Amerikan İşaret Dili literatürü - American Sign Language literature

Amerikan İşaret Dili literatürü (veya ASL literatürü ), Amerikan Sağırlar topluluğundaki en önemli ortak kültürel deneyimlerden biridir . Edebi türler başlangıçta , Amerikan İşaret Dilinin 19. yüzyılın başlarında bir dil olarak geliştiği Hartford, Connecticut'taki Amerikan Sağırlar Okulu gibi konut Sağır enstitülerinde geliştirildi. Kişisel deneyim anlatıları, şiir, sinematografik hikayeler, halk hikayeleri, tercüme eserler, orijinal kurgu ve el şekli kısıtlamaları olan hikayeler gibi birçok ASL edebiyatı türü vardır. ASL edebiyatının yazarları, bedenlerini, izleyicileri tarafından görsel olarak okunan ve anlaşılan eserlerinin metni olarak kullanırlar. ASL edebi türlerinin erken gelişiminde, eserler genellikle yazılı metinler gibi analiz edilmedi, ancak ASL literatürünün video üzerine artan şekilde yayılması, bu türlerin daha fazla analizine yol açtı.

Birçok kültürel topluluk kendi halk geleneklerini geliştirir ve Sağır topluluğu da bir istisna değildir. Bu tür gelenekler, grubun kültürel kimliğini sağlamlaştırmaya ve topluluğun ortak kültürel değerlerinin sonraki nesillerini eğitmeye yardımcı olur. Susan Rutherford, bu tür paylaşılan hikayelerin, Sağır topluluk gibi, çoğunluk kültüründen baskı gören azınlık toplulukları için özellikle önemli olduğunu belirtiyor. Folklor ve diğer hikaye anlatımı biçimleri aracılığıyla, Sağır topluluğu kültürel kimliğini hem kurabilir hem de onaylayabilir, böylece üyeleri benlik duygularını geliştirebilir. ASL literatürü, hem Sağır kimlikleri hem de bir azınlık grubu olarak statüleri açısından Sağır topluluğunda ortak olan deneyimleri sıklıkla vurgular.

Kökenler ve tarih

Sağır Enstitülerinin ASL Literatürüne Etkisi

Amerikan İşaret Dili (ASL), Kuzey Amerika'daki Sağırlar ve İşitme Engelliler topluluğunun ortak dilidir. Bu topluluğa üyelik, öncelikle ortak bir işaret dili de dahil olmak üzere ortak kültürel değerlere dayanmaktadır. Fiziksel olarak sağır veya işitme güçlüğü çeken ancak aynı dili ve kültürel değerleri paylaşmayanlar Sağır topluluğunun üyesi sayılmazlar . Sağır çocukların yaklaşık %95'i, Sağır topluluğuna aşina olmayan işiten ebeveynlerden doğar, bu nedenle sağır çocuklar genellikle kendi ev ortamlarında Sağır topluluğunun kültür ve geleneklerine maruz kalmazlar. Sağır enstitüleri olarak bilinen Sağır çocuklar için okullar, tipik olarak Sağır çocukların ASL literatürü de dahil olmak üzere topluluk kültürleriyle tanıştırıldığı ortamdır.

Bu tür ilk enstitü, Hartford, Connecticut'taki Amerikan Sağırlar Okulu (ASD), 1817'de Thomas Gallaudet ve Laurent Clerc (daha sonra Amerikan Sağırlar ve Dilsizlerin Eğitimi Asylum olarak adlandırıldı) tarafından kuruldu . ASD bir yatılı okul olarak kurulduğundan beri, orada yaşayan Sağır öğrenciler, ülkenin dört bir yanından yerel, bölgesel işaret dilleri olarak Clerc tarafından öğretilen Fransız İşaret Dili ile karıştırılan yeni bir dil topluluğu yarattı ve ASL'nin bir dil olarak gelişmesine yol açtı. Kendi hakkı. ASD'de oluşan topluluk o kadar başarılı bir entelektüel topluluktu ki, diğer Sağır enstitüleri ülke çapında yeterince büyük bir Sağır nüfusun olduğu her yerde açılmaya başladı. Bu, Sağır topluluğun ana akım işitme kültüründen ayrı olarak kendi alt kültürünü oluşturmasına ve dilsel bir azınlık olarak gelişmesine izin verdi.

Ülke çapında Sağır enstitülerindeki artış, eğitimli ve okuryazar Sağır bireylerin sayısında artışa yol açtı. Bu, Sağır enstitülerinde ASL hikaye anlatımı geleneklerinin gelişmesine yol açtı. Sağır eğitiminin ilk günlerinde, ASL henüz tam olarak gelişmiş bir dil olarak tanınmamıştı ve bu nedenle edebi kompozisyon için uygun bir dil yöntemi olarak görülmedi. Bu, birçok Sağır bireyin, o zamanlar birincil eğitim dili olan yazılı İngilizce ile eserler yazmasıyla sonuçlandı. Aynı zamanda, Sağır topluluğu birbirlerine kendi dillerinde hikayeler anlatmaya başladıkça, ASL edebi formları gelişmeye başlıyordu. Buna İngilizce'den ASL'ye çevrilmiş eserler ve orijinal anlatılar dahildir. Farklı Sağır enstitüleri spor gibi etkinlikler için bir araya geldiğinde Amerika'nın farklı bölgelerine yayılmış ASL hikayeleri. Bu süreç, tomurcuklanan hikaye anlatıcılarının zanaatlarını yeni izleyicilerin önünde uygulamalarına olanak tanır. Okul yıllarının ardından, farklı okullardan Sağır topluluğu üyeleri, hikaye anlatıcılarının anlatılarını gerçekleştirmeleri için çağrılabilecekleri Sağır topluluk toplantılarında tekrar karşılaşabilirler.

ASL Edebiyatının En Eski Film Kayıtları

19. yüzyılın ilk yarısında Sağır eğitiminin başarısına rağmen, 1860'larda eğitim sistemi, işiten topluluğun , eğitime yalnızca konuşma yaklaşımını vurgulayan ve İşitme engelli öğrencileri eğitmek için Sözlü yöntemi tanıtmaya başladığı bir değişim gördü. sınıfta ASL'ye izin vermedi. O zamanki temel inanç, bunun Sağır bireylerin topluma daha kolay entegre olmasına yardımcı olacağıdır. 1880'de Milano'da eğitimcilerin konuşmanın sınıfta birincil öğretim yöntemi olacağına dair nihai bir karar verdikleri bir konferans düzenlendi . O zamandan 20. yüzyılın ortalarına kadar Sağır öğrenciler, işaret yoluyla iletişimi engellemek için cezalandırılacaklardı. Sağır eğitiminde ASL'nin bastırılmasına rağmen, yurtlarda, oyun alanlarında ve Sağır ailelerde hala yaygın bir iletişim aracıydı. Sözlü yöntemin tanıtılmasının ardından, Ulusal Sağırlar Derneği (NAD), ASL'nin hayatta kalamayacağı korkusuyla 1913'ten 1920'ye kadar bir film projesi kaydetti. George Veditz projeyi denetledi ve ilk film olan İşaret Dilinin Korunması filmini kaydetti . Proje, güçlü bir Sağır kültürel kimliğine sahip olan Sağır bireylerin sözlerini kaydetmeyi ve korumayı amaçladı. Film kayıtları, tümü ASL edebi türlerini oluşturan dersler, şiirler, hikayeler ve şarkılar içeriyordu. Belgelenmiş hikaye anlatıcılarından biri olan John B. Hotchkiss , 1860'larda ASD'de öğrenci olduğu zaman hakkında Memories of Old Hartford adlı bir dizi hikaye filme aldı. Kayıtlı anılarından, ASL hikaye anlatıcılarının ve dolayısıyla en azından bazı modern ASL edebi türlerinin en azından 1860'lara kadar uzandığını biliyoruz.

