Akira Kurosawa - Akira Kurosawa


Vikipedi, özgür ansiklopedi

Akira Kurosawa
Akirakurosawa-onthesetof7samurai-1953-page88.jpg
Setinde Akira Kurosawa Yedi Samuray 1953 yılında
doğmuş ( 1910/03/23 )23 Mart 1910
Vefat etti 6 Eylül 1998 (1998/09/06)(88 yaş)
Setagaya , Tokyo, Japonya
Dinlenme yeri An'yō-in , Kamakura , Kanagava , Japonya
Meslek Film yönetmeni, senarist, yapımcı, editör
aktif yıllar 1936-1993
Eş (lar)
Yōko yaguchi
( m.  1945, 1985 ölümü)
çocuklar Hisao (d. 1945) ve Kazuko (d. 1954-)

Akira Kurosawa ( Kyūjitai : 黒澤明 , Shinjitai : 黒沢明 Kurosawa Akira ; 23 Mart 1910 - Eylül 1998'de 6) 57 yıl süren kariyeri 30 film yönetti Japon film yönetmeni ve senaristi oldu. O sinema tarihinin en önemli ve ilham kaynağı isimlerinden biri olarak kabul edilmektedir.

Kurosawa girilen Japon filmi ressam olarak kısa bir süre çalıştıktan sonra 1936 yılında sanayi. Bir sayısız filmlerde yıllarca çalıştıktan sonra müdür yardımcısı ve senarist o popüler olan İkinci Dünya Savaşı sırasında bir yönetmen olarak yaptı aksiyon filmi Sanshiro Sugatha (aka Judo Saga ). Savaştan sonra, eleştirmenlerce beğenilen Sarhoş Melek (1948), burada Kurosawa sonra bilinmeyen bir aktör döküm Toşiro Mifune , bir oynadığı rolde Japonya'da en önemli genç yönetmenlerinden biri olarak yönetmenin ünü pekiştirdi. İki adam başka 15 filmlerde işbirliği yapmak için giderdim.

Rashomon Tokyo'da galası, sürpriz galibi oldu Altın Aslan 1951 de Venedik Film Festivali'nde . Bu filmin ticari ve kritik başarı sırayla diğer Japon film yapımcıları için uluslararası tanıma neden Japon film endüstrisinin ürünleri, ilk kez Batı filmi pazarlar açtı. Kurosawa gibi saygın (ve genellikle uyarlanmış) filmleri, bir dizi de dahil olmak üzere, 1950 ve 1960'ların başında boyunca yılda yaklaşık bir film yönetti IKIRU to (1952), Yedi Samuray (1954) ve Yojimbo (1961). 1960'larda olduktan sonra çok daha az üretken oldu; öyle olsa bile, onun daha sonra son iki destanları dahil çalışmaya, Kagemusha (1980) ve Ran (1985) gerçi daha sık yurtdışında Japonya'da daha ödül kazanmak için -Devamı.

1990 yılında kabul Oscar için Yaşam Boyu Başarı . Ölümünden sonra, o "seçildi Yüzyılın Asian tarafından "Sanat, Edebiyat ve Kültür" kategorisinde" asianweek dergisi ve CNN , en belirgin 20. yüzyılda Asya'nın gelişmesine katkıda beş kişi arasında varlık olarak orada gösterdi. Kariyeri birçok retrospektif, kritik çalışmalar ve baskı ve video hem de biyografileri tarafından ve birçok tüketici medya formatlarında bültenleri tarafından onurlandırılmıştır.

biyografi

Savaş yıllara Çocukluk (1910-1945)

Çocukluk ve gençlik (1910-1935)

Kurosawa ( Japon : 黒澤明) İçinde, 23 Mart 1910 tarihinde doğdu Oimachi içinde Omori Tokyo ilçesinde. Babası Isamu (1864-1948), bir üyesi samuray gelen ailenin Akita Prefecture , Ordu'nun Beden Eğitimi Enstitüsü'nün müdürü olarak çalıştı Ortaokuldan annesi Shima (1870-1952) yaşayan bir tüccar aileden geliyordu ederken, Osaka . Akira üç kız ve bir erkek kardeşiyle birlikte büyümek Kurosawa bırakarak zaten onun doğum ve ölen birinin anda büyümüş kardeşleri ikisi ile, orta derecede zengin bir ailenin sekizinci ve küçük çocuğu oldu.

Fiziksel egzersiz teşvik ek olarak, Isamu Kurosawa açıktı Batılı geleneklere eğitim hak olması ve dikkate alınan tiyatro ve sinema filmlerinde. O filmleri izlemek için çocuklarına teşvik etmiş; Genç Akira altı yaşında ilk filmini inceledi. Bir yapıcı etki yaptığı idi ilkokul olan ilerici eğitim uygulamalarının ilk onun genç gözbebeğinin içinde çizim sevgisini sonra, genel olarak eğitimde bir ilgi ateşledi öğretmen Bay Tachikawa. Bu süre boyunca, oğlan da okudu hat ve Kendo kılıç ustasını.

Bir diğer önemli çocukluk etkisi Heigo Kurosawa, dört yıl Akira ağabeyi oldu. Sonrasında Büyük Kanto depremi Tokyo harap 1923, Heigo yıkım görmek için 13 yaşındaki Akira aldı. Kardeşi her yerde dağınık insan cesetleri ve hayvan leşleri uzak bakmak isteyince, Heigo, ona bunu yapmaya yasakladı yerine doğrudan yüzleşerek, korkularıyla yüzleşmek Akira teşvik. Bazı yorumcular yönetmeni eserlerinde hoş olmayan gerçekleri yüzleşmeye nadiren kararsız olduğu gibi bu olay, Kurosawa'nın sonra sanatsal kariyerini etkileyeceğini ileri sürmüşlerdir.

Heigo yetenekli akademik, ama çok geçmeden Tokyo'nun önde gelen bir yer bulamamasının ardından lise , o yabancı literatürde ilgisi konsantre tercih ailenin geri kalanı kendini ayırmak başladı. 1920'lerin sonunda, Heigo bir hale benshi yabancı filmleri gösteren Tokyo sinemalarda (sessiz film anlatıcı) ve hızlı bir şekilde kendisi için bir isim yaptı. Bu noktada bir ressam olmak planlanan Akira, onun yanına taşındığını ve iki kardeş ayrılmaz hale geldi. Onun resimlerinin sergilenmesi ve sol görüşlü Proleter Sanatçı Ligi için çalışırken Heigo rehberliğinde ile Akira, sadece filmler değil aynı zamanda tiyatro ve sirk gösterileri yiyip bitirdi. O "doğrudan tuval üzerine yerine getirilmemiş siyasi idealleri koyarak" olarak proleter hareketinin en algılamaya başladı Ancak, o, onun sanatıyla geçinmek mümkün değildi ve o resim ve coşkusunu kaybetti.

Artan üretim ile Konuşan resimler 1930'ların başlarında, Heigo gibi filmi anlatıcılar işi kaybetmeye başladı ve Akira ailesinin yanına taşındı. Temmuz 1933'te, Heigo intihar etti. Kurosawa kardeşinin ölümü hissettim kaybının kalıcı anlamda ve Otobiyografisinde (bölüm hakkında görüş bildirdi Something like an autobiography neredeyse yarım asır olay olduğunu başlıklı sonra yazılmış açıklanır), "Bir Öyküsü Ben etmeyin "söyle ister. Sadece dört ay sonra, Kurosawa'nın en büyük ağabeyi de birlikte yaptığı üç hayatta kalan kardeşleri ile, 23 yaşındayken, Akira bırakarak hala yaşayan Kurosawa kardeşlerin tek öldü.

eğitimde Direktörü (1935-1941)

Kajirō Yamamoto Kurosawa'nın akıl hocamdı. Kurosawa Yamamoto'nun filmlerin bir düzineden fazla için müdür yardımcısı oldu.

1935 yılında (daha sonra büyük stüdyo, oldu PCL olarak bilinen yeni film stüdyosu Foto Kimyasal Laboratuvarları, Toho ), asistan yönetmenler için reklamı. O bir meslek olarak filmde daha önce ilgi göstermiş olmasına rağmen, Kurosawa Japon filmlerinin temel eksiklikleri tartışmak ve bunları aşmak için yollar bulmak için başvuru istedi gerekli kompozisyon, sundu. Üvey alay görünümü eksiklikler temel olsaydı, bunları gidermek için hiçbir yolu yoktu olmasıydı. Kurosawa'nın deneme ona takip sınavlarına bir çağrı kazandı ve yönetmen Kajirō Yamamoto sınav arasındaydı, Kurosawa bir zevk aldı ve stüdyo onu işe ısrar etti. 25 yaşındaki Kurosawa Şubat 1936'da PCL katıldı.

Yönetmen yardımcısı olarak görev yaptığı beş yıl boyunca, Kurosawa sayısız yönetim altında çalıştı ama bugüne kadar onun gelişmesinde en önemli figürü Yamamoto oldu. AD olarak görev yaptığı 24 film, o Yamamoto altında 17 popüler aktör içeren çoğu komedi çalıştı Kenichi Enomoto "Enoken" olarak bilinen,. Yamamoto bir yıl sonra baş müdür yardımcısı olmak üzere üçüncü müdür yardımcısı doğrudan onu teşvik Kurosawa'nın yetenek beslenen. Kurosawa'nın sorumlulukları artmış ve o sahne yapımı ve film geliştirmeden konum izcilik, senaryo parlatma, provalar, aydınlatma, seslendirme, düzenleme ve ikinci ünite yönlendirme değişen görevler çalıştı. Yamamoto, yönetmen yardımcısı olarak Kurosawa'nın filmleri son olarak Horse ( Uma 1941) akıl hocası başka filmin çekim ile işgal edildi olarak, Kurosawa, üretimin en fazla sürdü.

Danışma Yamamoto önemli bir parçası Kurosawa iyi yönetmen senaryo usta ihtiyaç vardı verdi. Kurosawa yakında onun komut potansiyel kazanç o yönetmen yardımcısı olarak ödendi olandan çok daha yüksek olduğunu fark etti. Kurosawa sonradan yazardı ya kendi filmlerinin tüm eş-yazma. O da sık sık bu tür savaş karşıtı film yönetmeni gibi diğer yönetmenler için senaryolar yazdı Satsuo Yamamoto 'ın filmi, Wings A Triumph ( Tsubasa hiçbir gaika , 1942). Bu dış senaryo yazımında o dünyaca meşhur oldu çok sonra, 1960'larda içine iyice süren kazançlı kenar çizgisi olarak Kurosawa hizmet verecek.

Savaş Zamanı filmler ve evlilik (1942-1945)

Yayınlanmasının ardından iki yıl içinde Horse 1941 yılında, Kurosawa o yönetmenlik kariyerine başlatmak için kullanabileceği bir hikaye için arama yaptı. 1942 sonuna doğru yaklaşık bir yıl sonra Pearl Harbor Japon saldırısı , romancı Tsuneo Tomita onun yayınlanan Musashi Miyamoto judo roman, -inspired Sanshiro Sugatha Kurosawa ilgisini reklamlar için de. O, yayımı gününde kitap satın bir oturuşta bunu yiyip, hemen film haklarını güvence altına almak Toho istedi. Birkaç gün içinde, diğer üç majör Japon stüdyoları da haklarını satın almak için teklif gibi Kurosawa'nın ilk içgüdüsü doğru olduğunu kanıtladı. Toho galip ve Kurosawa yönetmen olarak yaptığı ilk çalışmaları öncesi üretime başladı.

