Allan Holdsworth - Allan Holdsworth

Alan Holdsworth
2012 yılında Holdsworth
2012 yılında Holdsworth
Arkaplan bilgisi
Doğmak ( 1946-08-06 )6 Ağustos 1946
Bradford , İngiltere
Öldü 15 Nisan 2017 (2017-04-15)(70 yaşında)
Vista, California , ABD
Türler Caz füzyonu , enstrümantal rock , progresif rock
Meslek(ler) Müzisyen, besteci, yapımcı
Enstrümanlar Gitar, SynthAxe
aktif yıllar 1969–2017
Etiketler Eidolon Etkisi
İlişkili eylemler
Harici video
video simgesi Sözlü Tarih, Allan Holdsworth bir gün yeni fikirler olmadan uyanacağı endişesini dile getiriyor. Mülakat tarihi 3 Haziran 2011, NAMM (Ulusal Müzik Tüccarları Derneği) Sözlü Tarih Kütüphanesi

Allan Holdsworth (6 Ağustos 1946 - 15 Nisan 2017), İngiliz caz füzyonu ve progresif rock gitaristi ve bestecisiydi.

Holdsworth, özellikle melodi ve armoni ile ilgili olarak, gelişmiş müzik teorisi kavramlarının ezoterik ve kendine özgü kullanımıyla biliniyordu. Müziği, çok çeşitli karmaşık akor ilerlemelerini içerir , genellikle olağandışı akor şekillerini "akor gamları" anlayışına dayanan soyut bir şekilde kullanır ve karmaşık doğaçlama soloları , sıklıkla değişen tonal merkezlerde. Genellikle Lidya , azaltılmış , harmonik majör , artırılmış , tam ton , kromatik ve değiştirilmiş gamlardan türetilen sayısız ölçek formları kullandı ve genellikle öngörülemeyen ve uyumsuz bir " dış " sese neden oldu. Eşsiz legato solo tekniği, saksafon çalmaya olan orijinal arzusundan kaynaklandı. Birine parası yetmediği için gitarı benzer şekilde düzgün notalar oluşturmak için kullanmaya çalıştı. Ayrıca , 1980'lerde onayladığı bir şirket olan SynthAxe adlı erken bir gitar sentezleyici formunu çalmakla da ilişkilendirildi .

Holdsworth, Eddie Van Halen , Joe Satriani , Greg Howe , Shawn Lane , Richie Kotzen , John Petrucci , Alex Lifeson , Kurt Rosenwinkel , Yngwie Malmsteen , Michael Romeo , Ty gibi birçok rock , metal ve caz gitaristi tarafından etkilenmiş olarak gösterildi. Tabor , Fredrik Thordendal ve Tom Morello . Frank Zappa bir keresinde onu "gezegendeki en ilginç gitaristlerden biri" olarak överken, Robben Ford şunları söyledi: "Bence Allan Holdsworth gitarın John Coltrane'i . gitar, Allan Holdsworth'un yapabileceği gibi."

Erken dönem

Holdsworth, Bradford'da doğdu ve anne tarafından büyükanne ve büyükbabası Sam ve Elsie Holdsworth tarafından büyütüldü. Sam Holdsworth, daha önce müzik alanında kariyer yapmak için Londra'ya taşınmış bir caz piyanistiydi, ancak sonunda Bradford'a döndü. Holdsworth'a ilk gitarı 17 yaşında verildi ve ilk müzik eğitimini dedesinden aldı. Profesyonel kariyeri, Kuzey İngiltere'deki Mekke kulüp devresinde performans sergileyen Glen South Band'a katılmasıyla başladı .

