Basquiat (film) - Basquiat (film)

Basquiat
Basquiatmovieposter.jpg
Tiyatro yayın afişi
Yöneten Julian Schnabel
Senaryo Julian Schnabel
Hikaye
tarafından üretilen
başrol
sinematografi Ron Fortunato
Tarafından düzenlendi Michael Berenbaum
Bu şarkı ... tarafından
Tarafından dağıtıldı Miramax Filmler
Yayın tarihi
çalışma süresi
 106 dakika
Ülke Amerika Birleşik Devletleri
Diller
Bütçe 3,3 milyon dolar
Gişe 3 milyon dolar

Basquiat , Julian Schnabel'in ilk uzun metrajlı yönetmenliğindeyönettiği, birlikte yazdığı ve bestelediği1996 Amerikan biyografik drama filmidir . Film, Amerikalı postmodernist / neo dışavurumcu sanatçı Jean-Michel Basquiat'ın hayatına dayanıyor. Brooklyn'de doğan Basquiat, grafiti köklerinituval üzerine kolaj tarzı resimleroluşturmak için bir temel olarakkullandı.

Jeffrey Wright , Basquiat'ı canlandırıyor ve David Bowie , Basquiat'ın arkadaşı ve akıl hocası Andy Warhol'u oynuyor . Ek kadrosuna dahil Gary Oldman bir ince gizlenmiş Schnabel gibi Michael Wincott şair ve sanat eleştirmeni olarak Rene Ricard , Dennis Hopper olarak Bruno Bischofberger'le , Parker Posey galerisi sahibi olarak Mary Boone , Christopher Walken bir dolambaçlı, müdahaleci gazeteci olarak, Willem Dafoe bir şekilde bir elektrikçi olarak sona eren destekleyici sanatçı ve "kompozit karakterler" olarak destekleyici rollerde Claire Forlani , Courtney Love , Tatum O'Neal ve Benicio del Toro .

Komplo

Film, Basquiat'ın hayatının hafifçe kurgulanmış bir açıklamasıdır. Başlangıçta Tompkins Square Park'ta bir karton kutuda yaşayan mücadele eden bir sanatçı , kısmen sanat tüccarı Bruno Bischofberger Andy Warhol ( David Bowie ) ile olan ilişkisi sayesinde seksenlerde New York sanat dünyasının basamaklarını tırmanıyor. ( Dennis Hopper ), şair ve eleştirmen René Ricard ( Michael Wincott ) ve sanatçı arkadaşı Albert Milo ( Gary Oldman ).

Film, Basquiat'ın sanatsal kariyerinin gelişiminin yanı sıra, arkadaşı Benny ( Bennicio del Toro ) ile birlikte gittiği bir lokantada garson olarak çalışırken tanıştığı, hevesli bir sanatçı olan Gina ( Claire Forlani ) ile olan çalkantılı ilişkisini de takip ediyor . Onların romantizmi, Basquiat'ın sözde "Big Pink" ( Courtney Love ), sokaktan aldığı bir kadınla olan ilişkisinden ve alışılmış eroin kötüye kullanımından etkilenir . Sonunda Basquiat, ünü, Warhol'un ölümü ve uyuşturucu kullanımı yüzünden kendini izole edilmiş bulur. Film, izleyicilere Jean-Michel Basquiat'ın 12 Ağustos 1988'de 27 yaşında aşırı dozda eroinden öldüğünü bildiren bir başlık kartıyla sona eriyor.

Döküm

Üretme

yazı

Filmin senaryosu Schnabel'e ve hikayesi John Bowe'a ait olan Michael Holman —theatral rock grubu The Tubes'un eski bir üyesi, Basquiat ile ilk kez 1979'da tanışmıştı ve o yıl birlikte Gray adında deneysel, endüstriyel/elektronik bir grup kurdular.— ve Lech Majewski .

