David Allan Coe - David Allan Coe

David Allan Coe
Mart 2009'da gerçekleştiren Coe
Mart 2009'da gerçekleştiren Coe
Arkaplan bilgisi
Doğmak 6 Eylül 1939 (yaş  ( 1939-09-06 )82)
Akron, Ohio , ABD
Türler
Meslek(ler)
  • Şarkıcı
  • söz yazarı
  • müzisyen
Enstrümanlar
  • vokal
  • elektro gitar
  • akustik gitar
aktif yıllar 1967-günümüz
Etiketler
İlişkili eylemler

David Allan Coe (6 Eylül 1939 doğumlu) Amerikalı bir şarkıcı ve söz yazarıdır. Coe, erken yaşamının çoğunu reform okullarında ve hapishanelerde geçirdikten sonra müziğe başladı ve ilk olarak Nashville'de sokak sokakları için kayda değer hale geldi . Ülke müziğine geçmeden önce başlangıçta çoğunlukla blues tarzında çaldı ve 1970'lerin kanun kaçağı ülke sahnesinin önemli bir parçası oldu . En büyük hitleri " Mona Lisa Gülümsemesini Kaybetti ", " Yolculuk ", " Beni Hiç Adımla Çağırmadın ", " Beni Çok Severdi " ve " Uzun Tüylü Redneck " oldu.

Başkaları tarafından seslendirilen en popüler şarkıları, Tanya Tucker ve Johnny Paycheck'in " Take This Job and Shove It " adlı yorumu tarafından seslendirilen " Want You Lay With Me (In a Field of Stone) " adlı şarkılarıdır . İkincisi aynı adlı filme ilham verdi . Coe'nun asi tavrı, vahşi imajı ve alışılmamış yaşam tarzı onu diğer ülke sanatçılarından ayırdı, hem ona çok sayıda hayran kazandı hem de müzik endüstrisi kuruluşunu yabancılaştırarak ana akım başarısını engelledi. Coe, country müzik devresinde popüler bir sanatçı olmaya devam ediyor.

biyografi

Coe , Ohio , Akron'da doğdu . Çocukken en sevdiği şarkıcı Johnny Ace'di . Dokuz yaşında Starr Commonwealth For Boys reform okuluna gönderildikten sonra, sonraki 20 yılın çoğunu, üç yılı Ohio Hapishanesi de dahil olmak üzere ıslah tesislerinde geçirdi . Coe , hapishanede birlikte zaman geçirdiği Screamin' Jay Hawkins'den şarkı yazmaya başlamak için teşvik aldığını iddia etti .

1967'de başka bir hapis cezasına çarptırıldıktan sonra Coe, Nashville'de müzik kariyerine başladı ve sokakta gösteri yaparken Ryman Oditoryumu'nun önüne park ettiği bir cenaze arabasıyla yaşadı . Bağımsız plak şirketi Plantation Records'un sahibi Shelby Singleton'ın dikkatini çekti ve plak şirketi ile bir sözleşme imzaladı.

Country müzik podcast Cocaine & Rhinestones ve Your Favorite Band Sucks podcast'ini yaratan Tyler Mahan Coe'nun babasıdır . Shelli Coe Mackie adında bir kızı vardır ve eski Teksas grubu 'Thunderosa'nın eski üyesi Michael Mackie'nin kayınpederidir.

Müzik kariyeri

Erken kariyer (1970–1975)

1970'in başlarında, Coe ilk albümü Penitentiary Blues'u yayınladı ve ardından Grand Funk Railroad ile bir tur yaptı . Ekim 1971'de Nashville, Tennessee'de Pete ve Rose Drake'in yayıncılık şirketi Windows Publishing Company, Inc. ile özel bir yazar olarak anlaştı ve 1977 yılına kadar burada kaldı. Performanslarıyla bir kült oluştursa da kendini geliştiremedi. Herhangi bir ana akım başarı, ancak diğer sanatçılar, Billie Jo Spears'ın 1972 kayıtları "Souvenirs & California Mem'rys" ve Tanya Tucker'ın 1973 single'ı "Would You Lay With Me (In a Field of Me) dahil olmak üzere Coe'nun yazdığı şarkıları kaydederek liste başarısı elde ettiler . Stone)", Coe'nun Nashville'in en ateşli şarkı yazarlarından biri haline gelmesinden ve Coe'nun kendisinin Columbia Records tarafından imzalanmasından sorumlu olan 1 numaralı hit oldu . Coe , 1975'te yayınlanan ikinci Columbia albümü Once Upon a Rhyme için şarkının kendi versiyonunu kaydetti . AllMusic yazarı Thom Jurek şarkı hakkında, "İnanılmaz şey, her iki versiyonun da kesin olması" dedi.