Kayıt kariyeri

Erken kariyer ve 1970'ler

Holdsworth, İngiltere ile Beacon Theatre'da performans sergiliyor , c.  1978

Holdsworth ilk olarak 1969'da 'Igginbottom grubuyla yalnız yayınladıkları 'Igginbottom's Wrench (daha sonra "Allan Holdsworth & Friends" grup adı altında yeniden yayınlandı) ile kaydedildi. 1971'de klavyeci Alan Gowen , geleceğin King Crimson perküsyoncusu Jamie Muir ve basçı Laurie Baker'dan oluşan doğaçlama bir grup olan Sunship'e katıldı . Canlı oynadılar, ancak hiçbir kayıtlı materyali yayınlamadılar. Ardından Holdsworth'un 1972 albümleri Belladonna'da birlikte çaldığı caz rock grubu Nucleus ile kısa bir görüşme geldi ; aynı şekilde sahip progressive rock grubu Tempest , 1973 yılında kendi isimlerini taşıyan ilk stüdyo albümünde Onun oynarken de canlı üzerinde duyulabilir BBC Radio parçası olarak 2005 yılında birkaç yıl sonra serbest bırakıldı o yılın dan konseri, Çiçeği altında: Anthology , en çok "Gorgon" şarkısı için dikkate değer bir Tempest derleme albümü. Kısmen şarkıcı Donovan tarafından yayılan , Holdsworth'un Donovan'ın 1968'deki hit “ Hurdy Gurdy Man ” de fuzztone solo çaldığına dair bir şehir efsanesi var , ancak solo aslında Alan Parker tarafından çalındı .

On yılın ortalarında, Holdsworth, Soft Machine ( Bundles ve Land of Cockayne) , The New Tony Williams Lifetime ( Believe It ve Million Dollar Legs ), Pierre Moerlen'in Gong'u dahil olmak üzere çeşitli tanınmış progresif rock ve caz füzyon sanatçılarıyla çalıştı. ( Gazeuse! , Expresso II ve Time is the Key ) ve Jean-Luc Ponty ( Enigmatic Ocean ) değer verdiği deneyimler - özellikle davulcu Tony Williams ile geçirdiği zaman . 1976'da, CTI Records , Holdsworth'un resmi bir stüdyo albümü olan Velvet Darkness olarak bir prova seansı olduğunu düşündüğü bir kaydı yayınladığında , Holdsworth'un müzik endüstrisindeki birçok hayal kırıklığından ilki geldi . Bu, onlarca yıl sonra albümden hala yoğun bir şekilde nefret ettiğini ve asla halka açıklanmamasını dilediğini söyleyen Holdsworth'u kızdırdı.

1977 yılında Holdsworth davulcu ve alındım Evet kurucusu Bill Bruford ilk albümü oynamak için, Bana iyi gelecek (serbest Ocak 1978). Kısa bir süre sonra Bruford , klavyeci/kemancı Eddie Jobson ve basçı John Wetton ile progresif rock üst grubu İngiltere'yi kurdu ; Holdsworth, Bruford'un tavsiyesi üzerine getirildi. Kendileriyle kişisel olarak iyi geçinmesine ve 1978'de kendi isimlerini taşıyan albümlerinin kayıtlarından zevk almasına rağmen , Holdsworth grupla geçirdiği zamandan "nefret ettiğini" ve turne sırasında sayısız müzikal farklılıklar nedeniyle "sefil" olduğunu iddia ediyor. Jobson ve Wetton'ın Holdsworth'un sololarını her gösteri için organize bir yapıda çalma arzusu, şiddetle itiraz ettiği bir şeydi.

İngiltere farklı müzisyenlerle devam ederken, Bruford şimdi sadece Bruford adlı solo grubunun çekirdek kadrosuna geri döndü ve Holdsworth gitarist olarak kaldı. İkinci albümleri One of a Kind 1979'da piyasaya sürüldü ve Holdsworth'un kapsamlı katkılarını içeriyordu, ancak bu noktada kendi müzikal özlemlerini sürdürmek istedi ve kısa süre sonra biraz isteksiz de olsa gruptan ayrıldı.

1980'ler

Holdsworth'un ilk önemli işbirliği, caz piyanisti Gordon Beck ile ikincisinin 1979'daki Sunbird albümünde oldu. İlk ortak yayınları The Things You See 1980'de izledi ve büyük ölçüde benzer bir çabaydı, ancak perküsyon veya bas yoktu. Kısa bir süre sonra Holdsworth, davulcu Gary Husband ve basçı Paul Carmichael ile False Alarm olarak bilinen bir üçlüde katıldı . Eskiden Tempest şarkıcı kazanılmasından sonra, bir grup lideri olarak Holdsworth ilk gezi oldu ve Paul Williams , bant Onların iou değiştirildi kendi adını taşıyan ilk albümü yayınlandı bağımsız üzerinden bir ana akım yeniden çıkartılan, ardından 1982 yılında Enigma Records 1985 yılında.