Yukiko Todoroki kadın baş rol oynadı Sanshiro Sugata Kurosawa'nın erken filmde Sanshiro kalbini kazanacaktı. 1937 den Eş fotoğrafı.

Çekim Sanshiro Sugata Üretimi pürüzsüz geçti Aralık 1942'de Yokohama yere başlamasına karşın sansür geçmiş tamamlanan filmin alma tamamen farklı bir konu oldu. Sansür ofis işi savaş zamanı Japonya standartlarına göre "İngiliz-Amerikan" uygunsuz bir olduğu düşünülen ve sadece yönetmeni müdahalesi ile oldu Yasujirō Ozu olduğunu, filmi savunulan, Sanshiro Sugatha , nihayet 25 Mart serbest bırakılması için kabul edildi 1943 (Kurosawa sadece 33. dönmüştü) filmi hem eleştirel ve ticari başarı elde etti. Bununla birlikte, sansür ofis sonra şimdi kayıp olarak kabul edilir çok olan görüntüleri, bazı 18 dakika kesip karar verecek.

Ertesi savaş zamanı kadın fabrika işçilerinin konusuna döndü En Güzel onun aktrisler gelen gerçekçi performansları koaksiyel amacıyla erken 1944 yılında yarı belgesel tarzında çekilen, bir propaganda filmi, yönetmen onları gerçek yaşamak vardı çekim sırasında fabrika, fabrika yemek yemeye ve onların karakter isimleri ile birbirlerine diyoruz. O kariyeri boyunca yaptığı sanatçıları ile benzer yöntemler kullanmak.

Üretim sırasında, fabrika işçilerinin lideri oynayan aktris Yōko yaguchi , yönetmene taleplerini sunmak için meslektaşları tarafından seçildi. O ve Kurosawa kavgalı sürekli vardı ve iki, paradoksal olarak, yakınlaştı bu argümanlar aracılığıyla oldu. 2018 itibariyle, hem hayatta kalan Kurosawa Hamile iki ay (o oyunculuk kariyerine devam asla) yaguchi ile, 21 Mayıs 1945 tarihinde evlendi ve çiftin iki çocukları olurdu 1985 yılında ölene kadar birlikte kalacağını: bir oğul, babasının son projelerin bazılarında yapımcı olarak hizmet verecek 20 Aralık 1945 doğumlu Hisao, ve Kazuko , bir kostüm tasarımcısı olacak Nisan 29, 1954, doğan bir kızı.

Kısa bir süre evlenmeden önce, Kurosawa yaptığı ilk filme bir netice yönlendirmek için onun isteği dışında stüdyo tarafından baskı yapıldı. Genellikle pervasızca propaganda Sanshiro Sugata Part Two Mayıs 1945'te galası, genellikle onun en zayıf fotoğraflardan biri olarak kabul edilir.

Kurosawa sansür dostu ve üretmek için daha az pahalı hem olacak bir film için senaryo yazmaya karar verdi. Tiger Tail üzerinde Sırtı Erkekler Kabuki dayalı oynamak Kanjinchō ve Kurosawa sık sık onun müdür yardımcısı günlerinde çalışmış kime komedyen Enoken, bu zamana kadar Eylül 1945'te tamamlanmıştır başrollerini, Japonya teslim oldu ve sahada işgal ait Japonya başlamıştı. Yeni Amerikan sansür iddia aşırı "feodal" olarak resimde terfi değerlerini yorumlanır ve iş yasaklandı. (1952, başka Kurosawa filmi, yıl kadar serbest olmaz IKIRU to da yayınlandı.) İronik olarak, üretimde, filmin zaten çok Batılı ve "demokratik" olarak Japon savaş sansür saldırısına olmuştu iken (onlar özellikle beğenmeyen savaş tamamlanmasını ötesine devam etseydi bile komik Enoken oynadığı kapıcı), bu yüzden film büyük olasılıkla gün ışığı görmemiş olmazdı.

Erken savaş sonrası yıllar kırmızı sakal (1946-1965)

İlk savaş sonrası çalışmaları (1946-1950)

İşgal demokratik ideallerin etkisinde savaş, Kurosawa, sonra birey ve kendini doğru yeni bir saygı kuracak film yapmak istedi. Bu tür ilk filmi, Bizim Gençler için Pişmanlıklar 1933 hem esinlenerek (1946), Takigawa olaydan ve Hotsumi Ozaki savaş zamanı casus durumda, politik baskının için Japonya'nın savaş öncesi rejimini eleştirdi. Bundan farklı yönetmen, kahramanca merkezi karakteri bir kadın, Yuki (olan Setsuko Hara üst orta sınıf ayrıcalığı haline doğumlu), siyasi kriz zamanında onun değerlerini sorgulamaya gelir. Orijinal senaryo yoğun olması nedeniyle tartışmalı tema, yeniden yazılamaz ve edilecek olan (kahramanı bir kadın olduğu için ve), tamamlanan iş eleştirenleri bölünmüş, ama yine de içine filmin başlığını varyasyonları çevirdi kitleler onayını kazanmayı başardı bir savaş sonrası sloganı .

Bir sonraki filmi, Bir Harika Pazar karışık eleştiriler Temmuz 1947'de prömiyerini. Bu savaş sonrası Tokyo yıkım içinde, zevk için çalışırken bir fakir savaş sonrası çift ile uğraşan nispeten karmaşık olmayan ve duygusal bir aşk hikayesi, onların bir haftalık gün kapalıdır. Film etkisini taşıyan Frank Capra , DW Griffith ve FW Murnau Kurosawa'nın favori yönetmenleri arasında yer aldı her kime,. Kurosawa'nın katılımı ile 1947 yılında piyasaya bir diğer film aksiyon-macera gerilim, oldu Kar Trail yönettiği, Senkichi Taniguchi Kurosawa'nın senaryosunu. Bu yoğun genç aktör Toşiro Mifune ait ilk işaretlenmiş. Onun akıl hocası Yamamoto ile, genç adam büyük ölçüde Kurosawa etkiledi, ancak diğer hakimlerin en soğutmak için yönetilen hangi seçmelere sırasında, Mifune imzalamak için Toho ikna etmek için araya girmişti, Kurosawa oldu.

Tanıtım hala Shimura ait temiz tıraşlı.
Takashi Shimura içinde kritik gangster tasvir hasta Mifune yardımcı adanmış doktor oynanan Sarhoş Melek . Shimura Kurosawa'nın filminde de oldu Yedi Samuray , IKIRU to ve Rashomon .

Sarhoş Melek sıklıkla yönetmenin ilk büyük çalışma olarak kabul edilir. Senaryo da, Kurosawa'nın işgal dönemi eserlerinin bütün gibi, yüzünden Amerikan sansüre zorla yeniden yazar ile gitmek zorunda kaldı, Kurosawa bu onun kendisini özgürce ifade başardı ilk film olduğunu hissettim. Bir gangster (kurtarmaya çalıştığı bir doktorun bir grittily gerçekçi hikaye yakuza ile) tüberküloz , aynı zamanda ana veya bir (ama hepsi büyük bir karakteri ya oynamak için devam ediyorum Toshiro Mifune ile yönetmenin ilk filmi oldu IKIRU to ) arasında yönetmenin sonraki 16 filmler. Mifune kahramanı olarak dökme değil iken Sarhoş Melek , gangster olarak kendisini patlayıcı performansı o başlık karakteri, oynadığı alkolik doktordan yoğunlaştırdığını dram hakim Takashi Shimura zaten birkaç Kurosawa filmlerinde ortaya çıkmıştı. Ancak, Kurosawa genç aktörün muazzam canlılığını boğmak istemedi ve Mifune'nin asi karakteri o kadar şekilde kitlelere elektrikli Marlon Brando'nun 'in meydan okuyan tutumu birkaç yıl sonra Amerikan film izleyicileri irkilme olacaktır. Film eleştiriler Nisan 1948 Tokyo'da galası ve prestijli tarafından seçildi Kinema Junpo onun yılın en iyi filmi, bu nedenle onur üç Kurosawa filmlerinin ilk olarak eleştirenler anket.

Kurosawa, yapımcı Sojiro Motoki ve diğer yönetici ve arkadaşları Kajiro Yamamoto ile Mikio Naruse ve Senkichi Taniguchi , Film Sanat Derneği (EIGA Geijutsu Kyokai) olarak adlandırılan yeni bir bağımsız üretim birimi kurdu. Bu kuruluşun ilk çalışması ve ilk filmi için Daiei stüdyoları , Kurosawa Kazuo Kikuta tarafından çağdaş bir oyuna döndü, birlikte Taniguchi ile ekran için uyarladı. Sessiz Düellosu ile mücadele idealist genç doktor olarak Toşiro Mifune rol aldı frengi , olmaktan uzak aktör kırmaya Kurosawa kasıtlı bir girişim typecasting gangsterler olarak. Mart 1949 yılında yayımlanan, bir gişe başarısı oldu, ama genel olarak yönetmenin daha az başarılarından biri olarak kabul edilir.

Ayrıca Film Sanat Derneği tarafından üretilen ve tarafından yayınlanan 1949 tarihli İkinci filmi Shintoho oldu Başıboş Köpek . Bu bir olan dedektif filmi Mifune tarafından oynanan bir genç dedektifin hikayesi aracılığıyla ağrılı savaş sonrası iyileşme sırasında Japonya'nın ruh araştırır (Bu türdeki belki ilk önemli Japon filmi) ve onun tabanca, kurtarma üzerine sabitleme hangi soymak ve cinayet için kullanabilirsiniz ilerler beş parasız bir gazi tarafından çalındı. Onun favori yazarı, tarzında Kurosawa yayınlanmamış bir romanından uyarlanan Georges Simenon , daha sonra komut diğer sekiz Kurosawa filmleri için yardımcı olacağını senarist Ryuzo Kikushima ile yönetmenin ilk işbirliği oldu. Sekiz dakika süren Ünlü, neredeyse sözsüz dizisi, silah hırsız arayan sokaklarda dolaşıp fakir gazisi kılığında dedektif, göstermektedir; o Kurosawa'nın arkadaşı tarafından vurularak savaştan tahrip olmuş Tokyo mahallelerin gerçek belgesel görüntüleri istihdam Ishiro Honda , gelecekteki yöneticisi Godzilla . Film çağdaş bir habercisi olarak kabul edilir polis prosedürel ve dostum polis filmi türler.

Skandal tarafından yayınlanan, Shochiku Nisan 1950 yılında, birlikte yönetmenin kişisel deneyimleri esinlenerek ve Japon doğru öfke edildi sarı gazetecilik . İş mahkeme salonu drama ve ifade özgürlüğü ve kişisel sorumluluk sosyal sorun filmin iddialı bir karışımıdır, ancak bu bile Kurosawa olarak dramatik odaklanmamış ve tatmin edici olmayan bitmiş ürünü kabul ve hemen hemen tüm eleştirmenler hemfikir. Ancak, Kurosawa'nın 1950 yılının ikinci filmi olacağını Rashomon sonuçta onu kazanacağını, ve Japon sineması, yepyeni uluslararası seyirci.

