Bargello (iğne işi) - Bargello (needlework)

İki Bargello desen örneği ( Floransalı çalışma). Üst kısım, tipik bir kavisli Bargello motifidir. Alttaki resim, Bargello müze sandalyelerinde bulunanlara benzer bir "alev dikişi" motifidir .

Bargello , motifler oluşturmak için matematiksel bir desende yerleştirilmiş dik düz dikişlerden oluşan bir iğne oyası nakış türüdür . İsim , Floransa'daki Bargello sarayında bulunan ve "alev dikişi" desenine sahip bir dizi sandalyeden gelmektedir .

Geleneksel olarak, Bargello kanvas üzerine yünle dikilirdi. Bu şekilde yapılan nakışlar oldukça dayanıklıdır. Yastıklar, döşemeler ve hatta halılar için çok uygundur, ancak giysiler için uygun değildir. Çoğu geleneksel parçada, tüm dikişler iki veya daha fazla ipliğin üzerinden geçen dikişlerle dikeydir.

Geleneksel tasarımlar çok renklidir ve karmaşık gölgeleme efektleri üreten tek bir rengin birçok tonunu kullanır . Desenler doğal olarak geometriktir, ancak aynı zamanda çok stilize çiçeklere veya meyvelere de benzeyebilir. Tasarımları doğru bir şekilde gerçekleştirmek için çeşitli motiflerle bağlantılı matematiksel desen için karelerin çok hassas bir şekilde sayılmasını gerektirdiğinden, Bargello özellikle zorlayıcı olarak kabul edilir.

Alternatif isimler

Aşağıdakiler de dahil olmak üzere farklı bilim adamları tarafından bir dizi alternatif ad kullanılır:

  • Floransalı eser - Bargello Müzesi'nin Floransa'da olmasından sonra.
  • Macar noktası ( punto unghero ) - İtalyanca'da Bargello "Macar Noktası" olarak bilinir (Williams 1967: 5, Petschek 1997), Floransalıların tekniğin Macaristan'da ortaya çıktığına inandıklarını belirtir. Bununla birlikte, İngilizce nakış sözlüğü ayrıca Macar noktası adı verilen elmas şeklinde bir dikiş içerir , bu nedenle çok az İngilizce kitap bu terimi Bargello'ya atıfta bulunmak için kullanır.
  • Alev dikişi ( punto fiamma ) - Zig-zag veya alevlerin oluşturulduğu bir tür Bargello motifi. Bargello müzesindeki sandalyeler alev dikişi motifleri kullanır, ancak kıvrımlı motifler de yaygındır (aşağıya bakınız). Bu kavisli Bargello motifleri, normalde, yok "alev dikiş" olabilir, ama aranmak Bargello .

Kafa karışıklığı potansiyeli nedeniyle, İngilizce yazılmış kitapların çoğu tekniğe sadece "Bargello" olarak atıfta bulunur (Williams 1969, Kaestner 1972, Petscheck 1997).

Tarih

Birçok geleneksel zanaatta olduğu gibi, Bargello'nun kökenleri iyi belgelenmemiştir. İlk örnekler Floransa'daki Bargello Müzesi'nden gelse de, bir Macar bağlantısının mümkün olduğuna dair belgeler var . Birincisi, Bargello Müzesi envanteri, envanterindeki sandalyeleri "sırtları ve koltukları punto unghero (Macar Noktası) ile yapılmış 17. yüzyıl" olarak tanımlıyor . (Williams, 1967: 5). 18. yüzyılda, Macaristan Kraliçesi Maria Teresa, Bargello'yu dikti ve çalışmaları Macaristan Ulusal Müzesi'nde korundu.

Petschek (1997: 7), de Medici ailesiyle evlenen bir Macar prensesi ve Polonya'nın Jagiełło hanedanlığıyla evlenen Macaristanlı bir prenses Jadwiga (Hedwig) dahil olmak üzere, zanaatı uygulayan Macar asil kadınlarının ek "efsanelerini" de aktarır .

Bunların farklı gelişmeler olup olmadığı veya birbirlerini etkileyip etkilemedikleri bilinmemektedir. Hem Bargello hem de Hungarian Point renkli olma eğilimindedir ve karmaşık gölgeleme efektleri üreten tek bir rengin birçok tonunu kullanır. Desenler doğal olarak geometriktir, ancak aynı zamanda çok stilize edilmiş çiçeklere veya meyvelere de benzeyebilir.