Sağır Topluluğunun ASL Literatürüne Etkisi

Sağır topluluğu Sağır enstitülerinde, ailelerinde ve kulüplerinde geliştikçe, topluluğun kültürel gelenekleri ve hikayeleri, konuşulan dillerin "sözlü" geleneklerine benzer bir şey aracılığıyla bir nesilden diğerine aktarılmıştır. Bu bağlamda, "sözlü", kültürel bir topluluğun diğer üyeleriyle etkileşimler yoluyla kültürün paylaşılmasını ifade eder. Sağır toplumunda insandan insana geçen kültürel etkileşim türleri arasında folklor ve anlatı gelenekleri de yer almaktadır. Açık bilgi alışverişine de yüksek bir değer verilir, çünkü Sağır bireyler tesadüfen bilgiyi işiten bireylerin yapabildiği şekilde duyamazlar. Bu nedenle, hikaye anlatıcıları, hikaye anlatma yeteneklerine ek olarak bilgiyi paylaşma yetenekleri için seçilebilir. Topluluk tarafından icracı olarak onaylanan kişiler, Ben Bahan'ın "Pürüzsüz İmzacılar" olarak tanımladığı ve "bir dil sanatçısı olarak bir hikayeyi karmaşık ifadelerin bile basit ama güzel göründüğü kadar düzgün bir şekilde dokuyabilen biri" olarak tanımladığı kişilerdir. Bu hikaye anlatıcıları, Sağır akranları için bir topluluk duygusu sağlar ve ortak kültürel değerlerin sürdürülmesine yardımcı olur.

Sağır topluluğunun büyük toplantıları, kongreler veya festivaller gibi günümüz Sağır kültüründe yaygındır ve ASL literatürünün şekillenmesi için gereklidir. Sağır topluluğu küçük gruplar halinde toplanırsa, ASL literatürü yaratmak ve sürdürmek için çok nadiren üretken bir araçtır. Sağır topluluğunun başarılı bir şekilde toplanmasına bir örnek, Sağır Yolu: Sağır İnsanların Dili, Kültürü ve Tarihi Üzerine Uluslararası Bir Festival ve Konferanstı. 9-14 Temmuz 1989 tarihleri ​​arasında Gallaudet Üniversitesi'nin ev sahipliğinde gerçekleşti ve 500'den fazla sunum, atölye çalışması, sanatsal etkinlik ve performans içeriyordu ve Amerika Birleşik Devletleri de dahil olmak üzere toplam 76 ülkeden 5.000'den fazla katılımcıya sahipti. Bunun gibi toplantılar, ASL literatürünün çoğalmasına ve yeni eserlerin "sözlü" yayılmasına izin verir. Sağır topluluğunun üyeleri genellikle festivalden ayrılır ve yeni çalışmaları kendi arkadaşları ve aileleriyle paylaşır ve bir çalışmanın her paylaşılan yinelemesi orijinalden biraz farklı olabilir, bu da topluluktan birden fazla hikaye versiyonunun geçmesine neden olur. Sağır topluluk üyelerinin günlük yaşamlarında, büyük festival toplantılarının dışında sosyal olarak bir araya gelmeleri, kendi kişisel anlatı hikayelerini ve geleneksel veya popüler ASL hikayelerini paylaşmaları ve dağıtmaları yaygındır.

Teknolojinin ASL Literatürüne Etkisi

Yirminci yüzyılın başlarında NAD tarafından ASL literatürünün ilk kayıtlarından bu yana, ASL literatürünün film üzerine kayıtları hikaye anlatımı geleneğini etkilemiştir. Filmin ASL literatürünü değiştirmesinin en çarpıcı yollarından biri onu statik hale getirmektir. Edebi eserler kişiden kişiye sözlü olarak aktarıldığında, her icrada biraz değişebilir, ancak filme kaydedildiklerinde orijinal hallerinde dondurulurlar. Bunun, sanatçıları izleyicilerden uzaklaştırma etkisi oldu, bu nedenle ikisi arasında dinamik bir etkileşim kaybı var. Öte yandan, bu gelişme, bir izleyicinin ASL literatürünün bir eserini gerçekleştirildikten çok sonra izlemesini sağlar, bu nedenle tarihe kaybolma olasılığı daha düşüktür. 1913-20 yılları arasında NAD film projesini yöneten Veditz, kısmen, ölen Sağır topluluk üyelerinin işaretlerini görebilme ve ASL'yi 20. yüzyılın başlarındaki formunda koruma arzusuyla motive oldu. Film teknolojisi, ASL literatürünün erişimini çok daha geniş bir kitleye ulaştırdı. ASL'nin çalışmalarını coğrafi konumdan bağımsız olarak herkes istediği zaman izleyebilir. Film, yazarların daha deneysel olmasına izin vermek, edebi türlerin sunulma şeklini etkilemek, izleyicilerin ASL metinlerini yeni yollarla analiz etmesine izin vermek, ASL dilini coğrafi bölgelerde standart hale getirmek, ASL okuryazarlığını teşvik etmek gibi ASL edebiyatını başka şekillerde de etkilemiştir. ve ortak bir Sağır kültürel kimliğini sağlamlaştırmak.

