Mahkeme ressamı - Court painter
Bir saray ressamı , bir kraliyet veya ilkel ailesinin üyeleri için , bazen sabit bir maaşla ve sanatçının başka bir iş yapmaması gereken özel bir temelde resim yapan bir sanatçıydı. Ressamlar en yaygın olanıydı, ancak mahkeme sanatçısı aynı zamanda bir mahkeme heykeltıraşı da olabilir . Batı Avrupa'da, rol 13. yüzyılın ortalarında ortaya çıkmaya başladı. Rönesans'a gelindiğinde, esas olarak ailenin portreleri, komisyonlarının giderek daha büyük bir bölümünü oluşturuyordu ve Erken Modern dönemde bir kişi yalnızca portre yapmak için, diğeri ise yeni binaları dekore etmek gibi başka işler için atanabilirdi.
Özellikle Geç Ortaçağ'da , onlara genellikle valet de chambre ofisi verildi . Düzenlemeler oldukça değişken olmasına rağmen, genellikle kendilerine bir maaş ve resmi bir unvan ve genellikle ömür boyu emeklilik maaşı verilirdi. Ancak çoğu zaman sanatçıya yalnızca bir ücret ödendi ve hükümdar için ürettiği ya da daha seyrek olarak ürettiği işler için ek olarak ödeme yapıldı. Sanatçı için bir mahkeme randevusu, onları yerel ressam loncalarının kısıtlamasından kurtarma avantajına sahipti , ancak Orta Çağ ve Rönesans'ta genellikle saray hakkında dekoratif işler yapmak ve geçici işler yapmak için çok zaman harcamak zorunda kaldılar. mahkeme eğlenceleri ve gösterileri için. Jan van Eyck veya Diego Velázquez gibi bazı sanatçılar mahkemede diplomat, memur veya yönetici olarak başka görevlerde kullanıldı.
İngiltere'de Sırp Ressam rolü , daha sıradan dekoratif işler için kuruldu ve "Kralın ressamını" (ve kraliçeyi) çoğunlukla portreleri boyamakta serbest bıraktı. Gönderen Stuartlar için Kraliçe Victoria işi denilen düzenli mahkeme randevu oldu Olağan Baş Ressam ve normalde portre bir uzman tarafından tutulan. Bazen , kraliyet peyzaj ressamı olarak Francis Bourgeois veya kraliçe için çalışan Sıradan Çiçek Ressamı gibi paralel ve daha az resmi atamalar yapılırdı . Başbakan peintre du Roi ("Kralın İlk Ressamı") 1603'ten 1791'e kadar Fransızların ana atamasıydı ve her zaman işgal edilmemişti. Bu hiçbir şekilde portre ressamlarıyla sınırlı değildi, ancak diğer mahkemelerin aksine, sahibi her zaman bir Fransız yerlisiydi.
Mahkeme heykeltıraşları genellikle heykele çağıran büyük bir inşaat programı olduğunda veya 1500'lerdeki on yıllar ve portre heykelin özellikle talep gören Barok dönemi gibi dönemlerde atanırdı . Bazı 18. yüzyıl Alman mahkemelerinde, saray heykeltıraşının çalışmalarının çoğu, prensin porselen fabrikası için figürinler ve diğer eşyaları tasarlamaktı . Madeni para başlıkları bir mahkeme heykeltıraşı tarafından da tasarlanabilir. Bir saray heykeltıraşının normal bir İngiliz rolü yoktu, gerçi Grinling Gibbons , II . Charles için "Kralın Otomobili" olarak adlandırıldı . İstisnalar var, özellikle Medici'nin , Habsburgların onu yakalayacağından korktuğu için Floransa'yı terk etmesine asla izin vermediği Giambologna . Rönesans'ın en ünlü sanatçıları için, Titian'ın Venedik'te kalarak dikkatli olduğu için tek bir mahkeme tarafından tuzağa düşürülmekten kaçınılması gereken bir şeydi .