Uluslararası tanıma (1950-1958)

Bitirdikten sonra Skandalı , Kurosawa tarafından yaklaştı Daiei stüdyoları onlar için başka film yapmak için yönetmen sordu. Kurosawa bir kalkınan genç senarist, o komut dosyasını aldı Shinobu Hashimoto 20 yıl Kurosawa hayatta kalacağını ve kimi de sonunda Filmlerinden dokuz üzerinde çalışacak. Onların ilk ortak çaba dayanıyordu Ryunosuke Akutagava ' 'in deneysel kısa öykü bir Grove ise bir samuray öldürülmesi ve çeşitli farklı ve çelişkili noktaları-of-görünümünden karısının tecavüz anlatır,'. Kurosawa komut potansiyel gördü ve Hashimoto yardımıyla, cilalı ve büyüttü ve ardından nedeniyle düşük bütçe projeyi memnuniyetle kabul ettiler Daiei, bunu eğimli.

Çekim Rashomon 7 Temmuz 1950 tarihinde başladı ve, ilkel ormandaki geniş yer işten sonra Nara bir stüdyo yangın engel aceleyle yapım sonrası harcandı Ağustos 17. Sadece bir hafta sarılmış, ve bitmiş bir film galası 25 Ağustos tarihinde Tokyo İmparatorluk Tiyatrosu, ertesi gün ülke çapında genişleyen. Film eşsiz tema ve tedavi şaşkın birçok eleştirmen ile ılık değerlendirmeleri tarafından karşılandı, ama yine de Daiei için ılımlı bir mali başarı elde etti.

Kurosawa'nın favori yazarı yazdı Dostoyevski idi Idiot Kurosawa 1951 yılında bir Japon filmi versiyonunda içine adapte, Vasily Perov 19. yüzyıldan portre.

Kurosawa'nın sonraki filmi, Shochiku için oldu Budala , yönetmenin favori yazar tarafından romanından uyarladığı Fyodor Dostoyevski . Film yapımcısı Rusya'dan hikaye taşındı Hokkaido , ama başka türlü orijinal, iş için zararlı birçok eleştirmen tarafından görülen bir gerçeği çok sadıktır. Bir stüdyo emredilen düzenlemek takip etmek çıkan anlatı derece zor hale sadece 166 dakikaya 265 dakika (yaklaşık dört-ve-bir buçuk saat) Kurosawa'nın orijinal kesim onu kısaltılmış. Ciddi Düzenlenen film versiyonu yaygın yönetmenin en başarılı eserlerinden biri ve artık yok orijinal tam boy versiyonu olarak bugün kabul edilir. Çok kısaltılmış Düzenlenen versiyonunun Çağdaş yorumlar çok negatif çıkmasına rağmen filmin büyük ölçüde nedeniyle yıldızlı biri olan popülerlik, gişede ılımlı bir başarıydı Setsuko Hara .

Bu arada, Kurosawa haberi olmaksızın, Rashomon prestijli girilen olmuştu Venedik Film Festivali'nde nedeniyle çabalarıyla, Giuliana STRAMIGIOLI görmüş ve film hayran ve onu göndermek için Daiei ikna etmişti, bir İtalyan film şirketi bir Japonya merkezli temsilcisi. 10 Eylül 1951 tarihinde, Rashomon festivalin en yüksek ödülü, layık görüldü Altın Aslan zamanda Japonya'nın onyıllardır sinematik geleneğin büyük ölçüde habersiz Daiei ama uluslararası film dünyayı, sadece şok edici.

Daiei çok kısaca, Los Angeles'ta filmin altyazılı baskı sergiledi sonra RKO için dağıtım haklarını satın Rashomon ABD'de. Şirket büyük kumar alıyordu. Bu Amerikan piyasasında tek öncesinde altyazılı filmi koymuştu ve ticari New York'ta yayımlanan sadece önceki Japon talkie olmuştu Mikio Naruse 'ın komedi, Eşi! Bir Gül Gibi Ol kritik ve gişe flop: 1937 yılında,. Ancak, Rashomon ' ın büyük ölçüde eleştirmenler ve hatta köşe güçlü değerlendirmeleri yardımcı ticari işletmesi Ed Sullivan , çok başarılı oldu. (Bu neredeyse duyulmamış anda toplamı. Tek bir New York tiyatrosunda ilk üç haftası içinde 35.000 $ kazandı)

Sırayla Bu başarı için coşku yerine, Amerika ve 1950'ler boyunca Japon filmleri için Batı'da moda yol açtı İtalyan neorealist sinema. Örneğin, 1952 yılı sonuna kadar Rashomon Japonya, Amerika Birleşik Devletleri'nde serbest bırakıldı ve Avrupa'nın çoğu. Eserlerini, sonuç olarak Japon film yapımcılarının arasında, Batı'da festivali ödül ve ticari serbest bırakılması amaçlı edildi başladı Kenji Mizoguçi ( Oharu Hayatı , Yağmurdan Sonraki Soluk Ayın Öyküleri , Sansho Mübaşir ve biraz sonra Yasujirō Ozu () Tokyo Story , Bir Sonbahar Öğleden sonra ) yüksek Batı'da neredeyse tamamen bilinmeyen, önce bu döneme, Japonya'da saygı ama -artists. 1950'li yıllarda Batılı izleyiciler arasında Kurosawa'nın büyüyen ünü arasında değişen Japon sinemacıların sonraki nesillerin alımı Batılı izleyiciler daha sempatik kılacak Kon Ichikawa , Masaki Kobayashi , Nagisa Oshima ve Shohei Imamura için Juzo Itami , Takeshi Kitano ve Takashi Miike .

Kariyeri şimdi bir sonraki projesi üzerinde çalışmak üzere ayarlanmış onun orijinal film stüdyosu, Toho (sonraki 11 filmler üretmek için giderdim) ile yeniden bir araya kazandığı ani uluslararası ün, Kurosawa tarafından artırdı IKIRU to . Ölümünden önce anlamını nihai arayış bir kanser basmış Tokyo bürokrat, Watanabe gibi film yıldızları Takashi Shimura. Senaryo için, Kurosawa 12 Kurosawa filmlerini birlikte yazmaya devam edecek Hashimoto yanı sıra yazar Hideo Oguni, getirdi. Eserin acımasız konu rağmen, senaristler bazı çalışmalarına kıyasla gelmiş bir hiciv yaklaşım, aldı Brecht onun kahraman bürokratik dünya ve Japonya'nın ABD kültürel sömürgeleştirme hem. (Amerikan pop şarkıları filmde bir yer verilmektedir.) Çünkü bu stratejinin, film yapımcıları genellikle ölümcül hastalıklarla ilgili karakterler hakkında dramalar için ortak duygusallık tür resmini tasarrufu ile yatırılır. IKIRU to rave Ekim 1952 yılında açılan değerlendirmeleri-it Kurosawa ikinci Kinema Junpo "En İyi Film" ödülü ve muazzam gişe başarısı kazandı. Bu modern çağda set tüm sanatçının filmlerinin en beğenilen kalır.

Aralık 1952 yılında Kurosawa onun aldı IKIRU to sonraki filmine, senaryosunu oluşturmak için bir handa kırk beş günlük tenha ikamet için senaristler, Shinobu Hashimoto ve Hideo Oguni, Yedi Samuray . Ensemble çalışması Kurosawa'nın ilk uygun olduğu samuray filmi , o en meşhur yapacak olan tarz. Basit bir hikaye, fakir bir tarım köyü hakkında Sengoku dönemi haydutlar tarafından yaklaşan bir saldırıya karşı savunmak için samuray bir grup işe Japonya, büyük bir döküm (büyük ölçüde önceki Kurosawa yapımları gazileri oluşan) ile, tam bir epik tedavi verildi ve titizlikle ekran zamanın neredeyse üç-ve-bir buçuk saat kadar uzanan, eylemi ayrıntılarıyla anlattı.

Üç ay Üretim öncesi ve provalarda bir ay içinde harcandı. Atış üretim ve finansman sorunları ve Kurosawa'nın sağlık sorunları ile kesintiye, neredeyse bir yıl yayılmış 148 gün kadar sürdü. Film nihayet en pahalı Japon filmi şimdiye kadar yapılmış anda yapım yarım yıl orijinal çıkış tarihi ve bütçe üzerinden yaklaşık üç kat gerisinde Nisan 1954 yılında açıldı. (Ancak, Hollywood standartlarına göre, hatta bu süre boyunca, oldukça mütevazi bütçeli üretim oldu). Film pozitif kritik bir tepki aldı ve büyük bir hit haline geldi, çabucak yatırılan parayı geri verme ve bir ürünün o ellerinden stüdyo sağlayan ve uluslararası rağmen geniş düzenlemeleri içeren pazarı yaptık. Aşırı zaman-ve kesilmemiş versiyonu-ününü teatral ve ev video bültenleri ile sürekli büyüdü. Şimdi şimdiye kadar yapılmış en Japon filmi olarak bazı yorumcular tarafından kabul edilmiş ve 1979 yılında, Japon filmi eleştirmenler bir anket de şimdiye kadar yapılmış en iyi Japon filmi oylanır. Yaygın olarak saygı en son (2012) versiyonunda İngiliz Film Enstitüsü (BFI) Sight & Sound anket "Tüm Zamanların En Büyük Film", Yedi Samuray tüm hem eleştirmenler tüm ülkelerden filmler ve yönetici sandık içinde 17. sıraya yerleştiğine 48 eleştirmenler ve 22 yönetim en iyi on listelerinde bir yer aldıktan.

1954 yılında Pasifik'te nükleer denemeler Japonya'da radyoaktif rainstorms neden olduğunu ve belirli bir olay Mart ayında bir Japon balıkçı teknesi maruz etmişti nükleer serpinti felaket sonuçlar. Bu Kurosawa'nın sonraki filmi, bu kaygılı atmosferde olan bir Yaşayan Varlık'ın Tutanak , tasarlanmıştı. Hikaye o hareket etmeye kararlı olan bir nükleer saldırı ihtimali o kadar dehşete yaşlı bir fabrika sahibinin (Toşiro Mifune) İlgili onun tüm genişletilmiş aile (hem yasal ve evlilik dışı) o ne hayal Brezilya'da bir çiftlikte güvenliğidir için . Üretim yönetmenin önceki filmden daha daha sorunsuz gitti ama çekim sona erdi birkaç gün önce, Kurosawa'nın besteci, işbirlikçi ve yakın arkadaşı Fumio Hayasaka filmin puanı HAYASAKA öğrencisi tarafından bitirildi 41 yaşında (tüberkülozdan) öldü Masaru Sato , Kurosawa'nın sonraki sekiz filmlerin hepsi gol giderdim kim. Bir Yaşam Tutanak olmak orijinal tiyatro çalışması sırasında para kaybetmek ilk Kurosawa filmi olma, karışık değerlendirmeleri ve sessiz seyirci reaksiyonuna Kasım 1955 yılında açıldı. Bugün, küresel nükleer çıkmazdan psikolojik etkileri ile ilgili en ince filmler arasında birçok kişi tarafından kabul edilir.