Bargello tekniği

Bargello, sadece bir dikiş tekniğini değil, aynı zamanda dikişlerdeki renk değişiminin yarattığı motifleri de ifade eder. Bu bölüm dikey dikişi ve farklı motifler oluşturmak için bunun renk ve "adımlama" ile nasıl birleştirildiğini açıklamaktadır.

Dikey dikişler

Çoğu, geleneksel Bargello parçalarının bir dizi tüm dikey dikişleri (çapraz dikişlere karşı) içerdiği konusunda hemfikir. Temel birim genellikle dört iplikten oluşan dikey bir dikiştir, ancak başka yükseklikler de mümkündür.

Bazı Bargello parçaları yalnızca bir yükseklikte dikiş kullanır, ancak en eski parçalar (Bargello müzesindeki sandalyeler gibi) bile farklı yükseklikte dikişleri birleştirir.

Basamak

Bargello desenleri, dikey dikişler , genellikle iki iplikle (yani, dört iplikten oluşan bir birimin yarısına kadar) dikey olarak basamaklandırıldığında veya kaydırıldığında oluşur. Renk değişiklikleri ile birleştirilen adımlardaki desenler, genel desenin nasıl ortaya çıkacağını belirler.

Alev (keskin) ve kavisli motifler

Dikey dikişler hızlı bir şekilde aşağı atılırsa, tasarım keskin noktalar veya zikzaklar oluşturur. Bu tür Bargello motifi genellikle "alev dikişi" olarak bilinir. Alev dikişi Bargello Müzesi sandalyelerinde bulunabilir.

Adımlar aşamalıysa, tasarım kavisli görünecektir. Geleneksel kıvrımlı Bargello motifleri arasında madalyonlar ve kurdeleler bulunur.

Bargello motiflerinden örnekler

Mümkün olan birçok tanımlanmış motif vardır (Williams 1967), ancak bazı yaygın olanlar şunları içerir:

Alev zikzak (keskin)

Dikişler tasarım boyunca keskin bir şekilde ilerler.

Elmaslar (keskin)

Dikişler, desenler arasında keskin bir şekilde ilerler ve renk değişiklikleri elmasların görünmesine neden olur.

Ribbonsri (kavisli)

Dikişler kademeli olarak farklı renklerde basılmaktadır.

Madalyonlar (kavisli)

Dikişler kademeli olarak basamaklanır ve renk değişiklikleri kürelerin veya madalyonların görünmesine neden olur.

Modern Bargello

1960'larda Bargello'nun yeniden canlanmasından bu yana, teknik farklı yönlerde gelişti. Geleneksel Bargello hala dikilmiş olsa da, modern tasarımcılar tasarım olanakları repertuarını genişletti.

Dört yollu ve sekiz yollu Bargello

Geleneksel Bargello, tek yönde sadece dikey bir dikişle gerçekleştirilir, ancak Dorothy Kaestner (1972), dört yönlü Bargello adı verilen bir Bargello stili yarattı . Bu teknikte, tuval önce çapraz olarak dörde bölünür. Daha sonra karşılıklı iki alanda yatay dikişlerde aynı motif, kalan iki alanda ise dikey dikişlerde işlenir. Ortaya çıkan tasarım genellikle bir kaleydoskop etkisine benzer.

Kaestner, tekniğin kökenini şöyle anlatıyor:

Dört yollu Bargello'nun ilk parçası yaklaşık on yıl önce [1960'ların başında] başladı. Bir Bargello tasarımına, bir köşeyi yumuşatırsam [dönersem] nasıl görüneceğini bana gösterecek şekilde bir ayna yerleştirdim. Bu beni çok ilgilendirdi, merkezden başlayıp dört köşeyi de azaltan bir tasarımın grafiğini çizdim.

Bazı örnekler şunları içerir:

Bu konsept, Susan Kerndt gibi tasarımcılar tarafından sekiz yönlü Bargello veya Bargello dikişlerine sekiz yönde (yatay dikişler, dikey dikişler ve çapraz dikişler) genişletildi:

  • Kaleydoskop [4] (Susan Kerndt'ten Sekiz Yollu Bargello)
  • Buz Kristalleri [5] (Susan Kerndt'ten Sekiz Yollu Bargello)

Yukarıdaki iki bağlantı kopmuştur, bu nedenle Kaleydoskop ve Buz Kristalleri dahil Susan Kerndt'in çalışmalarının örnekleri için aşağıdaki alternatif bağlantıyı deneyin:

Bargello grubu örnekleyicileri

Bant örnekleyici tasarımcıları, diğer örnekleyici dikişlerinin yanı sıra bir Bargello motifinden bir bant içerebilir. Geleneksel Bargello'nun aksine, bu bantlar, bant örnekleyicilerde kullanılan aynı kordonlu pamuk, ipek veya keten nakış ipliği ile dikilir.