okuryazarlık

Tarihsel olarak okuryazarlık, okuma veya yazma yeteneği olarak anlaşılmıştır. ASL literatürünün yayılması, dil kullanıcılarının yalnızca yazılı formları olan dillerde okuryazar olabileceği fikrine meydan okudu. Bu kavram, 1996'da New London Group tarafından ortaya atılan ve okuryazarlığın dilin yazılı temsillerinden ziyade sosyal yapılar yoluyla yaratıldığı inancına dayanan bir terim olan çoklu okuryazarlık fikriyle ilgilidir . Okuryazarlığın geleneksel tanımının, artan küresel ve teknolojik olarak gelişmiş bir toplumda çoğalan okuryazarlık türlerini temsil etmek için artık yeterli olmadığını hissettiler. Bireylerin anlam yaratma biçimleri kültürel olarak yetiştirilmelerine dayanıyordu ve etkileşimde bulundukları diğerlerinden çok farklıydı. Bazı topluluklar için, geleneksel olarak okuryazarlığı tanımlayan dillerin alfabetik temsillerinden ziyade görsel bir iletişim tarzı dili oluşturur. Amerikan Sağır topluluğu için ASL, ana dilleri olarak konuşulan bir dile erişimi olmayanlara bir tür okuryazarlık sağlar. Okuryazarlığın tanımı sözlü/yazılı dillerle sınırlıysa, birçok Sağır birey okuma yazma bilmiyor olarak kabul edilecektir. İşaretli dillere erişim, Sağır bireylerin okuryazar topluluklara dahil edilmesini sağlar. Yazılı edebiyatın Sağır topluluğunun erişebileceği bir dile çevrilmesine olanak tanır, Sağır öğrencilerin basılı metinleri okumayı öğrenmelerine yardımcı olarak eğitimlerine yardımcı olur ve Sağır bireylerin kültürlerini sonraki nesillere aktarmalarına olanak tanır.

Okuryazarlık tanımı, eğitimli ve çevrelerindeki dünya hakkında bilgi sahibi olan tüm bireyler için geçerliyse, sözlü veya işaret dili fark etmeksizin herhangi bir dilde okuryazar olmak mümkün hale gelir. Okuryazarlık, bireyin dilden anlam çıkarmasına ve etrafındaki dünya hakkında çıkarımlar yapmasına izin verir. Okuryazarlık becerileri geliştikçe, okuryazar bireylerin dünya hakkındaki bilgilerini söylenenlere uygulayarak dilden çıkarımlar yapmaya başlayabilecekleri şekilde bilişsel yetenekler de gelişir. ASL'nin konuşulan diller gibi yazılı bir formu yoktur, bu nedenle ASL literatürünün bir eserini görmek ve eserin gerçek anlamını geçip daha derin bir anlam iletmek için bilgili bir imzacı gerektirir. Anlatıcının bu daha derin anlamı aktarma ve izleyicinin bir ASL metninde daha derin anlam çıkarması yeteneği, ilgili tüm bireyler için yüksek düzeyde bir dil becerisi gerektirir.

"The Night Before Christmas" adlı bu ASL e-kitabı, Sağır Çocuklarda okuryazarlığı desteklemek için geliştirilmiştir.

Okuryazarlık fikriyle birlikte, tarihsel olarak dili yazılı olarak ifade etmek için kullanılan "metin" fikri gelir. ASL ve diğer işaretli dillerin yazılı bir formu yoktur, bu nedenle bu "metin" tanımı, sözlü veya işaretli herhangi bir dili kapsayacak şekilde genişletilmiştir, örneğin konuşulan bir dilin metni veya yeniden okunmak veya görüntülenmek üzere korunmuştur. işaretli bir dilin video metni. Kağıda veya videoya kaydedilen herhangi bir dil, izleyicilerinin içeriğini ve anlamını analiz etmesine olanak tanır, bu da başlı başına bir okuryazarlık eylemidir. Bir dil kullanıcısının yazılı bir sayfadaki bir metni okuyup analiz ederek geliştirebileceği bilişsel okuryazarlık becerileri, videoya kaydedilen ASL'yi görüntüleyip analiz ederek de geliştirilebilir. ASL kullanıcılarının internette videoya kaydedilmiş içeriğe erişimlerinin artması, ASL metinlerini analiz etme yeteneklerinin artmasına ve dolayısıyla ASL okuryazarlığının artmasına neden oluyor. ASL çalışmalarının videoya kaydedilmesinden önce, çalışmaları analiz etme veya ciddi şekilde inceleme pratiği yoktu, ancak kaydedilen ASL'nin çoğalmasıyla bu durum değişti.

Çoklu okuryazarlık kavramı, öğrencilere kimliklerine ve kişisel eğitim gereksinimlerine dayalı olarak eğitim materyalleriyle etkileşim kurmanın geleneksel olmayan yöntemlerini sağlayarak sınıfta pedagojik uygulamaya yerleştirilebilir. Sağır eğitimi bağlamında, video teknolojisi yalnızca ASL literatürünün çalışmalarını yaymak ve analiz etmek için değil, aynı zamanda öğrencilere kendi çalışmaları hakkında görsel geri bildirim sağlayarak sınıfta okuryazarlığı artırmak için de kullanılabilir. Öğrencilerin kendilerinin bir video oynatmasını izlemelerine izin vererek, hangi şiirsel veya anlatı çalışmalarının az çok başarılı olduğunu görerek kendi dil akıcılıklarını geliştirebilirler. Bu süreç, öğrencilerin kendi bilişsel yeteneklerini geliştirmelerine ve kendi çalışmalarının daha derin edebi analizlerini keşfetmeye başlamalarına olanak tanır.

Özellikleri

Sinematografik Teknik

Joseph Davis, bir Sağır-Kör Ninja'ya ne olduğunu göstermek için Sinematografik teknikleri kullanıyor

Sinematografik teknikler, ASL hikaye anlatımının herhangi bir türünde görünebilir. Bernard Bragg , işaret dilleri ile filmin gramerleri arasındaki benzerlikleri fark eden ilk Sağır sanatçıydı. Filmin kelime dağarcığının işaret dillerininkine çok benzer olduğunu ve onları tanımlamak ve analiz etmek için kullanılması gerektiğini öne sürüyor. İşaret dillerinin sözlü/yazılı diller gibi doğrusal olmadığını belirtiyor. Bunun yerine, tıpkı filmlerin birlikte kurgulanması gibi farklı görünümler (yakın plan, normal görünüm, uzun çekim vb.) arasında geçiş yaparlar. İmzacılar, izleyicinin aldığı görüş açısını yönlendiren ve değiştiren bir film kamerası rolünü üstlenirler. ASL sanatçılarının kamera açısının değişen mesafeleri yanılsamasını yaratmasını sağlayan cihaz, dilde yaygın olan ve hareket ve eylemi, boyutu ve şekli veya insanların ve nesnelerin varlık durumlarını görsel olarak göstermek için kullanılan Sınıflandırıcılardır. Sınıflandırıcılar, imzalayanların sahneleri görsel olarak tanımlamak ve tanımladıkları şeyin ölçeğini mikroskobik olarak yakından uzağa kadar değişen mesafelerden değiştirmek için ellerini, bedenlerini ve imzalama alanını kullanmalarına olanak tanır.