Coe'nun ilk iki albümünün aksine, üçüncü albümü country müziğine tam bağlılık gösterdi ve Coe, kanun kaçağı ülke olarak bilinecek olanın evriminde rol oynayacaktı . Coe'nun üçüncü albümünün adı The Mysterious Rhinestone Cowboy , Coe'nun Glen Campbell'ın " Rhinestone Cowboy " şarkısıyla hit olmasından birkaç yıl önce benimsediği hileye atıfta bulunuyor : yapay elmas bir takım elbise giymek ve bir Lone Ranger maskesi takmak. Şarkıcı daha sonra 2004'te Michael Buffalo Smith'e şunları hatırlattı: "Sanırım suçu Mel Tillis'e atmalıyım . Onunla Nashville'e ilk gittiğimde tanışmıştım ve Music Row'da bir ofisi vardı . Orada onunla konuşuyordum. ve bir şeyler almak için dolabı açtı ve dolabında elmas taklidi takımlarla dolu bir dolu vardı.Bunun üzerine çıldırdım.Bana baktı ve 'Bu boku seviyorsun, onları giymiyorum bile,' dedi. eğer istersen onları al! Bana o yapay elmas takımları verdi ve ben onları her yerde giydim." Coe, maske fikrinin babasından geldiğini savundu:

Sonra babamdan gizemli yapay elmas şeyini aldım. Bana, ' Yalnız Korucu'nun şehre girmesinin tek yolunu biliyor musun ? 'Hayır, ne demek istediğini bilmiyorum' dedim. Maskesini çıkarması gerektiğini söyledi. Babam ne hakkında konuşuyor ve bana anlatmaya çalışıyor, diye düşündüm. "Pekala oğlum, maske takmak zorundasın ve sonra David Allan Coe olmak istemediğinde, maskeni çıkarıp herhangi bir yere gidebilirsin ve insanların sürekli seninle uğraştığı Elvis gibi olamazsın " dedi. .'

Coe'nun ikinci albümü Once Upon a Rhyme , Steve Goodman ve John Prine tarafından yazılan ve ilk olarak Goodman'ın 1971'deki ilk albümünde yer alan " You Never Even Called by My Name " adlı en büyük hitlerinden birini içeriyor . Coe'nun versiyonu onun ilk ülke Top 10 hit single'ı oldu, 1975'te 8 numaraya yükseldi ve Coe'nun yazdığı şarkının 'mükemmel country ve western şarkısı' olduğunu belirten Goodman ile olan yazışmasını anlattığı bir konuşma sonsözünü içeriyor. . Coe , "anne ya da trenler, kamyonlar ya da hapishane ya da sarhoş olmak" gibi klişelerden oluşan bir listeden bahsetmeden hiçbir şarkının bu tanıma uymayacağını belirterek yanıt verdi . Goodman'ın eşit derecede alaycı yanıtı, Coe'nun beş gereksiniminin tümünü içeren ek bir dizeydi ve bunu aldıktan sonra Coe, bitmiş ürünün gerçekten de "mükemmel country ve western şarkısı" olduğunu kabul etti ve kayıttaki son dizeyi ekledi:

Annem hapisten çıktığı gün sarhoştum ve
yağmurda onları almaya gittim
Ama kamyonetimle istasyona
varamadan O lanet olası bir tren tarafından ezildi.

Coe , James Szalapski'nin 1975 tarihli bir belgesel filmi olan Heartworn Highways'de öne çıkan bir oyuncuydu . Diğer sanatçılar arasında Guy Clark , Townes Van Zandt , Rodney Crowell , Steve Young , Steve Earle ve Charlie Daniels Band vardı. Coe ayrıca Johnny Cash için "Cocaine Carolina" yazdı ve Cash'in 1975'teki John R. Cash albümünde yer alan kayıtta arka vokal yaptı .

Kanun kaçağı yılları (1976–1982)

1976'da, Waylon Jennings ve Willie Nelson gibi sanatçılar , müziklerini kendi yöntemleriyle kaydetmek için yıllarca mücadele ettikten sonra nihayet büyük bir ticari başarı elde ederken, kanun kaçağı hareketi tüm hızıyla devam ediyordu. Ancak Coe hala biraz yabancıydı, kanun kaçağı için neredeyse fazla kanun kaçağıydı, AllMusic tarafından çok iyi özetlenen bir çıkmaz:

Vahşi, uzun saçları; çoklu küpeler; gösterişli, gösterişli elmas taklidi takımlar; Harley Davidson motorcu botları; ve futbol topu büyüklüğündeki kemer tokaları, insanların onu bir kayıt sanatçısı olarak ciddiye almasının önünde engel haline gelmişti. Diğer şarkıcılar, materyalleriyle kayıt yapmaya ve başarılı olmaya devam etti, ancak neredeyse herkes kadar iyi bir şarkıcı olan ve çoğundan daha iyi olan yazarın kendisi belirsizliğe gömüldü. Coe, sesini yumuşatmak yerine, karakteristik olarak klişeleri yüzlerine itti. Mysterious Rhinestone Cowboy kişiliğini emekliye ayırdı ve yeni albümünü 'David Allan Coe Rides Again as the Longhaired Redneck' olarak faturalandırdı, bu da kurum tiplerine eşit derecede aykırı bir şey.