IOU'nun serbest bırakılmasından hemen sonra , gitarist Eddie Van Halen Holdsworth'u Warner Bros. Records yöneticisi Mo Ostin'in dikkatine sundu . Van Halen daha önce Guitar Player dergisinin 1980 sayısında "Bu adam kötü! O harika; onu seviyorum" diyerek Holdsworth'u heyecanlandırmıştı ve Holdsworth "kitabımdaki en iyisiydi". Ayrıca 1981'de Guitar World dergisine verdiği bir röportajda "Bana göre Allan Holdsworth bir numara" dedi.

Bu , 1983'te Warner Bros.'un bir EP olan Road Games'i piyasaya sürmesiyle sonuçlandı. Yapımcılığı uzun süredir Van Halen yapımcı Ted Templeman tarafından yapıldı ve 1984 Grammy Ödülleri'nde En İyi Rock Enstrümantal Performansı dalında aday gösterildi . Ancak Holdsworth, Templeman ile yaratıcı farklılıkları nedeniyle Yol Oyunlarından hoşlanmadı . Eski Cream şarkıcısı Jack Bruce , Road Games'te vokal yaptı (Holdsworth ve Bruce , 1982'de A Gathering of Minds at Montreux adı altında Billy Cobham , Didier Lockwood ve David Sancious ile birlikte çalmışlardı ), IOU grubunun daha sonraki enkarnasyonu ise Paul'den oluşuyordu. Williams, davulcu Chad Wackerman (Husband ile birlikte önümüzdeki otuz yıl boyunca düzenli bir Holdsworth grubu üyesi olacak) ve basçı Jeff Berlin .

Kalıcı olarak Güney Kaliforniya'ya yerleştikten ve Warner Bros. ile sert bir şekilde yollarını ayırdıktan sonra Holdsworth, Metal Yorgunluğun 1985'te piyasaya sürülmesi için Enigma ile anlaştı (yukarıda bahsedilen IOU'nun yeniden yayımlanmasıyla birlikte). Bu süre zarfında Flim & the BB'nin basçısı Jimmy Johnson gruba katıldı ve Husband ve Wackerman gibi, ölümüne kadar Holdsworth'un turne gruplarının düzenli bir üyesi olarak kaldı. Paul Williams, Holdsworth'un Williams'ın canlı bootleg'lerini satması nedeniyle düştüğünü iddia etti .

Atavachron 1986 yılında albüm o adında yepyeni bir aletle özellik Holdsworth çalışmalarına ilk olduğunu bir dönüm noktası açıklaması oldu SynthAxe . Alışılmadık şekilde tasarlanmış bu MIDI denetleyicisi (bir gitar synthesizer'dan farklı ), Holdsworth'un kayıt kariyerinin geri kalanında çalmasının temel unsuru haline gelecek ve bu süre zarfında, enstrümanın etkin bir şekilde halka açık yüzü haline gelecekti. Ertesi yıl , vokal içermeyen ve daha fazla SynthAxe deneyi sergileyen dördüncü bir albüm olan Sand yayınlandı. Bunu Gordon Beck ile ikinci bir işbirliği olan With a Heart in My Song , 1988'de izledi.

1980'lerin sonlarında, Holdsworth , 1989'da Secrets ile başlayan ve 1990'lar boyunca tüm stüdyo albümlerinin ana kayıt yerlerinden biri olacak olan North County, San Diego'da The Brewery adlı kendi kayıt stüdyosunu kurdu . 2005'te verdiği bir röportajda, 1999'da boşandıktan sonra artık stüdyonun sahibi olmadığını belirtti. Secrets , Holdsworth'un turne grubunun bir üyesi olarak klavye çalmaya devam eden ve iki albüm daha yapan piyanist Steve Hunt'ı tanıttı .

1990'lar

1990 yılında füzyon gitaristi Frank Gambale ile bir işbirliği, Mark Varney ( Shrapnel Records'un kurucusu Mike Varney'in kardeşi ) tarafından Legato Records etiketi aracılığıyla bir araya getirilen iddialı bir ortak proje olan Truth in Shredding şeklinde ortaya çıktı . O yılın Aralık ayında, Level 42 gitaristi Alan Murphy'nin 1989'da ölümünün ardından , Holdsworth grup tarafından Londra'daki Hammersmith Odeon'da bir dizi konserde konuk müzisyen olarak çalmak üzere işe alındı . Eski IOU ortağı Gary Husband'ın artık Level 42'nin davulcusu olmasıyla birlikte, tüm bu koşullar Holdsworth'un 1991 albümleri Garantili için beş parça üzerinde gitar çalışmasına katkıda bulunmasına yol açtı . Holdsworth ayrıca Chad Wackerman'ın ilk iki stüdyo albümü olan Forty Reasons (1991) ve The View'da (1993) da çalacaktı .