Kurosawa'nın sonraki projesi, Throne of Blood , bir uyarlaması William Shakespeare 'in Macbeth gibi -SET, Yedi Samuray İngilizce Sengoku Dönemi temsil iddialı aktarılması, bir Japon bağlam içine çalışır. Kurosawa onun önde gelen aktris, talimat Isuzu Yamada bir bir sinematik versiyonunu sanki işi kabul etmek, Japon yerine bir Avrupa klasik romanı daha. Geleneksel Japon sahne oyunculuk Kurosawa'nın takdir göz önüne alındığında, oyuncuların, özellikle Yamada oyunculuk, stilize teknikleri ağır çekiyor Noh tiyatrosu. 1956 yılında çekildi ve yönetmenin önceki filmi de görüldüğü biraz daha az olumsuz yerli yanıta Ocak 1957'de serbest bırakıldı. Yurtdışında, Throne of Blood , ne olursa olsun özgürlüklerin hızla en ünlü Shakespeare uyarlamaları arasında yerini almıştır, kaynak malzemesi ile sürer.

Klasik Avrupa teatral işin başka adaptasyon üretimine, neredeyse hemen ardından Aşağı Derinlikleri dayalı bir oyun ile Maxim Gorky ait Shakespeare süpürme tersine Mayıs ve Haziran 1957'de gerçekleşen, Kan Throne , Aşağı Derinlikleri oldu sırayla yalnızca iki dar setlerinde atış karakterlerin hayatlarının sınırlı doğasını vurgulamak. Oyunun sadık, tamamen Japon ayar bu örnekte, geç Rus malzemenin bu adaptasyon rağmen Edo döneminde onun daha önceki-aksine Idiot gibi sanatsal başarılı kabul edildi. Film benzer bir karışık tepki alıyor, Eylül 1957 yılında prömiyeri Blood Throne . Ancak, bazı eleştirmenler yönetmenin en küçümsenen eserler arasında rütbe.

Kurosawa'nın üç ardışık filmler sonra Seven Samurai o filmi vardı bu şekilde Japon kitleleri yakalamak başardı etmemişti. Yönetmenin çalışmalarının ruh hali artık çok özellikle de, sorguya kişisel sorumluluk aracılığıyla kurtuluş imkanı ile, gittikçe kötümser ve karanlık büyüyen olmuştu Kan Taht ve Aşağı Derinlikleri . O, bu tanıdı ve yeni geçiş yaparken kasten, bir sonraki üretim için daha yürekli ve eğlenceli film için amaçlayan geniş ekran Japonya'da popülerlik kazanıyor olmuştu biçimi. Ortaya çıkan film Gizli Kalesi , bir ortaçağ prenses, onu sadık general ve tüm ev bölgesini ulaşabilmek için düşman hatları üzerinden seyahat etmek gereken iki köylü hakkında bir aksiyon-macera komedi-dram. Aralık 1958 yılında yayımlanan, Gizli Kalesi Japonya'da çok büyük bir gişe başarısı oldu ve sıcak eleştirmenler Japonya'da ve yurtdışında tarafından kabul edildi. Üzerinde birkaç büyük etkilerden biri olduğu için, popüler değil az kalır gerçi Bugün, film, Kurosawa'nın en hafif çabaları biri olarak kabul edilir George Lucas 'ın 1977 uzay operası , Star Wars .

Bir şirket ve Doğuşu kırmızı sakal (1959-1965)

İle başlayan Rashomon , Kurosawa'nın yapımları kapsamında giderek daha büyük hale gelir ve böylece yönetmenin bütçeleri vardı. Toho, bu gelişme endişe, o kendi eserlerini finanse sırayla kendini ortak yapımcı olarak daha sanatsal özgürlüğü sağlarken bu nedenle, stüdyonun potansiyel kayıplar daha küçük hale yardımcı olabileceğini öne sürdü. Kurosawa kabul etti ve Kurosawa Yapım Şirketi çoğunluk hissedar olarak Toho ile, Nisan 1959 yılında kurulmuştur.

Kendi parasını riske rağmen Kurosawa daha doğrudan daha önceki çalışmaları daha Japon iş ve siyasi seçkinlerin açısından kritik bir hikaye seçtik. Kötü Sleep Well , Kurosawa'nın yeğeni Mike Inoue tarafından bir senaryo dayalı babasının ölümünden sorumlu erkekleri teşhir amacıyla bozuk bir Japon şirketi hiyerarşisini sızmak yapabiliyor genç adam hakkında bir intikam dram. Onun teması topikal kanıtladı: film yapım iken, kitlesel gösteriler yeni karşı tutulmuştur ABD-Japonya Güvenlik Antlaşması'nın birçok Japon tarafından görüldü, özellikle genç, şirketlere ve politikacılara çok fazla güç vererek ülkenin demokrasisini tehdit olarak . Film pozitif kritik reaksiyon ve mütevazı gişe başarısına Eylül 1960 açıldı. Kurumsal bir düğün resmeden 25 dakikalık açılış sekansı yaygın Kurosawa'nın en ustaca idam setlerinden biri olarak kabul edilir, ancak filmin geri kalan genellikle kıyasla hayal kırıklığı olarak algılanmaktadır. Film ayrıca bununla cesur veya kurnaz bireylerin eylemleriyle çözülemeyen bir sosyal kötülüğü mücadele için geleneksel Kurosawan kahraman istihdam için eleştiriliyor.

Yojimbo ( Bodyguard ), Kurosawa Yapım ikinci filmi, iki karşıt şiddetli hizip tarafından yönetilen bir 19. yüzyıl kasabaya yürüyüşler ve birbirlerini yok onları kışkırtır bir efendisiz samuray, Sanjuro, üzerinde ortalar. Yönetmen birçok tür sözleşmeler, özellikle oynamak için bu çalışmayı kullanılan Western aynı anda (Japonca ekran için) şiddetin grafik tasviri, eşi benzeri olmayan sunarken,. Bazı yorumcular sihirli samuray sınıfının üzerinde bozuk tüccar sınıfının tarihsel zaferini tersine bir fantezi figürü olarak bu filmde Sanjuro karakterini gördük. Sahip Tatsuya Nakadai Kurosawa filmde onun ilk büyük rolü ve yenilikçi fotoğraf ile Kazuo Miyagawa (kim vurdu Rashomon ) ve Takao Saito , film, eleştirmenlerden ve ticari olarak başarılı girişim, Nisan 1961 yılında prömiyeri ve oldu önceki Kurosawa daha kazanç film. Film ve blackly çizgi tonu da yaygın yurtdışında taklit edildi. Sergio Leone 'nin Bir Avuç Dolar Toho Kurosawa'nın adına dava açmak ve hakim ile sanal (yetkisiz) sahne-by-sahnesi versiyonu oldu.

Kurosawa yaptığı 1963 suç filmi bazlı Yüksek ve Alçak Amerikalı yazar Ed McBain'in romanından King'in Ransom . Evan Hunter dolaylarında 2001 görüntüsü.

Başarısının ardından Yojimbo , Kurosawa bir netice oluşturmak için Toho baskısıyla buldu. Kurosawa, daha önce yazmış olduğu bir senaryoya döndü Yojimbo önceki filmin kahramanı içerecek şekilde elden geçirilmesi. Sanjuro üç Kurosawa filmlerinin ilk yazarın eserinden uyarlanan olacaktı Shūgorō Yamamoto (diğerleri olurdu Kırmızı Sakal ve Dodes'ka-den ). Bu tonda hafif ve daha geleneksel bir dönem filmi daha yakın olan Yojimbo bir samuray klan içinde bir güç mücadelesinin onun hikayesi kuvvetle komik tonları ile tasvir edilse de,. Film hızla aşarak 1 Ocak 1962 tarihinde açıldı Yojimbo ' ın gişe başarısı ve olumlu yorumlar toplayan.

Kurosawa arada film haklarını satın almak için Toho talimatını vermişti King'in Ransom , Amerikalı yazar ve senarist tarafından yazılmış bir kaçırılması hakkında bir roman Evan Hunter onun biri olarak, Ed McBain onun takma adıyla, 87 Semt suç kitaplardan. Amaçlanan yönetmen o çok kötü suçlardan biri olarak kabul çalışma kınayan kaçırma, oluşturun. Başlıklı gerilim filmi, Yüksek ve Alçak Mart 1963'te 1962 ikinci yarısında vuruldu ve serbest bırakıldı O, Kurosawa'nın gişe rekoru (bunu yapmak için üst üste üçüncü film) kırdı yılın en yüksek hasılat yapan Japon filmi oldu ve değerlendirmeleri parlayan kazandı. İronik film bu zamanda Japonya'da meydana gelen adam kaçırma dalgasının sorumlu iken, Ancak, onun zaferi (kendisi onun genç kızı Kazuko yönelik kaçırma tehditleri aldı) biraz kararmış oldu. Yüksek ve Alçak yönetmenin güçlü eserleri arasında yer pek çok yorumcu tarafından kabul edilir.

Kurosawa çabucak bir sonraki projesi, geçti kırmızı sakal . Dostoyevski'nin romanından bir Shūgorō Yamamoto tarafından kısa öykü toplama ve birleşmeyle elemanları dayanarak Hakaret ve Yaralanan , bu Kurosawa'nın hümanist temalar belki onların tam deyimi aldığınız yoksullar için bir Ondokuzuncu yüzyılın ortalarına klinikte, geçen bir dönem filmi. Bir kibirli ve materyalist, yabancı eğitimli genç doktor, Yasumoto, Mifune oynadığı "Akahige" ( "Kızıl Sakal") olarak bilinen Doktor Niide, kıç vesayet altında klinikte bir stajyer olmak zorunda kalır. O başlangıçta Kızıl Sakal direnir rağmen, Yasumoto onun bilgelik ve cesarete hayran ve o ilk şefkat ve haysiyet layık olarak, hor klinikte, hastaları algılamaya başlar.

Yuzo Kayama Yasumoto oynar, özellikle onun "Genç adam" (için, zaman son derece popüler sinema ve müzik yıldızı oldu Wakadaishō böylece neredeyse Kurosawa güçlü gişe rekoru garantili filmde görünmesini onu imzalayarak, müzikal komedi) dizi. En uzun, yönetmen bırakarak bir yıl (ön üretimli beş ay sonra) fazla sürmüştür, ve bahar 1965 sarılmış sinemacınınkiyle ateş, ekibi ve onun aktörleri tükenmiş. Kızıl Sakal yılın en yüksek hasılat Japon üretim ve prestijli Kinema Jumpo yıllık eleştirmenler anket üste üçüncü (ve son) Kurosawa filmi olma Nisan 1965 yılında prömiyeri. Bu memleketinde Kurosawa'nın en tanınmış ve en sevilen eserlerinden biri olmaya devam etmektedir. Japonya dışında, eleştirmenler çok daha bölünmüş edilmiştir. Çoğu yorumcu teknik yararları ödün ve diğerleri hala diğerleri bunun toplumsal ve siyasal değişim sanatçının önceki bağlılık bir gerilemeye işaret etmektedir iddia ile, karmaşıklığı ve hakiki anlatı gücünden yoksun ısrar ederken bazı Kurosawa en iyileri arasında olarak övün.

Film yaratıcısının için bir dönemin sona şey oldu. Yönetmen kendisi eleştirmen söylüyorum, onun açıklaması sırasında bu tanınan Donald Richie bir çeşit döngü sadece sona geldiğini ve onun gelecekteki film ve üretim yöntemleri farklı olacağını söyledi. Onun tahmini oldukça doğru olduğunu kanıtladı. 1950'lerin sonlarında başlayarak, televizyon eskiden büyük ve sadık Japon sineması izlerkitlenin boş zaman hakim giderek başladı. Film şirketi gelirleri düştü gibi, bu yüzden Kurosawa'nın pahalı üretim yöntemleri ile temsil risk özellikle risk için iştahlarını yaptı.