Filmde Schnabel'in sanatı

Yönetmen olarak Schnabel, kendisinden esinlendiği kurgusal karakter Albert Milo'yu ( Gary Oldman ) ekleyerek filme kendini dahil etti. Schnabel ayrıca annesi, babası ve kızı (Milo'nun ailesi olarak) tarafından kamera hücresi görünümleri ekledi . Schnabel'in kendisi bir garson olarak figüran olarak ortaya çıktı.

Basquiat , bir ressam tarafından yapılan bir ressam hakkında ilk ticari uzun metrajlı filmdi. Schnabel dedi ki:

"Bir sanatçı olarak saldırıya uğramanın nasıl bir şey olduğunu biliyorum. Bir sanatçı olarak yargılanmanın nasıl bir şey olduğunu biliyorum. Bir sanatçı olarak gelip ün ve ün sahibi olmanın nasıl bir şey olduğunu biliyorum. Suçlanmanın nasıl bir şey olduğunu biliyorum. Asla söylemediğin veya yapmadığın şeyler. Bir parça yutturmaca olarak tanımlanmanın nasıl bir şey olduğunu biliyorum. Takdir edilmenin ve aşağılanmanın nasıl bir şey olduğunu biliyorum."

Basquiat 1988'de karışık uyuşturucu toksisitesinden öldü ( " hız topu " olarak bilinen kokain ve eroini birleştiriyordu ). Basquiat'ın mülkü, çalışmalarının filmde kullanılmasına izin vermezdi. Schnabel ve stüdyo asistanı Greg Bogin, film için "Basquiat" tarzında resimler yarattı.

Döküm

Film gösterime girdikten sonra Jeffrey Wright , "Sanırım performansım tam anlamıyla sahiplenildi ve kurgulanma şeklim, onun [Basquiat'ın] hikayesinin sahiplenildiği ve o hayattayken sahiplendiği gibi sahiplenildi. [...] Julian onu çok uysal, çok fazla kurban, çok pasif ve gerçekte olduğu kadar tehlikeli değilmiş gibi gösterdi. Bu Basquiat'ı kontrol altına almakla ilgili. Bu Basquiat'ın hafızasıyla kendini yüceltmekle ilgili."

Bowie'nin Warhol tasvirini daha önce Warhol'u canlandıran diğerleriyle karşılaştıran Paul Morrissey (Warhol'un yapımcılığını üstlendiği birçok filmi yöneten kişi), "Bowie açık ara en iyisiydi. Basquiat'tan Andy'nin gülünç ve eğlenceli olduğunu, gösterişçi olmadığını düşünerek uzaklaşıyorsunuz , sahte bok parçası, diğerleri ona böyle gösteriyor." Ayrıca, "Bowie en azından Andy'yi tanıyordu. Aynı partilere gittiler" dedi. Bowie, film için Warhol'un gerçek peruğunu, gözlüklerini ve ceketini Pittsburgh'daki Warhol Müzesi'nden ödünç aldı. 70'lerde ve 80'lerin başında Warhol'un Röportaj dergisinin editörlüğünü yapan yazar Bob Colacello, " [Crispin] Glover [gerçek] Andy gibi yürüdü, [Jared] Harris en çok Andy gibi konuştu ve Bowie en çok Andy'ye benziyordu. Bowie'yi sette ilk gördüğümde Andy dirilmiş gibiydi."

2018'de müzisyen ve aktör Lenny Kravitz , V Magazine ile yaptığı bir röportajda, yönetmen Julian Schnabel tarafından Basquiat rolünü oynamasının istendiğini açıkladı. Kravitz, "Geriye bakıyorum ve diyorum ki, vay, muhtemelen bunu yapmalıydım".

Serbest bırakmak

Gişe

Basquiat , 9 Ağustos 1996'da 6 mekanda sinemalarda açıldı ve ilk hafta sonunda 83.863 $ kazandı. Film sonuçta yurtiçinde $ 3,011.195 hasılat elde etti.

Kritik resepsiyon

Film eleştirmenlerden olumlu eleştiriler aldı. Açık yorumu toplayıcı web Çürük Domates film 6.8 / 10 ortalama derece ile 27 yoruma göre% 70'lik bir derece vardır. Metacritic , 20 eleştirmene göre 100 üzerinden 65 puan vererek "genel olarak olumlu yorumlar" olduğunu bildirdi.