Longhaired Redneck , Coe'nun üç yıl içinde Columbia için çıkardığı üçüncü albümü ve tüm şarkıları kendisinin yazdığı veya birlikte yazdığı ilk albümdü; Yasadışı ülkenin zamanın ruhu, "bisikletçilerin buradan canlı çıkmak için dua eden hippilere gülen kovboylara baktığı" bir dalışta oynamayı anlatan başlık parçasında iyi özetlenmişti. Kusursuz bir rock havasına sahip olan şarkıda Coe'nun Ernest Tubb , Bill Anderson ve Merle Haggard'ın etkileyici taklitlerini icra etmesi , onu geri dönülmez bir şekilde country kılıyor ve 'ilerici' country müziği olarak adlandırılan şeyin ikilemini gösteriyor. Coe daha sonra, "O zamanlar uydurduğum bir terminolojiydi. İnsanlara uzun saçlı herkesin hippi olmadığını anlatmaya çalışıyordum. paralarını ve 'Bu konuda hiçbir şey yapmayacağım' diyeceklerini söyledi."

1977'de, Willie Nelson'ın gişe rekorları kıran albümü Red Headed Stranger ve country müziğin ilk platin satan albümü Wanted! Kanun Kaçakları . Coe, kendisini kanunsuz ülke türünün evrimindeki herkes kadar ayrılmaz bir şekilde gördü ve müziğinde bunu söylemeye başladı. AllMusic'in albüm incelemesinde belirtildiği gibi , "On Rides Again , bilinçli bir kanun kaçağı kaydı yapmaya çalışarak ve kendisini hareketin iki öncüsü olan "Willie, Waylon ve Me" ile aynı hizaya getirerek... Coe şimdiden istemeden kendi kendine parodi kurmak - onu lanetlemeye devam eden bir şey." Üzerinde şarkılar Yine Rides country müzik alışılmadık parçalar arasında olağan sessizliklerden olmadan çapraz solmaya ve özellik Coe Kullanıcı ağır aşamalı gitar. Coe'nun kendi grubunu çeşitli pistlerde kullanmasına da izin verildi, bu o zamanlar Columbia için büyük bir imtiyazdı. Bununla birlikte, meslektaşlarından bazıları Coe'nun kendisini böylesine yüce bir şirkete yerleştirmesine içerlediler ve onun haydut arkadaşlarıyla olan ilişkisini istismar ettiğini hissettiler. Jennings davulcusu Richie Albright, Coe'yu "harika, harika bir söz yazarı. Harika bir şarkıcı. Ama uydurduğu bir yalandan daha iyi olsaydı gerçeği söyleyemezdi. Waylon onu etrafta takılmak için yeterince rahatlatmadı. Ama Willie yaptı. Biraz Willie'nin yanındaydım ve David Allan zamanın yüzde sekseni onunlaydı. Willie onun etrafta dolaşmasına izin verdi." Coe, Jennings ve Nelson'ın zaman zaman ona soğuk davranmasına rağmen, hem Jennings hem de Nelson ile dostluklarını sürdürmeyi başardı. Otobiyografisinde, Jennings bir keresinde Coe'dan bahseder ("The Outlaw Shit" başlıklı bir bölümde), onu "çoğunlukla en samimi" olarak nitelendirir, ancak "konu bir Outlaw olduğunda, şimdiye kadarki en kötü şey olduğunda" iddia eder. Music Row'da çift park ediyordu" diyerek ekledi:

Willie [Nelson] ve Kris [Kristofferson]'ın tükendiğini, beyaz giyerek etrafta koşturduğumu söyleyerek röportajlarda bize pot-shot yapmaya başladığı sırada "Waylon, Willie and Me" adlı bir şarkı yazdı. pabuç ayakkabı ve hiçbirimiz gerçekten bir kanun kaçağı değildik. Nashville'deki tek kanun kaçağıydı ...onu Fort Worth'ta gördüm ve parmağımı göğsüne koydum. 'Bu boku kesmelisin' dedim ona. "Ben sana hiçbir şey yapmadım." "Bizi tuzağa düşürdüler... seni sevdiğimi biliyorsun Waylon."...beni deli edebilirdi, ama David'de kalbimi sızlatan bir şey vardı.