Film kendi gramer yapısı kullanılarak analiz edilebilir, bu nedenle aynı gramer analizini ASL edebi türlerine uygulamak dile derinlik katar. Bir ASL sanatçısı olan Manny Hernandez, ASL literatürünün geleneksel dilbilimsel analizlerinin yanı sıra sinematik bir sözlüğün geliştirilmesini savundu. Yazılı/sözlü dillere uygulanan analizlerin, "işaretli dillerin görsel-uzaysal-kinetik özellikleri" dediği şeyi yakalamak için yeterli olmadığını savunuyor. Bragg'e benzer şekilde, imzalayanın bir film kamerasının yaptığı gibi görüş alanını kontrol ettiğine ve sahneler arasında izleme ve kaydırma yaptığına dikkat çekiyor. Film içindeki bireysel çekimler uzunlukları ve görüş açıları açısından esnektir ve bir düzenleme işlemiyle birbirine dikilir. Aynı şey, farklı sahneler ve karakterler arasında kesişen, diyalog ve aksiyonun iç içe geçtiği ASL edebi türleri için de söylenebilir.

Sınıflandırıcı hikayeler, ASL hikaye anlatımının sinematik tekniklerini kullanan bir tür örneğidir. Çeşitli sınıflandırıcı türlerini kullanarak, nesneleri ve eylemi değişen ölçeklerde göstererek sinematik teknikleri doğal olarak birleştirirler. Sinematik teknik herhangi bir ASL türüne uygulanabilirken, genellikle film sahnelerinin yeniden yaratımları olan Sinematik Öyküler adı verilen bu tekniklere özel olarak adanmış bir tür vardır. Sinematik hikayelerin iki stili ya "canlı aksiyon" ya da "animasyon" tarzıdır. Manny Hernandez'in Jurassic Park'tan sahneleri sinematik teknikle betimlediği "Durassic Park" hikayesi canlı aksiyon tarzının bir örneğidir. Animasyon stili, çizgi film animasyonundan etkilenir ve birinin gözlerinin kafasından çıkması gibi olayları tanımlamak için sınıflandırıcıyı kullanır. Bu genellikle, imzalayanların bir nesneyi hayata geçirmek ve duygularını göstermek için vücutlarının bir bölümünü kullandığı Kişileştirme tekniklerinde kullanılır.

Sinematik Cihaz Örnekleri

  • Düz Açılı Çekim veya Göz Düzeyinde Çekim gibi kamera açıları: Bireysel imza, sanki bir kamera imzalayanın göz hizasında çekim yapıyormuş gibi imzayı öne doğru çevirir.
  • Diyaloğu canlandırmak için rol değiştirme gibi kesmeler: Genellikle hikayelerdeki karakterlerdeki farklılıkları canlandırmak veya sahneden sahneye geçmek için kullanılır. İmzalayan kişi, bu değişikliği diyalogda göstermek için vücudunu sola bakacak şekilde sağa bakacak şekilde hareket ettirebilir.
  • Uzak çekimler veya yakın çekimler gibi çekim boyutları: Bir hikayedeki nesneler veya karakterler arasındaki mesafeleri belirlemek için kullanılır. İşaretler, bütün bir yeri çerçevelemekten, o yerdeki belirli bir konuma veya nesneye doğru hareket edebilir.
  • Mobil Çerçeveleme veya Aşağıdaki Çekim: Filmdeki kameraların hareketini taklit eder. Bu, hikayedeki hangi nesnelerin veya bireylerin hareket ettiğinin hızını belirlemeye yardımcı olur. Bu teknik, örneğin bir eylemi tasvir etmek için ağır çekim kullanmak gibi bir hikayedeki belirli sahneleri vurgulamak için de kullanılabilir.
  • Lens yakınlaştırma: Filmdeki lens yakınlaştırmalarına benzer şekilde, eller bir nesneyi veya kişiyi hikayenin perspektifine göre büyüyüp küçüldüğünü göstermek için seyirciden ileri veya uzağa hareket eder.

Görsel Yerel

Visual Vernacular, Bernard Bragg tarafından geliştirilen ve ağırlıklı olarak sinema tekniklerinden yararlanan bir ASL performansı biçimidir. Adı, sinematik hikaye anlatımının yerel dilini kullandığı için seçti. Görsel yerel, işaret dili hikaye anlatımının etkileyici ve sanatsal bir biçimidir. Hikaye anlatıcısı, bir hikayeyi görsel olarak etkileyici bir şekilde anlatmak için rol değiştirme, yüz ifadeleri ve taklit etme gibi görsel teknikleri kullanır. İkonik işaretlerin veya temsil ettikleri gibi görünen işaretlerin, rol değiştirme ve görsel dilde kullanılan diğer tekniklerle birlikte kullanılması, hikayelerin evrensel olarak anlaşılmasını sağlar. Hikaye ASL'de imza atan bir imzacı tarafından anlatılsa bile, bu hikaye teorik olarak uluslararası işaret dillerini kullanan izleyiciler ve hatta işaret dilini anlamayan kişiler tarafından duyulabilir. Bir gösterge sanatçısı, basitçe bir hikaye anlatmak yerine, rol değiştirme ve taklit etme teknikleriyle hikaye olmak için görsel dili kullanır ve hikayeyi görsel alana çevirir. Visual Vernacular, ASL literatüründe, özellikle seyirci önünde icra edilen şiirlerde önemli bir araçtır. Görsel Yerel, şiirdeki sahneyi tasvir etmek ve izleyicinin şiirde neler olduğunu bilmesini sağlamak için çok ayrıntılı görsel yöntemler kullanmak için kullanılır. ASL'den doğrudan İngilizce'ye çevrilmeyi genellikle imkansız kılan şiirin bu karmaşık görsel doğasıdır.

kişileştirme

Christopher Rawling'in "Sıradan Bir Yumurtanın İnanılmaz Yolculuğu", yumurtanın duygularını göstermek için Kişileştirmeyi kullanır.

İşaret dilinde kişileştirme, hikayedeki bir nesneyi temsil etmek için hikaye anlatıcısının vücut kısmının kullanılmasını içerir. Bunu yapmak, nesnenin hikayede "canlanmasını" sağlar. İşaret dili hikayelerinde çok yaygın bir kişileştirme örneği, farklı türdeki toplar gibi yuvarlak nesneleri temsil etmek için hikaye anlatıcısının kafasını kullanmaktır. Hikaye canlandırılırken, hikaye anlatıcısının kafası toptur ve hikaye anlatıcı, topun hikaye boyunca hissedebileceği duyguları canlandırabilir, böylece topu kişileştirir. Bu genellikle sinematografik tekniğin "animasyon stilinde" ortaya çıkar.