Kızıl Sakal da sanatçının kariyerinde, kronolojik, yarı yolda noktası oldu. Kalan yirmi sekiz yıl boyunca, birçok ve karmaşık nedenlerle, sadece yedi tamamlayacak ise (müdür yardımcısı olarak görev yaptığı beş yıl dahil) film sektöründe bir önceki yirmi dokuz yıl boyunca, o yirmi üç film yönetti etmişti Daha. Nedenleri yeterince izah asla için Ayrıca, Kızıl Sakal Toşiro Mifune oynadığı onun son filmi olurdu. Yu Fujiki, üzerinde çalıştığı bir aktör Aşağı Derinlikleri , sette iki adamın yakınlığı ile ilgili olarak, gözlenen, "Bay Kurosawa'nın kalp Sn Mifune'nin bedeninde oldu." Donald Richie benzersiz bir "ortak yaşam" olarak aralarındaki uyum tanımladı.

son filmlere, Hollywood hırsları (1966-1998)

Hollywood'un sapak (1966-1968)

Toho ile Kurosawa'nın seçkin sözleşme 1966 yılında sona geldiğinde, 56 yaşındaki yönetmen ciddiye değişikliği düşündüğünü. Yurt dışından teklifler onlarca yerli film endüstrisinin sıkıntılı durumunu gözlemek ve zaten aldıktan, Japonya dışında çalışma fikri olarak asla önce ona çağırdı.

İlk dış proje için Kurosawa bir dayalı bir hikaye seçtik Hayat dergisi makalesinde. Büyükelçilik Resimleri aksiyon-gerilim, İngilizce olarak çekildi ve sadece çağrılacak Runaway Train renkte ilk olurdu. Ama dil engeli önemli bir sorundu ve senaryo İngilizce sürümü bile zaman filme bitmiş değildi sonbahar 1966. kar gerekli ateş, başlaması oldu sonbaharda 1967 taşındı, ardından 1968'de iptal Neredeyse iki yıl sonra, Hollywood'da çalışan başka yabancı yönetmen Andrei Konchalovsky'nin , nihayet yapılmış Runaway Train olsa gevşek Kurosawa en temel alan yeni komut, (1985).

Yönetmen bu arada çok daha iddialı Hollywood'un projesinde yer alan olmuştu. Tora! Tora! Tora! Tarafından üretilen 20th Century Fox ve Kurosawa Üretim, Japon bir portresi olacağını Pearl Harbor saldırısı Amerikan ve Kurosawa Japon yarısını ve Amerikan yarısını yönlendiren İngilizce konuşan bir sinemacı Helming ile, puan-of-view Japon hem . O Ryuzo Kikushima ve Hideo Oguni ile senaryo üzerinde çalışan birkaç ay geçirdim, ama çok yakında proje çözülmeye başladı. Amerikan dizileri filme seçilen yönetmen prestijli İngiliz film yapımcısı olmadığı ortaya çıktı David Lean üreticileri inanmak Kurosawa açmıştı gibi, ama çok daha az ünlü özel efektler uzmanı Richard Fleischer . Bütçesi de kesildi ve Japon segment için ayrılan ekran zamanı şimdi Kurosawa'nın senaryo üzerinde dört saat süren düşünüyor, 90 dakika-büyük bir sorun daha uzun olur. Doğrudan katılımı ile çok sayıda revizyonlar sonrasında Darryl Zanuck'la , az ya da çok kesinleşmiş kesim senaryo Mayıs 1968'de karar verilmiştir.

Atış Aralık ayı başında başladı, ancak Kurosawa yönetmen olarak sadece küçük üç haftadan fazla sürecek. Onun çalışma yöntemleri sonuçta yönetmen akıl hastası olması gerektiğini sonucuna Amerikalı üreticileri, şaşkın ederken, yabancı bir mürettebat ve bir Hollywood üretim gereklerine çalışmak için mücadele etti. Kurosawa de incelenmiştir Kyoto Üniversitesi olarak tanıları iletildiyse bir nöropsikoloğun Dr. Murakami tarafından Hastanesi Darryl Zanuck'la ve Richard Zanuck Fox stüdyolarında teşhisini gösterir nevrasteni kaygı duyguları ile heyecanlı olduğunu belirterek, "O uykunun rahatsızlık muzdarip olduğu, onu fazla iki ay boyunca dinlenme ve tedavi olması için ve yukarıda belirtilen hastalık nedeniyle manik heyecan içinde. Bu gerekli." Noel arifesinde 1968 tarihinde, Amerikalılar Kurosawa etkili bir ona ateş nedeniyle "yorgunluk" için üretimini terk ettiğini açıkladı. O sonuçta iki yönetmenle, filmin Japon dizileri için, değiştirildi Kinji Fukasaku ve Toshio Masuda .

Tora! Tora! Tora! Son olarak, Eylül 1970 yılında isteksiz değerlendirmeleri için serbest oldu Donald Richie deyişiyle, Kurosawa'nın kariyerinde bir "neredeyse tam anlamıyla trajedi". O sonuçta kendisi tarafından çekilen filmin bir ayak katkıda vermedi hangi bir lojistik kabus proje üzerinde hayatının yıl geçirmişti. Onun uzun zamandır birlikte, yazar Ryuzo Kikushima uzak durmuştur oldu (Adının Japon yarısı için kullanılan komut dosyası hâlâ ve co-yazar olmasına rağmen., Kredilerden çıkarmıştı) ve onunla tekrar hiç çalışmamış. Proje yanlışlıkla kendi yapım şirketi (kendi film, anımsatan bir durumda yolsuzluğu ortaya etmişti Bad Sleep Well ). Onun çok aklı sorgulanmaya edilmişti. Hepsinden kötüsü, Japon film endüstrisi-ve belki de adam başka film yapmak asla şüphelenmeye kendini-başladı.

Zor on (1969-1977)

Ünü çok kamuoyunca bilinen aşağıdaki tehlikede olduğunu bilerek Tora! Tora! Tora! fiyaskosu, Kurosawa hâlâ canlı olduğunu kanıtlamak için yeni bir proje için hızla harekete geçti. Onun yardım arkadaşları ve ünlü yönetmenleri geldi To Keisuke Kinoshita Temmuz 1969 yılında birlikte Kurosawa ile kurulan, Masaki Kobayashi ve Kon Ichikawa, bir prodüksiyon şirketi Dört Şövalyeler Kulübü (Yonki hiçbir kai) olarak adlandırılan. Plan bir film her oluşturmak için dört yönetmenler için olmasına rağmen, diğer üç yönetmenler için gerçek motivasyonu daha kolay Kurosawa başarıyla bir film tamamlamak için yapmak ve bu nedenle geri işine yolunu bulmaktı öne sürülmüştür.

İlk proje önerilmiş ve çağrılacak bir dönem filmdi çalıştı Dora-Heita , ama bu çok pahalı kabul edildiğinde, dikkat kaydırılır Dodes'ka-den tekrar fakir ve muhtaç hakkında, henüz başka Shūgorō Yamamoto işin bir uyarlama. Kurosawa hâlâ sınırlı bir bütçe içinde hızlı ve verimli çalışma yapabileceğini göstermek için belirlenen ile film yaklaşık dokuz hafta içinde (Kurosawa'nın standartlarına göre) hızla vuruldu. Renkli yaptığı ilk işler için, dinamik düzenleme ve onun daha önceki resimlerin karmaşık kompozisyonlar zararlı bir ortam ortaya çıkarmak amacıyla, sanatçı birincil renklerin cesur, neredeyse gerçeküstü paletinin oluşturulması üzerinde eğildiği, kenara edildiği karakterler canlı. O Ekim 1970 yılında Japonya'da piyasaya sürüldü, ancak küçük bir kritik başarı olsa da, seyirci kayıtsızlık ile karşılandı. Resmi para kaybetti ve Dört Şövalyeleri Kulübü çözülmesini sağladı. Yurtdışında temel alımı biraz daha elverişli, ama Dodes'ka-den beri tipik yönetmenin en iyi çalışmaları için ilginç bir deney karşılaştırılabilir olmadığı kabul edilmiştir.

daha fazla çalışma için fon ve iddiaya göre sağlık sorunları muzdarip sabitlemek edemeyen Kurosawa görünüşte kırılma noktasına ulaştı: 22 Aralık 1971 tarihinde, onun bileklerini ve boğazını birden çok kez kesti. İntihar girişimi başarısız oldu ve yönetmenin sağlık o hiç başka filmi yönetmek olsaydı Kurosawa şimdi belirsiz, iç yaşamda sığınarak ile oldukça hızlı bir şekilde iyileşti.

Erken 1973 yılında, Sovyetler stüdyo Mosfilm onlarla birlikte çalışmayı olacağını sormaya sinemacı yaklaştı. Kurosawa Rus kaşif bir uyarlamasını önerdi Vladimir Arsenyev 'ın otobiyografik eser Dersu Uzala . Yaklaşık bir kitabı, Goldi medeniyet tecavüz tahrip kadar doğa ile uyum içinde yaşayan avcı, o 1930'lardan bu yana yapmak istediğini de sözlerine biriydi. Aralık 1973'te 63 yaşındaki Kurosawa ülkede bir yıl ve bir buçuk kalmak başlayan en yakın yardımcılarından dördü Sovyetler Birliği için yola çıktık. Atış derece sert doğal koşullarda filme çok zor kanıtlayan ve talepkar olan, Sibirya'da Mayıs 1974 yılında başladı. Bir iyice bitkin ve yurdunu Kurosawa Haziran ayında Japonya ve ailesine dönen, 1975 Nisan sarılı bir resim. Dersu Uzala 2 Ağustos 1975 tarihinde Japonya'da dünya prömiyerini vardı ve gişede iyi yaptı. Japonya'da kritik resepsiyon kapatılır iken, filmin daha iyi Golden Ödülü kazanan, yurt dışında gözden geçirilmiştir 9 Moskova Uluslararası Film Festivali gibi bir İyi Yabancı Film Oscar'ını . Bugün, eleştirmenler filmin ikiye bölünmüş durumdalar: diğerleri onun en güzel eserleri arasında yer sayarken bazı Kurosawa'nın iddia edilen sanatsal düşüş bir örneği olarak görüyorum.

Televizyon projeleri için teklifler kendisine sunulduğunu rağmen, sinema dünyasındaki dışında çalışan hiçbir ilgisi vardı. Bununla birlikte, sabit içme müdürü televizyon reklam serisinden görünmesini kabul etti Suntory o başka film yapmak mümkün olmayacak korkusuyla iken 1976 yılında yayınlanan viski, yönetmen yine senaryo yazmaya, çeşitli projeler üzerinde çalışmaya devam ve onun hikayelerini filme muktedir asla durumda eylemi konusunda görsel bir rekor geride bırakmak isteyen, ayrıntılı çizimler oluşturmak.