On yılın geri kalanı boyunca, Coe, bazıları Human Emotions (1978) ve Spectrum VII (1979) gibi bir dizi güçlü kayıt yayınladı ve disklerin her iki tarafının da kendi temasına sahip konsept albümleriydi. 1978'deki Aile Albümü , Coe'nun bestelediği ve Ekim 1977'de Johnny Paycheck tarafından piyasaya sürülen ve anıtsal bir başarı haline gelen "Take This Job and Shove It" şarkısını içeriyor . Şarkı, on beş yıl boyunca hiçbir görünür ödül olmadan çalışan bir adamın birinci şahıs anlatımı ve halk arasında bir akor vurdu, hatta aynı adı taşıyan 1981 filmine bile ilham verdi. Coe'nun adı geçse de, birçok kişi, şarkıyı ünlü bir söz yazarı olan Paycheck'in bestelediğini varsayıyordu; Bu, Coe'nun bir başka akranının popülaritesi patlamasıyla birlikte endüstriye karşı artan acısını besleyecekti. Pop yıldızı Jimmy Buffett , Coe'nun "Divers Do It Deeper" için hit olan " Changes in Latitudes, Changes in Attitudes " şarkısını intihal yapmakla suçlayınca Coe'nun büyüsü daha da bozuldu . (Coe, 1979'daki Compass Point albümünde de görüldüğü gibi, müziğine Karayip seslerini dahil ediyordu .) 1980'de, Coe ve yapımcı Billy Sherrill , diğer şarkıcıları ve müzisyenleri davet ederek daha geniş bir kitleye ulaşmak ve Coe'yu listelere geri getirmek için yola çıktı. Guy Clark , Bill Anderson , Dickey Betts ( The Allman Brothers Band'den ), Kris Kristofferson , Larry Jon Wilson ve George Jones'un katkılarıyla övünecek olan Söyleyecek Bir Şeyim Var olacak oturumlarına katılmak için . Bu süreç, ertesi yıl Invictus (Means) Unconquered'da devam etti ve Sherrill, şarkıları, spot ışığı doğrudan Coe'nun sesine koyan zevkli enstrümantasyonda söyledi. ( AllMusic incelemesinde, Thom Jurek onu 'tartışmasız kariyerinin en iyi albümü' olarak etiketledi)

1981'e gelindiğinde , Johnny Lee'nin eleştirmen Kurt Wolff'un 'sulandırılmış kovboy müziği' örneği olarak gördüğü "Lookin' for Love" adlı hit parçasının tipik bir örneği olan country müziğinde daha kaygan 'şehirli kovboy' döneminin ele geçirilmesiyle , kanun kaçağı ülke hareketi azaldı. '. Coe, kanun kaçağı türünde önemli bir figürdü, ancak bu dönemdeki kayıtlarının sesine bakılırsa, modaya uygun kentsel kovboy evresine hiç ilgi duymuyordu. Ayın jenerik ülke 'yeteneğine' teslim olmayı reddeden Coe, bildiklerine bağlı kaldı ve kenarları keskinleştirdi. Bununla birlikte, bazı orta dereceli isabetler elde ederken, ana akım başarısı zor kaldı. Coe'nun bu dönemde en çok izlenen single'ı, Bill Anderson ile 45 numaraya kadar yükselen düeti "Get a Little Dirt on Your Hands" idi. Coe, yaptığı tavizlerin farkındaymış gibi, 1982'sini kapatmayı seçti. kısa bir önsöz içeren üç şarkılık bir paket içeren DAC albümü :

Kayıt yapmak benim için biraz zor bir şey çünkü ben bir şovmenim. Bu yüzden, plak şirketi için bir sürü şarkı ve kendim için çok fazla şarkı yapacağıma birkaç albüm önce karar verdim...stüdyoda ışıkları kapattık ve müzisyenler küçük hilelerini bir kenara attılar çarşaflar. Bu, uzun süredir benimle birlikte olan ve radyoda çalınıp çalınmadığım umurunda olmayan tüm David Allan Coe hayranları için.

Ticari başarı (1983–1989)

Castles in the Sand , Coe için büyük bir geri dönüş olacak, ülke albümleri tablosunda 8 numaraya kadar yükseldi vesekiz yıl önceki Once Upon a Rhyme'dan bu yana en yüksek performansınaulaştı. Başarısı, Şubat 1983'te albümün çıkış single'ı olarak yayınlanan ve 4 Haziran Cashbox Country Singles Chart'ta1numaraya ulaşan"The Ride" tarafından desteklendi. Billboard ülke single listelerinde19 hafta geçirdi, 4 numaraya ulaştı ve Kanada RPM Ülke Parçaları tablosunda2numaraya ulaştı. Balad hayaleti ile bir otostopçu karşılaşmasının birinci şahıs anlatıyor Hank Williams, Sr bir yolculuk Montgomery, Alabama için Nashville, Tennessee . '1950 gibi giyinmiş, yarı sarhoş ve boş gözlü' gizemli sürücü, anlatıcıya country müzik endüstrisindebir yıldız olmak için müzikal yeteneğe ve bağlılığa sahip olup olmadığını sorguluyor. Şarkının sözleri, olayları US Route 31 veya büyük ölçüde paralel Interstate 65'e yerleştiriyor . Single'dan güç alan Castles in the Sand , Coe ve yapımcı Billy Sherrill'in on yıldan beri uğraştığı ana akım atılım oldu. 1984 tarihli Just Divorced , Coe'nun en büyük ikinci liste hitiolan ve Billboard ülke single listesinde2 numaraya ve Cashbox'ta 3 numaraya yükselen“ Mona Lisa Gülümsemesini Kaybetti ”yi içeriyor. Kanada'da30 Haziran 1984 tarihli RPM Country Tracks listelerinde1 numaraya ulaştı.Şarkı, ikonik Da Vinci tablosuna göndermeler içeren, sarışın genç bir kız hakkında orta tempolu bir balad. Şarkıda yapımcı Billy Sherrill'in en ayrıntılı yapımlarından biri yer alıyor ve bir eleştirmen, 'Katmanlı teller ve org çalışması kaygan, ancak Coe'nun sesine karşı o kadar sıcaklık ve derinlik katıyorlar ki, yıkıcı bir etki yaratıyor.' Bir başka parça olan “Missin' the Kid”, artık ayrı yaşadığı eski karısıyla birlikte yaşayan kızının kaybının yasını tutan bir baba buluyor. Coe, ağır bir tempoda ve basit bir dil kullanarak, parçalanmış bir ailenin getirdiği acıyı, suçluluğu ve aşırı üzüntüyü yorgun bir teslimiyetle ifade eden çarpıcı bir vokal sunuyor. “Bunca yıldan sonra hala seni özlediğime inanamıyorum” dizesiyle başlayan anlatıcı, karısının kızına onu sorduğunda ne söyleyeceğini merak ediyor ve sonunda şöyle diyor:

