir. Tipik Hollywood westernlerinden daha şiddetli ve ahlaksızdılar. Bu filmler ayrıca, çoğunlukla muhafazakar, ana akım Amerikan izleyicileri tarafından tüketilmek üzere olan Hollywood stüdyosu Westerns geleneklerinden de kaçındı.

Türün örnekleri arasında Death Rides a Horse , Django , The Good, the Bad and the Ugly , Navajo Joe , The Grand Duel , The Great Silence , For a Few Dollars More , The Big Gundown , Day of Öfke , Yüz Yüze , Ördek, seni enayi! , Bir Avuç Dolar ve Bir Zamanlar Batı'da . Quentin Tarantino, Django Unchained ve The Hateful Eight adlı bu türe övgü niteliğinde iki film yönetti .

Sıçrayan filmler

Bir sıçrama filmi veya kanlı film, kan ve şiddetin grafik tasvirlerine odaklanan bir korku filmidir. O filmleri ile 1960'larda ayrı bir tarz olarak başlayan Herschell Gordon Lewis ve David F. Friedman kimin en ünlü filmleri arasında, kan Bayramı (1963), İki Bin Maniacs! (1964), Color Me Blood Red (1965), The Gruesome Twosome (1967) ve The Wizard of Gore (1970).

Alt türü popülerleştiren ilk sıçrama filmi , yönetmenin EC'nin korku çizgi romanlarının atmosferini ve vahşetini filme yansıtma girişimi olan George A. Romero'nun Yaşayan Ölülerin Gecesi (1968) idi. Başlangıçta Amerikan basını tarafından "dehşet verici" olarak alaya alınan film, sadece arabalı sinemalarda değil, aynı zamanda ülke genelindeki kapalı sinemalarda gece yarısı gösterilerinde de oynanarak kısa sürede ulusal bir sansasyon haline geldi. Yabancı eleştirmenler filme daha nazik davrandılar; İngiliz film dergisi Sight & Sound , filmi "1968'in En İyi On Filmi" listesine dahil etti. George A. Romero , Ölülerin Şafağı adlı filmini tanımlamak için "sıçrayan sinema" terimini kullandı .

Böyle Sam Raimi'nin olarak ilerleyen sıçramak filmler, Kötü Ruh serisi , Peter Jackson'ın Bad Taste ve Braindead (olarak piyasaya Ölü Alive in Kuzey Amerika'da ) özellikli bu tür aşırı ve onlar korku komediye çizgiyi geçti Gore gerçekçi.

Hapishane filmlerinde kadın

Hapishanedeki kadınlar 1970'lerin başında ortaya çıktı ve popüler bir alt tür olmaya devam ediyor. Esir kadınlar arasında genellikle çıplaklık, lezbiyenlik, cinsel saldırı, aşağılama, sadizm ve isyan içerirler. Örnekler, Ted V. Mikel'in "10 Şiddetli Kadın", Roger Corman'ın Kafeslerdeki Kadınları ve Büyük Bebek Evi , Bambu Bebek Evi , Jesus Franco'nun Dikenli Tel Bebekleri , Bruno Mattei'nin Kadınlar Hapishanesi Katliamı , Pete Walker'ın Kırbaç Evi , Tom DeSimone'nin Reform Okulu Kızlar , Jonathan Demme 'ın Kafesli Isı ve Katja von Garnier ' in Haydutlar .

Küçük alt türler

Ayrıca bakınız

Referanslar

alıntılar

Kaynaklar

Dış bağlantılar