oda pop - Chamber pop

Oda pop (bazen ork-pop olarak da adlandırılır , " orkestra pop " un kısaltması ), melodi ve dokuya vurgu, yaylı çalgılar , kornolar , piyano ve vokal armonilerinin karmaşık kullanımı ve bunlardan alınan diğer bileşenlerle karakterize edilen bir rock müzik tarzıdır. 1960'ların orkestra ve salon popu. Gibi Sanatçıları Burt Bacharach ve Beach Boys'un ' Brian Wilson (özellikle grubun 1966 albümü Pet Sounds ) 1960'larda türün orijinal dalgası sırasında biçimlendirici eylemler vardı.

1990'ların ortalarında, oda pop, müzisyenlerin o dönemin alternatif veya " modern rock " gruplarında ortak olan çarpık gitarlara, lo-fi estetiğine ve basit düzenlemelere karşı çıktığı indie rock veya indie pop'un bir alt türü olarak gelişti . Japonya'da, hareket, aynı etki ana kayalarından bazılarında oluşturulan başka bir indie türü olan Shibuya-kei ile paraleldi . 2000'li yıllara gelindiğinde, "oda popu" terimi, çalışmaları Pet Sounds ile karşılaştırılan çeşitli gruplara tutarsız bir şekilde uygulanacaktı .

Tanım ve başlangıçlar

The High Llamas 2011'de performans sergiliyor ( resimde lider Sean O'Hagan )

Yaylı çalgılar ile rock müziğin birleşimi " senfonik pop ", "oda pop" ve "ork-pop" ( orkestra popunun kısaltması ) olarak adlandırılmıştır. Ork-pop , High Llamas ve Elephant 6 kolektifinden gruplar gibi Beach Boys'un 1966 stüdyo albümü Pet Sounds ile bir yakınlık paylaşan yeraltı rock müzisyenlerinin bir dalını ifade eder . Göre CMJ ' ın David Jerman, adı 'hayranları için Beach Boys taraftarları herkesi kapsayan, kaya eleştirmenler kurulmasıdır Bacharach ve Mancini '. Oda popu stilistik olarak çeşitlidir. AllMusic , türün 1960'ların barok popunun "ruhunu" taşıdığını belirtirken, kültürel yazarlar Joseph Fisher ve Brian Flota onu barok popun "varisi" olarak adlandırıyor. Burt Bacharach, Brian Wilson ve Lee Hazlewood'un zengin orkestrasyonlarından güçlü bir şekilde etkilenen oda pop sanatçıları bir kez daha melodi ve dokuya odaklandı. Bir diğer önemli etki kaynağı da şarkıcı Scott Walker'dı . New York Daily News ' Jim Farber türü özetliyor; " Donovan'ın Burt Bacharach ile tanıştığını düşün ".

Haber yapımcıları , Beach Boys'un Pet Sounds'unun oda popunu "rock'ın süpürme özelliğine sahip, ancak mavimsi tınısı olmayan samimi, tam olarak düzenlenmiş şarkılar" olarak tanımlamaya yardımcı olduğuna inanıyor . Albümün ardından grubun tamamlanmamış 1966-67 çalışması Smile vardı , Brian Wilson ve söz yazarı Van Dyke Parks arasında bir işbirliği de bu türü büyük ölçüde etkiledi. High Llamas' Sean O'Hagan'a göre , Pet Sounds "harika pop deneyinin başlangıcıydı. Ama devam etmesine izin verilmedi, çünkü rock and roll her şeyi ele geçirdi ve durdurdu. Pop yapmadı" Bu on yıla [90'lara] kadar tekrar yola çıkmayın." Yazar Carl Wilson (ilişki yok) Brian'ın "acılı kırılganlığı", "sıradışı enstrümanların kullanımı", "karmaşık armoniler" ve " Smile efsanesinin kendisi" oda pop grupları için ortak bir referans noktası haline geldiğini söylüyor . Ork-pop sanatçıları Wilson'a duydukları sevgiyi paylaştıkları gibi, birbirlerinin çalışmalarına da hayranlık duyuyorlardı. 1980'lerin sonlarında, Louis Phillipe'in él Records için yaptığı prodüksiyonların çoğu , oda pop stilini somutlaştıran ve tanımlayan orkestraları ve sesleri sofistike bir şekilde kullandı.

Oda popu, Tortoise ve Stereolab gibi geleneksel rock geleneklerini reddeden müzisyenleri içeren daha büyük bir eğilimin parçasıydı , ancak bu belirli gruplar ork-pop olarak kabul edilmedi. Türün orkestrasyonu tipik olarak rock müzikten daha karmaşıktır ve pirinç ve yaylı çalgılardan geniş ölçüde yararlanır. 1990'ların salon müziği canlanmasından esinlendi, ancak grunge , elektronika veya alternatif müzik gibi diğer çağdaş tarzlardan , özellikle de sonuncunun lo-fi tıslama ve bozulmalarından herhangi bir etkiden kaçındı . Smashing Pumpkins , The Verve , Oasis ve REM gibi modern rock grupları ara sıra yaylı çalgılar kullansa da , yaklaşımları çok daha az karmaşıktı. The High Llamas, 1993 yılında çıkardıkları ilk albümleri Gideon Gaye ile kolay dinleme modasını ilk görenlerden biriydi . O'Hagan, " Bükülmüş beyzbol şapkaları ve kareli gömleklerle Amerikan kolej rock'ının maceracı olduğuna dair bir yanlış anlama var , ancak oradaki en konformist, kurumsal şey" dedi. Eric Matthews ile birlikte "Bütün bu gruplar Nirvana ve Pearl Jam gibi geliyor. Başından beri ne olduğu için keşfedilememiş olması çok yazık. Birçoğu sadece çok basit aptal adam rock."