Kendime onu görmeye çalışmamamın en iyisi olduğunu söylüyorum.
Onu şimdi görmek tüm yaşadıklarını telafi edemezdi.
Bir zamanlar annesi ve babası dediği iki kişiyi izlemek
Yabancılar gibi davranmak, yapamadığım bir şeydi

Onun içinde AllMusic albümünün inceleme, yazar Thom Jurek yazıyor:

"Missin' the Kid", ikinci evliliği dağıldığında kızının kaybından dolayı pişmanlık ve pişmanlık dolu, asla atlatamadığı üzgün ve perili, kendi yazdığı bir vals. Aynı zamanda, on yılı aşkın süredir görmediği kızı için empati dolu olduğu için yazdığı en hassas şeylerden biri.

Aralık 1984'te piyasaya sürülen " She Before Love Me a Lot ", hem ABD Billboard Hot Country Singles listesinde hem de Canadian RPM Country Tracks listesinde 11 numarada zirveye ulaştı. ( Johnny Cash'e ait şarkının bir versiyonu 1980'lerin başında kaydedildi, ancak 2014'e kadar yayınlanmadı.) Şarkı, iki eski sevgilinin 'Gümüş Kaşık Kafe'de tesadüfen karşılaşmasını anlatıyor, ancak adam yeniden alevlenmeye çalıştığında Romantizm, onu yıllar önce yaptığı gibi şövalyeli bir şekilde görevden alır. Dennis Morgan , Charles Quillen ve Kye Fleming tarafından yazılmıştır , çünkü Coe - yüksek kalitede şarkılar yazmaya devam etmiştir - yine de onu listelere almak için dış yazarlara güvenmiştir. 1986 albümü Son of the South , kanun kaçağı efsaneleri Nelson, Jennings ve Jessie Colter'ın katkılarını içeriyordu . Columbia için son kaydı olan A Matter of Life…and Death konsept albümü 1987'de yayınlandı.

Daha sonra kariyer (1990-günümüz)

Coe , 2011'de Massachusetts, Foxboro'da sahne aldı

1990'da Coe, bağımsız albümleri Nothing Sacred ve Underground Album'ü kompakt diskte ve ayrıca 18 X-Rated Hits derlemesini yeniden yayınladı . 1990'lar boyunca Coe, Amerika Birleşik Devletleri ve Avrupa'da bir konser sanatçısı olarak başarılı bir kariyere sahipti. Coe, 1999 yılında Fort Worth, Teksas'ta Pantera gitaristi Dimebag Darrell ile tanıştı ve country ile heavy metal arasındaki yaklaşımların benzerliğinden etkilenen iki müzisyen, birlikte çalışmayı kabul ederek bir albüm prodüksiyonuna başladı. 2000 yılında Coe, Kid Rock'ın açılış grubu olarak turneye çıktı ve The New York Times , Nothing Sacred ve Underground Albümü'ndeki materyali "en ırkçı, kadın düşmanı, homofobik ve müstehcen şarkılar arasında" olarak tanımlayan gazeteci Neil Strauss'un bir makalesini yayınladı. popüler bir söz yazarı tarafından kaydedildi". Coe, makaleyi yazarken Strauss'a yazdığını iddia ediyor, ancak gazeteci ikisi arasında herhangi bir etkileşimi kabul etmedi, sadece Coe'nun yöneticisinin kayıtlarda konuşmayı reddettiğini belirtti.

2003 yılında Coe, Kid Rock'ın kendi adını taşıyan albümünde yer alan "Single Father" adlı Kid Rock için bir şarkı yazdı ve bir single olarak yayınlandı ve Billboard Country Singles listesinde 50 numaraya kadar yükseldi . Rebel Meets Rebel , Dimebag Darrell , Vinnie Paul ve Rex Brown ile 1999 ve 2003 yılları arasında ara sıra kaydedilen , Darrell'in öldürülmesinden iki yıl sonra 2006'da serbest bırakıldı . AllMusic , albümü "çığır açan" bir country metal albümü olarak nitelendirdi .