Türler

Şiir

1980'ler Sağır şairler için bir yenilik zamanıydı. Ella Mae Lentz ve Clayton Valli gibi şairler , önceki neslin ürettiği İngiliz edebiyatının ASL çevirilerinin aksine, ASL'de orijinal şiirler oluşturmaya başladılar. Bu, aynı on yıl içinde Rochester, New York'taki Ulusal Sağırlar Teknik Enstitüsü'nde (NTID) oluşan ASL şiir sahnesiyle paraleldi ve bu , şairlerin kendi yollarını değiştirdikleri 1991 yılına kadar sürdü. Sağır hikaye anlatıcılarının toplum geleneklerine bağlı kalarak, daha yaşlı daha deneyimli şairler genç nesil şairler üzerinde etkili oldu ve tüm şairler birbirleriyle açıkça geri bildirimde bulundular. Sağır şairler bu süreçte kendi doğal yetenekleri ve daha deneyimli şairlerle değiş tokuşları yoluyla geliştiler. Allen Ginsberg ve Jim Cohn gibi işiten şairler ile Rochester topluluğundaki Sağır şairler arasında da önemli bir fikir alışverişi oldu . En dikkate değer değiş tokuşlardan biri, Sağır şair Patrick Graybill'in 1984'te bir seminerde Allen Ginsberg'in " Howl " şiirinden bir "hidrojen müzik kutusu" görüntüsünü canlandırmasıydı . Hidrojen bombasının apokaliptik görüntüsünün rock and roll müziğinin gelişi için bir metafor olarak çalışmasını istedi. Graybill'in ASL'deki bir "hidrojen müzik kutusu" görsel tasviri, görüntüyü başarıyla hayata geçirdi, Ginsberg'in Beat şiirinin sözleriyle başarmaya çalıştığı şey buydu. Sutton-Spence, 1980'lerde NTID'deki şairlerin enerjisinin Ginsberg'in imgelerine benzer olduğunu ve kendi "ASL Şiir hidrojen müzik kutusunu" yarattığını belirtiyor.

İşaret dili şiirini sözlü veya yazılı dile çevirmek son derece zordur, çünkü hareketleri ve yüz ifadelerini ve şairin vücudunun anlattığı hikayeyi kelimelere çevirmek imkansızdır. İşaret dilinde, şiirin şairin bedeni aracılığıyla ifade edildiği ve şiirin basitçe imzalanmak yerine icra edildiği sıklıkla söylenir. ASL şairleri, eserlerini bedenleri aracılığıyla ifade etme ihtiyacından dolayı eserleriyle daha fazla fiziksel bağlantıya sahiptir. Şair-icracı, eserlerinden asla ayrılmaz çünkü ister yüz yüze ister videoda her zaman seyircinin önündedir. Heidi M. Rose, her ikisinin de bedenleri aracılığıyla ifade edilen sanatsal eserler yaratması anlamında ASL şairlerini performans sanatçılarıyla karşılaştırır. Her iki tür de genellikle otobiyografiktir ve sanatçıları yarattıkları sanat eserlerinden ayırmaz. Performans sanatında sanatçılar ve izleyiciler birbirleriyle diğer sanat biçimlerinden farklı bir ilişkiye sahiptir; sanatçılar performans sergiliyor ve benlik algılarını geliştiriyor ve izleyiciler sanatçıyı daha derinden anlıyor.

Cynthia Peters, ASL şiiri ile sözlü sözlü şiir gelenekleri arasında benzer bir karşılaştırma yapar. Sözlü şiir sadece yüksek sesle okunmaz, daha çok bir topluluk ortamında deneyimlenir. İzleyiciler bir grup deneyimine katılmak için bir araya gelirler ve sözlü şairler kendi özel kitlelerine hitap eden ve bedenlerini, ifadelerini ve sahne araçlarını kullanarak onlarla ilişki kuran eserler yaratırlar. Rose'un tartıştığı performans sanatı türlerine benzer şekilde, sözlü şiir, icracı tarafından yazılı olarak aktarılamayan yönlerle doludur. Şiirin her tekrarı, son performanstan farklıdır ve tek bir yetkili versiyon tanımlamak imkansızdır. Ayrıca, sözlü bir şairin genellikle icra ettiği topluluğun bir üyesi olduğu göz önüne alındığında, grubun kültürel bilgisinden yoksun olan diğer gözlemciler, hedef kitlenin anladığı nüansları kaçırabilir. Peters, konuşulan dillerde sözlü şiirin daha az yaygınlaştığını, ancak ASL şiirinin yazılı olmayan doğası nedeniyle, bir izleyici önünde yaratılma ve icra edilme eğiliminin yanı sıra gelişen bir sözlü sanat formu olduğunu belirtiyor. ASL şiiriyle ilgili olarak, bu, yazarlık ve başka bir icracının orijinal olarak başka birinin vücudu tarafından icra edilen bir eserle nasıl bir ilişki kurduğu gibi zor bir soruyu gündeme getirir. Oyuncunun, orijinal yazar tarafından kullanılan her incelikli hareketi kavraması ve kendi yorumunu geliştirmesi gerekir. Rose, ASL sanatçılarının kendi eserleri üzerinde diğer türlerdeki sanatçılardan daha fazla sanatsal otoriteye sahip olduğunu ve diğer sanatçılar ASL şiirleri seslendirdiğinde bile eserde hala orijinal yazarın bir unsurunun olduğunu belirtiyor.

İşaret dili şiiri, konuşulan diller için şiirden önemli ölçüde farklıdır, ancak paralel olan bazı teknikler kullanır. Örneğin, ünsüz seslerin aliterasyonu konuşma dili şiirinde genellikle önemlidir, ancak bir aliterasyon biçimi, el şekillerinin ve diğer özelliklerin tekrarı da imzalı şiir için paralel bir şekilde sanatsal bir özellik olarak değerlendirilir.

Sağır şairlerden bazıları, 1990'da Poetry in Motion: Original Works in ASL adlı video dizisinde yer alan Clayton Valli, Ella Mae Lentz ve Patrick Graybill'dir . 1990'ların başında, Calyton Valli, tıpkı sözlü/yazılı şiir türünde olduğu gibi, ASL şiirinde bir 'çizgi'nin nasıl tanımlanacağını anlamaya çalışmak amacıyla ASL şiirini inceleyen ilk kişiydi. ASL şiirinin konuşulan diller gibi kafiye yapıp yapamayacağını belirlemek için ASL'nin el şekli, hareket, avuç içi yönelimi ve manuel olmayan işaretler gibi fonetik özelliklerini inceleyerek başladı. ASL'nin aynı anda meydana gelen çoklu fonolojik özelliklere sahip olması nedeniyle, ASL işaretleri aynı anda birkaç şekilde kafiye yapabilir, ancak konuşulan diller bunu başaramaz. Örneğin, Valli'nin "Kar Tanesi" şiirinde, LEAVES-FALL ve GRASS-WITHER her iki ifadenin işaretleri, 5 el şeklinde iki eli kullanır, bu iki el, çatık bir alınla aşağı doğru hareket ederek, aynı anda üç tekerleme oluşturur. Bauman, ASL şiirinin konuşulan dillerle aynı şekilde analiz edilmesini sınırlayan fonolojik satır aralarına odaklanmak yerine, ASL şiirinde 'çizgi' kavramını tanımlamak için başka özellikler bulmaya çalışmıştır. ASL'nin görsel ve kinetik doğasının, 'çizginin' vücudun uzaydaki hareketleri açısından analiz edilmesine izin verdiğini, böylece 'çizginin' artık katı bir soldan sağa yönle sınırlı olmadığını belirtiyor. Oxford İngilizce Sözlüğü'nün çizgi tanımını, "hareket yönü ve seyri"ni doğrudan ASL şiirinin görsel çizgisinin nasıl analiz edilebileceğine uygular . Analiz yöntemi, sinematografik tekniklerin ve görsel dilin ASL şiirinin dokusuna nasıl örüldüğüne bakmayı ve Sağır sanatçıların imza alanlarını nasıl düzenlediklerini tanımlama lehine fonolojik analiz yöntemlerini terk etmeyi içerir.