Holdsworth'un on yılın ilk solo albümü , SynthAxe'ı kullanmaya devam eden ancak aynı zamanda luthier Bill DeLap tarafından inşa edilen kendi kendine tasarlanmış bariton gitarlara olan yeni ilgisini gösteren 1992'deki Wardenclyffe Tower'dı. Hard Hat Area'nın 1994 yılında piyasaya sürülmesiyle , Holdsworth'un bunun için ve bir sonraki yıl için turne grubu Steve Hunt, Husband ve basçı Skúli Sverrisson'dan oluşuyordu . Anders ve Jens Johansson kardeşlerle 1996'da yapılan bir işbirliği , Holdsworth'un her zamankinden daha sert çaldığı bir albüm olan Heavy Machinery ile sonuçlandı . Aynı yıl, Holdsworth'un favori caz standartlarından bazılarının yorumlarından oluşan None Too Soon'da Gordon Beck ona bir kez daha katıldı .

2000'ler-2017 (ve ölüm)

Holdsworth, Chad Wackerman (ortada) ve Jimmy Johnson (sağda) Huntington Beach , 2006

On yıl , 2000 yılında The Sixteen Men of Tain'in piyasaya sürülmesiyle olumlu bir şekilde başladı , ancak Holdsworth'un The Brewery'de kaydedilen son albümü olduğu ortaya çıktı. Hemen ardından, kişisel hayatındaki olaylar nedeniyle solo çıkışını aniden yavaşlattı. Bir çift resmi canlı albüm, All Night Wrong and Then! , sırasıyla 2002 ve 2003'te , 2005'te çift ​​derleme albüm The Best of Allan Holdsworth: Against the Clock ile birlikte piyasaya sürüldü .

Onun onbirinci albümü, Düz Lastik: Bir Var Olmayan Film Müzik , Holdsworth yeni stüdyo albümü başlıklı belirtti 2008 röportajda 2001 yılında serbest bırakıldı yılanlar ve merdivenler gitaristi yoluyla aynı yıl serbest bırakılması için planlanan edildi Steve Vai s' Favored Milletler etiketi, ama bu olmadı. Chad Wackerman ve Jimmy Johnson ile daha fazla yeni malzemenin de çalışmalarda olduğu söylendi. 2010'da verdiği bir röportajda, Tel Aviv'deki bir gösteriden sonra kaydetmeye başlamayı planladığı iki albüm için yeterli malzemeye sahip olduğunu iddia etti .

2000'li yılların ikinci yarısında hem Kuzey Amerika'yı hem de Avrupa'yı kapsamlı bir şekilde gezdi ve çok sayıda sanatçının albümlerinde konuk olarak yer aldı. Özellikle, klavyeci Derek Sherinian'ın 2004 albümü Mythology'de ve ikincisinin progresif metal süper grubu Planet X ile 2007 albümleri Quantum'da yer aldı .

2006'da , Holdsworth ve Pasqua'nın 1970'lerin ortalarında birlikte çaldığı merhum Tony Williams'ın onuruna canlı bir haraç eyleminin parçası olarak klavyeci Alan Pasqua , Wackerman ve basçı Jimmy Haslip ile sahne aldı; Bu turun DVD'si ( Live at Yoshi's ) ve ikili albümü ( Blues for Tony ) sırasıyla 2007 ve 2009'da piyasaya sürüldü. 2008–10 boyunca davulcular Terry Bozzio ve Pat Mastelotto ve basçı Tony Levin ile doğaçlama deneysel müzik çalan bir süper grup olan HoBoLeMa olarak turneye çıktı . 3 Kasım 2011'de Holdsworth , davulcu Virgil Donati'nin turne grubunun bir parçası olarak Mumbai'de sahne aldı . Ertesi yıl Holdsworth, Chad Wackerman'ın Dreams Nightmares and Improvisations adlı stüdyo albümünde üçüncü kez katıldı .