Mahkeme portreleri
Ortaçağ ve Rönesans hükümdarları, onları birbirine bağlayan yoğun akrabalık ağına rağmen, genellikle çok nadiren karşılaştılar. Yurtdışında evlenen prensesler çoğu zaman yakın ailelerini bir daha asla görmezlerdi ve kraliyet çocukları genellikle mahkemeden uzaklaştırılırdı ve ebeveynlerini uzun süre göremeyebilirlerdi. Portreler, ihtişamın simgesi olmanın yanı sıra, aile üyelerinin uzun yıllar birbirlerini gördükleri ve çoğu zaman merakla beklenen ve dikkatle incelenen tek şey olabilir. Özellikle, aile içinde dolaşan kraliyet çocuklarının portreleri endişeyle incelenebilir ve sağlık sorunlarını teşhis etmek için kullanılabilir. Müzakere edilen bir evliliğin her iki tarafının portreleri sık sık değiş tokuş ediliyordu ve erkeklerin eş seçiminde çoğu zaman önemli olduğu görülüyor; Bayana kendi ressamını göndermek tercih edildi, ancak erkekler daha çok evden bir sanatçı tarafından resmedildi. Asturias Prensi Carlos'un (1545–1568) böyle bir portresi, Madrid'deki Avusturya büyükelçisinin ressamın göz ardı ettiği görünümünün bazı yönlerine dikkat çeken bir kapak mektubuyla, evlilik düşünülen Viyana'ya gönderildi . Evlilik asla gerçekleşmedi. Böyle portreler aslında görünmek gibi 15. yüzyıldan örneklerle, mahkeme portreler erken kullanımlarından biri olduğu İngiltere Henry VI "Hans ressam" nin kızlarını boyamak için gönderen John IV, Armagnac Kont erken olduğu kadar 1442.
16. yüzyılın ortalarından itibaren, kraliyet portrelerinin alışverişi büyüdükçe, Avrupa'nın en büyük mahkemelerindeki ressamların eserleri görüldü ve onlara stillerini tanıtmaları için harika fırsatlar sağladı. İspanyol sarayındaki üslup sürekliliği özellikle V. Charles ve II. Philip'i boyayan Titian'dan başlayarak belirgindi , ancak İspanya'ya taşınmaya teşvik edilemedi. Hollandalı Antonis Mor , Habsburg'lar için birkaç yıl çalıştı ve en iyi ihtimalle Titian'ın portrelerinin ihtişamını ve psikolojik nüfuzunu İspanya'da hayranlık uyandıran daha ciddi ve resmi bir sunumla birleştiren bir stil geliştirdi ve Hollanda'nın detay ve bitiş. İspanya'da uzun süre kalamadı , ancak 1588'de ölene kadar Philip'in 28 yıl boyunca saray ressamı olan Alonso Sánchez Coello'yu eğitti . 1608'de ölene kadar halefi Juan Pantoja de la Cruz'u eğitti. daha sonra, 23 yaşındaki Diego Velázquez'in Madrid'e çağrıldığı ve kısa süre sonra mahkeme için işe alındığı ve 1660'taki ölümüne kadar onunla kaldığı 1622'de ölümüne kadar , seçkin Rodrigo de Villandrando rolü üstlendi. seleflerine saygı duyuyor.
17. yüzyıla gelindiğinde, resmi portrelerin üzerinde anlaşmaya varılmış, ara sıra yenilenen ve çoğu kez tamamen saray sanatçısının atölyesi tarafından giderek daha fazla sayıda kopyalanan bir model vardı. Yeni bir hükümdarın portrelerinin diplomatik alışverişi standart bir nezaket haline geldi ve yerel asalet onlara verilebilir veya onları sanatçıdan satın alabilirdi. 20. yüzyıla gelindiğinde, saray ressamı, kraliyet mahkemelerinin kaldığı yerlerde bile büyük ölçüde eski bir konumdaydı. Çeşitli moda portrecilere, ister kendi komisyonları ister başkalarının komisyonları için, kraliyet ailesi tarafından oturumlar verildi.