Halk Hikayeleri

Ben Bahan, Amerikan İşaret Dili literatüründe halk hikayelerini, kökeni bilinmeyen, toplumda uzun süredir var olan hikayeler olarak tanımlar. Folklor, Sağır bireyleri birleştiren ortak bir edebi temel oluşturmaya yardımcı olur.

Susan Rutherford ve Simon Carmel, ASL folklorunun en önde gelen araştırmacılarıdır.

Kişisel Deneyim Anlatıları

Kişisel deneyimler, Sağır Topluluğu tarafından anlatılan hikayelerin büyük bir bölümünü oluşturmaktadır. Bu kişisel deneyimler, genellikle hikaye anlatıcısının bireysel deneyimini vurgulamanın yanı sıra, bireyler arasında paylaşılan bir deneyim duygusu yaratmak için anlatılır. Kişisel deneyim anlatıları, aynı zamanda, Sağır Topluluğunun üyelerini daha da birbirine bağlayan birkaç hikayenin birleşimine izin verir.

vurmalı imza

Vurmalı imza, konuşma dilindeki bir şarkı gibi, belirli bir vuruşa eşlik etmeyi içeren bir tür işaret dili performansıdır. Davullar yaygın olarak bilinen bir vurmalı çalgıdır. Vurmalı imza adı, bu tür bir imzanın bir şarkıdaki davulunki gibi vuruşlara benzemesi gerçeğinden gelir. Vurmalı imzalı şarkılar genellikle ilahiler veya tezahüratlar gibi yapılır ve grup ortamlarında yaygındır. Örneğin, perküsyon imzasının yaygın olarak bilinen bir örneği, Gallaudet Üniversitesi dövüş şarkısı olarak da bilinen "Bizon Şarkısı"dır . Bu şekilde imza atmak, onu benzersiz kılan tuhaf ve müzikal bir his veriyor.

El şekli hikayeleri

ABC hikayeleri , İngilizce dilinin alfabetik fonetik sistemini ASL'nin fonolojik yönleriyle karıştırır. Hikayenin yapısı, hikayede hangi ASL el şekillerinin kullanılacağını belirlemek için alfabe etrafında yapılandırılarak kurulur ve hikayenin kendisi ASL'de yapılır. ABC hikayeleri her zaman alfabetik sırayla, alfabenin harf sırasını izleyen her ardışık el şekliyle imzalanır. Örneğin, "A" el şekli kapıyı çalan birini, "B" kapıyı açan birini ve "C" odanın içinde arama yapan birini temsil edebilir. Bazı durumlarda, "N", "H", "U" ve "V" el şekilleri birbirinin yerine kullanılabilir çünkü hepsi iki parmaklı bir el şekliyle oluşturulmuştur. Aynısı, üç parmaklı bir el şekli ile oluşturulan "M" ve "W" el şekilleri için de geçerlidir. Benzer şekilde, "K" ve "P" el şekilleri aynıdır ve farklı avuç yönelimleri olsa da "U", "H" ve "N" el şekilleri için de aynı şey söylenebilir. ABC hikayeleri, hikayeyi anlatırken avuç içi yönü hakkında endişelenmemek için imzalayanların öncelikle bu harflerin el şekline odaklanmasına izin verir. Ben Bahan, ABC hikayelerinin birkaç ortak teması olduğunu belirtiyor, ancak Susan Rutheford, ABC hikayelerinin içeriğinin ana odak noktaları olmadığını gözlemledi; daha ziyade, imzalayanın performans becerisi en önemli unsurdur. Bu tür genellikle sağır çocuklara daha yaşlı akranları veya aile üyeleri tarafından genç ergenler olarak tanıtılır.

Sayı öyküleri , önce '1', sonra '2' biçimi vb. kullanılarak sayısal sırayla anlatılması gerektiğinden ABC öykülerine benzer. Bir öykü anlatmak için art arda sayılar kullanılarak oluşturulmaları gerekir. Bu hikayeler, anlatıcının ne kadar yüksek saymak istediğine bağlı olarak uzunlukları değişebileceğinden biraz daha esnektir.

Parmakla yazılan kelimeler üzerinde oynanan oyunlar, seçilen bir kelimenin İngilizce harflerini temsil eden el şekillerinden harf sırasını takip ederek bir hikaye oluşturur. Harflerin her biri, genellikle, el şekillerini ASL işaretleri ve jestleriyle harmanlayarak, seçilen kelimenin karakterize edici bir özelliğini göstermek için kullanılır. Susan Rutherford, ABC Stories'in aksine, parmakla yazılmış kelime hikayelerinin içeriğinin daha önemli bir anlama sahip olduğunu belirtiyor. Bu türün bir varyasyonu, ASL işaretlerinin özelliklerini kullanmak yerine, kelimeyi görsel olarak temsil etmek için bir kelimenin veya ifadenin harflerini kullanır. Örneğin, Üçüncü Gözüm oyunundaki DÜŞEN YAPRAK ifadesi , imza boşluğunda yukarıdan aşağıya doğru işaretlenir ve her harf, yere süzülen bir yaprağı göstermek için kıvrılır ve döner.

El şekli türü kısıtlamaları olan hikayeler, daha sınırlı bir el şekli kümesine sahiptir. Hikaye anlatıcısı, hikayeye hangi el şekillerini dahil edeceğini seçer ve yalnızca bu el şekillerini kullanmalıdır. Hikaye, el şekillerinin dahil olduğu asıl amacı takip etmeli, sapmaları sadece gerektiği kadar ve mantık dahilinde yapmalı ve bu sınırlamalar dahilinde tutarlı bir hikaye yaratmalıdır.

Çeviri Eserler ve Orijinal Kurgu

"Kaplumbağa ve Tavşan" ASL Çevirisi

Çeviri eserler genellikle basılı literatürde iyi bilinen hikayeleri alır ve onları Amerikan İşaret Dili'ne çevirir, bilinçaltında onlara Sağır bireylerin özelliklerini verir veya kasıtlı olarak kahramanları Sağır ve karşıtları işitme olarak atar.