2015 yılında Holdsworth , Tales from the Vault adlı bir koleksiyonun parçası olarak yeni stüdyo materyallerini yayınlamak için bir PledgeMusic girişimi başlattı . Albüm Temmuz 2016'da çıktı.

7 Nisan 2017'de Manifesto kayıtları, Gitarı Sonsuza Kadar Değiştiren Adam! Allan'ın solo albümlerinin 12'sinin yeniden düzenlenmiş versiyonlarını içeren Allan Holdsworth Albüm Koleksiyonu . Bu 12 albüm aynı zamanda "The Allan Holdsworth Solo Albüm Koleksiyonu" adı altında bir vinil kutuda piyasaya sürüldü ve bu albümlerin birçoğunun ilk kez vinil olarak mevcut olduğunu işaret ediyor. Aynı zamanda Manifesto, Holdsworth'un kendisi tarafından seçilen parçaları içeren 2 CD'lik derleme "Eidolon"u da yayınladı. Holdsworth sadece bir hafta sonra yüksek tansiyondan öldüğü için bu albümleri kısaca tanıtmayı başardı. The Guardian'a göre , son konserini 10 Nisan 2017'de San Diego'da oynadı.

ölümünden sonra bültenleri

Manifesto Records, 2020 itibariyle ölümünden sonra üç albüm yayınladı. Hepsi arşivden canlı kayıtlardır. 2018'de piyasaya sürülen Live in Japan 1984 , geniş çapta ön yüklemeli "Tokyo Dream" laserdisc'in sınırlı sayıda bonus DVD'si ile ilk yetkili sürümüdür. 2019'da yayınlanan "Varşova Yaz Caz Günleri '98", Polonya TV'sinde orijinal olarak yayınlanan bir konserin CD ve DVD'sini içeriyor. 2020, Holdsworth'un 1986'da Deutsches Caz Festivali'ndeki görüntüsünün bir CD ve DVD'si olan "Frankfurt '86"nın çıkışını gördü.

Holdsworth ayrıca Alman sanatçı MSM Schmidt'in 2017'deki son stüdyo kayıtları olan ve 2019'dan itibaren piyasaya sürülecek olan "Life" albümünde iki parçada yer alıyor. Peter Lemer , Holdsworth'un "Dognose" parçasında yer aldığı "Jet Yellow" albümünü 2019'da yayınladı. Ancak bu albüm 1977'de kaydedildi.

Kompozisyonlar ve stil

Holdsworth'un solo besteleri öncelikle enstrümantaldir , ancak vokaller Sand hariç 1980'lerin tüm albümlerinde öne çıkmıştır . En çok tekrar eden şarkıcılarından ikisi Paul Williams ( IOU , Road Games ve Metal Fatigue'de yer aldı ) ve Rowanne Mark ( Atavachron ve Secrets ) idi. Ek olarak, Igginbottom's Wrench ve The Things You See'de baş vokal yaptı , bir daha asla yapmadığı bir şeydi. Kariyerinin başlarında ara sıra keman ( Velvet Darkness , Sunbird , The Things You See ve IOU ) ve akustik gitar ( Bundles , Velvet Darkness , UK , Gazeuse! ve Metal Fatigue ) çaldı . Akustik gitarda yetkin olmadığını hissetti çünkü perküsyon ton kalitesi , tercih ettiği legato çalma türüne uymadı .

Holdsworth'un çalım tarzı, caz ve progresif rock unsurlarını birleştirdi ve genellikle lydian , harmonik majör , azaltılmış , artırılmış , tam ton , kromatik ve değiştirilmiş gamlar gibi türlerden türetilen ölçek formlarını çizdi . Örneğin, eğitim videosunda, ortalama bir oyuncu için alışılmadık olan değiştirilmiş gamları çaldığını, örneğin yükseltilmiş 4'lü F minör 7'li gibi, aynı zamanda bu tür karmaşık gamları akor biçiminde ve seslendirmelerle tanıma yeteneği gösterdiğinden bahsetti. her nota bir ailenin üyesi olmak üzere boyundan aşağı .

Sololarında , kaydırak, çekiçleme ve çekme gibi çeşitli hızlı legato tekniklerini yoğun bir şekilde kullandı (ikincisi, daha çok 'ters' çekiçle vurmaya benzeyen kişiselleştirilmiş bir yöntemdir); bunların hepsi bir sıvı kurşun sesi üretir. Legato yaptığı ünlü vurgu nedenlerinden biri, aksine toplama , aldı ve legato notlar ayırt edilemez arasındaki ses yapma arzusuna kaynaklandı.