2006'daki " God's Gonna Cut You Down " adlı videoda Coe, Johnny Cash'i Siyahlı Adam olarak tanıtıyor. Tony Kaye tarafından yönetilen video, Cash'in American V: A Hundred Highways'deki şarkının kapağıyla bağlantılı olarak yayınlandı .

2017 yılında albümde "Bu İşi" Take şarkı yer aldı Bourbon Vaftiz tarafından Moonshine Haydutları . Ayrıca videoda şarkı söylüyor.

Kanun kaçağı kökenleri ve ırkçılık suçlamaları

Coe'nun dürüstlüğü, kendisine tecavüz etmeye çalışan bir mahkûmu öldürdüğü için idam hücresinde yattığı yönündeki önceki iddiasının ardından, bir Teksaslı belgeselci Coe'nun hırsızlık aletlerine ve uygunsuz malzemelere sahip olmak için zaman ayırdığını - ama asla cinayet işlemediğini - keşfettiğinde yalanlandı. Bu tür eleştirilere rağmen, Coe her zaman adını alan kanun kaçağı hareketinin ayrılmaz bir parçası olduğunu savundu ve 2003'te şunları söyledi:

…gerçek şu ki, Waylon ve Willie Nelson ve ben Oklahoma'da "48 Hours in Atoka" adlı bir açık hava festivalinde oynadık...oraya vardığımızda...birkaç kadın tecavüze uğradı ve insanlar bıçaklandı! Çok fazla alkol ve uyuşturucu ya da her neyse vardı. Grubuma 'Merak etme' dedim. Kendi korumamızı sağlayacağız.' O zamanlar Outlaws Motorcycle Club'daydım. Outlaws'ımın renkleri açıktı, tabancam cebimdeydi ve Waylon şarkı söylerken motosikletimi sahneye çıkardım. Motosikletimden indim ve dışarı çıktım ve Waylon ile şarkı söylemeye başladım. Sonra Willie çıkıp bizimle şarkı söyledi. Gazetede cebimde tabancayı gösteren bir ok bulunan bir resmimiz vardı ve başka bir ok da 'Suçsuzlar, Florida' yazan yeri gösteriyordu. Manşet, 'Kaçaklar kasabaya geldi' yazıyordu. Aslında her şey böyle başladı.

Coe, onu ülke çalma listelerinden ve ödül şovlarından uzak tutsa da, yaşam tarzı ve dili konusunda tavizsizdi. Örneğin, 1977 tarihli Rides Again albümünden "The House We've Been Calling Home" çok eşlilik temasını araştırıyor ("ben ve karım hayatlarımızı ev dediğimiz bir evde geçiriyoruz... '), albümün "If That Ain't Country (I'll Kiss Your Ass)" adlı son kesimindeyken, Coe kayıtta ilk kez bir zenci gibi 'workin' şarkısını söyleyerek ırkçı bir hakarette bulunuyor. odam ve yönetim kurulu için'. Şarkı, dövmeli babasını 'kıdemli gururlu' olarak nitelendiren ve en büyük kız kardeşini 'birinci sınıf bir fahişe' olarak nitelendiren anlatıcı ile karikatüre dönüşen bir Teksaslı ailenin resmini çiziyor. Şarkı, Coe'yu ülkenin ana akımından daha da uzaklaştırdı ve onun ırkçı olduğu yönündeki suçlamaları, her zaman şiddetle reddettiği bir suçlamayı başlattı. 2004 yılında şunları söyledi:

Ben bir şarkı yazarıyım, bilirsiniz ve filmlerdeki oyuncuların söylemek istediklerini söyleyebilmeleri, insanları öldürebilmeleri, insanlara tecavüz edebilmeleri ve bir şeyler yapabilmeleri beni her zaman rahatsız etmiştir ve hiç kimse onları kişisel olarak böyle olmakla suçlamamaktadır. Ama bir şarkı yazdığınızda ve aniden bir şeyle suçlanıyorsunuz. Bana göre, şarkı yazmak bir resim yapmaktır ve tüm çalışman gereken kelimelerdir... Tüm hayatım boyunca 'Meksikalı kadar tembel', 'Yahudi kadar cimri', 'zenci gibi çalışmak' sözlerini duyarak büyüdüm, ya da 'Polack kadar aptal'. Büyürken duyduğunuz, hemen kafanıza bir resim koyan klişe şeyler.

Coe'nun omuzlarına bir Konfederasyon bayrağı asılmış bir bebeği tutarken gösteren 1986 tarihli Son of the South'un kapağı, Coe'nun albümün arkasına olası herhangi bir tepkiyi etkisiz hale getirmek için bir mesaj basmasına rağmen, endüstrinin içindeki birçok kişiyi kızdırdı:

Ohio, Akron'da doğdum ve yirmili yaşlarımdayken Güney'e taşındım, bu da beni bir " yankee " asi oğlu yaptı. Ben hiçbir şeye, hiçbir yere, hiçbir millete karşı değilim. Hakkımda ne duymuş olursanız olun, gurur duyduğum iki şey var. Bunlardan biri, ilk doğan oğlum olan oğlum Tyler. Diğeri ise benim Tanrı ile olan kişisel ilişkim. Oğlumun Nashville , Tennessee'de dünyaya gelmesinden ve o gerçekten güneyin bir oğlu olmasından gurur duyduğum için bu ilişkiden gurur duyuyorum .