Video kayıt teknolojisinin artmasıyla birlikte ASL orijinal kurgusu geçmişe göre daha kolay bir şekilde gerçekleştirilebilmiş ve saklanabilmiştir. ASL kurgusu kısa öykü, roman veya roman biçiminde görünebilir.

Amerikan İşaret Dilinde İncil Yeni Dünya Çevirisi'nin tam bir çevirisi Yehova'nın Şahitleri tarafından Amerikan İşaret Dili'nde yapılmıştır . Çevrimiçi olarak görüntülenebilir ve bir dizi M4V dosyası olarak indirilebilir . Ayrıca Uygulama mağazalarındaki JW İşaret Dili uygulamasında da mevcuttur .

Tiyatro şirketleri ve performansları

Ulusal Sağırlar Tiyatrosu

Sağırlar Ulusal Tiyatrosu (NTD) ilk 1967 öncesinde NTD için, sağır tiyatro üç küçük, amatör tiyatro gruplarının oluşuyordu başladı ve bireyler mim gösterileri olabilir yerel sağır kulüpleri, şiirler okumak veya başlığıyla filmler gösterildi . Sağırlar dünyası kendilerini ifade edebilecekleri ve performans gösterebilecekleri bir platformdan yoksundu. NTD fikri , kör ve sağır olan Helen Keller'ın hikayesi olan Mucize İşçi'nin Broadway prodüksiyonundan geldi . Mucize İşçi'nin yapımında Anne Sullivan'ı canlandıran aktris Anne Bancroft , sahnede işaret dili görmekten ilham alarak , psikolog Edna Simon Levine ile bir araya gelerek sağır tiyatrosunu sahneye taşıma girişiminde bulundu.

Ulusal Sağırlar Tiyatrosu'nun Misyonu: "Amerikan İşaret Dili ve Sözlü Sözü harmanlayarak yarattığımız benzersiz tarzda performans göstererek, en yüksek kalitede tiyatro eseri sunmak". NTD, sağır, işitme güçlüğü çeken ve hatta işiten aktörlerin, aktrislerin ve oyun yazarlarının performans gösterip eğitebilecekleri bir organizasyon sağlar. Ulusal Sağırlar Tiyatrosu, sahnede işaret dilinin güzelliğini sergilerken sağır bireylerin ve sanatçıların değerini ve yeteneğini kanıtlayan bir "değişim katalizörü" oldu. NTD prodüksiyonlarının çoğu aynı anda hem konuşulur hem de imzalanır, bu da Sağır oyuncuların doğal iletişim tarzlarında performans göstermelerine izin verirken, aynı zamanda işiten izleyicileri bu tür bir tiyatroyu deneyimlemeye teşvik eder.

Sağır Batı Tiyatrosu

Sağır Batı Tiyatrosu 1991'de kuruldu. Los Angeles, California'da bulunuyor ve kuruldu. Sağır Batı Tiyatrosu, izleyicileri sağır kültürü ve işaret diliyle sanatsal yollarla tanıştırıyor. Amaç, sağır ve işiten dünyaları tiyatro sanatına olan tutkuyla birbirine bağlamaktır. Sağır Batı Tiyatrosu Los Angeles'ta bulunduğundan, özellikle bölgedeki sağır ve işitme güçlüğü çeken bireylere, deneyime erişimi olan ve aksi takdirde mümkün olmayan profesyonel tiyatroya katılma fırsatı sunar.

New York Sağırlar Tiyatrosu

New York Sağır Tiyatrosu 1979'da kuruldu. New York City bölgesindeki sağır aktörler, o zamanlar New York'ta hiçbir yerde mümkün olmayan Amerikan İşaret Dili'nde performans gösterme fırsatı istedi. Grup, bugün New York'taki en uzun süredir devam eden sağır tiyatro topluluğu olan New York Sağır Tiyatrosu'nu oluşturmak için bir araya geldi.

Ortak temalar

ASL edebiyat türlerinde ortak olan temalar, tipik olarak Amerikan Sağır topluluğunun paylaşılan yaşam deneyimlerini yansıtır. Todd Czubek ve Janey Greenwald, literatürü analiz etmek için "Sağır merceği" dedikleri şeyi kullanmanın, bir ASL metninin okuyucusunun bu temaları tanımasına ve Sağır topluluğunun deneyimlerini anlamasına izin verdiğini öne sürüyor. Sağır bireyler genellikle işiten ebeveynlere doğarlar ve bu nedenle ev ortamlarında Sağır topluluğu ve kültürüne maruz kalmazlar. Bu, birçok Sağır bireyin, bir benlik duygusu geliştirmeye ve Sağır topluluğunun geleneklerini ve değerlerini öğrenmeye başladıkları bir yatılı Sağır enstitüsüne katılmaya başlayana kadar bir azınlık kültürünün üyesi olduklarının farkında olmamasına neden olur. Öğretmenler ve daha büyük öğrenciler, sağır kimliklerini geliştirmelerine yardımcı olmak için daha küçük veya daha yeni öğrencilere hikayeler anlatırlar. Bu deneyim, ASL Edebiyatında ortak bir tema olan "eve dönüş" ile yankılanır. Sağır bireylerin kendileri gibi başkalarını buldukları ve bir aidiyet duygusu hissettikleri evden uzakta bir aile kurdukları bu mekanlardır. Bu nedenle, ASL Literatürünün bazı çalışmaları bu evi evden uzakta geliştirmenin önemini vurgulamaktadır.

Eve dönüş temasını temsil eden bir örnek, Clayton Valli'nin bir çocuğun amaçsızca dolaşarak başladığı, ardından Sağır topluluğunun nasıl olduğunu temsil etmek için gözlerini kapatıp yumruklarını sıkarak vücudunu kapattığı "Koza Çocuğu" şiiridir. dünyadan koparılır ve daha sonra çocuğun 'kozasını' terk etmesine ve şimdi bir benlik duygusu kazandığını temsil eden dünyaya açılıp dönüşmesine yardımcı olan başkaları tarafından yaklaşılır. Başka bir örnek Debbie Rennie'nin "Kara Delik: Renkler ASL" şiiridir. Geride ne kalacağına dair belirsizliği olan bir merdiveni tırmanan bir kişiyi tasvir ediyor. Kişi tırmanmaya devam ederken, ASL'yi keşfini ve kullanımını temsil etmek için ellerini daldırdığı boya kutuları bulur. Başka bir kişi merdivenin tabanını sallayarak boyanın dökülmesine ve merdivenin düşmeye başladığı bir düden oluşturmasına neden olur. Bu, kişi için ana akım kültürün artık olmak istediği yerde olmadığının ve yeni diline ve kültürüne dalmak için kollarını salladığı bir farkındalık anı olur.

Bu temanın bir başka yinelemesi, Ella Mae Lentz'in "Duyan Bir Anneye" şiirindedir. Bu çalışma, sağır bir çocuğun annesine, aynı derecede önemli olan diğer ailesinin ve evinin neden Sağır topluluğunda olacağını anlatmak gibi göz korkutucu bir görevi üstleniyor.