Asya ve İslam dünyası
Gelen İslam kültürlerinde özellikle 14. ve 17. yüzyıllar arasında, benzer düzenlemeler diğer medya nakkaşlardan ve sanatçılar için ameliyat. Gelen Pers minyatür , Şah ve diğer hükümdarları genellikle "Mahkeme atölyesi" veya "muhafaza atölyesi ", hattatlar, nakkaşlardan, bağlayıcı ve diğer el sanatları, genellikle kraliyet kütüphaneci tarafından başardı. Batı'da olduğundan daha fazla, mahkemeler büyük ölçekli komisyonların temel patronlarıydı ve siyasi değişiklikler veya kişisel zevklerdeki değişiklikler, bir tarzın gelişimi üzerinde önemli bir etkiye sahip olabilirdi. Rıza Abbasi'nin bilindiği ad , genellikle kendisine ve diğerlerine İranlı Şah Abbas tarafından patronlarıyla ilişkilendirmeleri için verilen onursal unvan "Abbasi" yi içerir . Babür İmparatorluğu'na taşınan İranlı bir ressam olan Abd as-Samad'a , aslında sanatçı oğlu gibi bir dizi önemli idari görev verildi. Mahkeme, ister Müslüman ister Hindu olsun, Hindistan'ın "alt-Babür" prenslik mahkemelerinde resim himayesinin odağı olmaya devam etti ; 18. yüzyıl ressamı Nainsukh bunun önde gelen bir örneğidir.
Çin'de, mahkeme ressamları tamamen farklı bir tarzda çalışma ve her iki yönde de örtüşme olsa da, çoğunlukla monokrom mürekkeple boyama ile manzara resimleri yapan edebiyat ressamlarına (daha saygı duyulan) farklı konular boyama eğilimindeydiler . Saha stili genellikle gongbi ("titiz") olarak bilinen , parlak renkli, oldukça gerçekçi ve hassas fırça darbeleri kullanan bir tarzdı. Tipik konular arasında imparatorluk ailesinin görece az sayıda portreleri yer alıyordu; bunların görüntülenmesi büyük ölçüde ailenin kendisi, hayvanlar, kuşlar ve çiçekler ile imparatorluk törenleri ve ilerlemelerinin resimleri ile sınırlıydı. Ancak manzaralar boyandı, bazıları merkezdeki kırsal imparatorluk evlerinin manzarasına sahipti.
Diğer medya için tasarımcılar
Birçok dönemde hükümdarlar , yüksek kaliteli duvar halıları , porselen veya çanak çömlek, ipek ve diğer türden nesneler yapan kraliyet atölyelerine veya fabrikalarına sahipti veya onları kontrol ediyorlardı. Özellikle Çin ve Bizans İmparatorluğu'nda durum buydu . Genellikle mahkeme ressamları ve heykeltıraşları bu ürünlerin tasarımları üzerinde çalıştılar; örneğin en ince halı Pers ait Osmanlı Türkiye ve Babür Hindistan'da gibi medyalar bulunan tarzında gelişmeler çok yakından yansıtan Osmanlı aydınlatma ve genellikle tasarımları mahkemeden dokumacı gönderildi varsayılır. Aynı süreç, saray ressamı Charles Le Brun'un kraliyet Gobelins Manufactory'nin müdürü olduğu , daha sonra sadece duvar halılarından çok daha fazlasını ürettiği ve ayrıca özel Savonnerie halı fabrikasından kraliyet komisyonlarını tasarladığı 17. yüzyıl Fransa'sında daha iyi belgelenebilir . Le Brun, XIV. Louis'in saraylarında bulunan ve o zamanlar Fransa'da ve Avrupa'da büyük ölçüde etkili olan stile egemen oldu ve büyük ölçüde yarattı .