  • Laura's Sampler (American Needlepoint Guild) [7] - ilk yatay şerit bir Bargello motifidir
  • Thea Dueck'ten Lavanta Kalpleri [8] - alt bant bir Bargello motifidir

Bargello yorgan

Bargello işlemeye ek olarak, artık Bargello işlemede kullanılan desenlerin aynı yükseklikte ancak farklı genişlikte kumaş şeritleriyle yapıldığı Bargello yorganlar da var.

Bargello kapitone işlemede, uzun kumaş şeritleri uzun kenarları boyunca birbirine dikilir. Daha sonra ilk ve son şerit birlikte dikilerek bir ilmek oluşturulur. Döngü bir masanın üzerine düz bir şekilde yerleştirilir ve daha sonra birçok dar ilmek oluşturmak için dikey olarak (şeritlerin birbirine dikilme şeklinin tersi yönde) kesilir. Kapitone daha sonra iki kumaş parçası arasındaki dikişi çekerek uzun, düz bir şerit oluşturarak ilmekleri açar. Son olarak, tüm şeritler birbirine dikilir. Sanatçı, farklı kumaş parçaları arasındaki ilmekleri açarak (örneğin, bir ilmek üzerindeki birinci ve ikinci parça arasında, ardından bir sonraki ilmek üzerindeki ikinci ve üçüncü parça arasında), yorganın renklerinin kaymış ve dalgalı görünmesini sağlayabilir. . Halkaları çok dar bir şekilde dilimlemek, dalgalanmanın ve hareketin keskin ve hızlı görünmesini sağlar; geniş halkalar kesmek yorganın daha yumuşak hareket etmesini sağlar.

Referanslar

  • Angell, Laura ve Lynsey "Bargello Stitch" (2020) Arama Basın / Dover
  • Barnes, Charles ve David P. Blake (1971) Bargello ve İlgili Stitchery: Desenli Yetmiş Süper Aksesuar, adım adım çizimler ... Hearthside Press tam renkli olarak gösterilmiştir .
  • Boyles, Margaret (1974) Bargello: Renkli Macmillan Publishing Company'de Bir Patlama .
  • Boyles, Margaret (1976) Margaret Boyles Bargello Çalışma Kitabı: Orijinal Tasarımlardan Bir Koleksiyon Macmillan Publishing Co., Inc.
  • Edie, Marge (1994) Patchwork Yerleştiren Bargello Yorganlar ; Sürümü yeniden yazdırın.
  • Fischer, Pauline ve Anabel Lasker (1972) Bargello Magic; Kendi Holt, Rinehart ve Winston'unuzu Nasıl Tasarlayabilirsiniz .
  • Kaestner, Dorothy (1972) Dört Yönlü Bargello Yazarları .
  • Kaestner, Dorothy (1984) Bargello Antics Encore Editions.
  • Kaestner, Dorothy (1990) Needlepoint Bargello Prentice Hall.
  • Petschek, Joyce (1997) Güzel Bargello Trafalgar Meydanı.
  • Roma, Carol Cheney (1988) Bargello'ya Yeni Bir Bakış: Florentine İğne Uçlu Dikiş Kitabı Crown Publishers.
  • Silverstein, Mira (1973) Bargello Plus Scribner.
  • Snook, Barbara (1967) Florentine Nakış Yazıcısı; İkinci baskı.
  • Stevens, Gigs (1977) Serbest biçimli bargello . Yazar.
  • Williams, Beth Ann (2001) Colorwash Bargello Quilts Martingale & Company.
  • Williams, Elsa S. (1967) Bargello: Florentine Canvas Work Van Nostrand Reinhold.
  • Wright, Eileen (2009) Patchwork Place Bargello Yorganları Çevirin ve Döndürün .

Dış bağlantılar

  • Bargello Dönemi mi? - Tarihsel örnekler ve fotoğraflarla Bargello'nun ayrıntılı bir analizi ve olası evrimi