Başka bir röportajda Coe, "Bana bakıp ırkçı olduğumu söyleyen herkesin aklını kaçırmış olmalı. Her iki kulağımda da küpeli belime kadar dreadlock'um var ve sakalım belime kadar iniyor" dedi. ve örgüler içinde... %87 siyahlarla hapisteydim, siyahlarla takıldım ve siyahlarla şarkı söylemeyi öğrendim. Hapishanede beyazların bana 'zenci aşığı' demeleri ironikti. ' ve şimdi bir şarkıya 'zenci' kelimesini yazıyorum ve birdenbire ırkçı oldum. Oldukça ironik."

Yeraltı albümleri

Coe Key West'te yaşarken, Shel Silverstein komedi albümü Freakin' at the Freakers Ball for Coe'yu çaldı ve onu Silverstein için kendi komedi şarkılarını söylemeye teşvik etti, bu da Coe'yu onları kaydetmeye teşvik etti ve bağımsız olarak yayınlanan Nothing Sacred'ın yapımına yol açtı. . Jimmy Buffett , Coe'yu Buffett'in " Changes in Latitudes, Changes in Attitudes " adlı eserinden "Divers Do It Deeper" melodisini intihal yapmakla suçladı ve " Onu dava ederdim, ama Coe'ya onun keyfine sahip olma zevkini vermek istemedim. gazetede adı var." Buffett'in şarkısının başarısına yanıt olarak Coe, Buffett'a hakaret eden bir şarkı yazdı ve bu şarkı Nothing Sacred'de yer aldı . Albüm, 1978'de bisikletçi dergisi Easyriders'ın arka sayfalarında posta yoluyla yayınlandı .

Coe'nun 1979 Columbia albümü Spectrum VII , Nothing Sacred'den bir şarkıdan bir şarkı sözü olan " Jimmy Buffett artık Key West'te yaşamıyor " yazan bir not içeriyordu . Söz konusu albümün sözleri saygısız, genellikle müstehcendir ve Nashville'deki Centennial Park'ta bir seks partisi ve pornografik film yıldızı Linda Lovelace ile seks yapmayı anlatır . Albümde ayrıca LGBT haklarına güçlü muhalefetiyle , özellikle Miami-Dade County'de bir LGBT ayrımcılıkla mücadele yönetmeliğini yürürlükten kaldırma mücadelesiyle dikkat çeken bir müzisyen olan Anita Bryant'ı hedef alan bir şarkı da yer alıyor . Açıkça "Fuck Aneta Briant" [ sic ] başlıklı şarkıda Coe, Bryant'ı eşcinsellerin yaşam tarzlarına karşı çıkması nedeniyle ikiyüzlü olarak nitelendiriyor ve "Aslında Anita Bryant, bazıları tıpkı sizin gibi davranıyor" diyor.

1982'de Coe , en tartışmalı şarkısı "Nigger Fucker"ı içeren bağımsız bir albüm olan Underground Album'ü yayınladı ve bu da Coe'nun ırkçılıkla suçlanmasına neden oldu. Öncelikle bu şarkı nedeniyle, şarkıcı ve beyaz üstünlükçü Johnny Rebel tarafından kaydedilen malzeme yanlışlıkla Coe'ya atfedilir. (Gerçek adı Clifford Joseph Trahan olan Rebel, 2016 yılında öldü.) Underground Album'ü incelemeyen AllMusic , albüme beş üzerinden üç yıldız verdi. Coe, suçlamalara "Bu albümü dinleyen ve benim ırkçıyım diyenler pislik dolu demektir" diyerek yanıt verdi. Coe'nun davulcusu Kerry Brown siyahi ve beyaz bir kadınla evli. Brown, efsanevi blues müzisyeni Clarence "Gatemouth" Brown'ın oğludur . Coe'nun X dereceli albümleri sorulduğunda Brown, “David Allan Coe tartışmalıydı. Bazı şarkılar gerçekten var. Ama bu benim hayatım. David Allan Coe dünyasında yaşadığınızda, tartışmalı olmayı öğreniyorsunuz.

İflas

Willie Nelson ve Jerry Lee Lewis gibi , Coe da IRS ile "Take This Job and Shove It" de dahil olmak üzere bestelerinin yayın haklarına mal olan mücadele etti . 2003 yılında şunları söyledi:

1984'e kadar olan tüm şarkılarım, iflas mahkemesinden 25.000 $ gibi bir iflas davasında satıldı, çünkü kimse bana satışa çıkarıldığını söylemedi! Temelde IRS onlara 100.000 dolar borçlu olduğumu iddia etti. Bir yerde yaşıyordum ve bir sel oldu ve her şey mahvoldu. Herhangi bir kaydım olmadığını biliyorlardı - sahip olduğum ve sahip olmadığım herhangi bir kanıt. Bu yüzden iflas [için] başvurdum. [Willie] Nelson onlarla uğraşmayı seçti. yapmamayı seçtim. Artık onlara tamamen karşıyım. Sahip olduğum tek gelir, yolda performans sergileyerek ve sahip olduğum yeni şarkılardan kazandığım para.