En belirgin özelliklerinden bir diğeri de, korna ve saksafonu andıran sesler oluşturmak için hacim artışları kullanılarak eklemlenen ve sürdürülen zengin, parmakla seçilmiş akorların (genellikle gecikme , koro ve diğer karmaşık efektlerle dolu ) kullanılmasıydı . Bu iki enstrümanı da müziğe başlarken babasından aldığında gitara tercih ettiğini, gitara tercih ettiğini, bu enstrümanın ilk tercihi olmadığını söyledi. Gitarla olan bu aşinalığı ve onu daha çok bir saksafon gibi seslendirme çabası nedeniyle, o zamanlar bunun yaygın bir çalma yöntemi olmadığını fark etmeden başlangıçta legato kullanmaya başladı. Ayrıca, John Coltrane , Cannonball Adderley , Michael Brecker ve Charlie Parker gibi saksofonculardan büyük ölçüde etkilenirken , en sevdiği gitaristlerden bazıları Django Reinhardt , Joe Pass , Wes Montgomery , Jimmy Raney , Charlie Christian ve Hank Marvin'di .

Etki ve resepsiyon

Holdsworth, ileri düzey gitaristler arasında oldukça etkiliydi ve teknik olarak en başarılı ve en sıra dışı gitaristlerden biri olarak kabul edildi. Guitar World dergisine göre " Chuck Berry , Jimi Hendrix ve Eddie Van Halen kadar etkili ". Eddie Van Halen , Frank Zappa , Shawn Lane , Steve Vai , John Petrucci , Neal Schon ve Gary Moore Holdsworth'u zamanının en gelişmiş gitaristlerinden biri olarak ilan ettiler.

Bununla birlikte, Holdsworth "müzisyen çevreleri dışında pek tanınmayan" olarak kaldı ve müzikal olarak, gitaristler tarafından bile, yeterince müzikal olmadığı ve ortalama bir dinleyici için fazla teknik olduğu için eleştirildi. Holdsworth, müziğinin çoğu insan tarafından sevilmediğini anlamış ve "Kesinlikle herkesin beğeneceğini sanmıyorum. Ama insanlar bunu duysa, %20'si bile beğense gerçekten çok mutlu olurum. Bununla." Bir keresinde büyük bir plak şirketine başvurdu ve yapımcısı tarafından müziğinin "tamamen yönsüz" olduğunu ve Holdsworth'un kendi albümlerini yapmaya başladığından beri yaptığı hiçbir şeyi onaylamadığını söyledi. Guthrie Govan , Holdsworth gibi çalmak isteyen gitaristler hakkında şunları söyledi: "Bence rock türündeki bir oyuncunun biraz Allan Holdsworth veya Frank Gambale'i duyup sonra doğrudan bu çalım tarzına dalması potansiyel olarak tehlikelidir ; sadece teknik yönü göz korkutucu olmakla kalmaz. , ayrıca sahne arkasında tüm o müzikal bilgi ve anlayış var ve çalımınız kulağa daha kötü gelmeye başlamadan bu iki yönü aynı anda özümsemek gerçekten zor."

Holdsworth'un ölümünün ardından The Pods & Sods Network , çağdaşlarının, arkadaşlarının ve hayranlarının kişisel hikayelerini, anılarını ve övgülerini paylaştığı üç bölümlük bir saygı duruşu podcast'i yayınladı . Katılımcılar arasında Steve Lukather , Jeff Watson , Chad Wackerman , Joe Satriani , Frank Gambale , Jean Luc Ponty , Vernon Reid , Jennifer Batten , Dweezil Zappa , Ty Tabor ve Mike Keneally vardı .

Teçhizat

gitarlar

2007 yılında Holdsworth

Holdsworth, kariyeri boyunca asla mükemmelleştiremeyeceğini düşündüğü sesini geliştirirken birçok farklı gitar üreticisiyle çalıştı. 1960'ların sonundan 1970'lerin ortalarında Tony Williams ile geçirdiği zamana kadar, ana enstrümanı Gibson SG idi . Daha sonra humbucker manyetikleriyle modifiye edilmiş özel Fender Stratocaster gitarlarını çalmaya geçti .