Kadın mahkeme sanatçıları
Bazı kadın ressamlar mahkeme komisyonlarını almada başarılı oldu, ancak çok azı üst pozisyonları aldı. En başarılılarından biri olan Sofonisba Anguissola gibi bazıları, özellikle kraldan ziyade kraliçenin hizmetindeydi ve bekleyen hanımefendi olarak atandı . İspanya Kralı II . Philip'in üçüncü kraliçesi Valois Elizabeth, hevesli bir amatör ressamdı ve mahkeme protokolü açısından ona bir kadın öğretmen bulundurmanın daha kolay olduğu düşünülüyordu. Küçük aristokrasiden bir İtalyan ailesinden olan Anguissola, on dört yaşındaki kraliçenin düğününden hemen sonra başlayarak, bunun için Madrid'e gelmek üzere işe alındı. Daha önce geliştirdiği rahat portre stilinin yanı sıra, resmi İspanyol mahkeme stilini öğrendi ve erkek kraliyet portreleri için kullanıldı. Kızları aynı zamanda babasının ressamı ve asistanı olan ana saray ressamı Alonso Sánchez Coello'nun çalışmaları ile çalışmaları arasında bir miktar kafa karışıklığı var .
Tudor sarayının sanatçıları arasında önde gelen kadın , 1546'dan 1576'da ölümüne kadar yıllık 40 sterlin maaş verilen Levina Teerlinc'di , bu nedenle dört hükümdara hizmet eden ve esas olarak portre minyatürleri üreten Levina Teerlinc . Diğer kadınlar mahkeme ressam, aynı zamanda tüm portrecilerin dahil Flaman Rönesans ressam Catharina van Hemessen için - (1565 sonrasında 1528) Macaristan Mary Charles V ve Hollanda'nın yaptığı vali, kardeşi Adélaïde LABILLE-Guiard Fransa'da (1749-1803) , Marie Ellenrieder (1791-1863) Baden Büyük Düşesi Sophie'ye (ayrıca Kraliçe Victoria'ya eser satmaktadır ) ve Catharina Treu (1743 - 1811) Bavyera Seçmeni Charles Theodore'a .
Çiçek ressamı Rachel Ruysch (1664-1750) , 1708'de Johann Wilhelm, Elector Palatine'den bir mahkeme pozisyonu elde etti , ancak Amsterdam'da kalmasına izin veren şartlarla, sadece resimlerini teslim etmek için periyodik olarak Düsseldorf'a seyahat etti . Angelica Kauffman , özgürlüğünü korumak için 1782'de Napoli mahkemesinden gelen teklifi geri çevirdi .
Mahkeme ressamlarının eksik listesi (AZ)
Notlar
Referanslar
- Campbell, Lorne , Rönesans Portreleri, 14., 15. ve 16. Yüzyıllarda Avrupa Portre-Resim , 1990, Yale, ISBN 0300046758
- "Sözlük": Kadın Sanatçılar Sözlüğü: Giriş anketleri; Sanatçılar, AI , düzenleyen Delia Gaze, Maja Mihajlovic, Leanda Shrimpton, "Court Artists", Google books
- Michael Levey , Mahkemede Resim , Weidenfeld & Nicolson, Londra, 1971
- Trevor-Roper Hugh ; Prensler ve Sanatçılar, Dört Habsburg Mahkemelerinde Patronaj ve İdeoloji 1517-1633 , Thames & Hudson, Londra, 1976, ISBN 0500232326
daha fazla okuma
- Campbell, John ve Welch, Evelyn S., Mahkemede Sanatçılar: Görüntü Oluşturma ve Kimlik, 1300-1550 , 2004, Isabella Stewart Gardner Müzesi , ISBN 0914660233 , 9780914660231
- Warnke, Martin , Mahkeme Sanatçısı: Modern Sanatçının Ataları Üzerine , 1993, Cambridge University Press, ISBN 0521363756 , 9780521363754