İki destanlarının (1978-1986)

1977 yılında Amerikalı yönetmen George Lucas yayımlanan Star Wars , Kurosawa'nın etkisinde bir derece başarılı bilim kurgu filmi Gizli Kalesi diğer eserler arasında. Lucas, diğer birçok gibi Yeni Hollywood yönetmenleri, Kurosawa saygı ve ona bir rol model olarak kabul ve Japon yönetmen herhangi bir yeni iş için finansman güvenli yapamaz olduğunu keşfetmek için şok oldu. : İki Kurosawa en mali açıdan kabul projesini görüşmek üzere Temmuz 1978 yılında San Francisco'da bir araya geldi Kagemusha , büyük bir klan bir ortaçağ Japon efendisi iki katını olarak işe hırsız epik hikaye. Lucas, senaryo ve Kurosawa'nın çizimler tarafından büyülenmiş, üretmek için sadece on yıl önce Kurosawa ateş ettiği stüdyo zorlamayı 20th Century Fox üzerinde nüfuzunu kaldıraçlı Kagemusha sonra, dost fanı işe Francis Ford Coppola ortak yapımcı olarak.

Üretim yüksek ruhları Kurosawa ile aşağıdaki Nisan, başladı. Atış Mart 1980'de aracılığıyla Haziran 1979 den süren ve orijinal kurşun aktör ateşleme oldu değil en az biri sorunlarına, zehir olmuştu Shintaro Katsu ait -creator çok popüler Zatoichi karakter nedeniyle aktör ısrarla ettiği bir olay, karşı yönetmenin isteklerine, kendi performansını videoya üzerinde. (O bir Kurosawa filmi iki ardışık lider rollerden ilk yılında, Tatsuya Nakadai aldı.) Filmi zamanlamanın gerisinde sadece birkaç haftasını tamamlamış Hızla Japonya'da büyük bir hit oldu Nisan 1980 yılında Tokyo'da açıldı. Film açgözlü kazanan, aynı zamanda yurt dışında kritik ve gişe başarısı oldu Altın Palmiye de 1980 Cannes Film Festivali o zaman ve şimdi bazı eleştirmenler, iddia edilen soğukluk için filmi hatalı olsa, Mayıs ayında. Kurosawa teşvik Avrupa ve Amerika'da yılın geri kalanında geçirdi Kagemusha ödül ve övgü toplayan ve sanat olarak o film için storyboardlar olarak hizmet yapmıştı çizimleri sergileyen,.

Sidney Lumet başarıyla filmi ile En İyi Yönetmen Kurosawa için aday etkilenen Ran de 58 Akademi Ödülleri sonuçta kazandı Sidney Pollack için Afrika'nın Out .

Uluslararası başarısı Kagemusha Kurosawa bir sonraki projesi ile devam etmesine izin Ran , Benzer şekilde başka bir destanı. Kısmen dayalı komut dosyası, William Shakespeare 'in Kral Lear , acımasız, kana susamış tasvir Daimyo'nun sonra ihanet, sonra aptalca onun tek sadık oğlunu sürgün, onun diğer iki oğlu onun krallığını teslim Tatsuya Nakadai, oynadığı (kumandan), onu, böylece savaşın içine tüm krallık dalan. Japon stüdyoları hala ülkede şimdiye kadar yapılan en pahalı arasında yer olurdu başka bir film üretme konusunda dikkatli hissetti gibi, uluslararası yardım tekrar ihtiyaç vardı. Bu kez Fransız yapımcı gelen Serge Silberman üretmişti, Luis Bunuel 'in son filmleri. Çekimler Aralık 1983 yılına kadar başlayacak ve bir yıldan fazla süren vermedi.

Ocak 1985 yılında üretim Ran Kurosawa'nın 64 yaşındaki eşi Yōko hastalandı olarak durduruldu. O Kurosawa filmini bitirmek için geri döndü 1 Şubat'ta öldü ve Ran ertesi gün geniş bir sürümü ile, 31 Mayıs tarihinde Tokyo Film Festivali'nde yapıldı. O ile yaptığı gibi film Japonya'da ılımlı finansal başarı, ancak yurt dışında daha büyük bir oldu ve Kagemusha , Kurosawa o Eylül ve Ekim ayında filmin galaları katıldı Avrupa ve Amerika, bir gezi girişti.

Ran Japonya'da birçok ödül kazandı, ancak 1950 ve 1960 arasında yönetmenin en iyi filmlerinden pek orada onur olarak oldukça olmuştu değildi. Japonya seçimiyle ilgili geçtiğinde filmi Bununla birlikte dünya şaşırdı Ran içinde bir Oscar adaylığı için rekabet resmi girdi olarak başka filmin lehine İyi Yabancı Film sonuçta yarışmalı bölüme reddedildi kategorisinde, 58 Akademi Ödülleri . Yapımcı ve Kurosawa kendisi Hem hatta göndermek için başarısızlık atfedilen Ran , hiç kimse emin olduğu için Akademisi oynamasından kuralları: anlaşmazlıktan yarışmaya Ran bir şekilde nitelikli Japon film, bir Fransız (nedeniyle finansmana) filmi, ya da her ikisi bu yüzden hiç gönderilmedi. En azından kendi vatandaşlarının tarafından bariz basık gibi görünen yanıt olarak, yönetmen Sidney Lumet Kurosawa bir Oscar adaylığı almak için başarılı bir kampanya açtı İyi Yönetmen (yıl olduğu Sydney Pollack yönlendirilmesi için sonuçta ödülünü kazandı Out of Africa ) . Ran ' ın kostüm tasarımcısı, Emi Wada , filmin sadece Oscar kazandı.

Kagemusha ve Ran , özellikle ikincisi, genellikle Kurosawa'nın iyi eserlerinden biri olarak kabul edilir. Sonra Ran ' ın serbest bırakılması, Kurosawa onun en iyi film, onun en iyisiydi eserlerinin istedi yönetmen tutum önemli bir değişiklik olarak buna işaret olur, hep daha önce 'my sonrakini' yanıtlamıştı.

Nihai çalışır ve son yıl (1987-1998)

Bir sonraki filmi için, Kurosawa o zamankinden filme ettiğini herhangi birinden çok farklı bir konu seçti. Önceki resimlerin bazıları (örneğin, iken sarhoş Melek ve Kagemusha ) kısa rüya dizileri dahil etmişti, Düşler tamamen yönetmenin kendi hayallerinin dayalı olacaktı. Önemli ölçüde, kırk yıldır ilk defa, Kurosawa, bu derin kişisel proje için tek başına senaryosunu yazdı. Filmler hemen önceki daha tahmini bütçe daha düşük olmasına karşın, Japon stüdyoları hala onun yapımları birini geri istemediği, bu yüzden Kurosawa başka ünlü Amerikalı fan, döndü Steven Spielberg ikna Warner Bros tamamlandı uluslararası haklarını satın almak film. Bu filmin üretim maliyetlerini kapsayacak Japonya'da bir kredi müzakere, ortak yapımcı ve yakında-to-be Kurosawa Üretim başkanı olarak, Kurosawa'nın oğlu Hisao kolaylaştırdı. Atış tamamlamak için sekiz aydan fazla sürdü ve Düşler resim dünyanın başka yerlerinde üretecek reaksiyona benzer bir kibar ama sessiz alımı, Mayıs 1990'da Cannes'da galası. 1990 yılında kabul Oscar için Yaşam Boyu Başarı .

Steven Spielberg Kurosawa'nın nihai filmlerin birkaç finansman ve üretim etkili oldu. Yaptığı master sınıfında Spielberg Cinematheque Française 2012 yılında.

Kurosawa artık bir daha geleneksel hikayesine döndü Ağustos ayında Rhapsody tam beri Japonya'da üretilen -the yönetmenin ilk filmi Dodes'ka-den Dünya Savaşı en sonunda Nagasaki tahrip nükleer bombalama izleri araştırdı önce hangi-yirmi yıl içinde. Bu bir uyarlanmıştır Kiyoko Murata roman, ama Nagasaki bombalama filmin referanslar yönetmen ziyade kitaptan çıktı. Richard Gere, yaşlı kadın kahramanın yeğeni gibi küçük bir rol oynar: Bu bir Amerikan film yıldızı için bir rol dahil etmek onun tek filmdi. Atış 25 filmi açılmasıyla, erken 1991 yılında gerçekleşti Mayıs özellikle Kurosawa bu iddiaları reddettiği olsa müdürü safça Amerikan karşıtı duyguları yaymaya suçlandı ABD'de, bir ölçüde olumsuz kritik reaksiyonu, bu yıl.

: Kurosawa bir sonraki projesi geçmeden hiçbir zaman boşa Madadayo veya Henüz . Tarafından otobiyografik deneme dayanarak Hyakken Uchida film İkinci Dünya Savaşı boyunca ve ötesinde bir Almanca Japon profesörün hayatını izler. Anlatı kahramanı onun isteksizlik filmin 81 yaşındaki yaratıcısı dünyasında giderek yaygınlaşan edildi henüz-bir tema ölmek beyan sırasında eski öğrencileri ile yıllık doğum günü kutlamaları üzerinde ortalar. Çekimler Şubat 1992 yılında başladı ve Eylül ayı sonuna kadar tamamladı. 17 Nisan 1993 tarihinde Onun açıklaması, onun iki önceki çalışmalarıyla durum olmuştu bile daha hayal kırıklığına reaksiyonla karşılandı.

Kurosawa yine çalışmaya devam etti. O orjinal senaryo yazmış Deniz Gözetliyor 1993 yılında ve Yağmur Sonrası 1995 yılında kendisi çalışmalarına son rötuşları yaparken 1995 yılında, Kurosawa kaymış ve onun omurganın tabanını kırdı. Kaza sonrasında, o başka bir film yönetmenlik kendisine herhangi umutlarına son verme, hayatının geri kalanı için bir tekerlekli sandalye kullanmak. Onun uzun zamandır dilek-bir çekerken sette die film-oldu yerine getirilmesi asla.

Kazadan sonra, Kurosawa'nın sağlığı bozulmaya başladı. Zihni keskin ve canlı kalmasına karşın, bedeni vazgeçerek, ve hayatının son yarım yıl için, yönetmen ölçüde müzik dinlemek ve evde televizyon izlerken, yatalak oldu. 6 Eylül 1998 tarihinde, Kurosawa içinde felç geçirerek öldü Setagaya, Tokyo , Kurosawa iki çocuğu vardı, onun öldüğü zamanda 88 yaşında, oğlu Hisao Kurosawa evli Hiroko Hayashi ve kızını Kazuko Kurosawa Harayuki evli Kato, birkaç torunları ile birlikte. Onun torunları biri olan aktör Takayuki Kato ve Kazuko tarafından torunu , ölümünden sonra hayatta iken yapılmadı kalmıştır Kurosawa tarafından yazılan senaryolar geliştirilen iki filmde destekleyici bir aktör olmuştur Takashi Koizumi 'nin Yağmur Sonrası (1999) ve Kei Kumai ' s Deniz Gözetliyor (2002).