1970'lerde Soft Machine ile geçirdiği süre boyunca Holdsworth, İngiltere'deki çeşitli Luthier'lerle temasa geçerek kendisini perdesiz bir gitar yaptı . Holdsworth'un bu yaklaşımın arkasındaki teşvikinin, David Fiuczynski ve Guthrie Govan gibi diğer caz füzyon gitaristlerine ve bazı albümlerde ve gitar virtüözü Steve Vai'nin canlı performanslarına benzer şekilde daha yüksek bir legato seviyesine ulaşmak olduğu düşünülmektedir . Holdsworth bunun yerine , istenen perdesiz legato sesini elde etmek için notaları değiştirirken perdeyi yapay olarak ayarlayarak vibrato çubuğunu kullanarak bunu başardı . Bu aynı zamanda Holdsworth'un saksofonculardan ilham aldığı bir tekniktir, cümlelerin içinde ve dışında geniş kepçeler ile perdesiz bir gitara ihtiyaç duymadan eklemli ve pürüzsüz saksafon benzeri bir sese neden olur. Bu vahiy ile perdesiz gitar fikrini terk ettiği düşünülüyor.

1984 yılında Holdsworth , AH-10 ve AH-20 olarak bilinen Ibanez ile ilk imza gitarlarını geliştirdi . Bu araçlar bir sahip yarı boş yapılmış vücudu basswood altında bir oyuk boşluğu ile Pickguard ve üzerinde duyulabilir Metal Yorulma ve Atavachron . O da 1980'lerde oynadığı "Charvel Holdsworth Original" adlı Charvel ile imza gitar geliştirdi . Steinberger gitarlarıyla uzun süreli ilişkisi 1987'de başladı: bunlar grafit ve karbon fiberden yapılmıştır ve belirgin bir şekilde mesnetsizdir . Tasarımcı Ned Steinberger ile birlikte GL2TA-AH imza modelini geliştirdi. 1990'larda luthier Bill DeLap tarafından yapılan ve 38 inçlik ölçek uzunluğuna sahip genişletilmiş bir bariton modeli içeren özelleştirilmiş başsız gitarları çalmaya başladı . Bununla birlikte, daha sonra, ikinci enstrümanlardan yalnızca birine sahip olduğunu söyledi (34 inç ölçekli). Ayrıca Carvin Guitars ile 1996'da yarı içi boş H2, 1999'da tamamen içi boş HF2 Fatboy ve 2013'te başsız HH1 ve HH2 modelleri de dahil olmak üzere bir dizi imza gitar geliştirdi .

Açık Atavachron , Holdsworth önce kaydedilmiş SynthAxe -a fretted gitar gibi, MIDI kontrolör ile şifreler , dizge tetikler ve 'Master dokunun' adlı ek tüp benzeri giriş cihazının (Nyle Steiner, mucidi tarafından tasarlanan EWI ) dinamik olarak nefes hızını kullanarak ses ve tonu değiştirir . Ses açısından, çoğunlukla Oberheim sentezleyicileri olan yamalar kullandı . SynthAxe'ı Atavachron'dan sonraki tüm solo sürümlerde kullandı , ancak daha sonra, özellikle çok nadir olması (hala 100'den az birimden daha az var) ve zor olması nedeniyle artık onu oyununun - özellikle canlı - ayrılmaz bir parçası olarak istemediğini söyledi. Sonuç olarak bakım ve onarım için.

amplifikatörler

Allan Holdsworth'un amplifikatörlerle ilgili deneyleri erken başladı: "Babamın arkadaşı bana ilk amplifikatörümü yaptı. Onun evine gitmeyi ve lehim yapmasını izlemeyi severdim. Bu, elektroniğe ilgi duymamı sağladı."

Yıllar içinde Allan Holdsworth, Vox AC30 ve iki adet 4x12 hoparlör kabinli 50 watt Marshall gibi çok sayıda amfi kullandı . Marshalls'ı tek notalı solo için severdi, ancak sonuçta ortaya çıkan bozulma nedeniyle akorlar için değil. Ayrıca çok temiz bulduğu birkaç Norlin Lab Series L5 ile deneyler yaptı .

Diğer amfiler arasında Johnson amfileri, Mesa Boogie ( Mark III , Boogie 295, Quad Preamp veya .50 Calibre) ve bir Carvin klavye amfisi vardı.