Chicago Sun-Times'tan Roger Ebert , Schnabel'in tasvirinde Basquiat'ın "sessiz, neredeyse sözsüz bir varlık, ne düşündüğünü nadiren söyleyen ve genellikle kasıtlı olarak seçen genç bir adam olduğunu belirterek filme olası dört yıldız üzerinden üç buçuk yıldız verdi. bir sohbetin amacını kaçırmak. O hülyalı, tatlı ve dalgın. Derin acılar ve öfkeler var". Benzer şekilde, Janet Maslin içinde New York Times filmin "kalın, dikkat çekici ve daha küçük FACILE daha bağ dokusu olmadan şık görünümlü bir film o gerçek derinlik vermek için."

David Bonetti, yönetmenin deneyimsizliğine ilişkin algısı nedeniyle filme kötü bir eleştiri verdi: "Schnabel, geleneksel bir yükseliş-düşüş ahlak hikayesi anlatmak mı yoksa bir sanat filmi mi yapmak istediğine karar veremiyor. Basquiat'ın filmini anlatma girişimi. hikaye açıkça kendi bayağılığı altında çöküyor". Benzer şekilde, Los Angeles Examiner , " Basquiat , yönetmeninin kişisel gündemini ilerletmeyen hiçbir şeyle ilgilenmiyor gibi görünüyor " dedi . İnceleme, "Bir yazar-yönetmen olarak, Schnabel'in işi, diğer sanatçılar David Salle ( Ara ve Yok Et ) ve Robert Longo'nun ( Johnny Mnemonic ) ilk filmlerinin tam bir fiyaskosu olmasa da, nasıl bir özet olduğunu görmek büyüleyici. Sorunlu Genius filmi klişeleri ortaya çıktı." Olumsuz eleştirilerin birçoğu gibi, inceleme de Jeffrey Wright'ın Jean-Michel Basquiat rolündeki oyunculuğunu övdü ve şöyle dedi: " Basquiat'ın tek gerçek ilham kaynağı New York'ta Angels in America'daki çalışmasıyla Tony ödülü kazanan Jeffrey Wright'tı. Yeteneği bu standart rolde bile görülebilen bir aktör olan Wright'ın yeteneği, Basquiat'ın kaderine aksi halde var olacağından daha fazla ilgi uyandırıyor."

Sanat basınındaki incelemeler daha çok yönetmen olarak Schnabel'in, filmde sanatçı olarak Schnabel'i tasviriyle ilişkisine ve daha erişilebilir bir film yapmak için Schnabel tarafından sunulan Basquiat'ın hayatındaki gerçeklerdeki değişikliklere odaklandı. In Amerika'daki Sanat , sanat eleştirmeni Brooks Adams yazdı:

Basquiat , Basquiat'ın değil, sanatçı-Schnabel'in devasa, gizlenen bir otoportresi olarak görülebilir. Film, Basquiat ve Schnabel'in (diğerlerinin yanı sıra, pijama ve sörf tutkusunun) sayısız tesadüfüyle o kadar yüklü ki, filmin adı daha uygun bir şekilde Basquiat'ım olmalı... Film, yazarlığının etkisiyle dikkate değer bir ölçüde başarılı oluyor. Eğik, genç, muhteşem, mahkum, ama nihayetinde aşkın siyah erkek sanatçı olarak Basquiat mitini popülerleştirirken, Schnabel efsanesini çok yönlü, Picasso'nun beyaz erkek ressamı olarak genişletip yeniden şişirirken... Schnabel'in böyle bir film yapması fikri, Basquiat'ın şaşırtıcı derecede iyi bir film olduğu ortaya çıkıyor... Aynı zamanda bir sanat eseri.

Müzik

Aşağıdaki şarkılar filmdeki görünüm sırasına göre verilmiştir.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Dış bağlantılar