Sağır edebiyatı ve kültüründe bir diğer ortak tema, ortak bir iletişim aracı nedeniyle sağır topluluk üyelerinin bir arada olduklarında hissettikleri yakınlıkla ilgili olan topluluğun "aydınlığa çıkması" fikridir. Ulusal Sağırlar Tiyatrosu'nun bir prodüksiyonu, Üçüncü Gözüm , ışık temasıyla oynuyor. Bir sahnede, bir helikopter bir kişiyi denizdeki şiddetli bir fırtınadan kurtardıktan sonra, Sağır sanatçılar tarafından tasvir edilen güneş suyun üzerinde yükselir, bu da parlayan güneş ışınlarını tasvir etmek için ellerini kullanır. Sağır topluluğunun bir araya gelmesi umut ve dolayısıyla ışık yaratır. ASL Literatürü'nün Üçüncü Gözüm'de değinilen bir diğer ortak teması , toplumun işiten çoğunluk kültürü içinde var olan Sağır azınlık kültürünün konumunu ele alan "iki dünya durumu"dur. Karakterlerden biri, yabancı bir ortam olan sağırların kaldığı bir enstitüye gelişini ve orada ilk kez annesi tarafından bırakılma deneyimini anlatıyor. Zamanla, çoğunluk kültürünün insanlarının, enstitü içindeki azınlık kültüründen farklı bir gerçeklik görüşüne ve farklı bir yaşam biçimine sahip olduğunu fark eder.

Sağır topluluğunda yaygın olarak anlatılan bir başka geleneksel hikaye olan Eyeth , bu iki dünya durumunu tersine çevirir, böylece Sağır kültürü çoğunlukta ve işiten kültür azınlıktadır. Sam Supalla tarafından yeniden anlatılan versiyonda, genç bir Sağır çocuk hafta sonu için işiten ailesinin yanına dönmek istemiyor. Bir öğretmen ona, herkesin işaret dili aracılığıyla iletişim kurduğu Eyeth olarak bilinen bir gezegenden bahseder. Çocuk yetişkin olduğunda, Eyeth'e taşınır ve işiten çocuklara Sağır bir öğretmen olur. Bir gün, bir öğrenci hafta sonu sağır ailesinin yanına dönmek istemediği için üzülür, bu yüzden ona insanların çoğunun duyabildiği ve konuşarak iletişim kurabildiği Dünya gezegenini anlatarak onu teselli eder. Hikaye, hem ortak bir kültürle özdeşleşmenin önemini hem de çoğunluğun işittiği ve çoğunluğu imzalayan gezegenler için sırasıyla "dünya-k" ve "göz-b" kelimelerini oynayarak oynuyor. Bu geleneksel hikaye, Aaron Kelestone'un NTID'de yazdığı, Sağır Taraftan TALES adlı bir oyunda da anlatılıyor .

Ortak Sağır kimliğinin önemini vurgulayan geleneksel bir hikaye, her ikisi de Sağır olan biri Kuzeyden diğeri Güneyden gelen iki İç Savaş askerini anlatır. Birbirleriyle karşılaşınca silahlarını birbirlerine doğrultmuşlar ama ikisinin de sağır olduğunu anlayınca silahlarını bırakıp sohbet etmeye başlamışlar. Bu hikaye, erkeklerin ortak Sağır kimliğinin, dış dünyayla kurdukları diğer tüm bağlantıların veya ittifakların yerine geçtiğinin güçlü bir kanıtıdır. İki Sağır karakter, diğer Sağır karakterde sadece kendilerinin bir yansımasını görmekle kalmıyor, aynı zamanda azınlık kültürlerinde ortak bir şekilde birbirlerini destekliyorlar.

Ben Bahan'ın "Farklı Tüyün Kuşu" adlı öyküsü, bazı Sağır çocukların işiten ailelere doğduklarında karşılaştıkları baskı hakkında bir alegori yaratır ve aynı zamanda ışığın yokluğu imgesini kullanır. Hikayede, kartal bir ailenin içine düz gagalı bir kuş doğar. Öykü boyunca kartal ailesi, düz gagalı kuşa uyması için şekil vermeye çalışır, böylece işitme kültürüne uydurmaya çalışan işitme ailelerinden doğan Sağır çocukların deneyimleriyle ilgili bir alegori kurar. Kartal ebeveynleri, düz gagalı kuşu, fiziksel özelliklerindeki farklılıklara rağmen, kartal gibi davranmayı öğrenmesi, örneğin avlanma becerilerini geliştirmesi gereken bir okula kaydettirir. Hatta gagasını daha çok kartal gagası gibi kavisli bir şekle dönüştürmek için ameliyat olmaya teşvik ediyorlar. Sonuç olarak, düz gagalı kuş, tek bir kuş türüne uymadığını hisseder ve gün batımına tek başına uçar. Bahan, "ışık eksikliği" imgesiyle oynamanın yanı sıra, azınlık edebiyatlarında yaygın olan bir noktayı eve götürmek için hayvanların antropomorfize edildiği bir hayvan masalından yararlanıyor. Alegori, Sağır topluluğunun birçok üyesinin aynı fikirde olmamasına rağmen, ebeveynleri Sağırlıklarının iyileştirilmesi gerektiğine inanan birçok Sağır bireyin deneyimiyle ilgilidir.

Sam Supalla'nın For a Decent Living adlı kitabı , bir Sağır adamın geçimini sağlamaya çalışırken karşılaştığı zorlukların izini sürerek topluluğun önemini vurguluyor. Hikayenin sonundaki zaferi, Sağır topluluğunun zaferini temsil ediyor. Hikayenin başlarında, adam evinden ayrılır ve ona yerel bir Sağırlar kulübünden bahseden ve onu topluluğa davet eden daha yaşlı bir Sağır kişiyle tanışır. Topluluk onu grubun bir üyesi olarak kabul ettiğinde, ona iş bulabileceği yerel bir fabrikadan bahsederler. Her şeye rağmen, adam işe alınır ve müdürü etkiler, bu da diğer Sağır topluluk üyelerinin fabrika tarafından işe alınmasına yol açar.

Ayrıca bakınız

Referanslar

daha fazla okuma

  • Bauman, H.-Dirksen L., Jennifer L. Nelson ve Heidi Rose. (2006). Signing the Body Poetic: Amerikan İşaret Dili Edebiyatında Denemeler . Kaliforniya Üniversitesi Yayınları.
  • Peters, Cynthia L. Sağır Amerikan Edebiyatı: Karnavaldan Kanon'a . Washington, DC: Gallaudet YUKARI, 2000.
  • Bauman, H-Dirksen M. Rose, L. Rutherford. Heidi, Susan. Sağır Amerikan Folkloru Üzerine Bir Araştırma . Burtonsville, MD: Linstock, 1993.

Dış bağlantılar