Stil ve ana temalar

Başından beri Kurosawa şiddetle henüz Batılı sinema etkilenmiş ondan oldukça farklı bir kalın, dinamik stili, görüntülenen. Kurosawa her yönü ile yoğun dahil olduğu film üretimi . O da yetenekli bir senarist oldu ve genellikle o iyi filmin mutlak temeli olduğunu ısrarla yüksek kaliteli senaryo, emin olmak için bir filmin gelişimin başlangıcından itibaren onun co-yazar ile yakın işbirliği içinde çalışacak. Sık sık kendi filmlerinin editör olarak görev yapmış ve "dünyanın en büyük editör" olarak görev yaptığı üretim ekibi tarafından kabul edildi. Bunun için (çevrelerindeki film filmden çalışan yaratıcı teknisyenler, mürettebat ve aktörler aynı havuzdan çekilen insanlarla bir ekip veya "-gumi", montajı kurulan yönetmenler için o zamanın Japon film endüstrisinde yaygın olmasına rağmen örnek, yönetmen Hiroshi Inagaki Kurosawa aynı dönemde Toho çalıştı,) bu tür bir takım vardı, "Kurosawa-gumi" (Kurosawa grubu olarak bilinen Kurosawa'nın ekibi) dahil-, örneğin, görüntü yönetmeni Asakazu Nakai , prodüksiyon asistanı teruyo Nogami ve aktör Takashi Shimura yönetmen ve onun çalışmalarının tutarlı kaliteye sadakat için dikkate değer miydi.

Kurosawa'nın tarzı Kurosawa yılda Filmlerinde tanıtılan cihaz ve teknikler sayısına göre işaretlenir. 1940 ve 1950'lerin yaptığı filmlerinde, Kurosawa sık "istihdam eksenel kesme kamera değil kullanımı yoluyla, konuya uzak yakın ve daha da ötesine hareket ettiği", izleme çekimleri veya eriyene ama bir dizi eşleşti arasında atlama keser . Alimler dikkat çekmişlerdir Başka üslup özelliği Kurosawa'nın eğilimi "önergesinin kesmek" için geçerli: Bir eylem, iki veya daha fazla ayrı çekimleri tasvir böylece yani bir kesintisiz çekim yerine, bir karakter veya hareket halinde karakterler dizisi düzenlemek için .

Çok güçlü bir şekilde Kurosawa ile özdeşleşmiş sinematik noktalama bir form olduğunu silin . Bu yoluyla oluşturulan bir etkidir optik yazıcı aynı zamanda takip eden sahnenin ilk görüntü ortaya süre uzak görüntü "silme" terimi, bir sahne sona erdiğinde, bir satır veya çubuk ekran boyunca hareket görünüyor ki, burada,. Bir geçiş cihaz olarak, düz bir kesim için bir ikame olarak kullanılmaktadır ya da çözülür (Kurosawa, genellikle de bu cihazların her ikisi de kullanılır). Onun olgun çalışmada, Kurosawa o imzanın bir tür haline geldi bu yüzden sık sık bu mendil istihdam. Örneğin, bir blog yazarı silin hiç 12'den az örneklerini tespit etmiştir sarhoş melek . Anlatılanlara göre Kurosawa hep özellikle müzik veya ses efektleri ironik sadece onu takviye ziyade resmin üzerine açıklama yapacağı hangi ses görüntü kontrpuan bir vurgu ile, onun filmlerinin müzikleri büyük önem vermiştir. (Teruyo Nogami anı dan çeşitli örnekler veren sarhoş melek ve Başıboş Köpek .) O da dahil olmak üzere, Japonya'nın olağanüstü çağdaş bestecilerin çeşitli ile yer aldı Fumio Hayasaka (1955 yılında öldü) ve uluslararası üne sahip Tōru Takemitsu .

Kurosawa filmlerinde önemli temaları tekrarlayan bir dizi istihdam. Bunlar: (a) çoğu ruhsal hem de teknik ustalık ve kendini ustalık gerektiren bir çoğunlukla eski akıl hocası ve bir veya birden fazla acemiler arasındaki usta-çırak ilişkisi; (b) kahramanca şampiyonu, bir şey ya da sağ bazı adaletsizliği üretmek için insan kitlesinden çıkan olağanüstü birey; (c) dramatik cihazlar ve insan tutku sembolleri her ikisi de zor koşullara tasviri; ve (d) geçmişi olan amansız şiddet dolu çevrim tekrar. Stephen Prens göre, ikincisi tema ile başladı Kan Throne (1957), ve 1980'lerdeki Kurosawa filmlerinde nüksetti. Sn Prens "Kurosawa'nın sinemasının kararlı, kahraman moduna countertradition" bu temayı çağırır.

miras

Genel eleştiri Legacy

Mandela'nın mirası içinde Kurosawa eleştiri önemli ölçüde onlar hayatı boyunca yurtdışında piyasaya ne zaman kendi bireysel filmleri alınan uluslararası alımı ile Japonya'da yayımlanan zaman onun filmleri alınan yerli eleştiri ana akımlar arasında yakın paritesi izlemiştir. 1950'lerin ortalarında erken beri gelen birçok eleştirmenin de Fransız Yeni Dalga eski Japon usta, filmlerini savunulan Kenji Mizoguchi Kurosawa'nın işin pahasına. Yeni Dalga eleştirmeni-yönetmen Jacques Rivette Sen karşılaştırılabilir yalnızca ne karşılaştırabilirsiniz" ve yeterince yüksek amaçlayan bu ... [Mizoguchi] tamamen Japon olan tek Japon yönetmen gibi görünüyor ve henüz da elde tek: belirterek, gerçek bir evrensellik, bir bireyin o." Böyle Fransız yorumculara göre, Mizoguchi iki sanatçının, daha otantik Japon görünüyordu. Ama en azından bir film bilgini Kurosawa hiç olmadığı "Mizo" en azından kadar genel olarak Batı sinema ve Batı kültürünün etkisinde olduğunu işaret ederek "Japon" Mizoguchi ve "Batı" Kurosawa arasındaki bu ikiliğini sorguladı ve yabancı eğilimlerin bu farkındalık çalışmaları yansıtıldığını.

Japonya'da, eleştirmenler ve birtakım beklenmedik kahraman bireyler ve erkek grupları üzerine odak, elitizm Kurosawa'nın çalışmalarını suçladılar diğer film yapımcıları olmuştur. Onu DVD yorumunda Yedi Samuray , Joan Mellen'in bu samuray ", "ayrıcalık" bildiğim kadarıyla o söz konusu olduğunda Kurosawa ortaya samuray karakterleri Kambei ve Kyuzo, belirli çekim Kurosawa bir olduğunu birkaç Japon eleştirmenler tarafından dile savı desteklemek olduğunu savunuyor köy kurtarmak olabilir kendi saflarına liderler arasında keşfetmek olamazdı onun köylüler ... Kurosawa benimle yaptığı röportajda bu ücret karşılığında kendisini savundu beri seçkinci ... Kurosawa, onlar savundu pek ilerici yönetmeniydi. 'söylemek istediğim herşey köylüler, daha güçlüydü sonra yakından yeryüzüne tutunmuş olduğunu ... onlar zamanın rüzgarla şişirilmiş ediliyordu çünkü zayıf samuraydı. ' "

1950'lerin başında gelen Avrupa ve Amerikan izleyicileri ile Kurosawa'nın popülerliğe sayesinde ileriye, o kasten ulaşmak veya bu popülerlik korumak için Batılılar tatlar ikram sorumluluğunu kaçmadı. Joan Mellen, solcu yönetmeni (1970'lerde) şiddetle negatif reaksiyon kayıt Nagisa Oshima Kurosawa ve eserleri şöyle: "Kurosawa Batılı kitleye Japon filmi getirdi diye gerektiğini [Oshima] geliyordu kurmaya çalıştığını pandering Batılı değerlere ve siyasete." , Audie Bock yazıyor "O yabancı bir kitleye kanat olmamıştı" "ve yapılacak olanları lanetlemiştir": Kurosawa hep güçlü Batılı zevklere pandering yalanladı.

film yapımcıları arasında Karma

Birçok ünlü yönetmenler Kurosawa etkilenmiş ve yaptığı çalışmalarla hayranlığını dile getirdiler. Aşağıda belirtilen film yapımcıları dört kategorilere göre sunulabilir: (a) bu kim, Kurosawa kendisi gibi, 1950 ve 1960'ların başında kurulan uluslararası kritik itibarına; (b) sözde " Yeni Hollywood " direktörleri, yani çoğunlukla, 1970'lerin başlarında kendi itibarına kurulan Amerikan film yapımcıları; (c) diğer Asya yöneticileri; ve (d) günümüz yönetmenleri.

İsveçli yönetmen bir büst Ingmar Bergman Polonya'da bulunan. Kurosawa birkaç yıl Bergman üst düzey ve ona 70 doğumgününde bir hatıra mektup yazarak, bir dost usta olarak onu takdir ettim.

İsveçli yönetmen Ingmar Bergman kendi filmini denilen Virgin Spring "turistik, Kurosawa, berbat bir taklit" ve ekledi "Japon sineması için benim hayranlık, yüksekliği idi O zamanlar. Neredeyse bir samuray kendim oldu!" İtalya'da, Federico Fellini bir röportajda yönetmen tek onun filmlerin gördükten için -despite kabul eden eğitim "sinemanın bir yazar olmalıdır hepsinden yaşayan en büyük örneği" ilan Yedi Samuray . Fransa'da, Roman Polanski 1965 yılında (Fellini ve onun üç favori yönetmenlerinden biri olarak Kurosawa gösterdi Orson Welles singling,) Seven Samurai , Blood Taht ve Gizli Kalesi övgü için. İtalyan yönetmen Bernardo Bertolucci seminal olmaya Japon master etkisini dikkate: "Kurosawa'nın filmleri ve La Dolce Vita Fellini bir film yönetmeni olmak beni emdi, beni itti şeylerdir." Alman Yeni Dalga yönetmeni Werner Herzog onun en büyük etkilerden biri olarak Kurosawa kaynak göstermiştir: "Ben bazı akrabalık hissediyorum kiminle film yapımcıları arasında, Griffith ... Bunuel, Kurosawa ve Eisenstein'ın Korkunç İvan , tüm akla gelen." Sevdiği yönetmenlerin listelemek için sorulduğunda, Rus yönetmen Andrei Tarkovsky kendi sık biri olarak Kurosawa gösterdi ve adlandırılmış Seven Samurai onun on sevdiğim filmlerden biri olarak.

Onun kişisel asistanı göre Anthony Frewin , Stanley Kubrick "Kurosawa harika bir film yönetmenlerinden biri olduğunu düşündüm ve onu yakından takip etti. Aslında ben onun üzerinde Yani, Kubrick dökme eğer uzakta. Hakkında tutarlı ve hayranlıkla böylece konuştu başka yönetmeni düşünemiyorum Issız bir ada ve sadece birkaç film sürebilir, onlar Paramı üzerinde olurdu? ne olurdu Cezayir Savaşı , Danton , Rashomon , Yedi Samuray ve Kan Throne ."