Ortaya çıkış ve popülerlik

Grunge ve neo-punk'ın üç akorlu sadeliğinden sıkılan yeni bir popsmith türü, mükemmel orkestrasyonlu pop şaheserini yaratma arayışında Brian Wilson, Burt Bacharach ve Phil Spector gibi ilhamlara geri dönüyor. [...] onların müzikleri, bozuk gitarlardan ve sinirli vokallerden bıkmış olanlar için bir alternatif sunuyor.

—Craig Rosen, Billboard'da yazıyor , 1996

Fisher ve Flota izleme odası 1990'ların ortalarında "en azından" ortaya çıktı. Müzik perakendecisi Newbury Comics'ten Natalie Waliek'e göre , o zamanlar " psychedelia'ya olan ilginin artması " ve " kokteyl /lounge müziği olayıyla örtüşmesi , çünkü bu müziğin orkestrasyonları da var", muhtemelen ork-pop satışlarına katkıda bulundu. albümler, ancak eylemler yalnızca orta derecede ticari başarı ile sınırlıydı. Müzisyenlerin çoğu 20'li yaşlarının başındaydı ve birçoğu modern rock'a kıyasla önemli perakende veya radyo başarısı elde etmek için mücadele etti. Geçmişte plak şirketleri, sanatçıların albümlerindeki yaylı çalgılar, kornolar ve klavyeler gibi enstrümanları finanse ederek büyük çok enstrümanlı grupların kurulmasına yardımcı olmuştu, ancak bu zaman geçtikçe daha nadir hale geldi. Tam yaylı ve pirinç topluluklarla turne yapmak da bazıları için zor oldu ve bu da türün ana akım başarısını engelleyen başka bir faktör haline geldi.

Japonya'da, düzenlemelerinde yaylılar ve kornolar gibi enstrümanları ön plana çıkarma eğilimini yeniden gözden geçiren Shibuya-kei'nin gelişimi uzak bir paraleldi . Tür, klasik Batı pop müziği, özellikle Burt Bacharach, Brian Wilson, Phil Spector ve Serge Gainsbourg tarafından işgal edilen orkestra alanları tarafından bilgilendirildi . Diğer Japon müzik sahnelerinin aksine, izleyicileri mutlaka anime fandomlarına değil, daha çok indie pop meraklılarına yöneldi . Bunun nedeni kısmen, gruplarının çoğunun Amerika Birleşik Devletleri'nde Matador ve Grand Royal gibi büyük indie plak şirketleri aracılığıyla dağıtılmasıydı . Shibuya-kei nihayetinde 1990'ların sonunda zirveye ulaştı ve ana oyuncuları diğer müzik tarzlarına geçmeye başladıktan sonra azaldı.

Bir 1996 ork-pop profilinde Craig Rosen, Yum-Yum, the High Llamas, Richard Davies , Eric Matthews , Spookey Ruben , Witch Hazel ve Liam Hayes (Plush) gibi örnekleri listeler . Davies ile Cardinal ikilisi için ortaklık yapan Matthews, ork-pop'un önde gelen isimlerinden biri olarak kabul edildi. PopMatters ' Maria Schurr Kardinalin bir retrospektif incelemede yazdı Eponymous 1994 ilk albümü ; "Bazı çevrelerde, Grunge döneminin Pet Sounds'a yanıtı olarak adlandırıldı ve Beach Boys'un klasiği kadar yaygın olarak anılmasa da, şüphesiz, beklendiğinden daha dengesiz bağımsız popçuları etkiledi. " Müzik gazeteci Jim Derogatis Yum-Yum, Cardinal ve benzeri bantlara isle pop ve hazne pop hareketini ilişkilendiren Lambchop .

2000'ler-günümüz

2009 yılına gelindiğinde, "oda popu" terimi, söz yazarı/yazar Scott Miller'ın önerdiği gibi, genel olarak yanlış kullanıma düşmüştü , " Filo Tilkilerine uygulandığında, uygulandığını gördüğüm diğer gruplardan daha mantıklıydı ". Ayrıca Pet Sounds'un her yerde bulunan bir karşılaştırma nesnesi haline geldiğini kaydetti ; "[İnsanlar] bundan mutluysa, kendimi çimdiklemem ve o günü göreceğimi hiç düşünmediğimi düşünmem gerekiyor." Treblezine ' ın Brian Kadrosu yazdı Grizzly Bear adlı albümü Veckatimest 'odacık pop en eski günlere kısaltılmış Sonuç bir tür' oluşturulmaya çalışıldığını temsil ettiği '2009 yılında pop değişen manzara dönüm noktası keşif' bir oldu.

Notlar

alıntılar

Kaynaklar