Daha sonraki kariyerinde, onun görüşüne göre sıcak ve temiz bir sese sahip olan Hartley-Thompson amfilerine geçiş yaptı. Gitarist Eddie Van Halen , solosunu Michael Jackson'ın 1982 tarihli " Beat It " şarkısında kaydetmek için Holdsworth'un modifiye edilmiş Hartley-Thompson amplifikatörünü kullandı .

Holdsworth'un çiftler halinde kullandığı Yamaha DG80 112 dijital modelleme amfileriyle performans gösterdiği de görülebiliyordu : biri temiz sesi için, diğeri ise çok az kazanç ve çok fazla ana ses ile bir 'crunch' ön ayarına sahipti.

Holdsworth, Hughes & Kettner amplifikatörlerini onayladı . TriAmp MKII ve ZenTera'yı Yamaha DG130 Güç amplifikatörü ile birlikte kullandı. ve Çamurluk İkizleri .

Kişisel hayat

Holdsworth , 1980'lerin başından itibaren Kaliforniya'da yaşadı . Bisiklete binmek en sevdiği eğlencelerden biriydi. Ayrıca Kuzey İngiliz fıçı birasına özel bir düşkünlüğü olan keskin bir bira meraklısıydı . 1990'larda kendi birasını üretmeyi denedi ve kendi sözleriyle "güzel kremalı bir kafa " yaratan The Fizzbuster adlı özel bir bira pompasını icat etti .

1986 civarında, Holdsworth finansal olarak mücadele etti ve zaman zaman iki yakayı bir araya getirmek için ekipman sattı.

Holdsworth, Aralık 2010'da kızı Louise'in Rori adında bir kızı doğurmasıyla büyükbaba oldu.

Holdsworth, 15 Nisan 2017'de California , Vista'daki evinde 70 yaşında öldü. Başlangıçta herhangi bir ölüm nedeni resmi olarak açıklanmadı, ancak haber medyası daha sonra kalp hastalığından öldüğünü bildirdi.

Diskografi

solo albümler

Stüdyo
Canlı olarak
işbirlikleri
derlemeler

Diğer sanatçılarla

'Igginbottom'
çekirdek
  • 1972: Belladonna ( Ian Carr tarafından solo albüm olarak yayınlandı )
fırtına
Yumuşak Makine
Stüdyo
  • 1975: Paketler (grup üyesi)
  • 1981: Land of Cockayne (konuk müzisyen)
  • 2003: Abracadabra (Soft Works olarak) (grup üyesi)
Canlı olarak
  • 2003: BBC Radyo 1971–1974
  • 2006: Yüzen Dünya Canlı 1975
  • 2015: İsviçre 1974 (CD, DVD)
Yeni Tony Williams Ömür Boyu
Pierre Moerlen'in Gong'u
John Stevens
  • 1977: Dokunmak
  • 1977: Yeniden Dokunma
Jean-Luc Ponty
Bruford
Birleşik Krallık
Gordon Beck
Jon Aziz James
  • 1986: Fast Impressions ("Fast Impressions" & "Rainy Taxi" şarkılarında konuk solist)
Krokus
stanley clarke
Stuart Hamm
Jack Bruce
Alex Masi
  • 1989: Attack of the Neon Shark ("Cold Sun"da konuk solist)
Çad Wackerman
42. seviye
Andrea Marcelli
Gongzilla
Gorky Parkı
  • 1996: Stare ("Don't Make Me Stay" programında konuk solist)
Steve Hunt
  • 1997: Kalbinizden ve Ruhunuzdan
Steve Tavaglione
  • 1997: Mavi Tav
Derek Sherinyan
  • 2005: Ölüler Kitabı
Corrado Rustici
  • 2006: Bir Postmodern Müzisyenin Yapısökümü ("Tantrum to Blind"de konuk solist)
X gezegeni

Videolar

  • 1992: REH Video: Allan Holdsworth (VHS, 2007'de DVD'de yeniden yayınlandı)

Kitabın

  • 1987: Yaygın Olmayan Akora Ulaşmak . Hal Leonard Şirketi . ISBN  978-0-634-07002-0 .
  • 1994: Sadece Meraklı İçin . Warner Bros. ISBN  978-0-7692-2015-4 .
  • 1997: Gitar için Melodi Akorları . Merkez Yayınları. ISBN  978-1-57424-051-1 .

Referanslar

bibliyografya

Dış bağlantılar