Kurosawa'nın Yeni Hollywood'un hayranlarının dahil ettik Robert Altman , Francis Ford Coppola , Steven Spielberg , Martin Scorsese , George Lucas ve John Milius . Onun erken yıllarda hala bir televizyon yönetmeni ise Robert Altman o ilk gördüğünde belirtti Rashomon o kadar doğrudan doğruya hedef kamera ile birkaç el ateş onun yönetmeninin başarı etkilendiğini güneş-iddia edilen bu olduğu ilk filmdi başarıyla-bu işlem tamamlandıktan kendisine televizyon işine güneşin çekim birleştiren başlamak çok ertesi gün ilham iddia ediyor. Bu Kurosawa dedi Coppola oldu "ayıran bir şey [ona] o bir başyapıt ya da iki başyapıtlarından yapmadığını. O, biliyorum, yapılmış sekiz başyapıtlarından." Spielberg ve Scorsese Hem öğretmen ve rol model olarak eski adamın rolünü övdü var ve Scorsese ona denilen Sensei Japon terimini kullanarak,. Spielberg Scorsese bana sadece diyelim", söylediği ederken, "Ben dünya üzerindeki hemen hemen başka sinemacı gelen daha ondan daha öğrendik" ilan etti: Akira Kurosawa ustam oldu ve ... öylesine ustası yıllar boyunca pek çok diğer film yapımcıları." Lucas ve Coppola üzerinde ortak yapımcı olarak yer aldı: Bu film yapımcıları bazıları da Kurosawa merhum filmler için finansman elde çok yardımcı oldu Kagemusha 1990 üretimi, ödünç Spielberg adı iken, Rüyalar , o resmi meyve vermesi yardım etti.

İlk Asyalı yönetmen uluslararası ün elde etmek üzere, Kurosawa doğal olarak diğer Asya için bir ilham kaynağı olarak hizmet etmiştir auteur . Of Rashomon , Hindistan, en ünlü yönetmeni Satyajit Ray ben ardışık günlerde üç kez izledim [1952 yılında Kalküta'da onu ilk gördüğünde] üzerimde filmin etkisi elektrik oldu" ve her zaman merak. Dedi film yapımı her yönü üzerinde yönetmenin komutunun böyle sürekli ve göz kamaştırıcı kanıtı verdi yerde başka bir film vardı." Diğer Asya hayranları Japon aktör ve yönetmen dahil Takeshi Kitano , Hong Kong film yapımcısı John Woo , Japon anime yönetmeni Hayao Miyazaki ve anakara Çin yönetmen Zhang Yimou "Özetin özeti Asya müdürü" Kurosawa adlandırılan.

Bugün bile, Kurosawa ilham ve çağdaş sinemacıları etkilemeye devam ediyor. Alexander Payne Kurosawa'nın filmleri, en önemlisi izlerken kariyerinin başlarında geçirdiği Seven Samurai ve IKIRU to . Guillermo del Toro gerekçe Kurosawa "esansiyel ustalarından biri" olarak anılacaktır Kan saltanatını , Yüksek ve Düşük ve Ran sevdiği filmler arasında olarak. Kathryn Bigelow, duygusal yatırım karakterler oluşturabilir "yüksek etkili sinemacıların" biri olarak Kurosawa övdü. JJ Abrams yaparken o Kurosawa dan çekti diyor Star Wars: Force Uyanıyor . 19 yaşına geldiğinde, Alejandro González Iñárritu o ilk gördüğünde, Spellbound olmak hatırlar IKIRU to gibi Kurosawa över "filmlerinin anlatı yapısını değiştirmeye başladı ilk anlatım dahilerinden biri." Ne zaman Spike Lee : her kalkınan yönetmeni görmelisiniz 87 filmlik bir liste yayınlanmıştır, o üç Kurosawa filmlerini dahil Rashomon , Yojimbo ve Ran .

Ölümünden sonra senaryo

Kurosawa'nın ölümünden sonra, onun unfilmed Senaryoları üzerinde dayalı birkaç ölüm sonrası çalışmalar üretildi. Yağmur sonrasında yönettiği, Takashi Koizumi , 1999 yılında piyasaya sürüldü ve Deniz Gözetliyor yönettiği, Kei Kumai , 2002 yılında prömiyerini Yonki hiçbir Kai ( "Dört Şövalyeler Kulübü") (Kurosawa, Keisuke tarafından oluşturulan bir komut dosyası Kinoshita, Masaki Kobayashi ve Kon Ichikawa), o zaman etrafında Dodes'ka-den yapılmış, son olarak çekildi ve gibi) 2000 yılında (serbest Dora-Heita kulübü, Kon Ichikawa hayatta kalan tek kurucu üye tarafından. Huayi Brothers Medya ve CKF Resimleri Çin'de arasında Kurosawa'nın ölümünden sonra senaryosunun bir film üretmek üzere 2017 planlarında açıkladı Black Death Masque'deki tarafından Edgar Allan Poe yazma 2020 Patrick Frater için Variety belirtti Mayıs 2017 yılında dergisi bu başka iki bitmemiş filmler tarafından Kurosawa ile, planlanan silvering Spear 2018 filmi çekmeye.

Kurosawa Yapım Şirketi

Kurosawa'nın filmleri ve yapılmadı senaryolardan en LA merkezli bir şirket Splendent için Akira Kurosawa 100 Projesi tarafından ayrıldı Eylül 2011'de, o yeniden çevrim haklarını bildirildi. Splendent baş Sakiko Yamada, o "çağdaş film yapımcıları bu unutulmaz hikayeleri sinemaseverlerin yeni nesil tanıtmak yardımcı" hedeflediklerini açıkladı.

1959 yılında kurulan Kurosawa Yapım A.Ş., Kurosawa'nın mirasının yönlerini birçok nezaret devam ediyor. Yönetmenin oğlu Hisao Kurosawa, şirketin mevcut başıdır. Onun Amerikalı yan kuruluşu Kurosawa Enterprises, Los Angeles'ta yer almaktadır. Kurosawa'nın eserlerine Hakları sonra Kurosawa Üretim ve o en önemlisi, çalıştığı altındaki film stüdyoları tarafından gerçekleştirildi Toho . Bu haklar daha sonra LA merkezli bir şirket Splendent için 2011 yılında yeniden edilmeden önce Akira Kurosawa 100 Projesi ayrıldı. Kurosawa Yapım Akira Kurosawa Vakfı, Aralık 2003 yılında kurulmuş ve aynı zamanda Hisao Kurosawa tarafından işletilen ile yakından çalışır. Vakıf yıllık düzenlemektedir kısa film yarışması ve yönetmen için bir anma müzesi inşa etmek için bir süre önce rafa da dahil olmak üzere Kurosawa ilgili projeler, öncülük.

Film stüdyoları ve ödülleri

1981 yılında, Kurosawa Film Stüdyosu Yokohama açıldı; iki ek yerleri beri Japonya'da başlatıldı. Taranan senaryolar, fotoğraflar ve haber makaleleri içeren arşiv malzemesi, büyük bir koleksiyonu, Akira Kurosawa Dijital Arşivi tarafından tutulan bir Japon tescilli web sitesi üzerinden kullanılabilir hale getirilmiştir Ryukoku Üniversitesi Kurosawa Production işbirliğiyle Dijital Arşiv Araştırma Merkezi. Anaheim Üniversitesi Film 'in Akira Kurosawa Okulu Kurosawa Üretim desteğiyle 2009 baharında başlatıldı. Bu Anaheim merkez ve Tokyo'da bir öğrenme merkezi ile, dijital film yapımı sırasında çevrimiçi programları sunmaktadır.

İki Film ödülleri de Kurosawa'nın onuruna adlandırılmıştır. Film Yönetmenlik Boyu Başarı Akira Kurosawa Ödülü sırasında verilir , San Francisco Uluslararası Film Festivali Akira Kurosawa Ödülü sırasında verilen iken, Tokyo Uluslararası Film Festivali'nde . 1999 yılında "seçildi Yüzyılın Asian içinde" "Sanat, Edebiyat ve Kültür" ile kategori asianweek dergisi ve CNN , geçmiş 100'de Asya iyileştirilmesi en çok katkıda [beş] insanlardan biri" olarak gösteriliyor yıl". 2010 yılında Kurosawa'nın doğumunun 100. yıldönümü anısına, bir proje AK100 ışık ve ruhuna, bütün insanlar her yerde AK100 Projesi "yeni nesil temsilcileri gençleri tanıtmayı amaçlayan 2008'de başlatılan ve denilen Akira Kurosawa ve harika bir dünya diye yarattı."

Kurosawa Aile ile işbirliği içinde Anaheim Üniversitesi Film Anaheim Üniversitesi Akira Kurosawa Okulu çevrimiçi sunmak üzere kurulmuş ve Akira Kurosawa ve film yapımında programları öğrenme harmanlanmış. Animasyon Wes Anderson filmi, Köpekler Adası , kısmen Kurosawa'nın çekim teknikleri esinlenmiştir. 64 Sidney Film Festivali'nde, onun filmleri onun işten yarattı harika mirasını hatırlamak tarandı Akira Kurosawa bir retrospektif yoktu.

Belgeseller

Kurosawa hayatını ve filmlerini ilişkin-tam boy ve kısa belgesel önemli bir kısmı Yaşamı boyunca ve ölümünden sonra yapılmıştır. AK 1985 yılında çekildi ve yönettiği Fransız belgesel film oldu Chris Marker . Kurosawa üzerinde çalışırken o çekildi rağmen Ran , filmin filmin yapımında üzerinde daha Kurosawa'nın uzak ama kibar kişiliğe odaklanır. Belgesel bazen ile Marker hayranlığı yansıtıcı olarak görülüyor Japon kültürü o da onun en bilinen filmlerinden biri için üzerine çekti, Sans Soleil . Film elenmiş Un Certain Regard de bölüm 1985 Cannes Film Festivali . Kurosawa'nın hayatını ve ölümünden sonra üretilen işlerle ilgili diğer belgesel şunlardır:

  • Kurosawa: Son İmparator (Alex Cox, 1999)
  • Akira Kurosawa gelen bir mesaj: Güzel Filmler için (Hisao Kurosawa, 2000)
  • Kurosawa (Adam Düşük, 2001)
  • Akira Kurosawa: Bu oluşturma harika mı (Toho Masterworks, 2002)
  • Akira Kurosawa: Destansı ve Mahrem (2010)
  • Kurosawa'nın Yolu (Catherine Cadou, 2011)

Ayrıca bakınız

Referanslar

notlar

Atıflar

Kaynaklar

daha fazla okuma

  • Buchanan, Judith (2005). Film üzerinde Shakespeare . Pearson Longman. ISBN  0-582-43716-4 .
  • Burch, Noel (1979). Japon Sinema Form ve Anlam: Uzak Observer için . Kaliforniya Üniversitesi Yayınları. ISBN  0-520-03605-0 .
  • Cowie, Peter (2010). Akira Kurosawa: Sinemanın Usta . Rizzoli Yayınları. ISBN  0-8478-3319-4 .
  • Davies, Anthony (1990). Laurence Olivier, Orson Welles, Peter Brook ve Akira Kurosawa Adaptasyonları: Shakespeare'in Oynatmalarda filme . Cambridge University Press. ISBN  0-521-39913-0 .
  • Desser David (1983). Akira Kurosawa Samurai Filmler (Sinema sayılı 23 Çalışmaları) . UMI Araştırma basın. ISBN  0-8357-1924-3 .
  • Kurosawa, Akira (1999). Kurosawa Akira zengashū [ Akira Kurosawa tam sanat ] (Japonca olarak). Shogakukan. ISBN  978-4-09-699611-9 .
  • Leonard Kendra Preston (2009). Shakespeare, delilik ve Müzik: Sinematik Uyarlamalarında Puanlama Delilik . Plymouth: Korkuluk basın. ISBN  0-8108-6946-2 .
  • Sorensen, Lars-Martin (2009). Yasujiro Ozu ve Akira Kurosawa Cases: Japonya'nın ABD İşgali Sırasında Japon Film Sansür . Edwin Mellen basın. ISBN  0-7734-4673-7 .

Dış bağlantılar