Başka bir röportajda Coe, "X dereceli albümlerdeki tüm şarkılar satıldı. Artık o şeylere sahip değilim. O şeylerle hiçbir ilgim yok. Bana söz yazarı olarak kredi vermek zorundalar, ama ben bir kuruş yapma."

stil

Coe'nun müzik tarzı blues , rock ve country müzik geleneklerinden gelmektedir. Honky tonk country ve blues rock'ı kapsayan olarak tanımlanmıştır . Vokal tarzı 'boğaz bariton' olarak tanımlanıyor. Onun lirik içeriği genellikle mizahi veya komedi, William Ruhlmann onu 'bir country şarkıcısının neredeyse parodisi' olarak nitelendiriyor. Stephen Thomas Erlewine olarak Coe açıklar "saf şarkı, büyük, olmasindan ülke şarkıcı batakhane , devrinin ve en zor ülke [...] o en özgün olmayabilir haydut , ama hiçbiri ondan daha haydut daha var."

Coe'nun şarkı sözleri sıklıkla alkol ve uyuşturucu kullanımına göndermeler içerir ve genellikle şamatacı ve ukaladır. Coe'nun ilk albümü Penitentiary Blues , Allmusic'ten Thom Jurek tarafından " vudu blues " ve " cahil müzik " olarak tanımlandı . İlk kez çalışma, eroin enjekte etmek için kullanılan damarlardan kan testleri , hapis cezası, kapüşonlu görüntüler ve ölüm gibi temalara odaklandı . Albümden etkilenenler arasında Charlie Rich , Jerry Lee Lewis , Bo Diddley , Lightnin' Hopkins ve Tony Joe White vardı . Coe daha sonra Review'dan Kristofer Engelhardt'a şunları söyledi : " Kris Kristofferson gibi insanlar ve bu insanlardan bazıları şarkı yazmaya başlayana kadar bazı country müzikleri gerçekten umursamıyordum . Söyleyecekleri biraz daha fazlaydı, 'Ah bebeğim ben seni özlüyorum ya da her neyse.Hiçbir şeyi yarım yapmıyorum.Bir kere country müziğine girdim, geri döndüm ve araştırdım ve hakkında bilinmesi gereken her şeyi öğrendim.Roy Acuff , Ernest Tubb'un taklitlerini yapabilirim , Hank Snow , Marty Robbins , hemen hemen herkes. Country müziği hakkında bilinmesi gereken her şeyi biliyordum."

Coe'nun ilk country albümü The Mysterious Rhinestone Cowboy , alt-country , " pre-punk " ve " Marc Bolan'ın ışıltı ve parıltısının köylü bir versiyonu " olarak tanımlandı. Albümdeki kredili etkiler arasında Merle Haggard yer alıyor . Coe, kariyerinin ilk yıllarında , sahneye bir Harley-Davidson motosikleti sürdüğü ve izleyicilerine küfredeceği öngörülemeyen canlı performanslarıyla tanınıyordu . Coe ayrıca yapay elmas taklidi ve kendisine 'Gizemli Yapay Elmas Kovboy' adını veren Lone Ranger'ınkine benzeyen bir maske giydi .

Rebel Meets Rebel albümünde , Amerika Birleşik Devletleri hükümetinin Yerli Amerikalılara yönelik muamelesini eleştiren "Cherokee Cry" adlı bir şarkı yer aldı. Coe'ya neden daha fazla politik şarkı yazmadığı sorulduğunda, "Ben kendi dünyamda yaşıyorum, senin dünyanda değil . Sadece günlük hayatta beni etkileyen şeyler hakkında şarkılar yazıyorum. Bir noktada bir şarkı yazdım. kadınları askere almaktan bahsettiklerinde protesto. Oğlumun askerliği geçmesiyle ilgiliydi ama kızım geçemedi. Ve ben Çiftlik Yardımı yaptım."

Allmusic'ten Thom Jurek , Coe'nun 1987'deki A Matter of Life...and Death albümü hakkında yaptığı incelemede , "Coe'nun bazı hitleri olmuş olabilir, ancak bunun gibi kayıtlar, onu marjinalize etmek için bir komplo olup olmadığını merak ediyor. Coe 21. yüzyılın parlak bir şarkı yazarı ve [Willie] Nelson ve [Waylon] Jennings ve Kristofferson ve Newbury - ve hatta Cash gibileriyle birlikte övülmeyi hak ediyor."

Diskografi

bibliyografya

  • Sadece Kayıt için... Otobiyografi
  • Davud'un Kitabı
  • Eski Hükümlü
  • Şiirler, Düzyazı ve Kısa Öyküler
  • Psikopat
  • Whoopsy Daisy (sesli kitap)

Referanslar